Muchos colombianos sueñan con encontrar oportunidades laborales en el exterior, motivados por el deseo de mejorar sus ingresos, brindar estabilidad económica a sus familias y alcanzar una mejor calidad de vida. Sin embargo, algunos denuncian que, al llegar a otros países, se enfrentaron a una dura realidad: fueron presuntamente engañados por agencias o intermediarios que les prometieron trabajo o estudios en el extranjero, pero terminaron perdiendo su dinero y sus ilusiones. Séptimo Día conoció los desgarradores testimonios de familias que lo arriesgaron todo y entregaron sus ahorros con la esperanza de cumplir el sueño de trabajar en el exterior.“Eso que dicen que 'de eso tan bonito y bueno no dan tanto', eso es verdad”, dijo Lorence Torres, madre de dos hijos, cuyo mayor anhelo era salir del país en busca de nuevas oportunidades para ella y su familia. Sin embargo, lo que comenzó como un gran sueño, según ella, se convirtió en una pesadilla, luego de confiar en las promesas de una mujer que ofrecía supuestos paquetes de trabajo en el exterior a muy bajo costo.“Lo vimos como una oportunidad de poder avanzar. Era un sueño que nosotros teníamos, y realmente, esta señora nos robó”, relató.¿Qué pasó?Todo comenzó a mediados de 2023, cuando Angie Catherine Torres, hermana de Lorence, asistió a un evento político en Melgar, donde conoció a Lina María Mesa Ramírez. “Lina se presentó como parte de una agencia que tenía planes para conseguir trabajo en otros países... Ella decía que tenía un costo de $7 millones por persona”, aseguró Angie Catherine.Poco después, Lina creó un grupo de WhatsApp en el que compartía videos de otras familias que, aparentemente, ya estaban viviendo una gran experiencia en el exterior. Esto motivó a Lorence a tomar la decisión de embarcarse en ese sueño junto a su esposo y sus dos pequeñas hijas.“Me explicó que era un viaje familiar a Suiza. Nos ofrecía trabajo, vivienda y subsidio para mis hijas”, afirmó Lorence. La propuesta resultaba muy atractiva para su familia, por lo que decidieron pagar $24 millones por el paquete completo, que supuestamente cubría todos los gastos.Además, Lina María Mesa les indicó que debían realizar el pago completo con 45 días de anticipación al viaje. Desesperados por cumplir el sueño, la familia vendió todo lo que tenía en su casa y se endeudó para completar el dinero.El inicio de una pesadillaAl llegar a Madrid, España, todo lo acordado comenzó a cambiar. Para llegar a Suiza, Lina María los envió en un viaje en tren de más de 24 horas hasta su destino. “Me dijo ‘antes de bajarse, me escriben para indicarles qué hacer’. Pero, por más que le escribimos, le rogamos e imploramos, no obtuvimos respuesta. Mis hijas lloraban del frío, y nosotros, desesperados, porque ella nunca nos contestó”, relató.Desde Colombia, su familia intentó contactar a Lina María, pero no obtuvieron respuesta. Días después, finalmente les contestó con un mensaje desconcertante: “Tienen que mirar cómo llegan a Berna, allá tienen una cita con el cónsul”, contó Angie. Sin embargo, al acudir a la embajada, les informaron que no conocían a Lina y que no podían brindar ese tipo de ayuda.Después de mes y medio de angustia, al ver que sus sueños no se estaban cumpliendo y sin recursos para sostenerse, tomaron la decisión de regresar a Colombia. “Nos sentimos estafados, vulnerados. Nos robaron nuestros sueños y no cumplió nada de lo que prometió”, agregó Lorence.Otras denunciasEsa misma propuesta laboral llegó a oídos de Jhon Hernández, un conductor de 34 años que conoció a Lina Mesa a través de redes sociales. “La veo en videos por redes sociales ofreciendo trabajo. Yo le escribí y me ofreció un trabajo en Israel, Me dijo que me iba a ganar unos $20 millones mensuales, libres”, reveló.Jhon depositó toda su confianza en Lina y le pagó $8 millones, que supuestamente cubrían el viaje a Europa y el permiso de trabajo. Sin embargo, antes de viajar, los planes cambiaron: ya no iría a Israel y tuvo que elegir entre Alemania o Polonia. “Tres días antes de viajar a Polonia, me presentó a una muchacha y me dijeron que la iban a hacer pasar por mi pareja en el aeropuerto”, relató.Al llegar a Madrid, la historia volvió a repetirse. Jhon aseguró que no tenía tiquetes hasta su destino final, ni tampoco una reserva de hotel donde hospedarse. Como pudo, logró llegar a Polonia, y tres semanas después lo contactaron para trabajar en una fábrica de madera, pero nunca recibió ningún pago.Según cuenta, ni el sueldo, ni las condiciones, ni mucho menos las promesas de Lina María se cumplieron. Al igual que Lorence, decidió regresar a Colombia, con las manos vacías.Séptimo Día buscó a la señaladaEl equipo investigativo decidió buscar a Lina María Mesa Ramírez para conocer su versión de los hechos y preguntarle por las denuncias que existen en su contra.Al ser cuestionada por la periodista sobre si había estafado a Lorence y su familia, Lina María Mesa respondió: “Ellos viajaron y llegaron a Suiza. Me compraron dos vuelos, y yo les dije ‘ustedes van para una clase de asilo’”. Sin embargo, la familia denunció que en ningún momento Lina les habló de pedir asilo. Por el contrario, les ofreció trabajo, vivienda y todas las comodidades.“Ellos no tenían permiso de trabajo, ellos sabían que iban a un asilo “, afirmó Lina Mesa. Además, aseguró ante las cámaras de Séptimo Día que está dispuesta a responder por las denuncias y ofrecer una solución: “Acá los espero y cojo caso por caso y se muestran las pruebas de todo”.Los denunciantes aseguran que sus casos siguen en la impunidad, ya que no han recibido respuesta por parte de la señalada ni apoyo de las autoridades. Su situación no es aislada. En los últimos años, la Superintendencia de Industria y Comercio ha recibido cerca de 4.173 quejas relacionadas con presuntas infracciones a la ley de turismo por parte de agencias de viaje.
Como todos los domingos, en este capítulo de Los Informantes, tres grandes historias: el crudo testimonio de Juliana, hija de Rosa Elvira Cely, y otra joven que perdieron a sus madres por feminicidio y hoy luchan por otros huérfanos; la emotiva historia de Gustavo Yepes, quien vivió tres décadas en las calles, se rehabilitó y se graduó de abogado; y el viaje de un grupo de jóvenes ingenieros colombianos que, venciendo las barreras del conflicto, representaron al país en una competencia mundial de tecnología en China.Huérfanos por feminicidioA diez años del crimen de Rosa Elvira Cely, su hija y otra joven huérfana luchan por una ley que proteja a los niños que, como ellas, perdieron a sus madres a causa del feminicidio.En Colombia, el feminicidio cobra a diario la vida de dos mujeres. La mayoría deja detrás uno o varios hijos, pero entre el ruido del crimen, el Estado y la sociedad suelen olvidar a quienes quedan marcados por el dolor.“Esos primeros días fueron muy difíciles, sobre todo, fue tratar de asimilarlo con tristeza, porque ya no veía más a mi mamá y me preguntaba: ‘¿Por qué?’. Creo que la muerte para un niño, a esa edad, es un poco difícil de asimilar. Me acuerdo de lo que sentía por dentro: un vacío muy grande”, relató Juliana, hija de Rosa Elvira Cely al recordar el doloroso crimen de su madre.La universidad de la vidaLa historia de Gustavo León Yepes es profundamente inspiradora. Pasó tres décadas en las calles de Medellín, siendo habitante de calle y luchando contra la drogadicción. Con enorme esfuerzo y determinación, no solo logró rehabilitarse, sino que decidió retomar un sueño que muchos habrían dado por perdido: terminar su carrera universitaria, aun siendo ya un hombre de 71 años.“Mi infancia fue muy tormentosa porque mi padre era un hombre adicto al alcohol... Siempre hacía escándalo, quebraba todo y envenenaba la comida. Viví con mucho miedo y temor de él”, relató Gustavo sobre la dura infancia que enfrentó junto a su familia, en un hogar marcado por la violencia.No solo creció en una familia disfuncional, además de sufrir las agresiones de su padre, sus dos hermanos lo rechazaban, su hermana lo menospreciaba y su madre era completamente distante, incapaz de brindarle afecto.Un cuento chinoLa ‘selección Colombia’ de tecnología, conformada por jóvenes ingenieros de la Universidad del Cauca, superó todo tipo de obstáculos para competir en China contra los mejores equipos del mundo.Las noticias que llegan desde el Cauca suelen ser preocupantes, pero, por fortuna, el departamento también es cuna de historias esperanzadoras. La final del ICT Competition es algo así como la Copa del Mundo para genios de la informática, donde se compite con habilidades excepcionales en computación y matemáticas.Este grupo de jóvenes compitió con 95 equipos universitarios de 46 países y logró representar con orgullo a Colombia en la final mundial del ICT Competition, realizada en China.
La ‘selección Colombia’ de tecnología, conformada por jóvenes ingenieros de la Universidad del Cauca, superó todo tipo de obstáculos para competir en China contra los mejores equipos del mundo.
