Los Informantes rinde homenaje a la memoria de Yeison Jiménez, uno de los máximos exponentes de la música popular de su generación, cuya vida se apagó prematuramente en un accidente aéreo. Asimismo, el legado de la maestra Beatriz González, una artista fundamental del arte latinoamericano, quien dedicó seis décadas a narrar las tragedias políticas y sociales del país. Finalmente, la historia de Adi Londoño, una niña de nueve años que, a pesar de nacer con una malformación congénita, se ha convertido en un símbolo de destreza en el rudo mundo de la vaquería deportiva.Yeison Jiménez: el ascenso y el trágico final del aventureroLa historia de Yeison Jiménez es la de un hombre que transformó la rabia de la pobreza en un éxito musical sin precedentes. Nació el 26 de julio de 1991 en Manzanares, Caldas, creció en un entorno de carencias y música de cantina. Jiménez recordó sus inicios con crudeza: "Yo no quería ser pobre,... yo resulté recogiendo chatarra en la galería de Manizales con 12 años". A pesar de los obstáculos, su talento se manifestó desde la infancia, aunque inicialmente fue influenciado por géneros polémicos. "La primer canción que yo canté en vivo tenía 6 años y era una cruz de marihuana... O sea, esa era la música que a mí me gusta", relató el artista sobre sus primeros acercamientos a los corridos prohibidos.Su camino hacia el estrellato incluyó seis años de arduo trabajo en Corabastos, la central de abastos más grande de Bogotá, donde cargó bultos y vendió aguacates mientras soñaba con las tarimas. "¿Sabes qué me producía mucho miedo? Que miraba a mi alrededor y habían personas de edad en la misma condición... Yo dije, 'No, yo no me a morir aquí'". Con disciplina, logró grabar sus primeras canciones tras ahorrar durante más de un año, incluso cuando su círculo mpasc ercano dudaba de su futuro. Eventualmente, éxitos como "Aventurero" lo catapultaron a la fama internacional, permitiéndole cobrar cifras superiores a los 100 millones de pesos por presentación y llenar plazas en 15 países.Sin embargo, el éxito trajo consigo una carga física y emocional extenuante que el artista comenzó a sentir poco antes de su muerte. Jiménez confesó haber enfrentado episodios de depresión y saturación por el ritmo de su carrera: "Llevo 11 años de carrera y hace 20 días fue la primera vez que sentí depresión... me saturé. Una vez tuvimos 72 shows en 2 meses y medio y los médicos me dijeron, 'Estás deshidratado'". A pesar de su agotamiento, su compromiso con el público era innegable, llegando a presentarse ante 90.000 personas en Manizales pese a la advertencia médica. El 10 de enero de 2026, tras una presentación en Málaga, Santander, la avioneta Piper Navajo en la que viajaba se accidentó cerca de Paipa, Boyacá, terminando con su vida y la de su equipo de trabajo. En sus reflexiones finales, Jiménez afirmó con nostalgia: "No era necesario exigirme tanto porque le di muy duro a la vida".Beatriz González: la maestra que pintó los dolores nacionalesBeatriz González, considerada la decana del arte en Colombia, falleció el 9 de enero a los 93 años, dejando una obra que es un archivo visual de la historia política del país. Desde su estudio en el centro de Bogotá, González utilizó la repetición y colores vibrantes para denunciar la violencia y la corrupción. Su enfoque artístico fue deliberadamente provocador. Esta originalidad la llevó a intervenir muebles y objetos cotidianos, e incluso a retratar de forma irónica a figuras del poder, como el expresidente Julio César Turbay.Un punto de inflexión en su carrera ocurrió en 1985 con la toma del Palacio de Justicia, evento que alteró su percepción del arte y del país. Al presenciar el incendio desde su estudio, la artista sintió que la alegría se había desvanecido de su paleta. A partir de ese momento, su obra se centró en comunicar el dolor de las víctimas de la violencia y el narcotráfico. Uno de sus legados más potentes son las "Auras anónimas", una instalación de casi 9.000 lápidas en los columbarios del Cementerio Central de Bogotá, inspirada en los cargueros de cuerpos.Adi Londoño: valentía y destreza sobre el caballoEn los Llanos Orientales, una niña de nueve años llamada Adi Londoño Gutiérrez está rompiendo esquemas en la vaquería deportiva, un deporte tradicionalmente masculino. Adi nació con agenesia de miembro superior, una condición congénita que impidió el desarrollo de su mano izquierda. Su madre, Daisy Gutiérrez, recordó el impacto inicial del diagnóstico y cómo un médico cambió su perspectiva al decirle: "Mamita, pero es que a quién le falta la mano, a usted o a la niña... el cerebro de Adi viene desde su vientre que todo se hace con su mano y su bracito nada más". Desde entonces, Adi ha demostrado una capacidad asombrosa para realizar cualquier actividad cotidiana y deportiva sin necesidad de prótesis.En la arena, montada sobre su yegua "Duquesa", Adi maneja las riendas con una sola mano y una gran técnica. A pesar de haber sufrido accidentes, como una caída que le causó una fractura, su determinación no ha disminuido. Su entrenador, Camilo, destaca su progreso: "Ahí me ha enseñado de que no hay obstáculo para uno no poder hacer las cosas. Si usted se propone, lo puede". Adi no solo destaca por su habilidad técnica, sino por una alegría contagiosa que ha evitado que el acoso escolar afecte su autoestima. Cuando una compañera le sugirió que no podía hacer algo por su condición, ella respondió con firmeza: "No mami, yo le dije que yo sí podía hacer todo, que yo todo lo puedo".
El ruido en las ciudades colombianas ha dejado de ser una simple molestia entre vecinos para convertirse en un problema de salud pública con consecuencias potencialmente fatales e irreversibles. Según datos de las autoridades, el 70% de las llamadas realizadas a la línea de emergencias 123 en Colombia están relacionadas con quejas por ruido, lo que evidencia una crisis de convivencia y bienestar. No se trata solo de la falta de descanso, sino de un detonante de enfermedades crónicas y episodios de grave violencia que están transformando la vida de miles de ciudadanos. Séptimo Día investigó esta problemática.El impacto médico: más allá de la audiciónExpertos en medicina y psiquiatría advierten que la exposición prolongada a altos niveles de decibeles no solo afecta el oído, sino que actúa como un "gatillo" para patologías graves. El médico psiquiatra Germán Enrique señaló que las personas con altos niveles de malestar por ruido enfrentan un riesgo significativamente mayor de sufrir trastornos mentales. Según el especialista, el ruido excesivo "incrementa el riesgo de desarrollar demencia por todas las causas, demencia de Parkinson, demencia de Alzheimer y demencia vascular, enfermedad cardíaca como la hipertensión, la diabetes, entonces ya se sabe que hay una correlación entre la exposición al ruido y una persona que tiene una condición preexistente".Esta afectación real. En pruebas clínicas realizadas a ciudadanos expuestos a ruidos de establecimientos nocturnos, se encontraron alteraciones en sus signos vitales. Jairo Alberto Morantes Caballero, director de atención ambulatoria del Hospital Universitario Nacional de Colombia, observó cambios en pacientes como don José Granados, un adulto mayor de 81 años. Tras horas de exposición a la música de bares cercanos, el médico confirmó que "don José al verse expuesto al ruido en exceso vemos cómo ha subido y se ha alterado las signos vitales", registrando aumentos en la frecuencia cardíaca y respiratoria.Consecuencias irreversibles por ruido: el caso de Hernán CastrillónLa falta de control sobre el ruido puede derivar en tragedias que marcan a las víctimas de por vida. Hernán Castrillón, un docente de 71 años en Medellín, perdió la vista tras ser agredido por vecinos ruidosos a quienes les pidió moderar el volumen durante años. Castrillón relató que los agresores lo atacaron directamente en el rostro: "inclusive hubo alguien allá que dijo que que irremediablemente me tiene que sacar los ojos".Hoy, Castrillón vive en un estado de oscuridad total y afectación emocional profunda. Al describir su nueva realidad, el docente afirma que este suceso "me dejó a mí en un estado de depresión de angustia y de impacto psicológico". Su historia es un recordatorio de que el ruido extremo podría escalar las agresiones entre vecinos que terminan en daños físicos irreparables.La violencia como respuesta al conflicto por el ruidoEl caso de Gilberto de Jesús, un conductor de 48 años, muestra la peligrosidad de enfrentar a los generadores de ruido sin mediación por parte de las autoridades. Al intentar pedir a sus vecinos que bajaran el volumen para poder descansar, fue atacado con arma cortopunzante y falleció. Su esposa, Blanca Ramírez, recuerda con dolor: "lo que hicieron fue desafiarlo, que se bajara, entonces él se bajó y no sabía pues que ahí iba a encontrar la muerte con esas personas".Este fenómeno de intolerancia se ve alimentado por la percepción de que las autoridades no actúan con la rapidez necesaria. A pesar de la existencia de la Ley 2450 de 2025, conocida como la "ley antiruido", muchos ciudadanos sienten que las medidas son insuficientes o que la ley aún no se aplica con rigor. Algunos afectados, como Marta León, describen la situación como una pesadilla constante: "ya los oídos empiezan como a fallar con tanto ruido".Vuelve la rumba hasta las 5:00 a.m. en BogotáEn medio de este panorama de quejas por ruido, la Alcaldía de Bogotá ha tomado una medida que genera debate: la extensión del horario de rumba hasta las 5:00 a.m. en zonas específicas. La Secretaría de Gobierno expidió una resolución que delimita 19 zonas habilitadas para el expendio y consumo extendido de bebidas alcohólicas. Entre los sectores permitidos se encuentran:- Usaquén: Calle 116 y Calle 172A.- Chapinero: Zona Rosa, Marly y Chapinero Central.- Kennedy: Cuadra Alegre y Primera de Mayo.- Suba: Lombardía, Los Pórticos y Subazar.- Teusaquillo: Palermo (Galerías está bajo evaluación).- Fontibón: Modelia y Centro Fontibón.La resolución establece que estas zonas tendrán una vigilancia especial y estarán sujetas a una evaluación constante para decidir si mantienen el beneficio del horario extendido.Quejas por extensión de horario de rumbaLa decisión de permitir actividades hasta el amanecer ha reavivado las preocupaciones de los residentes de barrios cercanos a las zonas de rumba. Para muchos, como los vecinos del barrio Britalia en Kennedy, esto representa una amenaza directa a su derecho al descanso. Don José Granados, quien sufre de múltiples dolencias como diabetes e hipertensión, expresó su frustración ante la imposibilidad de dormir: "yo quiero pues descansar y que me dejen mi vida tranquila".Las autoridades han definido criterios estrictos para el seguimiento de estas zonas, los cuales podrían revocar el permiso de horario extendido. Según la resolución de la Secretaría de Gobierno, se tendrá en cuenta la concentración de llamadas por ruido a la línea 123 y la existencia de zonas acústicamente saturadas. Asimismo, se evaluará el porcentaje de operativos que terminen en medidas correctivas y la ocurrencia de delitos como homicidios en horarios nocturnos.El desafío de la convivencia y el controlEl control del ruido enfrenta retos técnicos y culturales. Durante operativos de inspección, las autoridades han detectado que los establecimientos suelen bajar el volumen al notar la presencia de la Policía, alterando las mediciones de decibeles. Carlos Alberto Galán, ingeniero ambiental, explicó que el nivel permitido es de máximo 55 decibeles, pero en muchos casos se encuentran registros superiores. En un operativo reciente en Kennedy, la encargada de bar cuya música retumbaba en las ventanas de los vecinos afirmó: "la verdad no tenía queja de eso".A pesar de las sanciones, que pueden incluir el cierre temporal del establecimiento y multas de aproximadamente $2 millones de pesos, los ciudadanos consideran que estas son "pañitos de agua tibia". Expertos como el representante Daniel Carvalho señalan que las normas existentes eran "difusas y dispersas", lo que motivó la creación de la nueva ley. No obstante, el problema parece estar arraigado en una falta de empatía cultural. *Este texto fue realizado con colaboración de un asistente de IA y editado por un periodista que utilizó las fuentes idóneas y verificó en su totalidad los datos. Cuenta con información y reportería propia de Séptimo Día.
El fallecimiento de Yeison Jiménez el pasado 10 de enero de 2026, tras un siniestro aéreo en inmediaciones del aeródromo Juan José Rondón en Boyacá, dejó un vacío profundo en la música regional colombiana. El artista, que murió a los 34 años junto a cinco personas más de su equipo de trabajo, había construido una carrera muy exitosa basada en el trabajo duro que lo caracterizó desde muy joven. En una de sus entrevistas más íntimas, concedida a Los Informantes en 2023, el intérprete de El Aventurero reveló los sacrificios personales y el agotamiento que marcaron su camino a la fama.Así fueron los inicios de Yeison Jiménez en CorabastosEl origen de la disciplina del artista no fue la ambición de fama, sino un rechazo profundo a la carencia. Nació en Manzanares, Caldas y creció viendo cómo las malas decisiones económicas de sus padres lo llevaron a recoger chatarra a los 12 años en Manizales. Esto, sin duda, forjó su carácter y decisiones: “Yo no quería ser pobre, esa es la realidad ¿por qué Yeison Jiménez le hizo tan duro a la vida? porque no quería morirme pobre, yo no quería levantarme de mi cama y decir ¿yo con qué voy a desayunar hoy?'”, reveló el cantante.Ese miedo lo llevó a trabajar durante seis años en Corabastos, la plaza de mercado más grande de Bogotá, vendiendo aguacates y cargando bultos desde los 13 años. En ese entorno, la música era un sueño que parecía lejano, pero que él mantenía vivo con una determinación inquebrantable mientras observaba a otros trabajadores. “¿Sabes qué me producía mucho miedo? Que miraba a mi alrededor y había personas de edad en la misma condición 25 años y yo ya llevaba seis, yo dije 'yo no me quiero morir aquí'”, confesó sobre sus días en la central de abastos.La lucha no fue solo económica, sino también contra la incredulidad de su propio entorno. Durante casi un año y medio ahorró lo poco que ganaba para grabar sus primeras tres canciones, las cuales, según él, no tuvieron éxito. Sin embargo, su resiliencia lo llevó a vender copias de sus temas en Transmilenio y a viajar a pueblos alejados sin recursos para hospedaje. En esos años, Yeison Jiménez intentaba mantener la apariencia de un artista en ascenso en cada una de sus presentaciones. “Yo llegaba a los pueblos, bajaba la maleta antes de entrar al pueblo para no pagar hotel, la abría en donde están esas cositas altas de cemento de las carreteras que son como las cañerías, ahí abría mi maleta, me ponía la ropa, volvía y la cerraba y entraba al pueblo vestido de cantante”, narró con detalle sobre sus inicios.El costo de la fama de Yeison JiménezUna vez alcanzada la cima, los sacrificios no disminuyeron; por el contrario, su éxito lo llevó a un estado de saturación que puso en riesgo su salud. En 2023, el artista recordó un episodio crítico durante una presentación en la plaza de Manizales, donde, a pesar de estar severamente deshidratado y bajo advertencia médica, decidió subir al escenario ante 90.000 personas. Sus médicos le habían advertido que no podía cantar en esas condiciones tras realizarle exámenes de plaquetas, pero su compromiso con el público fue mayor. “Yo le dije 'no, si me voy a morir hoy ahí, ahí me morí, pero yo no me voy a quedar acá'”, afirmó el cantante sobre aquel momento.Esa autoexigencia se reflejaba en agendas que incluían hasta 72 presentaciones en apenas dos meses y medio, un ritmo que terminó por desencadenar episodios de agotamiento. El artista llegó a sentirse desbordado por el éxito que él mismo había buscado. “El ser tan responsable conmigo mismo y con mi carrera me ha generado estar sumamente comprometido y en mi vida nunca había vivido eso pararme una en una tarima sin ganas de nada subirme a un avión y decir ‘Wow otra vez 36 horas en el aire en 4 días'”, confesó.Las curiosas pasiones raras poco conocidas de Yeison JiménezMás allá de los escenarios, Yeison Jiménez encontraba refugio en gustos que él mismo calificaba de inusuales. Aunque poseía caballos, carros y aviones, lo que realmente le generaba satisfacción era la maquinaria pesada y la vida de campo. “Tengo unas gallinas ponedoras, poquitas, tengo 40 gallinas y a mí casi cada 3 días me mandan los videos de cuántos huevos ponen... las adoro, es una mierda loquísima en el cerebro”, mencionaba sobre sus pasatiempos en la finca. Asimismo, encontraba alegría en ver un hangar lleno de tractores y retroexcavadoras, juguetes que utilizaba para arreglar sus tierras a su antojo.A pesar de su juventud, tenía 31 años al momento de la entrevista y 34 al morir, el cansancio acumulado de décadas de trabajo pesado lo llevaba a reflexionar constantemente sobre la intensidad con la que había vivido. En sus últimos años de vida, el artista comenzó a priorizar su paz mental por encima de la acumulación de dinero, reconociendo que el esfuerzo exigido había sido, quizás, excesivo.“Lo primero que le diría es que valió la pena todos los esfuerzos, todos los trasnochos, todos los dolores que tengo hoy en día valieron la pena, pero lo segundo que me digo hoy en día no era necesario exigirme tanto porque le di muy duro, o sea, le di durísimo a la vida, durísimo”, señaló.El legado de El aventureroTras el accidente aéreo que acabó con su vida, sus colegas destacaron precisamente esa disciplina que lo caracterizó. Pipe Bueno, uno de sus amigos cercanos, lo definió como el ejemplo máximo del tesón colombiano. “Yo creo que Yeison es el vivo ejemplo de un colombiano echado para adelante cuando se propone un sueño y lo consigue porque él lo hizo así tal cual”, expresó tras conocer la noticia. Luis Alfonso, por su parte, manifestó su tristeza resaltando los "momentos bonitos" y el aprendizaje compartido con el artista.La muerte de Yeison Jiménez se produjo cuando la aeronave no logró completar el despegue en Paipa, impactando contra el suelo y terminando calcinada.*Este texto fue realizado con colaboración de un asistente de IA y editado por un periodista que utilizó las fuentes idóneas y verificó en su totalidad los datos. Cuenta con información y reportería propia de Los Informantes.
Tras la trágica noticia que sacudió al mundo de la música popular el pasado 10 de enero, la familia de Yeison Jiménez, el intérprete de El Aventurero ha mantenido una reserva estricta sobre los actos fúnebres. Sin embargo, Lina Jiménez, hermana del artista manzanareño, compartió en sus redes sociales una imagen íntima de la despedida privada que se llevó a cabo en la capital del país.La publicación, realizada a través de las historias de su cuenta oficial de Instagram, mostró por primera vez el féretro del cantante rodeado de elementos simbólicos que marcaron su carrera y su vida personal. En la imagen se puede observar que la familia optó por un homenaje que resalta la identidad del artista: sobre el ataúd fueron dispuestas tres fotografías de Jiménez y, como pieza central, el sombrero que se convirtió en su marca distintiva sobre los escenarios.Esta ceremonia privada se realizó de forma paralela a las múltiples manifestaciones de afecto que sus seguidores han protagonizado en las principales ciudades de Colombia y antes del multitudinario homenaje realizado por diferentes artistas colombianos en el Movistar Arena. Mientras el público llora la pérdida de uno de los máximos exponentes del género regional colombiano, su círculo más cercano decidió darle el último adiós en un entorno muy íntimo y familiar.Un desgarrador mensaje de despedida a Yeison JiménezLina Jiménez acompañó la fotografía con una dedicatoria que refleja el profundo dolor por el que atraviesa la familia. En sus palabras, la hermana del cantante dejó ver la dificultad de procesar la ausencia del artista, quien falleció cuando su avioneta se accidentó al despegar de Paipa con rumbo a Marinilla."Yo voy a pensar que estás de gira y que volverás a casa con tu familia, con nosotros que tanto te amamos. No demores, Yei, que te estamos extrañando mucho", escribió Lina. Además de esta imagen, la joven también compartió recuerdos de la infancia de Yeison, mostrando fotografías de cuando era un niño y apenas comenzaba a soñar con una oportunidad en la industria musical.Estos sueños, que iniciaron en las montañas de Manzanares, Caldas, estuvieron marcados por una lucha constante contra la adversidad. El propio Yeison Jiménez había relatado en diversas ocasiones cómo su infancia cambió drásticamente debido a las decisiones financieras de sus padres. Según contó en Los Informantes en el 2023: "Yo no vengo de una familia humilde, mi papá tenía dinero, mi mamá tenía dinero, lo que pasa es que por malas decisiones lo acabaron y yo resulté recogiendo chatarra en la galería de Manizales con 12 años".El legado de un "aventurero" que venció la pobrezaLa muerte de Jiménez se produjo en un momento cumbre de su carrera, tras más de una década de éxito rotundo. Su historia, que ahora sus familiares honran en la intimidad, es la de un joven que se negó a aceptar un destino de carencias. En Los Informantes, el cantante explicó la motivación detrás de su disciplina: "Yo no quería ser pobre, esa es la realidad ¿por qué Yeison Jiménez le hizo tan duro a la vida? porque no quería morirme pobre, yo no quería levantarme de mi cama y decir '¿yo con qué voy a desayunar hoy?’, eso me da mucha rabia".Esta situación lo llevó a trabajar durante seis años en Corabastos, la central de abastos más grande de Colombia, vendiendo aguacates y cargando bultos mientras intentaba financiar sus primeras grabaciones. En esa entrevista Yeison recordó el miedo que sentía al ver a personas mayores en su misma situación de vulnerabilidad, lo que lo impulsó a arriesgarlo todo por la música. "Yo me acuerdo que lo que más me motivó es que no tenía nada que perder, yo lo único que perdía era el tiempo, era un muchacho que vendía aguacate y que decía que podía cantar", afirmó el artista.A pesar de los obstáculos, Yeison logró consolidar un sonido propio que mezclaba la música carrilera con las rancheras, alcanzando el éxito internacional con temas como "Aventurero". Su ascenso fue tal que llegó a realizar miles de presentaciones, convirtiéndose en una "piedra en el zapato" para otros competidores del género debido a su rápido posicionamiento.Investigación en curso y homenajes póstumos a Yeison JiménezMientras el país entero despide al artista, las autoridades continúan las investigaciones para esclarecer las causas del accidente aéreo que terminó con la vida del cantante y de cinco acompañantes más. Los peritos analizan todo lo relacionado al vuelo que iniciaba la ruta hacia al departamento de Antioquia cuando se accidentó.La partida de Yeison Jiménez ha generado una ola de reacciones entre todos sus colegas, quienes hicieron parte de un sentido homenaje póstumo y que reunió a miles de fans del artista que llenaron el Movistar Arena con prendas alusivas a Yeison Jiménez y bombas blancas.En la entrevista realizada por Los Informantes hace tres años, en una reflexión sobre su trayectoria, Yeison admitió que, aunque el camino fue difícil, los resultados fueron satisfactorios: "Lo primero que le diría es que valió la pena todos los esfuerzos, todos los trasnochos, todos los dolores que tengo hoy en día valieron la pena". No obstante, también reconoció que el precio de la fama fue alto, llegando a confesar que "no era necesario exigirme tanto porque le di muy duro, o sea, le di durísimo a la vida, durísimo".Tras las exequias privadas y el homenaje de colegas y fanáticos, Colombia le dice adiós a aquel niño que cantaba corridos prohibidos a los seis años y terminó conquistando escenarios mundiales.*Este texto fue realizado con colaboración de un asistente de IA y editado por un periodista que utilizó las fuentes idóneas y verificó en su totalidad los datos. Cuenta con información y reportería propia de Los Informantes.