La historia de Gustavo León Yepes es profundamente inspiradora. Pasó tres décadas en las calles de Medellín, siendo habitante de calle y luchando contra la drogadicción. Con enorme esfuerzo y determinación, no solo logró rehabilitarse, sino que decidió retomar un sueño que muchos habrían dado por perdido: terminar su carrera universitaria, aun siendo ya un hombre de 71 años.Hoy es abogado egresado de la Universidad de Antioquia y, con su tarjeta profesional en mano, relata su historia de vida. Una infancia marcada por el dolor, una familia disfuncional, el miedo constante a un padre violento y un camino atravesado por la soledad.Una dura infancia marcada por la violenciaGustavo creció en el barrio Boston, en la capital antioqueña. Tiene dos hermanos y una hermana, y es el menor de todos. Además, de ser también el más temeroso de su padre, un hombre violento que marcó su infancia.“Mi infancia fue muy tormentosa porque mi padre era un hombre adicto al alcohol... Siempre hacía escándalo, quebraba todo y envenenaba la comida. Viví con mucho miedo y temor de él”, relató Gustavo a Los Informantes, sobre la dura infancia que enfrentó junto a su familia, en un hogar marcado por la violencia.Contó que cuando su padre entraba en crisis, llegaba al punto de sacarlo a él y a sus hermanos de la casa: “Sacaba un revólver y nos sacaba a punta de plomo”, recordó.No solo creció en una familia disfuncional, además de sufrir las agresiones de su padre, sus dos hermanos lo rechazaban, su hermana lo menospreciaba y su madre era completamente distante, incapaz de brindarle afecto.Víctima de abusoGustavo no tenía hogar, su casa solo era un techo y lo que encontró afuera en las calles fue peor. Reveló que cuando era niño vivió un momento tormentoso tras pertenecer como acólito en la parroquia del sector.“Tuve experiencias muy pesadas con esos curas. ‘¿Fue víctima de abuso?’ Sí, pero el día que yo le puse la cara a mi mamá para contarle lo que me había pasado con un cura, me pegaron una pela por mentiroso. Me dijeron que no podía decir eso de los curas que eran los representantes de Dios”, mencionó.¿Cómo terminó en las calles?Debido a las difíciles condiciones en las que creció tras la violencia en su hogar, la falta de afecto y el rechazo por parte de su familia, Gustavo terminó refugiándose en las drogas desde muy joven. Buscaba una forma de escapar del dolor y la soledad que lo acompañaban desde la infancia, sin imaginar que ese camino lo llevaría a perderse durante años en las calles de Medellín.Empezó probando marihuana y, poco a poco, fue cayendo en el consumo del bazuco y otras drogas que lo fueron destruyendo. La adicción lo llevó a abandonar su casa y a vivir en las calles. Incluso, confesó que llegó a sacarle dinero a su propia familia para poder seguir consumiendo.Fue expulsado del colegio, pero logró terminar el bachillerato en el anexo de la Universidad de Antioquia. A los 23 años se inscribió en la carrera de Derecho, aunque su proceso académico fue lento, ya que solo pudo cursar cuatro semestres en cuatro años, en parte por los constantes paros en la universidad pública.Cuando vivía en la indigencia, su familia lo buscó para comentarle que su hermana, madre de mellizos, necesitaba un trasplante de riñón para sobrevivir. Gustavo no lo dudó y decidió ser su donante. Logró mantenerse sin consumir drogas durante varios días, se realizó los exámenes médicos y finalmente donó su órgano para salvarle la vida.“Al otro día me levanté, me bañé, me vestí y me fui caminando y seguía consumiendo... A los seis meses, mi hermana murió”, recordó Gustavo, quien aseguró que ese episodio terminó de romper el vínculo con su familia, que lo culpó por lo ocurrido.Una oportunidad y un nuevo comienzoDesde entonces, Gustavo no volvió a tener una familia. Vive solo en un pequeño cuarto que apenas contiene una cama, un tocador, algunos libros, algo de ropa, un computador prestado y dos sobres llenos de fotos y documentos. “La calle es muy dolorosa, uno estar tirado ahí, sin ofender al animalito, pero como un perro”.Siendo un habitante de calle se hizo amigo de una niña que le habló del programa ‘Centro Día’ y lo animó a acercarse. Así comenzó la primera etapa de su rehabilitación y proceso de resocialización. Liberarse de la adicción le tomó años; fue un camino largo, lleno de cuestas empinadas y duras recaídas.Sin embargo, en ese momento su salud se deterioró gravemente. Gustavo fue diagnosticado con hepatitis y cirrosis, y permaneció hospitalizado durante un mes y quince días. Al salir del hospital, tomó una decisión trascendental: reconstruir su vida y retomar sus estudios universitarios.Escribió una carta a la Universidad de Antioquia en la que explicó su historia y solicitó ser admitido para terminar la carrera. Hizo todos los trámites necesarios y, en 2016, empezó sus estudios nuevamente. Tenía 63 años y era aún habitante de calle.En la facultad, Gustavo se reencontró con antiguos compañeros que ahora eran sus profesores. Varios de ellos le tendieron la mano, ayudándolo con alimentación, transporte y otras necesidades básicas. Tras un cáncer de hígado tuvo que cancelar un semestre.Finalmente, Gustavo logró graduarse y recibió una ovación de todo el auditorio. Ese mismo día, presentó su diploma y el acta de grado ante la judicatura para obtener su tarjeta profesional.Ahora lo que necesita es trabajo de tiempo completo en su profesión para atender los problemas de salud y dejar atrás definitivamente su tormentoso pasado. “Si yo fui capaz con la edad que tengo ser abogado de la Universidad de Antioquia, soy capaz de lo que sea y lo digo con orgullo”, concluyó.Según cifras del DANE, el número de habitantes de calle ha aumentado de manera alarmante. En 2021 se registraban cerca de 3.600, y hoy se estima que son más de 8.000. En medio de ese panorama, la historia de Gustavo se levanta como un poderoso ejemplo de superación y resiliencia. A sus más de 70 años, sigue luchando por construir un futuro digno, demostrando que nunca es tarde para empezar de nuevo.
Han pasado más de 30 años desde que Virtua Fighter debutó en los arcades, estableciendo un legado de precisión y desafío. Virtua Fighter 5 R.E.V.O. es la última iteración de la saga, una versión mejorada de Virtua Fighter 5 Ultimate Showdown, que ahora llega a PC con mejoras visuales y netcode rollback para mejorar la experiencia en línea.Mejoras visuales y detalles técnicosLo primero que destaca al iniciar R.E.V.O. es su renovado aspecto visual. La transición a 4K con texturas mejoradas le da una nueva vida a los escenarios y personajes, aunque algunas animaciones y entornos revelan la edad del juego. El estilo minimalista característico de la saga sigue intacto, manteniendo su identidad visual.JugabilidadLa esencia de Virtua Fighter 5 se mantiene: un juego de lucha técnico y exigente. Con solo tres botones (puño, patada y bloqueo), el combate requiere una gran comprensión del espacio, tiempo y movimientos del oponente. Es un sistema accesible, pero con una curva de aprendizaje pronunciada que recompensa a los jugadores dedicados.Te puede interesar: Mark of the Deep | RESEÑA: Un viaje entre piratas y maldicionesOnlineLa incorporación de rollback netcode es una de las mejoras más importantes, haciendo que las partidas en línea sean más estables, incluso en enfrentamientos de larga distancia. Sin embargo, el sistema de emparejamiento podría ser más rápido y eficiente. Además, la falta de cross-play entre plataformas limita el número de jugadores disponibles en PC.Este es un juego pensado para la comunidad competitiva. Sus modos incluyen Arcade, Versus, Entrenamiento y Partidas Rankeds, pero no ofrece contenido para un jugador más allá de lo básico. La ausencia del modo Quest, presente en versiones anteriores, es una pérdida notable para quienes buscan una experiencia más variada fuera del online.PersonalizaciónLas opciones de personalización son muy limitadas y la mayoría de los cosméticos y skins están bloqueados detrás de paquetes de DLC pagos. Esto contrasta con otros juegos de pelea que ofrecen muchas opciones de personalización sin costos adicionales.El juego llega a PC con una versión optimizada, corriendo a 60 fps sin problemas. También es compatible con Steam Deck, aunque para mantener un rendimiento estable se recomienda activar FSR 3.1. Sin embargo, la falta de mejoras en el audio y la reutilización de voces originales le restan un poco de impacto a la presentación.ConclusiónVirtua Fighter 5 R.E.V.O. es una versión definitiva de un clásico que se resiste a desaparecer. Si bien su contenido para un jugador es escaso y su modelo de DLC es discutible, su sistema de combate sigue siendo de los más técnicos y satisfactorios del género. Un gran juego para los amantes de la lucha competitiva, aunque menos atractivo para quienes buscan una experiencia casual o en solitario.¡Volker únete a nuestra comunidad y vive la emoción de nuestros contenidos exclusivos! Síguenos en Instagram , Facebook , Youtube , Tiktok y WhatsApp para no perderte ni un solo detalle de nuestras últimas noticias, eventos y sorpresas especiales.
Desarrollado por Mad Mimic, Mark of the Deep es un videojuego de acción y aventura con una fuerte influencia del género metroidvania y elementos soulslike. En esta historia, seguimos a Marcus "Rookie" Ramsey, un joven pirata que, tras el naufragio de su barco, despierta en una isla misteriosa repleta de peligros, desde monstruos hasta sectas siniestras. Su misión es reunir a su tripulación y encontrar la forma de escapar de este lugar maldito. La temática pirata está volviendo a su auge, y este juego lo aprovecha de manera excelente.Influencias y jugabilidadEl juego bebe de clásicos modernos como Hollow Knight y Hades, con un sistema de exploración no lineal y combates desafiantes. Sin embargo, Mark of the Deep también introduce mecánicas propias, como el uso de un anzuelo gigante para moverse por los escenarios y atacar a los enemigos. Este gancho se volverá tu mejor aliado en la aventura, permitiendo un estilo de juego dinámico y ágil. La isla en la que transcurre la historia está dividida en diferentes biomas, cada uno con sus propios peligros y enemigos.Un mundo lleno de secretosLa narrativa se despliega a través de la exploración y la interacción con personajes secundarios. A medida que avanzamos, descubrimos que la isla esconde una antigua maldición que transforma a los que se quedan demasiado tiempo en criaturas marinas. Rookie es el único inmune a esta maldición gracias a la "marca de la profundidad", un poder que le permite revivir y resistir los efectos del embrujo. La verdad me dejó asombrado lo que lograron con esta historia y ambientación.Exploración y progresiónEl juego está estructurado con niveles interconectados, similares a los clásicos de Metroid y Castlevania. Cada nueva zona introduce mecánicas específicas, como el uso de torbellinos de agua como portales o la posibilidad de lanzar el anzuelo a paredes para cruzar grandes distancias. Además, Rookie puede equiparse con distintos objetos que modifican su estilo de juego, lo que permite cierta personalización en la estrategia. Las armas están muy interesantes y ofrecen diferentes estilos de combate, lo que añade variedad a la experiencia.Combate y dificultadEl combate en Mark of the Deep es funcional pero tiene sus fallas. Aunque los enemigos y jefes presentan desafíos interesantes, las animaciones de ataque carecen de peso, lo que hace que las batallas no se sientan tan impactantes como en otros juegos del género. Aun así, los enemigos tienen su dificultad, lo que hace que las peleas requieran estrategia y precisión. La variedad de armas y habilidades permite cierto dinamismo en los enfrentamientos, haciendo que cada pelea sea un reto único.Te puede interesar: La repentina alianza de Among Us y Super Monkey Ball: el crossover que nadie pidió, pero funciona Estilo artístico y sonidoVisualmente, el juego es un deleite, con un diseño de personajes y escenarios detallado. La dirección artística logra crear una atmósfera inmersiva con un mundo vibrante y enemigos bien diseñados. Sin embargo, la banda sonora y el sonido en general dejan mucho que desear. La música no es especialmente memorable y la falta de una buena sonoplastia reduce la inmersión.ConclusiónMark of the Deep es un juego indie con una propuesta interesante que, a pesar de sus defectos, logra ofrecer una experiencia entretenida. Si bien el combate podría mejorar y la banda sonora no destaca, su diseño de niveles, mecánicas de exploración y dirección artística lo convierten en una opción recomendable para los amantes de los metroidvanias. Siento que les va a interesar bastante a quienes disfrutan de este género.¡Volker únete a nuestra comunidad y vive la emoción de nuestros contenidos exclusivos! Síguenos en Instagram , Facebook , Youtube , Tiktok y WhatsApp para no perderte ni un solo detalle de nuestras últimas noticias, eventos y sorpresas especiales.
Dreamcore, desarrollado por el estudio argentino Montraluz, es un videojuego de terror y exploración que se inspira en la estética de los liminal spaces y el fenómeno viral de los Backrooms. Con una estética de cinta VHS y una ambientación creada en Unreal Engine 5, este juego busca sumergirnos en espacios aparentemente familiares pero profundamente inquietantes. Desde piscinas interminables hasta suburbios eternos, Dreamcore promete llevarnos al límite de lo que concebimos como real.Exploración sin prisaEl juego arranca con un mensaje que marca el tono de la experiencia: “Explora el entorno con curiosidad. La paciencia y la observación son clave”. Esto deja claro que Dreamcore no es un juego tradicional; no hay enemigos que perseguir ni acertijos complejos que resolver. Aquí, el reto radica en la inmersión.La primera fase, llamada Dreampools, es un laberinto de piscinas interiores blancas que parecen sacadas de un sueño retrofuturista. La exploración se hace a paso lento, con la cámara de tu personaje como única herramienta para interactuar con el mundo. Pequeños detalles, como el sonido desfasado de tus pisadas o la música etérea que nunca encuentras, contribuyen a crear una atmósfera de extrañeza. Sin embargo, en algunos momentos me sentí aburrido y cansado de ver lo mismo, lo que afectó mi experiencia general.Por otro lado, Eternal Suburbia es un nivel inspirado en “Level 94” de los Backrooms. Casas pastel de los años 50, colinas verdes interminables y una gigantesca torre de agua conforman un paisaje tan absurdo como desconcertante. Aquí, el reto es navegar por un laberinto de calles repetitivas, donde la monotonía se convierte en una amenaza silenciosa. Algunas pistas son confusas, lo que añade frustración al intento de avanzar.Una atmósfera que hipnotizaEn su inicio, Dreamcore logra capturar la esencia de los espacios liminales. Cada esquina y corredor está diseñado para evocar una sensación de nostalgia mezclada con incomodidad. Las texturas simples y repetitivas, combinadas con los efectos de la cámara de video, hacen que el juego se sienta como un sueño borroso que no puedes descifrar. Me gustó ver banderas de Argentina por varios lados, un detalle que resalta el origen del juego.Te puede interesar: Hogwarts Legacy lanza soporte oficial para mods con herramientas gratuitas para PC El diseño sonoro también juega un papel clave. Desde el zumbido constante de las luces fluorescentes hasta los extraños sonidos que parecen provenir de lugares imposibles, el audio refuerza la sensación de que algo está fuera de lugar. Esto, sin embargo, también puede convertirse en una fuente de frustración cuando la monotonía sonora se siente más como un ruido de fondo que como un elemento narrativo.El problema del vacíoA pesar de su prometedora premisa, Dreamcore tropieza al no ofrecer suficientes elementos interactivos o narrativos. Después de un tiempo, la exploración se siente vacía y carente de propósito. Si bien el concepto de perderse en un espacio interminable es aterrador en teoría, en la práctica puede volverse tedioso.La falta de amenazas tangibles o eventos inesperados disminuye el impacto del juego. Aunque algunos elementos, como las caras sonrientes que aparecen de forma inquietante, logran mantener el suspenso por momentos, el jugador pronto se da cuenta de que no hay un verdadero peligro ni una recompensa significativa al final de cada nivel. Este es un juego claramente diseñado para un nicho de jugadores que les encante la estética y la contemplación por encima de la acción.ConclusiónDreamcore es un juego que brilla por su estética y su capacidad para evocar emociones sutiles, pero que también se queda corto en ofrecer una experiencia completa. Es una propuesta para aquellos que buscan algo diferente y disfrutan de la exploración contemplativa, pero podría decepcionar a quienes esperen una narrativa más estructurada o desafíos concretos. Ya quiero ver los demás escenarios; espero salgan pronto. Si estás dispuesto a perderte en un sueño inquietante, dale una oportunidad; pero no esperes más de lo que está dispuesto a dar.¡Volker únete a nuestra comunidad y vive la emoción de nuestros contenidos exclusivos! Síguenos en Instagram , Facebook , Youtube , Tiktok y WhatsApp para no perderte ni un solo detalle de nuestras últimas noticias, eventos y sorpresas especiales.
Pocos juegos han marcado tanto la historia de los videojuegos como Final Fantasy VII. Desde su lanzamiento en 1997, se convirtió en un estandarte del género RPG, cautivando a generaciones con su historia, personajes y mecánicas innovadoras. Tras el éxito de Final Fantasy VII Remake en 2020, Rebirth, la segunda parte de esta trilogía, llegó para continuar la reimaginación de esta icónica historia, y ahora, en su versión para PC, promete ofrecer una experiencia única y optimizada para los jugadores.De Midgar al mundo abiertoFinal Fantasy VII Rebirth retoma la narrativa justo después de los eventos de Remake. Los jugadores inician su aventura saliendo de Midgar hacia el pueblo de Kalm, donde un tutorial disfrazado de conversación explica los antecedentes de Cloud y Sephiroth. Este es solo el comienzo de un viaje que se expande más allá de las fronteras de la ciudad, llevándonos a un mundo abierto lleno de actividades, secretos y peligros.La transición de los espacios cerrados de Remake al amplio mundo de Rebirth es notable. Los jugadores ahora pueden explorar ruinas, castillos, bosques y paisajes infernales, todos llenos de detalles impresionantes. Las misiones secundarias y los recursos esparcidos en el mapa aseguran que siempre haya algo que hacer, ofreciendo una experiencia mucho más variada y extensa que su predecesor.Un sistema de combate pulido y emocionanteEl sistema de combate de Rebirth mantiene la base de Remake pero introduce mejoras que lo convierten en una experiencia aún más gratificante. La mezcla entre acción en tiempo real y estrategias de RPG sigue siendo uno de los mayores atractivos del juego. Usar la icónica Buster Sword para realizar combos y acumular puntos para habilidades especiales se siente tan satisfactorio como en el primer juego.Además, las opciones de combate se han ampliado considerablemente. Las nuevas armas, como la Shield Saw, añaden variedad al arsenal y ofrecen mecánicas innovadoras. Las habilidades de sinergia entre los personajes y las invocaciones espectaculares, que causan estragos en los enemigos, son un deleite visual y estratégico. Cambiar entre los miembros del grupo, cada uno con su propio estilo de juego, aumenta la profundidad táctica, mientras que los árboles de habilidades y la personalización de Materia permiten ajustar cada personaje a nuestras preferencias.Gráficos y sonidoUno de los aspectos más destacados de Rebirth es su presentación audiovisual. Los gráficos son excepcionales, con texturas detalladas, modelos de personajes impresionantes y paisajes que quitan el aliento. Ubicaciones como The Gold Saucer son visualmente espectaculares y muestran el esfuerzo de los desarrolladores por crear un mundo vibrante y memorable..Te puede interesar: Final Fantasy XIV Mobile se acerca adaptándose a dispositivos móviles con una nueva experienciaLa banda sonora también merece elogios. A pesar de la calidad del soundtrack de Remake, Rebirth logra superarlo con temas originales que evocan emociones y reimaginaciones de piezas clásicas. Cada melodía está cuidadosamente diseñada para complementar los eventos y escenarios del juego.El rendimiento en PCLa versión de PC de Final Fantasy VII Rebirth se beneficia de numerosas mejoras técnicas. Con un equipo potente, es posible disfrutar del juego en 4K y a 120 fps, ofreciendo una experiencia fluida y visualmente impresionante. El soporte para DLSS ayuda a mantener un rendimiento estable incluso en configuraciones exigentes.Sin embargo, en dispositivos como la Steam Deck, el rendimiento es limitado. Aunque el juego es jugable, la calidad gráfica y la tasa de cuadros por segundo se ven comprometidas, lo que podría decepcionar a quienes esperen una experiencia más pulida en este dispositivo portátil.ConclusiónFinal Fantasy VII Rebirth en PC es una experiencia imprescindible para los fans de los RPGs y de la saga. A pesar de pequeñas limitaciones, su sistema de combate, presentación audiovisual y contenido extenso lo convierten en uno de los mejores juegos de su género. La transición al PC ha sido mayormente exitosa, y aunque la Steam Deck no es el dispositivo ideal para jugarlo, quienes dispongan de un PC adecuado disfrutarán de una versión pulida y espectacular. Este capítulo reafirma el lugar de Final Fantasy VII como un clásico que sigue evolucionando para las nuevas generaciones.¡Volker únete a nuestra comunidad y vive la emoción de nuestros contenidos exclusivos! Síguenos en Instagram , Facebook , Youtube , Tiktok y WhatsApp para no perderte ni un solo detalle de nuestras últimas noticias, eventos y sorpresas especiales.