Enero de 2026 marcará un punto de arranque sólido para el anime en streaming. Crunchyroll ya confirmó su calendario de estrenos de temporada, una alineación que combina regresos de alto perfil con nuevas producciones que buscan abrirse espacio en un mercado cada vez más competitivo. Lejos de apostar únicamente por nombres conocidos, la plataforma plantea un inicio de año equilibrado entre continuidad, diversidad de géneros y nuevas propuestas narrativas.Entre los títulos más esperados se encuentra JUJUTSU KAISEN temporada 3, que llegará el 8 de enero bajo la producción de MAPPA. La serie continúa siendo uno de los pilares del anime moderno, no solo por su despliegue técnico, sino por la forma en la que ha sabido construir tensión y conflicto desde lo sobrenatural. Su regreso refuerza la estrategia de Crunchyroll de iniciar el año con franquicias de fuerte arrastre global.Otro regreso relevante es Frieren: Más allá del final del viaje temporada 2, programado para el 16 de enero. La serie, producida por MADHOUSE, se ganó su lugar por una narrativa pausada y reflexiva, poco común dentro del fantasy tradicional. Su segunda temporada apunta a profundizar en los temas que la convirtieron en una de las propuestas más valoradas de los últimos años: el tiempo, la memoria y el peso de la inmortalidad frente a la fragilidad humana.Te puede interesar: Crunchyroll Arc regresa para mostrar cómo el fandom del anime sigue creciendo en 2025 El calendario también da espacio a continuaciones que amplían universos ya conocidos. Hell’s Paradise temporada 2 (11 de enero) retoma el conflicto entre humanos e inmortales en una isla que sigue siendo tan peligrosa como impredecible. My Hero Academia: Vigilantes temporada 2 (5 de enero), por su parte, continúa explorando el costado menos visible del mundo de los héroes, alejándose del foco institucional para centrarse en personajes que operan al margen del sistema.En cuanto a propuestas nuevas, Sentenced to Be a Hero abre la temporada el 3 de enero con una premisa poco convencional: el heroísmo entendido como castigo. Producida por Studio KAI, la serie introduce un enfoque más oscuro y cíclico del sacrificio, donde morir no representa una salida, sino parte del castigo eterno. Ese mismo día también llega Fate/strange Fake, una nueva variación del universo Fate que traslada la Guerra del Santo Grial a territorio estadounidense, ampliando su mitología y escala narrativa.El 10 de enero destaca TRIGUN STARGAZE, secuela directa de los eventos más recientes de la franquicia. Studio Orange vuelve a apostar por su reconocida animación en 3D para cerrar una historia marcada por el caos, la redención y las consecuencias de decisiones pasadas. Este título apunta más a consolidar una visión autoral que a reinventar la fórmula.En un tono distinto, la temporada también incluye romances y slice of life como Hana-Kimi (4 de enero) y You and I Are Polar Opposites (11 de enero), que equilibran la oferta con historias más íntimas y cotidianas. A esto se suma Anyway, I’m Falling in Love with You temporada 2, que continúa explorando la adolescencia en un contexto marcado por la incertidumbre.Finalmente, 【OSHI NO KO】temporada 3, que se estrena el 14 de enero, promete seguir profundizando en la cara menos idealizada de la industria del entretenimiento, una línea narrativa que ha sido clave para diferenciar la serie dentro del panorama actual.Más allá de los títulos individuales, el calendario de enero de 2026 confirma una tendencia clara: Crunchyroll apuesta por mantener una programación variada, con estrenos simultáneos y una fuerte presencia de doblaje en español, ampliando su alcance en mercados como Latinoamérica. Sumado a su promoción vigente en planes anuales, la plataforma busca iniciar el año no solo con contenido, sino con una propuesta sólida de permanencia para su audiencia.¡Volker únete a nuestra comunidad y vive la emoción de nuestros contenidos exclusivos! Síguenos en Instagram, Facebook, Youtube, Tiktok y WhatsApp para no perderte ni un solo detalle de nuestras últimas noticias, eventos y sorpresas especiales.
Comic Con Medellín 2025 avanza en Plaza Mayor como uno de los encuentros más completos de cultura pop en la ciudad. Su programación, abierta hasta el 30 de noviembre, reúne expresiones que van desde el arte dramático y la danza hasta la música, la magia y el cosplay. La mezcla convierte al evento en un punto de encuentro que trasciende edades y aficiones.Este año, la feria mantiene su enfoque familiar con la iniciativa 7-70, que permite el ingreso gratuito a niños menores de siete años y a adultos mayores de setenta con documento en mano. Esta medida refuerza el carácter incluyente del evento y facilita que múltiples generaciones compartan un mismo espacio alrededor de la cultura y el entretenimiento. Al recorrer el recinto, los visitantes encuentran una zona comercial amplia, con coleccionables, cómics, manga, anime y distintas líneas de productos que conectan con la comunidad geek y creativa de la ciudad.La edición 2025 también destaca por su cartel de invitados, que ofrece un equilibrio entre figuras de televisión, cine y doblaje. Entre ellos aparecen Frankie Muniz, recordado por Malcolm in the Middle; Carlos Villagrán, ícono de la comedia latinoamericana; Kazuki Yao, reconocido por dar voz a Franky y Bon Clay en One Piece; Natalia Tena, parte del universo de Harry Potter; e Isabel Martiñón, la voz oficial de Naruto para Latinoamérica. Sus encuentros con el público aportan un valor adicional a la experiencia general del evento.De acuerdo con Tatiana Rudd, jefe de proyecto de Corferias, el componente familiar sigue siendo un eje central. Señala que la combinación de invitados internacionales, zonas de experiencia y actividades infantiles convierte la feria en un plan que conecta a todas las generaciones. Para ella, el ambiente facilita que familias completas compartan un fin de semana alrededor del arte, la imaginación y la cultura pop, creando momentos que perduran más allá del evento.El crecimiento del movimiento cosplay en MedellínUno de los puntos más relevantes de esta edición es la Copa Cosplay, una competencia que evidencia el desarrollo del cosplay en Medellín. Este movimiento ha evolucionado durante los últimos años y hoy funciona como una plataforma donde convergen la creatividad, la técnica y el trabajo comunitario. Quienes participan no solo recrean personajes; construyen vestuarios, realizan interpretaciones escénicas y se involucran en procesos de diseño, manufactura y presentación.Alejandro Caballero, director de Comic Con Colombia, destaca que la competencia refleja el compromiso de los cosplayers locales. Para él, la edición 2025 busca reconocer a quienes elevan su trabajo a un nivel artístico, combinando habilidades de diseño, performance y narrativa visual. La Copa Cosplay se convierte así en un escenario que valida el esfuerzo detrás de cada caracterización.Más allá del concurso, el cosplay en Medellín tiene un impacto que se extiende a otros sectores. La creación de vestuarios y accesorios impulsa emprendimientos de diseñadores, impresores 3D, creadores de props y fotógrafos especializados. También fortalece redes comunitarias que fomentan la colaboración entre personas con intereses comunes relacionados con el anime, los videojuegos, los cómics o la cultura japonesa. Estas conexiones han permitido consolidar un ecosistema creativo local que se expande cada año.La final que definirá a los nuevos referentes del cosplay localLa Copa Cosplay llega a su cierre este 30 de noviembre con la presentación de los finalistas en el Main Stage. Después de un proceso de inscripciones y preselección iniciado el 10 de noviembre, veinte participantes subirán al escenario para mostrar su trabajo ante un panel especializado. De allí resultarán los tres nuevos Cosplay Icon, quienes recibirán premios económicos y entradas vitalicias a Comic Con.Este reconocimiento no solo destaca su dedicación, sino que reafirma a Medellín como uno de los centros más activos del cosplay en el país. Con una comunidad en expansión, iniciativas de formación y un evento que impulsa la visibilidad del talento local, la ciudad continúa posicionándose como un referente nacional en creatividad y cultura pop.¡Volker únete a nuestra comunidad y vive la emoción de nuestros contenidos exclusivos! Síguenos en Instagram, Facebook, Youtube, Tiktok y WhatsApp para no perderte ni un solo detalle de nuestras últimas noticias, eventos y sorpresas especiales.