Donkey Kong Country Returns HD es una remasterización moderna del exitoso título de la Nintendo Wii, Donkey Kong Country Returns, que originalmente fue lanzado en 2010. Ahora disponible en la Nintendo Switch, esta versión busca captar la atención de los jugadores nostálgicos con sus visuales mejorados, música remasterizada y algunas características adicionales. Sin embargo, la gran pregunta es: ¿es suficiente para justificar el precio de $60 dólares por una reempaquetada de un juego que ya ha tenido múltiples lanzamientos?Historia Como en la mayoría de los juegos de plataformas, la historia en Donkey Kong Country Returns HD nunca ha sido su fuerte. En esta ocasión, la trama gira en torno al robo de la preciada reserva de plátanos de Donkey Kong, una fórmula repetida en varias entregas de la saga. En esta ocasión, el robo es llevado a cabo por la tribu Tiki Tak, quienes, además de robar los plátanos, hipnotizan a los animales del mundo de DK, dejándolos como sus esclavos. Como excusa para embarcarse en una nueva aventura, Donkey Kong y Diddy Kong se lanzan en busca de sus amados plátanos y la libertad de los animales, en una serie de niveles llenos de acción, plataformas y enemigos.La historia es extremadamente simplista y carece de momentos memorables, lo que es una lástima, ya que esta franquicia tiene una rica historia detrás de ella. Es un juego que no se toma demasiado en serio en cuanto a narrativa, y eso puede ser un alivio para aquellos que buscan acción sin demasiadas complicaciones. Sin embargo, para aquellos que valoran una historia que complemente la jugabilidad, la trama en Donkey Kong Country Returns HD es un punto débil.Jugabilidad Donkey Kong Country Returns HD es un juego de plataformas 2D, donde los jugadores toman el control de Donkey Kong y su compañero Diddy Kong en su búsqueda para recuperar los plátanos robados. La jugabilidad es un claro homenaje a los clásicos de la SNES, pero con un giro moderno, y es aquí donde el juego sigue destacándose por sus mecánicas sólidas y su diseño de niveles atractivo.Los niveles se desarrollan de manera lineal, con un enfoque en saltos precisos, esquivar obstáculos y derrotar enemigos. El juego se caracteriza por sus mecánicas de plataformas dinámicas, en las que Donkey Kong puede realizar saltos largos, golpes con su puño, y deslizarse por ciertas superficies, mientras que Diddy Kong agrega habilidades adicionales, como el jetpack, lo que puede facilitar la navegación por el aire. Sin embargo, el segundo jugador puede sentirse aburrido rápidamente, ya que los momentos en los que realmente se requiere el uso del jetpack de Diddy Kong son pocos, lo que limita la experiencia cooperativa y puede resultar frustrante para quienes buscan un juego equilibrado.Una de las características más interesantes de este remaster es la adición de una opción de "MODO MODERNO", que hace que el juego sea más accesible, especialmente para los jugadores que quizás no sean expertos en plataformas. Este modo otorga más corazones a Donkey Kong, facilitando la tarea de evitar la muerte de manera constante. Sin embargo, para los jugadores que prefieren un desafío más alto, el "MODO CLASICO" de la versión original sigue siendo una opción.Cooperativo local Una de las características más publicitadas de la versión HD es su modo cooperativo local de dos jugadores, donde un jugador controla a Donkey Kong y el otro a Diddy Kong. Esta adición se ve como una forma de hacer el juego más social y entretenido para quienes buscan compartir la experiencia con un amigo o familiar. Sin embargo, la implementación del cooperativo deja mucho que desear.En primer lugar, los controles de los Joy-Con de la Nintendo Switch, aunque adecuados para algunos juegos, no ofrecen la misma comodidad ni precisión que un control tradicional. Esto resulta en una experiencia algo incómoda cuando se juega de manera cooperativa, especialmente en un juego que exige una coordinación precisa y rápida. Además, la dinámica de juego no está bien equilibrada, ya que Donkey Kong es el personaje principal que lleva la mayor parte de la carga de acción y plataformas, mientras que Diddy Kong se convierte en un apoyo secundario que no tiene mucha influencia en las acciones principales del juego. Esto hace que la experiencia cooperativa se sienta desequilibrada y, en última instancia, insatisfactoria para muchos jugadores.Te puede interesar: Donkey Kong Country Returns HD está de vuelta y promete un festín de nostalgia para los fans Mecánicas de juego La mayor fortaleza de Donkey Kong Country Returns HD sigue siendo su jugabilidad, que se mantiene fiel a las raíces de la franquicia. A lo largo de los 80 niveles del juego, los jugadores deberán enfrentar obstáculos complejos, enemigos y jefes que ponen a prueba tanto las habilidades de plataforma como la rapidez en la toma de decisiones.El diseño de niveles es diverso, con áreas que van desde densos bosques hasta desafiantes niveles en volcanes y zonas subterráneas. Cada nivel está repleto de secretos por descubrir, como las letras KONG y piezas de rompecabezas, que otorgan bonificaciones y contenido adicional, lo que añade un toque de rejugabilidad a la experiencia. Sin embargo, tras jugar varios niveles, es fácil sentir que la experiencia se vuelve repetitiva. Aunque la jugabilidad sigue siendo divertida, la falta de innovación significativa hace que se perciba como más de lo mismo, lo que podría ser un factor disuasivo para los jugadores que ya han experimentado las versiones anteriores del juego.Además, el juego presenta varias mecánicas adicionales, como las secciones en las que Donkey Kong monta vehículos como barriles propulsados o carrozas, que alteran el ritmo del juego y mantienen el interés. Sin embargo, aunque el diseño de niveles sigue siendo impresionante, el juego peca de cierta repetitividad. Al ser una remasterización de un juego de 2010, los jugadores que ya hayan jugado la versión original pueden encontrar que no hay grandes cambios o innovaciones en los niveles, lo que hace que la experiencia se sienta un poco estancada.Gráficos y música Uno de los principales atractivos de Donkey Kong Country Returns HD es, sin duda, su apartado visual. Los gráficos en HD le dan un aire fresco y moderno al juego, y aunque no son revolucionarios, el juego sigue luciendo impresionante gracias a la vibrante paleta de colores, los detallados escenarios y las animaciones suaves que caracterizan a la saga. Las texturas de los personajes, especialmente las de Donkey Kong y Diddy Kong, se benefician enormemente de la mayor resolución de la consola Switch, haciendo que sus pelajes y detalles sean más definidos que en las versiones anteriores.Sin embargo, si bien los gráficos son mejores que nunca, la remasterización no hace mucho más allá de pulir lo que ya existía. La experiencia sigue siendo en su mayoría la misma, con pocas mejoras realmente notables. Algunas de las escenas cinematográficas son simplemente una versión escalada de las originales, lo que resalta la falta de trabajo en esa área. Además, el juego sufre de algunos pequeños errores gráficos como la mala renderización del sol o efectos de fuego de aspecto amateur, lo que resulta desconcertante dada la tecnología moderna de la Nintendo Switch.En cuanto a la música, Donkey Kong Country Returns HD mantiene su estilo clásico con una banda sonora que, aunque remasterizada, no aporta demasiado a la experiencia en términos de novedad. Los temas tropicales, selváticos y animados de los primeros juegos continúan siendo parte fundamental de la atmósfera del título, pero la falta de composiciones realmente nuevas o sobresalientes hace que la música se sienta más como un recordatorio nostálgico que como una contribución a la innovación sonora del título.Valor por dinero Este es el tema más controvertido cuando se habla de Donkey Kong Country Returns HD. Aunque la remasterización es de alta calidad en cuanto a los elementos básicos del juego, el precio de $60 parece excesivo por un título que no aporta nada realmente nuevo más allá de una actualización gráfica. Para aquellos que ya disfrutaron de la versión de Wii o la portabilidad de 3DS, esta versión HD se siente como un producto dirigido principalmente a los coleccionistas y a los jugadores más nostálgicos que desean revivir la experiencia, pero con un toque más pulido.Comparado con otros juegos de la misma consola, como The Legend of Zelda: Breath of the Wild o Super Mario Odyssey, Donkey Kong Country Returns HD no justifica ese precio premium. El valor de rejugabilidad y el contenido adicional son limitados, y la falta de innovaciones hace que esta remasterización se sienta como una oportunidad perdida. Si el precio fuera más bajo, quizás sería más fácil recomendarlo, pero por el costo actual, es difícil justificar la compra a menos que seas un fan acérrimo de la saga.Conclusión En resumen, Donkey Kong Country Returns HD es un juego divertido y bien diseñado, pero que no ofrece mucho más que lo que ya hemos visto en versiones anteriores. Aunque el juego sigue siendo entretenido y mantiene su calidad de plataformas, los pequeños errores gráficos, la falta de innovación significativa y el precio elevado hacen que sea difícil recomendarlo a todos los jugadores. Si nunca has jugado Donkey Kong Country Returns y tienes la oportunidad de conseguirlo a un precio razonable, es una excelente opción para disfrutar de una experiencia de plataformas clásica. Sin embargo, para quienes ya han jugado las versiones anteriores, este remaster se siente más como un recordatorio nostálgico que como una entrega digna de los estándares actuales del mercado de videojuegos. Y aunque el modo cooperativo local es un añadido interesante, no logra captar la esencia de lo que muchos jugadores esperaban, dejando una sensación de oportunidad perdida.¡Volker únete a nuestra comunidad y vive la emoción de nuestros contenidos exclusivos! 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Threefold Recital es un juego que combina plataformas, acertijos y una narrativa profundamente influenciada por la filosofía oriental. Desarrollado por Everscape Games, el título invita a los jugadores a explorar Bluescales, una ciudad donde magia, tecnología y antiguas leyendas convergen.La historia sigue a tres protagonistas: Triratna, un monje lobo guiado por el karma; Taiqing, un sacerdote zorro con poderes taoístas; y Transia, una serpiente artista capaz de viajar a través de pinturas. Cada uno tiene su propia perspectiva y habilidades, lo que los convierte en piezas clave dentro de un mundo lleno de secretos y preguntas sobre la vida misma.Un mundo de magia y decadenciaBluescales, la ciudad que sirve de telón de fondo, es una mezcla fascinante de estilos. Una vez gobernada por los míticos dragones emperadores, la metrópolis ahora lucha por mantener su identidad. Los elementos de steampunk, magia y tecnología crean un entorno que es tan hermoso como intrigante.El diseño artístico del juego es uno de sus mayores aciertos. Los personajes tienen un estilo chibi encantador, mientras que los escenarios están claramente inspirados en el arte tradicional asiático, con un nivel de detalle que invita a la exploración. Desde mercados vibrantes hasta templos en ruinas, cada área cuenta una historia por sí sola.La música complementa este ambiente con una banda sonora que equilibra momentos de calma contemplativa con otros de tensión y acción. Cada pista parece diseñada para sumergir al jugador en el universo del juego, y los temas desbloqueables en el hub central son un incentivo adicional para completar misiones secundarias.Te puede interesar: Dynasty Warriors: Origins | RESEÑA: Una Épica de Batallas Masivas y Repetitivas Tres héroes, tres perspectivasse divide en capítulos, cada uno centrado en uno de los tres protagonistas. Este enfoque permite profundizar en sus historias y habilidades:Triratna, el monje lobo:Como practicante del budismo, su habilidad principal es ver y cortar líneas de karma, que representan conexiones de causa y efecto. Los rompecabezas asociados a esta mecánica comienzan siendo simples, pero evolucionan en complejidad. A medida que avanzas, se introducen nuevos tipos de líneas, como las explosivas, que añaden una capa adicional de desafío.Estas pruebas requieren paciencia y estrategia, y aunque pueden volverse frustrantes, ofrecen una satisfacción única al completarlas. Triratna también se enfrenta a dilemas morales que refuerzan la conexión temática con el karma.Taiqing, el sacerdote zorro:Inspirado en los principios del taoísmo, Taiqing puede transmutar materiales y viajar entre dimensiones. Su habilidad para alternar entre un mundo blanco y negro proporciona una perspectiva única, revelando información oculta en el entorno.Sin embargo, gran parte de su jugabilidad se reduce a misiones de recolección, lo que puede sentirse repetitivo. A pesar de esto, sus secciones son visualmente impresionantes y ofrecen algunos de los momentos más filosóficos del juego.Transia, la artista serpiente:La historia de Transia se centra en preguntas sobre la identidad y la existencia. Su habilidad para viajar a través de pinturas y adoptar la apariencia de otros personajes añade variedad al gameplay. Aunque sus acertijos son los más simples, su narrativa es profundamente emotiva y aborda temas como la soledad y la percepción de la vida.JugabilidadEl núcleo de Threefold Recital son sus acertijos, que varían según el personaje que controles. Desde las líneas de karma de Triratna hasta los objetos transmutados de Taiqing y los disfraces de Transia, cada capítulo ofrece algo diferente.Sin embargo, el equilibrio entre jugabilidad y narrativa no siempre es el ideal. El juego tiende a detenerse en largos diálogos, lo que puede frustrar a los jugadores que prefieren la acción. Aunque la historia es rica y bien escrita, la falta de opciones para pausar o avanzar rápidamente en las conversaciones se siente como una oportunidad perdida.Además, la estructura episódica del juego tiene altibajos. Los primeros capítulos presentan los personajes de manera efectiva, pero la transición hacia los episodios finales se siente apresurada. La reunión de los tres protagonistas carece de un hilo conductor claro, lo que reduce el impacto emocional de su unión.Filosofía en acciónLa narrativa de Threefold Recital está profundamente influenciada por el budismo y el taoísmo. Temas como el samsara (el ciclo de vida y muerte) y la dualidad del yin y el yang están integrados tanto en la historia como en la jugabilidad.Por ejemplo, el prólogo se sitúa al final del juego, creando un círculo narrativo que refleja el concepto budista de la eternidad. Del mismo modo, las dimensiones alternativas de Taiqing simbolizan las fuerzas opuestas pero complementarias del taoísmo.Aunque estas referencias filosóficas añaden profundidad, el juego logra mantenerlas accesibles, evitando que se sientan abrumadoras o demasiado académicas.ConclusiónThreefold Recital es un juego ambicioso que combina plataformas, acertijos y filosofía en un mundo rico y visualmente impactante. Aunque su narrativa y diseño artístico son dignos de elogio, su ritmo desigual y ciertos problemas de diseño limitan su potencial.Si eres un fanático de las historias profundas y no te importa leer mucho, este juego puede ser una experiencia gratificante. Sin embargo, quienes busquen acción o desafíos constantes pueden encontrarlo menos atractivo.¡Volker únete a nuestra comunidad y vive la emoción de nuestros contenidos exclusivos! Síguenos en Instagram , Facebook , Youtube , Tiktok y WhatsApp para no perderte ni un solo detalle de nuestras últimas noticias, eventos y sorpresas especiales.