La conexión entre Galletas Festival y los jóvenes colombianos no es nueva: lleva más de seis décadas construyéndose con sabores, colores y un estilo que se adapta a cada generación. En 2025, esa historia da un giro sorprendente con una colaboración inédita junto a Netflix, creada para acompañar la temporada final de Stranger Things, una de las series más influyentes de la plataforma. El resultado es una propuesta que une tradición, innovación y cultura pop, reafirmando la capacidad de la marca para mantenerse vigente sin perder su esencia.Esta alianza, enmarcada en un lanzamiento de más de 40 millones de paquetes en el país, marca un momento importante para la industria local. Tanto Grupo Nutresa como la Compañía de Galletas Noel consolidan así un modelo de cocreación global que pone a Colombia en el mapa de las colaboraciones estratégicas de gran impacto, demostrando que el talento nacional puede competir en creatividad y ejecución con propuestas internacionales.Una edición especial inspirada en Hawkins y el Upside DownEl 26 de noviembre, fecha en que inicia la quinta y última temporada de Stranger Things, Festival presentó una edición especial con cantidades limitadas diseñada para capturar el espíritu de la serie. Esta versión se destaca por su galleta de color rojo natural y su relleno azul sabor blueberry, un contraste pensado para evocar la estética del Upside Down sin dejar atrás la energía característica de la marca.La propuesta incluye un componente sensorial que combina sabor, textura y una paleta visual inspirada en el universo de Hawkins. Además, incorpora cuatro moldes exclusivos basados en criaturas emblemáticas de Stranger Things y en su logo, reforzando el vínculo temático entre producto y narrativa.Para la marca, esta colaboración también expresa afinidad en valores. La serie, ambientada en los años ochenta, ha explorado conceptos como valentía, amistad, diversidad y el enfrentamiento a los miedos, elementos que Festival identifica como parte de su ADN y de su relación con los consumidores jóvenes.Un proceso de cocreación que va más allá del empaqueMás de un año de trabajo compartido entre los equipos de Netflix y de Compañía de Galletas Noel hizo posible este lanzamiento. Talleres de diseño, sesiones sensoriales y validaciones creativas permitieron desarrollar un producto que combina innovación, narrativa y una interpretación cuidadosa de los gustos del público juvenil.El empaque, por su parte, integra elementos visuales del Upside Down con los colores tradicionales de Festival, logrando una pieza que conversa con la iconografía de la serie sin perder la identidad de la marca. Esta apuesta refleja una colaboración que trasciende lo estético: es el resultado de un proceso técnico orientado a generar una experiencia completa, tanto en lo visual como en lo emocional.Una campaña que invita a jugar, compartir y explorarComo complemento al producto, Festival lanzó la campaña “Cázalos y Cómetelos”, una invitación para que los consumidores y fanáticos de Stranger Things participen activamente del cierre de la historia. La propuesta incorpora experiencias interactivas en TikTok y una serie de dinámicas diseñadas para fomentar la creatividad, el juego y la conexión emocional con la marca.Gracias a esta estrategia, Festival busca fortalecer su presencia en plataformas digitales, dialogar con las audiencias que crecieron junto a la serie y extender el alcance de esta colaboración más allá del consumo del producto.Un cierre épico… que no termina aquíAunque el lanzamiento se centra en la llegada de la última temporada de Stranger Things, la alianza continuará más allá de diciembre. La marca adelantó que en enero, coincidiendo con la temporada de regreso a clases, presentará una novedad adicional relacionada con la serie. Será una oportunidad para extender la experiencia y mantener viva la expectativa entre los seguidores.Por ahora, los fanáticos podrán disfrutar el estreno de la serie en tres volúmenes: cuatro episodios el 26 de noviembre, tres episodios en Navidad y un episodio final el 31 de diciembre, todos disponibles a las 8 p. m. en Netflix.Con esta iniciativa, Festival no solo celebra el cierre de una historia que marcó a una generación, sino que también reafirma su apuesta por una comunicación fresca, relevante y alineada con los intereses del público joven colombiano.¡Volker únete a nuestra comunidad y vive la emoción de nuestros contenidos exclusivos! Síguenos en Instagram, Facebook, Youtube, Tiktok y WhatsApp para no perderte ni un solo detalle de nuestras últimas noticias, eventos y sorpresas especiales.
Riot Games sigue expandiendo el universo de League of Legends más allá de la pantalla, y su más reciente apuesta llega en forma de un juego de cartas físico. Riftbound: Origins marca el inicio del nuevo TCG (Trading Card Game) de la compañía, una propuesta que busca capturar la esencia competitiva del MOBA y trasladarla a la mesa de juego.Ya disponible en inglés en regiones como Norteamérica, EMEA, Oceanía y en varios países de Latinoamérica —entre ellos México, Chile, Colombia y Panamá—, Riftbound: Origins presenta más de 300 cartas protagonizadas por campeones emblemáticos como Jinx, Ahri, Yasuo, Miss Fortune y Teemo. Cada carta está diseñada con una atención al detalle que refleja el estilo visual de League of Legends, acompañada de mecánicas estratégicas pensadas tanto para el juego competitivo como para las partidas casuales entre amigos.Un formato que celebra la estrategia y la comunidadRiot ha desarrollado Riftbound con un enfoque que combina accesibilidad y profundidad. El juego permite enfrentamientos 1 contra 1, 2 contra 2 o incluso partidas de todos contra todos con hasta cuatro jugadores. Los nuevos participantes pueden iniciar su experiencia con Riftbound: Proving Grounds, una caja de inicio para dos a cuatro jugadores que ofrece una introducción sencilla al sistema de juego.Para quienes buscan ir más allá, cada mazo de campeón incluye 56 cartas de distintos tipos —unidades, campeones, hechizos, equipo, runas y campos de batalla—, lo que permite personalizar estrategias y explorar sinergias entre diferentes facciones de Runaterra. Los sobres de refuerzo incluyen 14 cartas de diversas rarezas, perfectos para ampliar la colección o fortalecer mazos existentes.Además, algunas tiendas locales están organizando demostraciones y Noches Nexus, eventos diseñados para que la comunidad aprenda, comparta y se enfrente en un ambiente social y competitivo. Riot también planea mantener un calendario sólido de lanzamientos, con cuatro expansiones al año. La próxima, Riftbound: Spiritforged, llegará el 13 de febrero de 2026.Un ecosistema competitivo desde el inicioLa escena competitiva de Riftbound iniciará oficialmente con su primer Clasificatorio Regional en inglés, que se llevará a cabo del 5 al 7 de diciembre en Houston, Texas. Este evento marcará el punto de partida de un circuito que Riot Games espera hacer crecer en diferentes regiones durante 2026, incluyendo Europa y, eventualmente, Latinoamérica.El productor ejecutivo de Riftbound, Chengran Chai, explicó que este proyecto busca conectar a los jugadores “durante años”, combinando experiencias en tienda, torneos y grandes eventos que amplían el universo de League of Legends. Por su parte, Dave Guskin, director del juego, destacó que Riftbound “encarna la estrategia, profundidad y sentido de comunidad que definen tanto al LoL como al género de los TCG”.Una experiencia que cautiva desde el primer vistazoEn Volk Games tuvimos la oportunidad de recibir una caja de Riftbound gracias a Riot Games, que incluía Riftbound: Proving Grounds, varios mazos de campeones, portacartas y una caja de sobres. Desde el primer momento, los materiales y la presentación dejaron una impresión sobresaliente: los artes son impresionantes, los acabados impecables y cada carta transmite la identidad visual de Runaterra con gran fidelidad.La sensación al jugar es la de estar frente a un producto cuidado, pensado para durar y expandirse con el tiempo. Hay algo especial en ver a campeones como Lee Sin o Viktor desplegados sobre una mesa física, en lugar de una pantalla. Ese cambio de soporte le da al universo de League of Legends una dimensión más táctil, ideal para quienes disfrutan el coleccionismo o la competencia en persona.El futuro de Runaterra se juega sobre la mesaCon Riftbound, Riot Games consolida su incursión en el terreno de los juegos físicos, demostrando que su universo puede adaptarse a nuevas experiencias sin perder identidad. La combinación de diseño estratégico, arte visual y opciones multijugador promete atraer tanto a fanáticos del LoL como a veteranos del género de cartas coleccionables.Si algo deja claro esta primera expansión, Origins, es que Riot no solo está explorando nuevos formatos, sino que lo está haciendo con la misma ambición y calidad que caracteriza a su sello. Y por lo visto, esto es apenas el comienzo de una nueva forma de vivir League of Legends, carta por carta.¡Volker únete a nuestra comunidad y vive la emoción de nuestros contenidos exclusivos! Síguenos en Instagram, Facebook, Youtube, Tiktok y WhatsApp para no perderte ni un solo detalle de nuestras últimas noticias, eventos y sorpresas especiales.
Miho Tanino ha sido parte esencial de algunas de las producciones más reconocidas del anime reciente. Graduada de la Universidad de las Artes de Tokio y con experiencia en títulos como Tower of God, Blue Box y Phantasy Star Online 2: The Animation, su trabajo destaca por la sensibilidad de sus personajes y la precisión con que transmite emociones. Durante su paso por Colombia, hablamos con ella sobre su manera de entender el arte, la animación y la conexión con los fans latinoamericanos.- En Tower of God lograste darle identidad visual a personajes que ya tenían un gran peso en el webtoon original. ¿Cuál fue el mayor reto al adaptar diseños existentes a la animación sin perder la esencia de la obra?Cuando trabajas sobre una historia que ya tiene un estilo establecido, el mayor desafío es no perder la esencia que el público ya conoce. No se trata de empezar desde cero, sino de reinterpretar lo que existe para que funcione en otro medio. En esos casos, la dirección del proyecto tiene un papel muy importante: guía las decisiones visuales para mantener el equilibrio entre lo original y lo nuevo.- Cuando comienzas a diseñar un personaje desde cero, ¿qué elemento trabajas primero: la silueta, la expresión, los colores o la ropa?Siempre empiezo por la silueta. Es la base que define la identidad de un personaje incluso antes de ver los detalles. Después de eso trabajo el color y otros aspectos que ayudan a reforzar su personalidad. En Tower of God, por ejemplo, había personajes con rasgos similares, y lo que nos permitió diferenciarlos fue precisamente la silueta. Un cambio en la forma del cuerpo, los accesorios o la manera en que se mueven puede marcar una gran diferencia.- En Japón el anime tiene una industria muy consolidada, pero en Latinoamérica apenas se empieza a formar un ecosistema más visible. ¿Qué consejo darías a artistas y animadores colombianos que buscan su estilo propio?Más allá del estilo, lo más importante es lo que uno quiere comunicar. Cada país, cada artista, tiene una forma distinta de expresar emociones o ideas. En Japón o en Colombia, el punto en común debería ser el mensaje. El estilo es una herramienta, pero la identidad nace de lo que se quiere decir. Mi consejo sería enfocarse en eso: en qué se desea transmitir, no en parecerse a otro.Te puede interesar: Solo Leveling y Attack on Titan brillan en los Crunchyroll Anime Awards 2025 - Muchos fans reconocen tu trazo por su sensibilidad y detalle en las expresiones faciales. ¿Cómo logras equilibrar lo técnico con lo emocional en un dibujo?Para mí, lo esencial son los sentimientos. Lo que uno siente se refleja inevitablemente en el trazo. Puedo concentrarme en las proporciones o en la técnica, pero si el dibujo no transmite nada, pierde su propósito. Siempre trato de que las emociones se vean en las expresiones o en los gestos, porque eso es lo que hace que un personaje se sienta vivo. Lo técnico es importante, pero debe servir para reforzar la emoción, no reemplazarla.- Tu arte conecta con audiencias en todo el mundo, pero ahora estás frente a fans en Colombia. ¿Qué esperas descubrir del público colombiano y de su relación con el anime?Siempre pienso en cómo los fans japoneses o coreanos van a recibir mi trabajo, pero descubrir que también se disfruta en lugares tan lejanos como Colombia me emociona mucho. Es una muestra de cómo el anime puede conectar a las personas sin importar la distancia o el idioma. Me alegra ver que en Colombia hay tanta pasión por la animación japonesa. Sentir que algo que dibujo puede generar esa conexión tan lejos de casa es realmente especial.Con una voz suave y una mirada que refleja la misma atención al detalle que imprime en sus dibujos, Miho Tanino deja claro que su trabajo va más allá de la técnica. En cada personaje que diseña, busca transmitir una emoción, una historia, una parte de sí misma. Y quizá por eso, sin importar el idioma o el país, su arte logra lo que ella misma considera más importante: hacer sentir algo al espectador.¡Volker únete a nuestra comunidad y vive la emoción de nuestros contenidos exclusivos! Síguenos en Instagram, Facebook, Youtube, Tiktok y WhatsApp para no perderte ni un solo detalle de nuestras últimas noticias, eventos y sorpresas especiales.
El Salón del Ocio y la Fantasía (SOFA) regresa a Corferias con una nueva edición llena de creatividad, color y personajes traídos a la vida por cientos de fanáticos del cosplay. Cada año, este evento se consolida como el punto de encuentro más importante para los amantes de los videojuegos, el anime, los cómics y la cultura pop en Colombia.Y aunque muchos llegan caracterizados con trajes impresionantes, una de las dudas más comunes sigue siendo la misma: ¿los cosplayers deben pagar la entrada?¿Debo pagar si voy en cosplay?Sí. Todos los asistentes al SOFA 2025, incluyendo quienes vayan caracterizados, deben adquirir su entrada. El uso de un disfraz, sin importar su nivel de detalle o complejidad, no exime del pago del boleto de ingreso. Sin embargo, no existe ningún costo adicional para los cosplayers; el valor es el mismo para todo el público.La buena noticia es que el evento cuenta con diferentes fases de venta, lo que permite conseguir entradas a precios preferenciales si se compran con anticipación. Además, la organización recomienda realizar la compra en línea para evitar filas extensas y asegurar un ingreso más ágil a Corferias durante los días del evento.Servicios para cosplayers dentro del eventoUno de los aspectos más valorados por quienes asisten disfrazados es la posibilidad de disfrutar del evento sin preocuparse por sus pertenencias. Para eso, Corferias mantiene habilitado su servicio de guardarropa o maletero, ubicado al costado derecho de la entrada principal.Este espacio permite dejar bolsos, maletas o partes del cosplay que no se usen constantemente, de forma segura, mientras se recorren los pabellones o se participa en concursos y sesiones de fotos. Debido a la alta demanda, se recomienda llegar temprano para asegurar un cupo disponible.Normas sobre accesorios y armas de utileríaEl SOFA 2025 busca garantizar la seguridad de todos los asistentes, por lo que mantiene normas estrictas en cuanto al tipo de accesorios que pueden ingresar al recinto.Las armas reales o potencialmente peligrosas están completamente prohibidas, incluso si hacen parte del diseño del disfraz. Solo se permiten réplicas hechas con materiales seguros como goma, espuma o plástico, y que no tengan filo, puntas o mecanismos funcionales.Te puede interesar: ¿Cuánto cuestan las entradas para el SOFA 2025? Conoce precios y beneficios de la boletería Antes de ingresar, el personal de seguridad podrá revisar los elementos del cosplay para verificar que cumplan con las normas establecidas. Esto evita incidentes y garantiza que todos los visitantes puedan disfrutar de manera segura la experiencia.Un espacio pensado para la creatividadMás allá de las reglas, el SOFA sigue siendo un escenario donde el cosplay es protagonista. Los pasillos, zonas de exhibición y escenarios del evento se convierten en vitrinas vivas para mostrar la creatividad y el talento de la comunidad.Quienes asistan encontrarán espacios ideales para tomarse fotografías, compartir con otros fans y participar en actividades temáticas que celebran la cultura geek. Además, este año se esperan nuevos concursos y presentaciones enfocadas en la confección, interpretación y originalidad de los trajes, reafirmando el papel del cosplay como una de las expresiones más destacadas del evento.Recomendaciones finales para disfrutar el SOFA 2025Si planeas asistir con tu mejor cosplay, ten en cuenta estas sugerencias:Compra tu entrada con anticipación para evitar filas o agotar cupos.Verifica las normas sobre materiales y accesorios antes de fabricar o portar tu disfraz.Usa el guardarropa si tu traje es voluminoso o difícil de mover.Mantente hidratado y planifica descansos, especialmente si tu cosplay incluye máscaras o accesorios pesados.Con estas precauciones podrás vivir la experiencia completa del SOFA 2025, un evento que reúne lo mejor del arte, la fantasía y la comunidad geek en un solo lugar.Porque más allá de las reglas o el costo del ingreso, lo importante es ser parte de la celebración y dejar que la creatividad hable por sí misma.¡Volker únete a nuestra comunidad y vive la emoción de nuestros contenidos exclusivos! Síguenos en Instagram , Facebook , Youtube , Tiktok y WhatsApp para no perderte ni un solo detalle de nuestras últimas noticias, eventos y sorpresas especiales.
El Salón del Ocio y la Fantasía (SOFA) se ha consolidado como uno de los eventos más importantes de la cultura geek, creativa y alternativa en Colombia. En 2025 vuelve a Corferias en Bogotá con una agenda cargada de cosplay, cómics, videojuegos, robótica, música y actividades para todas las edades. Como es tradición, el evento ofrecerá distintas modalidades de entrada para que el público escoja la opción que mejor se ajuste a su plan de visita.Opciones de boletería para 2025Este año el SOFA mantiene su esquema de entradas individuales, familiares y el pase completo para todos los días. A continuación, te contamos los precios y condiciones en la Fase III de venta (disponible hasta el 8 de octubre o hasta agotar existencias):Boleta General (entrada individual):Jueves y viernes: $25.000 COPSábado, domingo y lunes: $31.000 COPEs válida para un solo día del evento y no permite reingreso una vez se abandone el recinto.Family Pass (entrada para 4 personas):Jueves y viernes: $22.000 COP por persona (mínimo 4 boletos, total $88.000 COP)Sábado, domingo y lunes: $27.000 COP por persona (mínimo 4 boletos, total $108.000 COP)La entrada es grupal y requiere que las cuatro personas ingresen juntas al mismo tiempo.SOFA Pass (entrada todos los días):Costo total: $118.000 COPEste pase es personal e intransferible. Permite el ingreso durante los cinco días del evento con entradas y salidas libres dentro del horario oficial. En cada ingreso se debe presentar el documento de identidad.Te puede interesar: SOFA 2025: el Salón del Ocio y la Fantasía que conecta cultura geek y creatividad en ColombiaBeneficios y consideracionesAdemás de la preventa, la boletería cuenta con beneficios para quienes realicen el pago con tarjeta Visa, aplicables según disponibilidad y fase de venta. Es importante tener en cuenta que estos descuentos no son acumulables con otras promociones.El SOFA también mantiene su política de acceso gratuito para niños menores de 7 años y adultos mayores de 70 años, quienes podrán entrar sin costo presentando su documento de identidad.Dónde y cómo comprarLas entradas están disponibles a través de la plataforma de Corferias, lo que permite adquirirlas en línea de forma segura con tarjeta de crédito, débito o efectivo. La organización recomienda la compra anticipada para asegurar la disponibilidad y evitar filas durante el evento.Una experiencia que conecta comunidadesEl SOFA 2025 no es solo un evento de entretenimiento, sino un punto de encuentro donde convergen distintas expresiones culturales y artísticas. Los visitantes encontrarán espacios dedicados al cosplay, torneos de videojuegos, exhibiciones de cómics, shows musicales y talleres interactivos.Con más de 20 pabellones y cientos de actividades programadas, la feria invita a familias, grupos de amigos y fanáticos de todas las edades a sumergirse en un universo diverso y creativo.¡Volker únete a nuestra comunidad y vive la emoción de nuestros contenidos exclusivos! Síguenos en Instagram, Facebook, Youtube, Tiktok y WhatsApp para no perderte ni un solo detalle de nuestras últimas noticias, eventos y sorpresas especiales.
El Salón del Ocio y la Fantasía, más conocido como SOFA, es hoy un referente obligado de la cultura pop y alternativa en Colombia. Desde su primera edición en 2009, ha crecido hasta convertirse en una plataforma que reúne a miles de personas con un interés común: compartir, aprender y disfrutar alrededor del entretenimiento y la creatividad.Su origen estuvo ligado a la necesidad de ofrecer un espacio donde coexistieran disciplinas que no encontraban visibilidad en otros escenarios: el cosplay, el anime, los videojuegos, la literatura fantástica o la ilustración digital. Con el tiempo, ese mismo espíritu lo consolidó como una feria diversa que también abarca tecnología, deportes urbanos, música, emprendimiento y artes visuales.¿Qué se encuentra en el SOFA?El evento, que se realiza cada año en Corferias, ofrece una agenda amplia que va más allá del entretenimiento. Las zonas gamer, los torneos de eSports y las demostraciones de nuevos títulos conviven con pasarelas de cosplay, talleres creativos y charlas de formación. También hay espacios dedicados al coleccionismo, la robótica, la animación y el arte digital, lo que lo convierte en un escenario donde el ocio se complementa con la educación y la innovación.Uno de sus ejes principales es el fomento a las industrias creativas. Emprendedores, ilustradores y desarrolladores independientes aprovechan la feria para mostrar sus proyectos y conectar con audiencias que valoran la originalidad y el talento emergente. Esa dinámica lo ha posicionado como una vitrina clave para quienes buscan abrirse camino en los campos creativos.Más de una década de historiaCon más de 15 años de trayectoria, el SOFA se ha consolidado como un encuentro que refleja la evolución de las comunidades geek y alternativas en el país. De recibir unos pocos miles de asistentes en sus primeras ediciones, pasó a convocar a cientos de miles de visitantes en cada nueva versión, convirtiéndose en una de las ferias más concurridas de Bogotá.Ese crecimiento ha ido de la mano con la expansión de la cultura pop a nivel global. Lo que alguna vez fue considerado un nicho, hoy es parte de la vida cotidiana de millones de personas. El SOFA, en ese sentido, es un espejo de cómo esas expresiones culturales encontraron un espacio legítimo y respetado en la sociedad colombiana.Invitados como reflejo de su alcanceAunque el corazón del evento está en sus comunidades, la lista de invitados también habla del impacto que ha tenido. Actores de doblaje reconocidos en toda Latinoamérica, cosplayers de talla mundial, ilustradores, músicos y creadores de contenido digital participan en el evento, ofreciendo charlas, presentaciones y exhibiciones.Te puede interesar: ¿Puedo llevar a mi mascota al SOFA 2025? Para 2025, la feria contará con nombres como Cristina Hernández, voz de Sakura Kinomoto, y Nadyasonica, referente del cosplay latinoamericano, además de artistas y creadores locales que aportan diversidad al cartel. Estos invitados no son el fin, sino el medio para enriquecer la experiencia de los asistentes y fortalecer los lazos entre comunidades.Un punto de encuentro que trasciendeEl propósito del SOFA va más allá de la diversión. La feria fomenta la creatividad, el respeto y la inclusión, creando un espacio en el que cada persona puede expresarse libremente y encontrar un lugar de pertenencia. Sus talleres y conferencias también promueven el aprendizaje, acercando a los asistentes a temas como la animación, la robótica, la creación de videojuegos o la escritura fantástica.De esta manera, el SOFA se convierte en un escenario donde se celebra la diversidad cultural y se construye comunidad a través de la imaginación. Es un evento que no solo entretiene, sino que también inspira y motiva a nuevas generaciones de creadores.La cita de 2025Este año, el SOFA se llevará a cabo del 9 al 13 de octubre en Corferias, Bogotá. Durante cinco días, la capital volverá a ser el epicentro de un universo donde el arte, la fantasía, la tecnología y la cultura geek se encuentran en un solo lugar.Más que una feria, el SOFA es la confirmación de que la imaginación puede convertirse en un lenguaje común capaz de unir comunidades, derribar barreras y abrir espacios de creatividad que marcan la diferencia.¡Volker únete a nuestra comunidad y vive la emoción de nuestros contenidos exclusivos! Síguenos en Instagram, Facebook, Youtube, Tiktok y WhatsApp para no perderte ni un solo detalle de nuestras últimas noticias, eventos y sorpresas especiales.