La saga Dynasty Warriors ha sido durante años sinónimo de batallas épicas, masivas y llenas de acción. Con la vuelta a sus orígenes, Dynasty Warriors: Origins intenta llevar la fórmula clásica de combate 1 contra 1000 a un nivel superior, con la promesa de un juego más pulido, con nuevos sistemas de batalla y gráficos mejorados. Sin embargo, pese a sus aciertos, la fórmula sigue estando marcada por la repetitividad que caracteriza al género "musou". Este título se convierte en una experiencia polarizante, especialmente para aquellos que se acercan por primera vez a la franquicia.Un Mundo Gigante en la Era de los Tres ReinosLa historia de Dynasty Warriors: Origins sigue los eventos narrados en el clásico Romance of the Three Kingdoms, centrado en la caída de la dinastía Han y la lucha por el control de China entre los tres grandes reinos. Aquí tomamos el control de un guerrero sin nombre, quien se ve envuelto en la revuelta de los Turbantes Amarillos. A lo largo de su aventura, interactuamos con una gran cantidad de personajes históricos que, dependiendo de las decisiones que tomemos, podemos encontrar como aliados o enemigos.Aunque el argumento sigue siendo el de siempre, lo que realmente brilla son las enormes batallas. Los escenarios, ahora más grandes y detallados que nunca, nos permiten sentirnos parte de un campo de batalla lleno de miles de enemigos que se mueven con una organización sorprendente. Los combates no se limitan a una mera acumulación de enemigos a los que vencer, sino que los soldados tienen un comportamiento más coherente, lo que permite un nivel de inmersión mayor.La Revolución en las Batallas MasivasUna de las grandes sorpresas del juego es la manera en que se han mejorado las batallas. Ahora no solo se trata de avanzar y destruir hordas de enemigos, sino que la estrategia juega un papel mucho más importante. El uso de tácticas, la posición en el campo de batalla y los movimientos de los enemigos son cruciales para tener éxito. Los combates se sienten más orgánicos, con la necesidad de adaptar tus movimientos y decisiones en tiempo real.Los nueve tipos de armas disponibles son otro gran acierto del título. Cada una tiene su propio estilo y combos, lo que te obliga a cambiar constantemente tu estrategia de combate según la situación. La espada, por ejemplo, es ideal para los duelos, mientras que el Pudao o las Doble Halberds son perfectas para lidiar con grandes grupos. La posibilidad de cambiar entre armas rápidamente le da un toque de frescura a la jugabilidad, y hace que las batallas sean más dinámicas.A pesar de la riqueza de este sistema, Dynasty Warriors: Origins no escapa de ciertos problemas inherentes a la saga. El combate, aunque entretenido, puede volverse repetitivo, y la falta de progreso real en el estilo de juego puede desmotivar a muchos jugadores después de unas pocas horas. La sensación de estar atrapado en una rutina de ataques sin mucha variación es algo que sigue presente, y para muchos, puede convertirse en una barrera.La Jugabilidad y la EstrategiaUna de las dinámicas más interesantes que Origins introduce es la posibilidad de esquivar y defenderse de los ataques enemigos de manera efectiva. Esta es una mecánica que cambia la fórmula tradicional de solo atacar sin pensar, y que obliga al jugador a estar más alerta en todo momento. La habilidad de anticipar los movimientos de los rivales, y no solo de atacar a ciegas, se convierte en una parte esencial para avanzar en los niveles.Además, las batallas masivas ahora cuentan con sistemas de Deflexión, Contrataques y Artes (habilidades especiales) que varían según el tipo de arma equipada. Estas habilidades añaden una capa extra de complejidad al juego, permitiendo a los jugadores desarrollar tácticas más sofisticadas para enfrentarse a diferentes tipos de enemigos. Sin embargo, no todos estos sistemas son igualmente efectivos, y algunos, especialmente los relacionados con las batallas contra héroes únicos, pueden sentirse algo forzados.El Mapa y los EscenariosOtro de los puntos destacados de Dynasty Warriors: Origins es su mapa. Al estilo de los RPG clásicos, el título ofrece una gran variedad de misiones principales, secundarias y eventos aleatorios. Los jugadores pueden viajar entre ciudades y pueblos, comprar y mejorar armas, así como completar misiones para ganar experiencia y subir de nivel. Este sistema recuerda mucho a los juegos de rol más tradicionales, dándole al título un aire de frescura en cuanto a exploración.Los escenarios de batalla son simplemente impresionantes. Las batallas no solo se libran en campos abiertos, sino también en ciudades, montañas y otros paisajes grandiosos, todos diseñados con un nivel de detalle digno de destacar. La sensación de estar en un conflicto a gran escala nunca había sido tan palpable en la serie, y cada golpe y cada acción especial se sienten satisfactorios tanto visual como sonoramente.ConclusiónEn resumen, Dynasty Warriors: Origins es un título que satisfará a los fanáticos más acérrimos de la saga y del género musou, pero que también puede dejar con ganas de más a quienes busquen algo menos repetitivo o con un enfoque narrativo más atractivo. La acción masiva y los gráficos espectaculares son innegables, pero los problemas de falta de progreso y la dependencia de la rutina son las grandes sombras que lo acompañan.Si eres fan de las batallas épicas y el hack-and-slash, este juego puede ser justo lo que buscas. Sin embargo, si esperas una experiencia fresca y diferente, quizás sea mejor pensarlo dos veces. En mi experiencia, jugado en la PS5, se sintió fluido, pero tras unas cuantas horas, la sensación de estar atrapado en un ciclo repetitivo se vuelve difícil de ignorar.¡Volker únete a nuestra comunidad y vive la emoción de nuestros contenidos exclusivos! Síguenos en Instagram , Facebook , Youtube , Tiktok y WhatsApp para no perderte ni un solo detalle de nuestras últimas noticias, eventos y sorpresas especiales.
SUPERVIVE es un juego que llegó como un soplo de aire fresco para los fanáticos de los MOBAs y los battle royales, combinando lo mejor de ambos géneros en un solo paquete. Su enfoque audaz y una jugabilidad frenética lo convierten en un título que se distingue en un mercado saturado. Después de un par de horas jugando y de compartir varias partidas con amigos, puedo decir que tiene algo especial. Aunque no todo es perfecto, SUPERVIVE ofrece una experiencia única que promete ser aún más sólida con el tiempo.Un concepto que enganchaAl principio, el juego no parecía mucho más que otro battle royale. Sin embargo, a medida que avanzaba la partida, empecé a darme cuenta de que SUPERVIVE tiene algo diferente. En lugar de simplemente sobrevivir hasta el final, los jugadores deben enfrentarse tanto a enemigos humanos como a criaturas controladas por la IA, completar misiones y destruir objetivos en el mapa. Esto le da una capa de profundidad estratégica que muchos otros juegos del género simplemente no tienen.Te puede interesar: MySims Cozy Bundle | RESEÑA: Un viaje retro de construcción y creatividadLa premisa es sencilla: en un mundo caótico, los jugadores toman el control de Hunters, luchadores poderosos con habilidades únicas, en un campo de batalla donde solo uno puede quedar en pie. Desde el principio, el juego invita a la acción, sin dejar espacio a largos períodos de espera. Si bien el mapa es extenso, siempre hay algo que hacer, desde eliminar grupos de enemigos hasta enfrentarse a jefes o asaltar cofres para conseguir equipo.Gráficos y músicaLos gráficos de SUPERVIVE son brillantes y llenos de color, con un estilo visual que destaca sin ser exagerado. El diseño de personajes es uno de los puntos fuertes del juego, ya que cada uno tiene su propia personalidad, que se refleja en sus habilidades y apariencia. Sin embargo, uno de los aspectos que podría mejorar son los menús, que aunque funcionales, carecen de la energía que el juego transmite durante las partidas. La música, aunque enérgica en los momentos clave, podría ser más memorable, ya que en el menú principal no se siente tan envolvente.Te puede interesar: FANTASIAN Neo Dimension | RESEÑA: Un Regreso a los Fundamentos del RPGJugabilidad fluida y dinámicaUna de las grandes virtudes de SUPERVIVE es cómo mantiene la acción constante sin dejar que los jugadores se aburran entre enfrentamientos. Mientras algunos battle royales se sienten vacíos entre el loot y los combates, SUPERVIVE ofrece un mapa lleno decampamentos de criaturas, bosses y otros objetivos que mantienen la tensión alta. Cada decisión cuenta, y la presión de decidir entre atacar a un equipo rival o completar un objetivo puede cambiar el curso de la partida.El sistema de habilidades y equipos también está bien diseñado, aunque al principio puede ser algo abrumador. Cada personaje tiene un conjunto de habilidades que deben ser aprovechadas estratégicamente, mientras que el equipo debe coordinarse bien para maximizar el impacto de sus ataques. Es aquí donde SUPERVIVE destaca, porque no se trata solo de disparar; el posicionamiento y la evasión de los ataques se vuelven tan cruciales como el daño que puedes hacer.Enfoque únicoLo que diferencia a SUPERVIVE de otros juegos de su tipo es su enfoque en los combates. Mientras que en otros títulos de battle royale, las peleas pueden ser bastante simples y hasta aburridas, SUPERVIVE ofrece una experiencia de lucha donde la precisión y la evasión son tan importantes como el daño. Casi todos los ataques, incluidos los básicos, son skillshots, lo que convierte cada enfrentamiento en una especie de "bullet hell" que te obliga a moverte constantemente y a estar atento a los movimientos del enemigo.Además, el hecho de que puedas enfrentarte a otros equipos mientras resuelves objetivos le da una sensación de urgencia a cada partida. No se trata solo de luchar, sino de decidir qué hacer en cada momento y con quién aliarse. Esto es algo que los desarrolladores, Theorycraft Games, han hecho muy bien: las decisiones son constantes y están cargadas de tensión.ConclusiónAunque aún está en sus primeras etapas, SUPERVIVE tiene todo lo necesario para convertirse en una opción popular para los fanáticos de los MOBAs y los battle royales. Con un gameplay dinámico y muchas opciones estratégicas, el juego ofrece una experiencia única que sigue evolucionando. Los desarrolladores parecen estar comprometidos con la mejora constante, lo que da confianza en su futuro.Si bien tiene algunos problemas de interfaz y ritmo, estos son detalles menores que, con el tiempo, deberían corregirse. Si te gustan los juegos con acción intensa, decisiones tácticas y un enfoque innovador, SUPERVIVE es un título que definitivamente deberías probar.¡Volker únete a nuestra comunidad y vive la emoción de nuestros contenidos exclusivos! Síguenos en Instagram , Facebook , Youtube , Tiktok y WhatsApp para no perderte ni un solo detalle de nuestras últimas noticias, eventos y sorpresas especiales.