El Salón del Ocio y la Fantasía (SOFA 2025), uno de los encuentros más importantes para los fanáticos de la cultura geek en Colombia, regresa este año con la posibilidad de que los asistentes disfruten la feria acompañados de sus mascotas. La noticia ha sido bien recibida por el público, aunque viene acompañada de una serie de condiciones que buscan mantener un ambiente seguro y ordenado para visitantes humanos y animales.Requisitos para ingresar con mascotasCorferias y los organizadores de Universo SOFA han establecido reglas obligatorias para quienes deseen llevar a sus compañeros de cuatro patas:Carnet de vacunación actualizado: Será indispensable presentar el documento que certifique que las vacunas de la mascota están al día.Uso permanente de correa: Los animales deberán estar sujetos en todo momento para evitar extravíos o incidentes en zonas concurridas.Condiciones para razas catalogadas como peligrosas: En caso de asistir con perros incluidos en la lista de manejo especial definida por la Ley 746 de 2002 —como Rottweiler, Pit Bull terrier, Dóberman, Dogo argentino, Mastín napolitano, entre otros— será obligatorio portar el carnet de tenencia expedido por la alcaldía local. Además, se recomienda llevarlos con bozal.Es importante recordar que los cruces de estas razas también se consideran dentro de la normativa.Consejos para una buena experienciaMás allá de las normas de ingreso, asistir a un evento masivo con una mascota implica preparación. Los organizadores recomiendan llevar agua, snacks y estar atentos al comportamiento del animal durante la jornada. El SOFA combina espacios de alta concurrencia con zonas más tranquilas, por lo que identificar lugares adecuados para descansar ayudará a que la mascota disfrute de la experiencia.Además, se aconseja evitar áreas con exceso de ruido, presentaciones musicales o actividades que puedan generar ansiedad. La comodidad y bienestar de la mascota deben ser prioridad en todo momento.Inclusión y convivenciaEl SOFA siempre ha buscado ser un espacio inclusivo y diverso, y la posibilidad de ingresar con mascotas en 2025 refuerza este propósito. Se trata de una feria diseñada para reunir distintas expresiones de ocio y entretenimiento, desde cómics y videojuegos hasta cosplay, arte digital y tecnología, ahora con un componente familiar aún más fuerte.La convivencia responsable será clave para que esta iniciativa se mantenga en futuras ediciones. Respetar las normas y cuidar de las mascotas permitirá que todos los asistentes vivan una experiencia agradable dentro del evento.Un SOFA para toda la familiaCon estas medidas, el Salón del Ocio y la Fantasía 2025 se consolida como un espacio donde la cultura geek y el amor por los animales se encuentran. Asistir con una mascota será posible siempre que se cumplan los requisitos establecidos, garantizando así que el evento sea seguro, ordenado y memorable para todos.¡Volker únete a nuestra comunidad y vive la emoción de nuestros contenidos exclusivos! Síguenos en Instagram, Facebook, Youtube, Tiktok y WhatsApp para no perderte ni un solo detalle de nuestras últimas noticias, eventos y sorpresas especiales.
El cine de anime sigue consolidando su espacio en las salas de Latinoamérica y un nuevo capítulo lo confirma: Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba Castillo Infinito se ha convertido en la película de anime más vista en la historia de la región desde su estreno el pasado 11 de septiembre.Durante su primer fin de semana, la cinta alcanzó el número uno en la taquilla de 11 países, entre ellos México, Brasil, Chile y Perú, además de toda Centroamérica. Un desempeño que refleja la fuerza del fenómeno que inició con el manga de Koyoharu Gotoge y que ahora continúa expandiéndose a través de la pantalla grande.Un estreno con impacto regionalLa respuesta del público ha sido contundente. En México, la película ya supera los 16,6 millones de dólares en recaudación (equivalentes a 307 millones de pesos mexicanos), mientras que en Brasil acumula cerca de 8,1 millones de dólares (43,85 millones de reales brasileños). Estas cifras han posicionado a la cinta por encima de cualquier otro estreno de anime en mercados clave como Argentina, Colombia, Perú y Venezuela.El éxito regional no solo refuerza la importancia de Demon Slayer en la cultura popular, sino que también demuestra el crecimiento sostenido del anime en el mercado cinematográfico latinoamericano, un espacio que en la última década ha mostrado mayor apertura a estas producciones.Una trilogía con expectativasCastillo Infinito representa la primera parte de una trilogía que se proyectará en cines, incluyendo formatos premium de gran tamaño, bajo la distribución de Crunchyroll y Sony Pictures Entertainment. La expectativa de los fanáticos está puesta en cómo se desarrollarán los dos capítulos restantes, considerando que cada entrega está destinada a cerrar etapas cruciales dentro de la historia de Tanjiro Kamado y los Cazadores de Demonios.Te puede interesar: Demon Slayer: Castillo Infinito rompe récords y se posiciona como fenómeno de taquilla en JapónLa dirección de Haruo Sotozaki y la animación a cargo de ufotable mantienen el sello visual que ha caracterizado a la franquicia desde 2019. La adaptación ha sabido equilibrar la fidelidad al material original con un trabajo técnico que resalta en pantalla, lo que se traduce en un fuerte atractivo tanto para seguidores del manga como para nuevos espectadores.El camino de Kimetsu no Yaiba en la pantallaLa trayectoria de la franquicia en cine y televisión es clave para entender este fenómeno. Tras su estreno en 2019 con el arco “Unwavering Resolve”, la saga saltó al cine con Mugen Train en 2020, que rápidamente se convirtió en un referente de taquilla a nivel mundial. Posteriormente llegaron los arcos televisivos Mugen Train y Entertainment District (2021-2022), seguidos por Swordsmith Village en 2023 y Hashira Training en 2024, ambos precedidos por estrenos especiales en salas de cine.Este modelo de estrenos híbridos, entre televisión y cine, ha permitido mantener un ritmo constante de lanzamientos y ha reforzado el vínculo con la audiencia internacional.Una marca global en expansiónMás allá de sus cifras de taquilla, Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba se ha consolidado como una de las franquicias más influyentes del anime contemporáneo. Con más de 220 millones de copias vendidas de su manga en 23 volúmenes, la obra de Gotoge no solo se mantiene vigente, sino que ha logrado expandirse con fuerza fuera de Japón.En ese sentido, el desempeño de Castillo Infinito en Latinoamérica confirma que la historia de Tanjiro y Nezuko trasciende las barreras culturales y conecta con una audiencia amplia que encuentra en la serie un balance entre drama, acción y emotividad.Mirada hacia adelanteCon una base de seguidores consolidada y un futuro narrativo ya trazado en la trilogía cinematográfica, el reto de Demon Slayer es mantener el nivel de impacto tanto en lo artístico como en lo comercial. Si el inicio con Castillo Infinito es un indicador, la franquicia podría seguir marcando hitos en la historia del anime en cines, particularmente en mercados emergentes como Latinoamérica, donde la recepción parece estar alcanzando un punto de madurez.El camino apenas comienza para esta nueva etapa, pero el resultado inicial no deja dudas: Demon Slayer ya no es solo un fenómeno del anime, es también un referente de taquilla en nuestra región.¡Volker únete a nuestra comunidad y vive la emoción de nuestros contenidos exclusivos! Síguenos en Instagram, Facebook, Youtube, Tiktok y WhatsApp para no perderte ni un solo detalle de nuestras últimas noticias, eventos y sorpresas especiales.
España continúa conmocionada tras el descarrilamiento de dos trenes de alta velocidad ocurrido en el término municipal de Adamuz, en la provincia de Córdoba, un accidente que deja al menos 21 personas muertas y decenas de heridos, según fuentes cercanas a la investigación. Entre los testimonios de sobrevivientes que han comenzado a conocerse está el de Lucas Merayo, influencer argentino conocido en redes sociales como Merakio, quien viajaba en uno de los convoyes implicados y relató el dramático momento que vivió durante el descarrilamiento.(Síganos en Google Discover y conéctese con las noticias más importantes de Colombia y el mundo)Merakio, youtuber y creador de contenido argentino residente en España, se encontraba a bordo del tren de la empresa Iryo, que cubría la ruta Málaga–Madrid, cuando se produjo el siniestro. El accidente ocurrió apenas una hora después de la salida del tren, cuando varios de sus vagones descarrilaron e invadieron la vía contigua, por la que circulaba un convoy Renfe Alvia con destino a Huelva, que también terminó fuera de la vía tras el impacto.A través de su cuenta de Instagram, el influencer compartió imágenes y videos que documentan los minutos posteriores al descarrilamiento, así como el proceso de evacuación. En una de sus primeras publicaciones escribió que junto a su pareja se encontraba bien: “Volviendo de Málaga para Madrid a la altura de Córdoba descarrilaron dos vagones de nuestro tren. Hay heridos. Con Vicky estamos bien no nos pasó nada”, mensaje que acompañó con registros audiovisuales desde el interior y el exterior del vagón en el que viajaba.En los videos se observa a los pasajeros aún dentro del tren, mientras reciben agua y esperan indicaciones, así como escenas desde el exterior donde los equipos de emergencia realizan labores de rescate. Aunque los clips son breves, reflejan la tensión y la incertidumbre que se vivieron en esos instantes. En otra publicación, Merayo mostró los destrozos dentro del vagón y cómo, en medio de la oscuridad, las luces de ambulancias y vehículos de emergencia iluminaban la zona del accidente.El influencer precisó en sus mensajes que se encontraba “a 20 minutos de Córdoba” al momento del choque y reveló que viajaba en un vagón contiguo a los más afectados. En una de sus publicaciones más impactantes, señaló el coche en el que iba y expresó con asombro: “Yo estaba ahí, en ese”, al tomar conciencia de lo cerca que estuvo de resultar gravemente herido o perder la vida.Las imágenes posteriores muestran el protocolo que debieron seguir los pasajeros ante la magnitud del descarrilamiento. En los registros compartidos por Merakio se escucha a un funcionario del tren indicar que permanecieran en sus asientos mientras se atendía la emergencia y se coordinaban las labores de rescate. Más adelante, el influencer afirmó en sus historias que los pasajeros fueron evacuados y trasladados al pueblo siguiente.Además de los registros en redes sociales, Merayo dio su testimonio al noticiero español La Sexta, donde reconstruyó cómo comenzó todo. Según relató, viajaba en el vagón cinco cuando percibió “unos golpes en la vía”. Al principio no le parecieron extraños, pero, explicó, “de repente los golpes eran más”. En ese momento, aseguró, “todo se sucedió como una película”.El argentino contó que otro tren pasó por el costado y que la vibración aumentó de forma brusca. “Nos pasó otro tren por al lado y todo empezó a vibrar mucho más, se sintió un golpe atrás y la sensación de que todo el tren se iba a caer, a romper”, recordó. Poco después, se apagaron las luces y comenzaron a escucharse los gritos de los heridos. “Se empezaron a escuchar sonidos de los heridos que les habían caído encima las maletas y muchos de ellos con heridas por cristales”, añadió.Merayo describió finalmente el episodio como “una película de terror”.Mientras, continúan las labores de atención y rescate, las autoridades españolas mantienen abierta la investigación para esclarecer las causas del siniestro. El ministro de Transportes y Movilidad Sostenible señaló que la situación es “terrible” y que “la cifra de víctimas no se puede confirmar en este momento”, mientras que la empresa Iryo aseguró haber activado todos sus protocolos de emergencia y colaborar con las autoridades. Por su parte, el presidente del Gobierno, Pedro Sánchez, expresó sus condolencias a las familias de las víctimas y afirmó que todos los servicios de emergencia trabajan de forma coordinada en la zona del descarrilamiento.Imágenes posteriores al descarrilamiento HEIDY ALEJANDRA CARREÑO BELTRANCON INFORMACIÓN DE EFEHcarrenb@caracoltv.com.co
Este domingo, Deportes Tolima venció 2-0 a Junior en Barranquilla, por la fecha 1 de la Liga BetPlay I-2026. Pese al buen resultado, la mala noticia corre por cuenta de Luis Sandoval, quien se fue expulsado sobre el final del encuentro por un coscorrón a Juan David Ríos. A los 84 minutos, Ríos controló la pelota y fue derribado por Sandoval que a la par le metió un golpe entre la cabeza y la nuca. El árbitro Alejando Moncada lo amonestó, no obstante, recibió el llamado del VAR y luego de revisar cambió su 'castigo' por una cartulina roja. Sandoval entró en furia y le dijo de todo al juez central y posterior mente al cuarto árbitro. Vea la expulsión de Luis Sandoval:
A las 8:30 de la noche de este domingo, 18 de enero de 2026, se realiza un nuevo sorteo de La Caribeña Noche, uno de los chances tradicionales de la región Caribe. El número ganador se publicará en plataformas digitales, portales autorizados y puntos de venta. (Síganos en Google Discover y conéctese con las noticias más importantes de Colombia y el mundo)Resultados Caribeña Noche último sorteo domingo 18 de enero de 2026Número ganador: Quinta cifra: El resultado de La Caribeña Noche se publica pocos minutos después del sorteo. El número ganador es una combinación completa de cuatro cifras, correspondiente a la modalidad tradicional. Pero si también acierta la quinta cifra el monto a ganar aumenta.Últimos resultados de La CaribeñaSorteoFechaNúmeroCaribeña Día18 enero 20267994Caribeña Día17 enero 20265444Caribeña Noche17 enero 20269949Caribeña Día16 enero 20263900Caribeña Noche16 enero 20269433Caribeña Día15 enero 20269168Caribeña Noche15 enero 20266921Caribeña Día14 enero 20268132Caribeña Noche14 enero 20262372Caribeña Día13 enero 20263489Caribeña Noche13 enero 20269203Caribeña Día12 enero 20264394Caribeña Noche12 enero 20269505Caribeña Día11 enero 20267662Caribeña Noche11 enero 20269635Caribeña Día10 enero 20261557Caribeña Noche10 enero 20267499Caribeña Día09 enero 20262204Caribeña Noche09 enero 20260183Caribeña Día08 enero 20262610Caribeña Noche08 enero 20269693Caribeña Día07 enero 20261191Caribeña Noche07 enero 20269563Caribeña Día06 enero 20263989Caribeña Noche06 enero 20262131Caribeña Día05 enero 20267592Caribeña Noche05 enero 20263866Caribeña Día04 enero 20264379Caribeña Noche04 enero 20267643Caribeña Día03 enero 20269255Caribeña Noche03 enero 20260709Caribeña Día02 enero 20268863Caribeña Noche02 enero 20261180Caribeña Día01 enero 20266994Caribeña Noche01 enero 20261652¿Cuánto cuesta jugar la Caribeña Noche y cómo reclamar el premio?Las apuestas en Caribeña Noche están pensadas para ser simples y flexibles. El valor mínimo es de 500 pesos colombianos y el máximo llega a 10.000 pesos, lo que permite que personas con diferentes presupuestos participen sin complicaciones. Si hay un ganador, el proceso para reclamar el premio depende del monto obtenido, calculado en UVT (Unidad de Valor Tributario).Para premios inferiores a 48 UVT, se debe presentar el tiquete original en buen estado, el documento de identidad y una fotocopia legible de la cédula. Cuando el premio está entre 48 y 181 UVT, además de esos documentos, se requiere diligenciar el formato SIPLAFT, disponible en los puntos de venta autorizados. Si el premio supera las 182 UVT, se exige también una certificación bancaria vigente (no mayor a 30 días). En este último caso, el pago se realiza mediante transferencia electrónica en un plazo aproximado de ocho días hábiles.Para participar, el jugador debe comprar su tiquete en los puntos de venta autorizados, elegir un número de cuatro cifras entre 0000 y 9999, definir el valor de la apuesta y conservar el comprobante, que será indispensable para reclamar el premio.Modalidades de la Caribeña NocheEntre las principales modalidades de La Caribeña Noche se encuentran:Cuatro cifras directo o superpleno: se gana al acertar el número completo en el orden exacto.Cuatro cifras combinado: permite obtener premio si se aciertan las cuatro cifras en cualquier orden.Tres cifras directo: el jugador acierta las tres últimas cifras en el orden exacto.Tres cifras combinado: las tres últimas cifras pueden estar en cualquier orden.Dos cifras o “pata”: se gana al acertar las dos últimas cifras en el orden exacto.Una cifra o “uña”: se gana al acertar la última cifra del número ganador.Otros chances en ColombiaMañanaAntioqueñita DíaLunes a sábado: 10:00 a. m.Domingos y festivos: 12:00 p. m.Dorado MañanaLunes a sábado: 10:58 a. m.Mediodía y tardeLa Culona DíaTodos los días: 2:30 p. m.Cafeterito TardeLunes a sábado: 12:00 p. m.Fantástica DíaLunes a sábado: 12:57 p. m.El Samán de la SuerteLunes a sábado: 1:00 p. m.Domingos y festivos: 7:00 p. m.Paisita DíaLunes a sábado: 1:00 p. m.Domingos y festivos: 2:00 p. m.Chontico DíaTodos los días: 1:00 p. m.Sinuano DíaLunes a sábado: 2:30 p. m.Domingos y festivos: 1:00 p. m.La Caribeña DíaTodos los días: 2:30 p. m.Motilón TardeTodos los días: 3:00 p. m.Dorado TardeLunes a sábado: 3:28 p. m.Pijao de OroLunes a viernes: 2:00 p. m.Sábado: 9:00 p. m.Domingo: 10:00 p. m.Festivos: 8:00 p. m.Super Astro SolLunes a sábado: 2:30 p. m.NochePaisita NocheLunes a sábado: 6:00 p. m.Domingos y festivos: 8:00 p. m.Chontico NocheLunes a viernes: 7:00 p. m.Sábado: 10:00 p. m.Domingos y festivos: 8:00 p. m.Fantástica NocheLunes a sábado: 8:30 p. m.La Culona NocheLunes a sábado: 9:30 p. m.Domingos y festivos: 8:00 p. m.Motilón NocheTodos los días: 9:00 p. m.Cafeterito NocheLunes a viernes: 10:00 p. m.Sábado: 11:00 p. m.Domingos y festivos: 9:00 p. m.Super Astro LunaLunes a sábado: 10:30 p. m.Domingos y festivos: 8:30 p. m.Sinuano NocheLunes a sábado: 10:30 p. m.Domingos y festivos: 8:30 p. m.La Caribeña NocheLunes a sábado: 10:30 p. m.Domingos y festivos: 8:30 p. m.Dorado NocheSábado: 10:15 p. m.Domingos y festivos: 7:25 p. m.Paisa LottoSábado: 10:00 p. m.Este texto fue realizado con colaboración de un asistente de IA y editado por un periodista que utilizó las fuentes idóneas y verificó en su totalidad los datos. ÁNGELA URREA PARRANOTICIAS CARACOL