El MySims Cozy Bundle trae de vuelta dos títulos populares de la consola Wii: MySims y MySims: Kingdom. Ambos juegos están diseñados para ofrecer una experiencia relajada, donde los jugadores pueden liberar su creatividad y explorar mundos llenos de personajes con grandes personalidades y misiones para completar. En estos títulos, los jugadores se encargan de construir y decorar, interactuar con los habitantes de las ciudades, y resolver acertijos mientras se sumergen en un mundo colorido y lleno de posibilidades.Ambos juegos son muy queribles, pero hay que reconocer que, después de más de una década desde su lanzamiento original, la fórmula de estos títulos ha quedado algo desactualizada. Aunque algunos encontrarán valor en la nostalgia que aportan, otros se verán desbordados por las limitaciones del control y el diseño algo limitado. Vamos a analizar a fondo qué tan bien se desempeñan estos títulos en su versión para Nintendo Switch.Te puede interesar: FANTASIAN Neo Dimension | RESEÑA: Un Regreso a los Fundamentos del RPGEl Mundo de MySimsEn MySims, los jugadores se encargan de ayudar a la alcaldesa Rosalyn a construir una ciudad que atraiga a nuevos residentes. A lo largo del juego, se deben cumplir misiones que incluyen la creación de muebles, la recolección de materiales y la restauración de edificios. Es un juego donde la creatividad es la protagonista: puedes nombrar la ciudad, elegir el estilo de los edificios y personalizar cada rincón.Lo más destacado de MySims es la sencillez en su jugabilidad. El sistema de creación y decoración es muy accesible, ideal para los más jóvenes o aquellos que no buscan una experiencia demasiado compleja. Los materiales para crear objetos se encuentran a través de diversas actividades, y cada objeto tiene un solo color que puedes usar para pintar y decorar. Aunque esto puede parecer limitado para algunos, hace que el proceso sea fácil de entender y rápido de disfrutar.Además, MySims cuenta con una buena dosis de personajes entrañables. Figuras como el chef italiano Gino y la DJ Candy vuelven en este re-lanzamiento, lo que no solo agrega un toque de nostalgia, sino que también proporciona interacciones divertidas con los residentes de la ciudad.Te puede interesar: Spirit Mancer | RESEÑA: Una Aventura Infernal con Demonios y CartasMySims: KingdomPor su parte, MySims: Kingdom lleva la jugabilidad un paso más allá al incorporar una historia más profunda y un sistema de misiones más complejo. Aquí, los jugadores ayudan al Rey Roland y su pueblo a restaurar un reino mágico que ha caído en ruinas. A lo largo de diferentes islas, se debe recoger un material mágico llamado "Mana", que permite crear objetos y muebles para restaurar varias ubicaciones dentro del reino.Una de las características más interesantes de MySims: Kingdom es el enfoque en los recursos. A medida que avanzas, desbloqueas recetas que te permiten crear nuevos objetos que te ayudarán en tu misión. Esta mecánica de progreso es más satisfactoria que la de MySims, ya que sientes que el esfuerzo invertido en recoger materiales tiene un impacto real en el desarrollo del juego.En este título, también puedes interactuar con varios animales, como el Bobaboo, un triceratops, que agrega un toque único al juego y cambia la dinámica de las islas temáticas. Cada isla tiene su propio estilo y desafíos, lo que mantiene el juego fresco y entretenido a medida que exploras.Jugabilidad y controlesAquí es donde las cosas se complican un poco. Si bien en su época los juegos de MySims fueron muy bien recibidos por su jugabilidad simple y accesible, el control en MySims Cozy Bundle ha envejecido mal. Los juegos fueron originalmente diseñados para la consola Wii, que contaba con controles de movimiento. Sin embargo, en la versión para Nintendo Switch, los controles se sienten torpes, sobre todo cuando se juega en modo acoplado.El control en modo docked es especialmente problemático. En lugar de aprovechar el movimiento como lo hacía la Wii, los jugadores deben utilizar el joystick de los Joy-Con para mover un cursor por la pantalla, lo que resulta incómodo y poco intuitivo. Esta experiencia mejora algo en modo portátil, donde se pueden arrastrar y colocar objetos con el dedo, pero aún así, la sensación general de control es menos precisa y más torpe que en su versión original.Estilo gráfico y visualesVisualmente, MySims Cozy Bundle conserva el estilo gráfico colorido y amigable que caracteriza a los juegos originales. Los personajes tienen un diseño caricaturesco, y los entornos son alegres y llenos de vida. Para los jugadores que experimentaron estos juegos en su lanzamiento, las gráficas son un dulce recordatorio de los días de la Wii. Sin embargo, para los jugadores más nuevos, los gráficos pueden parecer un tanto simples y anticuados, lo que podría restarles atractivo, especialmente con la competencia actual en el mercado de juegos "cozy" en plataformas como Nintendo Switch.A pesar de sus limitaciones visuales, el encanto de los personajes y las animaciones, junto con la paleta de colores vibrante, sigue ofreciendo un ambiente acogedor que puede enganchar a quienes buscan una experiencia relajante.ConclusiónMySims Cozy Bundle es un paquete interesante para aquellos que buscan revivir una época dorada de la Wii o para quienes no están tan preocupados por los controles y la jugabilidad más simple. Si eres un fanático de los juegos de construcción y decoración, y te atrae la idea de un mundo relajado para explorar, este bundle puede ser una buena opción. Sin embargo, si esperas una experiencia más moderna y fluida, hay opciones más pulidas en el mercado de juegos "cozy" que podrían ofrecer una experiencia más completa y accesible. En resumen, MySims Cozy Bundle es una curiosa mirada al pasado, pero no es necesariamente el mejor ejemplo del género hoy en día.¡Volker únete a nuestra comunidad y vive la emoción de nuestros contenidos exclusivos! Síguenos en Instagram , Facebook , Youtube , Tiktok y WhatsApp para no perderte ni un solo detalle de nuestras últimas noticias, eventos y sorpresas especiales.
FANTASIAN Neo Dimension llega como una versión mejorada de un juego que originalmente debutó en Apple Arcade. Desarrollado por Mistwalker, el estudio de Hironobu Sakaguchi, el creador de Final Fantasy, este título mantiene las bases del RPG clásico pero con ciertos toques modernos que lo hacen interesante para los jugadores de hoy. A continuación, exploramos qué ofrece este juego, sus virtudes y sus limitaciones, con el estilo y sabor que muchos esperábamos de los creadores de los mejores títulos de JRPG.Recuerdos y MisterioLa historia de FANTASIAN Neo Dimension sigue a Leo, un joven amnésico que se ve atrapado en un mundo invadido por una infección mecánica conocida como "Mechteria". A lo largo de su aventura, Leo se une a varios personajes, incluyendo a Kina, una mujer con habilidades mágicas, y Cheryl, una princesa con la que tiene un pasado misterioso. Juntos, deben descubrir los secretos detrás de esta enfermedad que amenaza al mundo mientras Leo busca recuperar sus recuerdos perdidos.Te puede interesar: Reseña Dragon Quest III HD-2D RemakeAunque la trama no es especialmente innovadora, tiene una narrativa que, a pesar de ser algo predecible, mantiene al jugador interesado. Los personajes están bien escritos, y las interacciones entre ellos logran darle un toque emotivo a la historia, lo que agrega profundidad al viaje de Leo y sus aliados.Un Mundo Hecho a ManoUno de los aspectos más notables de FANTASIAN Neo Dimension es su estilo visual. Cada uno de los entornos del juego ha sido creado a mano como dioramas, una técnica única que le da al juego una apariencia muy especial. Este enfoque recuerda a los viejos tiempos de los juegos de la PS1, cuando los personajes se movían por escenarios prerenderizados. Los dioramas no solo le otorgan un aspecto único a cada locación, sino que también aportan una sensación de inmersión que es difícil de encontrar en otros juegos de su género.El único inconveniente de esta técnica es que, al cambiar la perspectiva de la cámara, a veces los controles se desajustan momentáneamente. Aunque no es un problema grave, puede interrumpir un poco la experiencia de exploración.Te puede interesar: Reseña MindcopCombate ClásicoEn cuanto al combate, FANTASIAN Neo Dimension sigue una fórmula tradicional de RPG con turnos. A medida que avanzas en el juego, controlas a Leo y a otros personajes, cada uno con habilidades únicas. El sistema es sencillo y fácil de entender, pero se profundiza a medida que avanza el juego.Una de las mecánicas interesantes es la opción de "apuntar" en ciertos ataques, como los hechizos de magia. Esto le da un toque estratégico al combate, ya que algunos ataques pueden dirigirse hacia varios enemigos, lo que le añade una capa de complejidad que no es común en los RPGs más simples.Además, el juego cuenta con el sistema de "Dimengeon", que permite a los jugadores evitar los encuentros aleatorios al almacenar a los enemigos derrotados. Este sistema le da al jugador mayor control sobre la cantidad de batallas, lo que evita la fatiga de los combates repetitivos. Los enemigos pueden liberarse en el Dimengeon cuando uno quiera, lo que transforma las batallas aleatorias en combates más grandes y controlados.Mecánicas y DesafíoA lo largo del juego, se presenta un desafío interesante, sobre todo con los jefes, que requieren una estrategia cuidadosa para ser derrotados. Para aquellos que busquen un reto más moderado, se ha añadido una nueva opción de dificultad "normal", que suaviza algunos de los combates más difíciles del título original, lo que lo hace más accesible para los nuevos jugadores. Sin embargo, si buscas una experiencia más desafiante, el juego sigue ofreciendo la opción de mantener la dificultad alta.El sistema de progresión es típico de un RPG: los personajes suben de nivel, aprenden nuevas habilidades y mejoran sus estadísticas. Además, el juego ofrece contenido adicional una vez completado, como jefes más difíciles y un modo New Game Plus, lo que alarga la vida útil del juego.ConclusiónFANTASIAN Neo Dimension es un juego que se siente como un tributo a los JRPGs de la vieja escuela. Con una historia interesante pero tradicional, un sistema de combate sólido y mecánicas innovadoras, logra ofrecer una experiencia satisfactoria para los fanáticos del género. Aunque su estilo visual único y la música de Uematsu son aspectos destacados, también presenta algunas fallas menores que impiden que sea una obra maestra.Si eres un fanático de los RPGs clásicos y buscas un título con alma de los viejos tiempos, FANTASIAN Neo Dimension definitivamente merece tu atención. Aunque no sea perfecto, ofrece una experiencia divertida y evocadora que demuestra que a veces lo clásico puede ser lo mejor.¡Volker únete a nuestra comunidad y vive la emoción de nuestros contenidos exclusivos! Síguenos en Instagram , Facebook , Youtube , Tiktok y WhatsApp para no perderte ni un solo detalle de nuestras últimas noticias, eventos y sorpresas especiales.
Bogotá sigue apostándole a la movilidad sostenible y la vida activa con la expansión de su icónica Ciclovía. A partir de julio de 2025, la capital colombiana habilitará 11 kilómetros adicionales de tramos, diseñados para fortalecer la red existente y mejorar la conexión hacia el suroccidente de la ciudad bajo la estrategia ‘Bogotá, mi Ciudad, mi Casa’.La ampliación busca consolidar la Ciclovía como un espacio seguro y accesible para la recreación, la actividad física y el transporte alternativo, permitiendo a más ciudadanos disfrutar de una ciudad conectada, saludable y amigable con el medioambiente.Nuevos tramos y sectores beneficiadosLa red de Ciclovía sumará dos corredores principales que impactarán positivamente a más de 860.000 habitantes en distintas localidades:Carrera 24 con calle 44 surEste tramo tendrá 3,5 kilómetros de extensión. Comenzará en la esquina noroccidental del Parque El Tunal (carrera 24 con avenida Boyacá) y llegará hasta la autopista Sur con carrera 50, donde se enlazará con la Ciclovía existente sobre la carrera 50.El recorrido atravesará cuatro Unidades de Planeación Local (UPL) en las localidades de Tunjuelito, Rafael Uribe Uribe y Puente Aranda, beneficiando a cerca de 377.064 ciudadanos que podrán acceder más fácilmente a este espacio de movilidad y recreación.Avenida Guayacanes y Bosa PorvenirEl segundo tramo se ubicará en el suroccidente de la ciudad, iniciando en el Parque Estructurante El Porvenir (carrera 100 con calle 54 sur) y extendiéndose hasta la intersección de la avenida Guayacanes con avenida Boyacá, donde se conectará con la Ciclovía ya existente.Este nuevo corredor recorrerá seis UPL en Bosa y Kennedy, impactando a una población estimada de 485.647 personas.Más que ciclorrutas: un espacio de encuentro y bienestarLa expansión de la Ciclovía no solo busca mejorar la movilidad alternativa, sino consolidarse como un espacio de encuentro ciudadano que fomente la vida saludable, la recreación y la integración comunitaria.Desde su creación, la Ciclovía se ha convertido en un símbolo de sostenibilidad y calidad de vida en Bogotá, ofreciendo a miles de personas la oportunidad de disfrutar la ciudad de forma diferente cada fin de semana y festivo.Con estos nuevos tramos, la administración distrital reafirma su compromiso de crear una ciudad más activa, incluyente y conectada, donde la bicicleta y el deporte sigan siendo protagonistas del desarrollo urbano.Para conocer el mapa actualizado y más detalles de estas rutas, la Alcaldía invita a los ciudadanos a consultar los canales oficiales y planificar desde ya sus recorridos por una Bogotá más sostenible.LAURA CAMILA RAMOS CONDE NOTICIAS CARACOL
Hace 10 años entró en vigor la Ley Rosa Elvira Cely, que tipificó el feminicidio como un delito autónomo en Colombia, con el objetivo de prevenir estos crímenes y garantizar una judicialización adecuada de los responsables. Sin embargo, aún persisten las heridas más profundas: las de los niños que han presenciado o perdido a sus madres por hechos violentos como este. Estos son los desgarradores testimonios de la otra cara de esta tragedia y los cientos de niñas y niños que quedan huérfanos.En Colombia, el feminicidio cobra a diario la vida de dos mujeres. La mayoría deja detrás uno o varios hijos, pero entre el ruido del crimen, el Estado y la sociedad suelen olvidar a quienes quedan marcados por el dolor. Algunos, con una valentía inmensa, logran cicatrizar sus heridas y levantarse para luchar por los que aún están vivos.Habla la hija de Rosa Elvira Cely: “Un vacío muy grande”Hoy, Juliana Cely tiene 24 años, pero cuando asesinaron a su mamá, Rosa Elvira, era solo una niña de 12, que tuvo que enfrentar ese dolor a su corta edad.“Esos primeros días fueron muy difíciles, sobre todo, fue tratar de asimilarlo con tristeza, porque ya no veía más a mi mamá y me preguntaba: ‘¿Por qué?’. Creo que la muerte para un niño, a esa edad, es un poco difícil de asimilar. Me acuerdo de lo que sentía por dentro: un vacío muy grande”, relató en Los Informantes.Según su familia, Rosa Elvira era una mujer alegre y determinada, amante de la salsa y profundamente dedicada a su hija Juliana, que en ese entonces tenía 12 años. “Sé que sí pasamos muchas necesidades, digamos económicas, pero lo básico, yo creo que, para hacerle la vida feliz a un niño, lo tuve. Tanto mi abuela como ella nunca mostraron como ese quiebre para hacerme entender a mí que estábamos mal, o sea, no sé cómo le hacían, pero para ellas siempre todo estaba bien, todo estaba feliz”, dijo.Rosa Elvira Cely: el crimen que impulsó la ley de feminicidioLos sueños de Rosa Elvira Cely fueron truncados el 24 de mayo de 2012. Fue violada, torturada y brutalmente asesinada en un parque de Bogotá. Su caso conmocionó al país y, tres años después, dio origen a la Ley que lleva su nombre. En 2015, el feminicidio fue tipificado como un delito autónomo en Colombia. El hombre que la asesinó cumple una condena de 48 años de prisión.Hoy, su caso sigue siendo un duro recuerdo que despertó dolor, indignación y una lucha que aún continúa. Ahora, su hija Juliana trabaja por proteger a los niños y niñas que atraviesan esta trágica situación y que, en medio de la incertidumbre y el sufrimiento, quedan desamparados y sin protección.El bullying tras la tragediaLa familia de Juliana intentó protegerla para que no conociera los detalles más truculentos de la muerte de su madre. Sin embargo, fue imposible evitarlo: el caso fue tan mediático y estremecedor que terminó enterándose por sus compañeros de colegio.“Yo empiezo por mis medios a buscar la verdad, pero hasta ese momento, me empiezan a decir cosas en el colegio y ahí empieza el bullying, como que yo no era de esa clase social, que mi mamá era tal persona y le había pasado eso por andar en la calle”, contó Juliana con dolor.Y agregó que: “Fingía estar bien, pero claro, yo empecé a tener síntomas de que no todo estaba bien. Una profesora es la que decide acercarse a mi abuela y mi tía. Ella se dio cuenta de que yo no estaba comiendo ni yendo a la cafetería. Fueron cosas muy chiquitas que para ella prendió una alarma de decir: ‘esto no es normal’”.Busca de apoyo psicológico y emocionalPara Juliana, fueron demasiadas emociones al mismo tiempo. No solo tuvo que enfrentar la verdad sobre el crimen de su madre, sino también la sensación de haber sido defraudada por su familia, que no le contó lo ocurrido desde el principio. “Hasta hace poco siento que el duelo lo viví, lo gestioné como debería ser”.El duelo es un proceso necesario, y para un menor de edad que ha vivido un evento tan brutal, se requiere un profundo acompañamiento psicológico. Juliana no solo enfrentó la orfandad, también tuvo que cambiar de colegio, de casa, de rutina, porque con el asesinato de su mamá, una parte de ella se quebrantó.Otro caso de feminicidio: el papá de su hermana mató a su mamáJennifer Alejandra Ramírez Navarrete vivía con su mamá, su hermano y su hermana menor. Según cuenta, su madre era el claro ejemplo de perseverancia. Pero un día, la pareja de su mamá le arrebató la vida, destrozando por completo a su familia.“Fue muy difícil, pasamos de vivir juntos a separarnos. A mi hermana menor fue a quien más le afectó, porque su papá le quitó a su mamá. Ella quedó huérfana, porque su papá está en la cárcel y nosotras ya no tenemos a nuestra mamá”, reveló Jennifer.Con solo 19 años, Jennifer tuvo que madurar a la fuerza cuando la expareja de su mamá y padre de su hermana menor asesinó a su madre un 23 de diciembre. Fue la Navidad más triste de su vida y el comienzo de una familia rota para siempre.“A mí él nunca me cayó bien, porque siempre buscaba que mi mamá solo fuera de él y siempre buscaba alejarnos de ella. Pero luego mi mamá quedó embarazada y nació mi hermana Sofía. Nunca nos incluyó a mí y mi hermano en la familia”, aseguró.Debido a esta situación, Jennifer notaba como el sujeto se volvía cada vez más intenso y controlador con su madre: la seguía en moto, le revisaba el celular y la esperaba afuera de su trabajo. Hasta que un día, Leidy Carolina Navarrete decidió terminar la relación. Se fue con sus tres hijos a vivir a otro lugar, pero eso no fue suficiente.“Él siempre estaba persiguiéndonos... Yo siento que él la amenazaba con hacernos algo a nosotros y, antes la amenazaba con que iba a llevarse y secuestrar a Sofía. Mi mamá fue a la Comisaría a pedir una orden de alejamiento, pero le dijeron que tenía que recoger pruebas”, afirmó.El día del crimen, Jennifer Alejandra y su hermano esperaban a su mamá y a su hermana en una finca en los Llanos para celebrar la Navidad. Pero esa reunión nunca ocurrió, pues Andrés asesinó a Leidy Carolina frente a su hija Sofía.El agresor se entregó, confesó el feminicidio y hoy está en prisión, pero los hijos de Leidy quedaron rotos, huérfanos y marcados para siempre. “Si hubiera podido dar mi vida para que fuera yo en lugar de mi mamá, y así mis hermanos no se quedaran sin ella, lo haría”, expresó Jennifer con un profundo dolor.Ley huérfanos por feminicidioJennifer y Juliana, unidas por el sufrimiento de haber perdido a sus madres, hoy, ya adultas y fortalecidas, apoyan la Ley de huérfanos por feminicidio, un proyecto construido de la mano de las víctimas que busca obligar al Estado a brindar apoyo integral a todos los menores de 25 años que quedan a la deriva tras estos crímenes.“Esta ley, que ya avanza hacia la etapa de conciliación y sanción presidencial, lo que busca es que, primero que todo tengan acceso prioritario a apoyo psicológico, cuando es necesario, cuando quedan en casos de pobreza y extrema pobreza que puedan tener acceso a un apoyo económico para los gastos funerarios”, explicó Carolina Giraldo, autora de la ley.Agregó: “Que no queden desescolarizados, que se garantice el derecho a la educación y también un apoyo monetario para los familiares cuando quedan en casos de pobreza”. Y es que las cifras son desgarradoras, en 2024, se registraron más de 650 feminicidios en el país.Como la mamá de Jennifer, muchas mujeres se atreven a poner una denuncia o van a una Comisaría de Familia y piden auxilio porque temen por sus vidas, pero el Estado muchas veces no es capaz de garantizarles la seguridad.Alarmantes cifrasDetrás de estos crímenes atroces quedan niñas, niños y adolescentes huérfanos. Entre 2019 y 2024 se registraron en Colombia 3.718 feminicidios, que dejaron al menos 1.746 menores sin su madre, es decir, que una de cada tres mujeres asesinadas dejó a un hijo huérfano. La infancia quebrada es una tragedia.Con el asesinato de una madre, la vida de estos niños se fractura por completo: su situación emocional, socioeconómica, física e incluso jurídica cambia de un momento a otro. Quedan a la deriva y con la infancia hecha trizas.Las historias de Jennifer Alejandra y Juliana son verdaderamente admirables. Han recogido los pedazos, se han hecho cargo de sus vidas, han cuidado de sus hermanos y, al mismo tiempo, han honrado la memoria de sus madres con su ejemplo. Ahora, impulsadas por esa fuerza, trabajan para que otros niños no sufran lo que ellas vivieron ni queden desamparados.
Este domingo 6 de julio se pronunció por medio de un video publicado en sus redes sociales el jefe del Departamento de Neurocirugía de la Fundación Santa Fe de Bogotá, Fernando Hakim, en el que se dirigió a todos los colombianos para agradecerles por el apoyo que le han dado a él y a la clínica por la atención que se le está prestando al senador Miguel Uribe Turbay, tras el atentado que sufrió el pasado 7 de junio en Bogotá. “Quiero darles las gracias a los colombianos por tantos mensajes; a la Fundación Santa Fe, a los médicos y a todas las personas que nos han ayudado. Agradecimiento muy especial a mi familia. Le doy las gracias a Dios y seguimos adelante con mucha fe", aseguró el neurocirujano en la publicación. El mensaje generó numerosas muestras de apoyo y solidaridad por parte de sus seguidores. Mientras tanto, los médicos siguen trabajando para salvar la vida del senador Uribe Turbay, de 38 años, y las autoridades continúan con el proceso judicial contra el presunto responsable del ataque. Este domingo 6 de julio, un juez de control de garantías avaló la captura de Elder José Arteaga Hernández, conocido como 'El Costeño', acusado de ser el autor intelectual y material del atentado.Sobre el doctor que ha intervenido al senador luego del atentadoCon más de 30 años de trayectoria en neurocirugía, el doctor Fernando Hakim Daccach es uno de los especialistas más reconocidos en Colombia. Actualmente lidera el Departamento de Neurocirugía de la Fundación Santa Fe de Bogotá, donde encabeza un equipo que atiende enfermedades complejas del sistema nervioso central.Uno de sus mayores logros es haber dirigido el desarrollo del único centro en el mundo acreditado por la Joint Commission International para el manejo clínico de la hidrocefalia con presión normal. Gracias a esta acreditación, la Fundación Santa Fe se ha convertido en un referente global en el tratamiento de esta enfermedad, mejorando la calidad de vida de pacientes, especialmente adultos mayores, con diagnósticos y terapias de alta calidad.En su práctica, el Dr. Hakim se especializa en cirugía de columna, tumores cerebrales e hipofisarios y malformaciones como la de Chiari. Su enfoque combina la atención clínica con la colaboración multidisciplinaria y la participación en comités que definen estándares éticos y académicos para la práctica neuroquirúrgica.Además, mantiene un fuerte compromiso con la docencia. Es profesor de cátedra en la Universidad de los Andes y profesor asociado en la especialización en neurocirugía de la Universidad El Bosque. También pertenece a la Asociación Colombiana de Neurocirugía y forma parte de redes internacionales como The Partners International Physician Network, que incluye hospitales de prestigio en Estados Unidos. Su liderazgo y dedicación lo convierten en un referente para la medicina colombiana y latinoamericana.LAURA CAMILA RAMOS CONDENOTICIAS CARACOL
"No sé si usted ha escuchado hablar de mí. Si quiere métase por ahí en internet. A mí me dicen "El Mocho Olmedo". Ahora me busca por internet y aparece. La idea es que organicemos. Es un muchacho, es el 19, está dirigido por mi persona". Quien aparece en videollamada diciendo estas palabras es Willinton Henao, alias "El Mocho Olmedo", uno de los jefes del Frente 33 de las disidencias de las FARC a quien el presidente Gustavo Petro salvó de ser extraditado a Estados Unidos bajo el argumento de que hace parte de un proceso de paz con el Gobierno nacional. "La ley me permite detener extradiciones si hay un avanzado proceso de paz, y avanzado proceso consiste en remover las causas de la violencia: la economía ilícita", afirmó Petro para justificar la decisión.Lo que resulta llamativo es que mientras el Gobierno negociaba la paz con esa estructura armada, "El Mocho Olmedo" no solamente movía cargamentos de droga, por lo cual fue pedido en extradición, sino que aprovechaba para expandir su poder criminal y 'vacunaba' comerciantes como quedó en evidencia en imágenes: "Después de la desmovilización de 2016 esa vaina quedó sola entonces hemos retomando las áreas nuevamente donde ha sido históricamente influencia nuestra. La idea es llamarlos a todos. La idea no es llegar a mayores, ni chocar con nadie. Necesitamos hacer amigos, más no enemigos porque ya tenemos muchos enemigos", afirma Henao.La videollamada fue grabada en noviembre de 2024 por un comerciante de cerveza que estaba siendo extorsionado por "El Mocho Olmedo". En tono calmado, este le explicó a su víctima que estaba en pleno plan de expansión: "Ya ha escuchado hablar de mí, soy del (Frente) 33 pero nos estamos replegando a nivel territorial. Tratando, como le decía antes, de hacer presencia en las zonas que históricamente hemos tenido. Por causas de la desmovilización de 2016 esas zonas quedaron quietas por ahí, pero la idea es que nos cuadremos, que discutamos. Por eso le doy la cara para que sepa que estamos hablando, para que me reconozca"."El Mocho Olmedo", uno de los mayores asesinos de la región, con mas de medio centenar de procesos por homicidios y otros delitos, de manera cínica le dijo a su víctima que la zona era muy insegura y que por eso le dejaba ver su cara en la videollamada: "No me gusta mandar papeles ni nada porque la gente tiene nervios por todas esas bandas criminales que se están conformando por toda esa inseguridad que hay en el territorio. Aquí hay una persona que entiende y quiere trabajar por la convicción de uno como revolucionario"."El Mocho Olmedo" justificó la extorsión al comerciante de cerveza acudiendo al argumento de que es un revolucionario y que esa bebida es un vicio: "Aquí hay una persona que entiende y quiere trabajar por la convicción de uno como revolucionario, que es por el pueblo, pero necesitamos la ayuda de todos. Y creo, como le decía antes, la cerveza no hace parte de la canasta familiar, es un vicio. Y el que la toma, la toma por vicio (...). La idea no es amenazar a nadie, no estamos es para eso. Para ofender a nadie ni amenazar ni nada de esa situación. Pero uno también espera de que ustedes contribuyan".En uno de los apartes de la videollamada le explicó a su víctima los pormenores del pago de la 'vacuna': "Para mi conocimiento, por cada cerveza va a ser complicado. La vez pasada cuando manejábamos la cerveza, aquí en el Catatumbo, eso siempre le bolean a uno cerveza como un berraco porque la contabilidad es berraco (sic). Sería manejar un monto mensual. Ustedes conscientemente conocen cuánta cerveza sale y cuánta se distribuye en el departamento o en las zonas donde tienen influencia. Para no decir después no, que me están robando. Es mejor tener un monto conveniente y seguro mensualmente".Este video es solo una muestra de cómo operaba la maquinaria de extorsiones de "Olmedo" y sus hombres en el Catatumbo. Aunque la comunidad es la más afectada por este tipo de delitos, el prontuario delictivo es mucho más complejo pues es considerado por Estados Unidos como un capo del narco que traficó cocaína para financiar a la guerrilla."Henao Gutiérrez volvió a contactar a través de un videochat de WhatsApp para hablar sobre la venta de 1.000 kilogramos de cocaína". Este es uno de los varios episodios que están consignados en el indictment por el que es requerido por la justicia de Estados Unidos y que dejan en evidencia las relaciones del "Mocho Olmedo" con el narcotráfico. A finales de mayo de este año, fue el protagonista de un escándalo nacional revelado por la Unidad Investigativa de Noticias Caracol. Después de entregarse al Ejército en el Catatumbo, "El Mocho Olmedo" estuvo por 55 días escondido por la Dirección Nacional de Inteligencia en Bogotá. La grave irregularidad se descubrió cuando la Corte Suprema intentó notificarlo del trámite de extradición, pero la Fiscalía exóticamente señaló que había entregado la custodia del extraditable a la DNI. Tras un duro choque entre la Fiscalía y esa Corte, "El Mocho" fue trasladado a la cárcel La Picota, en donde la semana pasada recibió la noticia de que no será extraditado por decisión del Gobierno Petro.NOTICIAS CARACOL
Con el inicio de una nueva semana, los conductores ibaguereños se preparan para afrontar una vez más las restricciones de movilidad del pico y placa. A partir del lunes 7 y hasta el viernes 11 de julio de 2025, la medida operará en los horarios habituales, buscando aliviar la congestión vehicular y mejorar la fluidez del tráfico en las principales arterias de la ciudad. Es crucial que los ciudadanos tengan clara la rotación de dígitos para evitar sanciones y contribuir a la sostenibilidad vial de la capital tolimense.La estrategia no solo tiene el propósito de optimizar el tráfico, sino también busca reducir los niveles de contaminación. Es importante resaltar que, desde el pasado 1 de julio, se dio inicio a la nueva rotación de la estrategia, la cual estará vigente hasta el 31 de diciembre del año en curso. Para la semana que arranca, la rotación de vehículos particulares se mantendrá de la siguiente manera:Lunes 7 de julio: Restricción para vehículos con placas terminadas en 0 y 1.Martes 8 de julio: Restricción para vehículos con placas terminadas en 2 y 3.Miércoles 9 de julio: Restricción para vehículos con placas terminadas en 4 y 5.Jueves 10 de julio: Restricción para vehículos con placas terminadas en 6 y 7.Viernes 11 de julio: Restricción para vehículos con placas terminadas en 8 y 9.¿En qué horario rige la medida de pico y placa en Ibagué?Los horarios de aplicación del pico y placa seguirán siendo los acostumbrados: desde las 6:00 a.m. hasta las 9:00 a.m. y de 5:00 p.m. a 8:00 p.m. Es fundamental recordar que los conductores que infrinjan la normativa se expondrán a sanciones económicas significativas, además de la inmovilización del vehículo en algunos casos.A pesar de la nueva rotación, los límites geográficos del Pico y Placa en Ibagué no han variado. Las autoridades recalcan que la medida se mantiene focalizada en las mismas zonas estratégicas definidas por el Plan de Movilidad, permitiendo una gestión más efectiva de la congestión y una supervisión precisa por parte de las autoridades de tránsito.¿De cuánto es la multa por incumplir en pico y placa?Tras una semana de comparendos pedagógicos, mientras la ciudadanía se adaptaba a la nueva rotación, a partir del martes 8 de julio, la medida preventiva se acabará. Las autoridades de tránsito en Ibagué comenzarán a aplicar con rigor las sanciones establecidas en el Código Nacional de Tránsito por el incumplimiento del Pico y Placa. Esto significa que los infractores deberán enfrentar una multa equivalente a 15 Salarios Mínimos Diarios Legales Vigentes (SMDLV), que para 2025 se estima en aproximadamente $711.750 COP.Horas valle en IbaguéPara que el Pico y Placa no lo tome por sorpresa, recuerde que se mantienen las 'horas valle', esos dos momentos del día en los que, incluso con restricción, puede circular sin preocuparse por multas. Estas son las franjas horarias en las que si se puede movilizar:De 9:00 a.m. a 11:00 a.m.De 3:00 p.m. a 5:00 p.m.Estas horas están pensadas para que pueda realizar diligencias importantes como llevar los niños al colegio, asistir a citas médicas o cumplir con compromisos laborales. ¡Pero ojo! Fuera de estos intervalos, si su vehículo tiene pico y placa y se encuentra en una zona restringida, será sancionado. Esta medida busca un equilibrio para que la movilidad de la ciudad fluya y sea más fácil para todos cumplir la norma.¿Cómo puedo saber si tengo un comparendo?Para verificar que usted no tiene ningún comparendo de tránsito lo puede hacer a través de la página del Simit en la Federación Colombiana de Municipios. Recuerde que estos comparendos los entrega un policía de tránsito con una tirilla o llegan de forma digital a la dirección de correo electrónico que se registró en el RUNT.Angélica Yelithssa Morales C.NOTICAS CARACOL.