El domingo 18 de enero de 2026 fue una jornada cargada de expectativas para miles de seguidores del chance Super Astro Luna. Este sorteo, que combina la numerología con la astrología, se ha convertido en uno de los favoritos del país por su formato único y la posibilidad de ganar premios millonarios con una simple combinación de número y signo zodiacal.El Super Astro Luna es una modalidad de chance que se juega diariamente en Colombia. Los participantes deben elegir un número de cuatro cifras (entre 0000 y 9999) y asociarlo con uno de los doce signos del zodiaco: Aries, Tauro, Géminis, Cáncer, Leo, Virgo, Libra, Escorpio, Sagitario, Capricornio, Acuario y Piscis. Si la combinación coincide exactamente con la que se extrae en el sorteo oficial, el jugador gana el premio mayor. También existen premios secundarios para quienes acierten parcialmente, ya sea el número o el signo. Resultados Super Astro Luna del 18 de enero de 2026Números ganadores: Signo: Cabe resaltar que el jugador tiene total libertad para seleccionar tanto el número como el signo zodiacal, sin que este último tenga que coincidir con su signo personal. Además, existe la opción de realizar una apuesta automática, en la que el sistema genera aleatoriamente la combinación de cifras y signo.Una de las características más atractivas de Super Astro es que permite al jugador definir el valor de su apuesta. El monto mínimo es de $500 pesos colombianos, mientras que el máximo permitido por tiquete es de $10.000 pesos. Esta flexibilidad hace que el juego sea accesible para una amplia variedad de apostadores.El sorteo se realiza de lunes a viernes a las 10:50 p. m., sábados a las 10:42 p.m. y domingos y festivos a las 8:30 p.m., y los resultados se publican en los portales oficiales del juego, así como en medios de comunicación especializados y plataformas digitales que siguen de cerca cada jornada.¿Dónde se compra el boleto del Super Astro?Los tiquetes de Super Astro pueden adquirirse en puntos de venta autorizados como Su Red, SuperGIROS, Apostar S.A., y otros operadores habilitados por Coljuegos. También es posible realizar apuestas en línea a través de las aplicaciones móviles de estos operadores, lo que facilita el acceso desde cualquier lugar del país. Es importante verificar que el punto de venta esté debidamente autorizado y que el tiquete emitido contenga todos los datos correctos: número apostado, signo zodiacal, valor de la apuesta, fecha del sorteo y código de validación.¿Cuánto se puede ganar?El plan de premios de Super Astro Luna es uno de los más atractivos del mercado colombiano:4 cifras + signo zodiacal: 42.000 veces lo apostado.3 cifras + signo zodiacal: 1.000 veces lo apostado.2 cifras + signo zodiacal: 100 veces lo apostado. Por ejemplo, si un jugador apuesta $1.000 y acierta la combinación completa, recibirá $42 millones de pesos. No obstante, debe tener en cuenta que sobre los premios se aplican descuentos por impuestos, como el IVA (16%) y la retención en la fuente (20%), lo que reduce el valor neto recibido. ¿Cómo reclamar el premio?El procedimiento para reclamar un premio depende del monto ganado:Premios menores a 48 UVT (aproximadamente $2.035.776): se pueden reclamar directamente en puntos de venta autorizados como Su Red o SuperGIROS. El ganador debe presentar:El tiquete original sin enmendaduras.Documento de identidad original y fotocopia.Premios entre 48 y 181 UVT (hasta $7.676.572): además de los documentos anteriores, se debe diligenciar el formato del Sistema Integral para la Prevención de Lavado de Activos y la Financiación del Terrorismo (SIPLAFT). Premios iguales o superiores a 182 UVT (más de $7.718.984): se requiere tiquete original, fotocopia ampliada de la cédula, certificación bancaria no mayor a 30 días y formato SIPLAFT diligenciado. El plazo para reclamar el premio está regulado por el artículo 12 de la Ley 1393 de 2010, por lo que se recomienda actuar con prontitud. Recuerde que el tiquete es el único comprobante válido para reclamar el premio. Si se extravía, se pierde el derecho al cobro. Por ello, se recomienda guardar el tiquete en un lugar seguro y verificar que esté correctamente diligenciado al momento de la compra.Otros chances en ColombiaMañanaAntioqueñita DíaLunes a sábado: 10:00 a. m.Domingos y festivos: 12:00 p. m.Dorado MañanaLunes a sábado: 10:58 a. m.Mediodía y tardeLa Culona DíaTodos los días: 2:30 p. m.Cafeterito TardeLunes a sábado: 12:00 p. m.Fantástica DíaLunes a sábado: 12:57 p. m.El Samán de la SuerteLunes a sábado: 1:00 p. m.Domingos y festivos: 7:00 p. m.Paisita DíaLunes a sábado: 1:00 p. m.Domingos y festivos: 2:00 p. m.Chontico DíaTodos los días: 1:00 p. m.Sinuano DíaLunes a sábado: 2:30 p. m.Domingos y festivos: 1:00 p. m.La Caribeña DíaTodos los días: 2:30 p. m.Motilón TardeTodos los días: 3:00 p. m.Dorado TardeLunes a sábado: 3:28 p. m.Pijao de OroLunes a viernes: 2:00 p. m.Sábado: 9:00 p. m.Domingo: 10:00 p. m.Festivos: 8:00 p. m.Super Astro SolLunes a sábado: 2:30 p. m.NochePaisita NocheLunes a sábado: 6:00 p. m.Domingos y festivos: 8:00 p. m.Chontico NocheLunes a viernes: 7:00 p. m.Sábado: 10:00 p. m.Domingos y festivos: 8:00 p. m.Fantástica NocheLunes a sábado: 8:30 p. m.La Culona NocheLunes a sábado: 9:30 p. m.Domingos y festivos: 8:00 p. m.Motilón NocheTodos los días: 9:00 p. m.Cafeterito NocheLunes a viernes: 10:00 p. m.Sábado: 11:00 p. m.Domingos y festivos: 9:00 p. m.Super Astro LunaLunes a sábado: 10:30 p. m.Domingos y festivos: 8:30 p. m.Sinuano NocheLunes a sábado: 10:30 p. m.Domingos y festivos: 8:30 p. m.La Caribeña NocheLunes a sábado: 10:30 p. m.Domingos y festivos: 8:30 p. m.Dorado NocheSábado: 10:15 p. m.Domingos y festivos: 7:25 p. m.Paisa LottoSábado: 10:00 p. m.Este texto fue realizado con colaboración de un asistente de IA y editado por un periodista que utilizó las fuentes idóneas y verificó en su totalidad los datos. ÁNGELA URREA PARRANOTICIAS CARACOL
Este 18 de enero de 2026, se realiza un nuevo sorteo de El Sinuano Noche, uno de los chances más buscados en la región del Caribe. A las 8:30 de la noche, las balotas comienzan a girar y en cuestión de minutos se conocerán las cifras ganadoras en una transmisión en vivo que puede seguir por YouTube.(Síganos en Google Discover y conéctese con las noticias más importantes de Colombia y el mundo)Resultados Sinuano Noche último sorteo del domingo 18 de enero de 2026Número ganador de cuatro cifras: Quinta cifra: Durante la transmisión, los resultados de El Sinuano se presentarán de manera clara y organizada, para que sea sencillo confirmar si el número coincide con la modalidad seleccionada. El evento podrá seguirse a través de los canales oficiales y las plataformas digitales, garantizando transparencia en cada etapa del proceso.Últimos resultados de El SinuanoSorteoFechaNúmeroSinuano Día18 enero 20262379Sinuano Día17 enero 20267311Sinuano Noche17 enero 20267755Sinuano Día16 enero 20263687Sinuano Noche16 enero 20267450Sinuano Día15 enero 20260534Sinuano Noche15 enero 20268358Sinuano Día14 enero 20268123Sinuano Noche14 enero 20260479Sinuano Día13 enero 20266538Sinuano Noche13 enero 20263229Sinuano Día12 enero 20262632Sinuano Noche12 enero 20267829Sinuano Día11 enero 20269242Sinuano Noche11 enero 20266566Sinuano Día10 enero 20268271Sinuano Noche10 enero 20264299Sinuano Día09 enero 20265395Sinuano Noche09 enero 20261383Sinuano Día08 enero 20268994Sinuano Noche08 enero 20266766Sinuano Día07 enero 20265462Sinuano Noche07 enero 20260677Sinuano Día06 enero 20260037Sinuano Noche06 enero 20263484Sinuano Día05 enero 20261667Sinuano Noche05 enero 20264189Sinuano Día04 enero 20263577Sinuano Noche04 enero 20268615Sinuano Día03 enero 20268099Sinuano Noche03 enero 20266570Sinuano Día02 enero 20267544Sinuano Noche02 enero 20269719¿Cómo se juega Sinuano Noche?El sorteo del Sinuano Noche se lleva a cabo de manera regular y sus resultados se publican en los canales oficiales. Es una opción pensada para quienes disfrutan las apuestas numéricas bajo las reglas establecidas por la entidad. El premio mayor se obtiene al acertar las cuatro cifras en el mismo orden en que son extraídas durante el sorteo.También existen modalidades que permiten jugar con tres o dos cifras, ofreciendo más flexibilidad, aunque con cambios en las probabilidades y en el valor del premio. Además, está la cifra complementaria, conocida como “la quinta”, que se utiliza en algunas variantes donde se incluye esa balota adicional como parte del resultado.Modalidades de apuesta en El SinuanoEl Sinuano ofrece una variedad de opciones para participar, lo que permite que cada jugador elija la modalidad que mejor se ajuste a sus preferencias y presupuesto. Las principales modalidades son:4 cifras directo (superpleno): se gana si se aciertan las cuatro cifras en el orden exacto.4 cifras combinado: se gana si se aciertan las cuatro cifras en cualquier orden.3 cifras directo: coincidencia exacta de las tres últimas cifras.3 cifras combinado: las tres últimas cifras en cualquier orden.2 cifras o “pata”: coincidencia exacta de las dos últimas cifras.1 cifra o “uña”: coincidencia de la última cifra.Quinta balota: modalidad lanzada en 2025 que ofrece premios adicionales si se acierta la quinta cifra.Este número de opciones ha contribuido a que el Sinuano Día sea uno de los juegos de azar más populares en Colombia, especialmente en departamentos como Córdoba, Sucre, Magdalena, Bolívar y Atlántico.Valor de las apuestas y cómo se reclaman los premios del Sinuano NocheEl Sinuano Día es un juego diseñado para ser accesible a todos los públicos. Los valores de las apuestas son:Apuesta mínima: 500 pesos colombianos.Apuesta máxima: 25.000 pesos colombianos.El proceso para reclamar un premio del sorteo Sinuano Noche varía según el valor obtenido, calculado en UVT (Unidad de Valor Tributario). Para premios inferiores a 48 UVT, se debe presentar el tiquete original, el documento de identidad en físico y una fotocopia legible de la cédula. Estos requisitos permiten validar la autenticidad del tiquete y la identidad del ganador.Cuando el premio está entre 48 y 181 UVT, además de los documentos básicos, se debe diligenciar el formato SIPLAFT, correspondiente al Sistema de Prevención de Lavado de Activos y Financiación del Terrorismo. Este formulario se entrega en el punto de venta autorizado y debe ser completado por el ganador como parte del protocolo de control establecido por la entidad operadora.Para premios superiores a 182 UVT, se requieren los documentos básicos junto con una certificación bancaria vigente, expedida en un plazo no mayor a 30 días. Este documento es indispensable para realizar el pago mediante transferencia electrónica, proceso que se efectúa en un máximo de ocho días hábiles, conforme a las políticas internas del operador.Otros chances en ColombiaMañanaAntioqueñita DíaLunes a sábado: 10:00 a. m.Domingos y festivos: 12:00 p. m.Dorado MañanaLunes a sábado: 10:58 a. m.Mediodía y tardeLa Culona DíaTodos los días: 2:30 p. m.Cafeterito TardeLunes a sábado: 12:00 p. m.Fantástica DíaLunes a sábado: 12:57 p. m.El Samán de la SuerteLunes a sábado: 1:00 p. m.Domingos y festivos: 7:00 p. m.Paisita DíaLunes a sábado: 1:00 p. m.Domingos y festivos: 2:00 p. m.Chontico DíaTodos los días: 1:00 p. m.Sinuano DíaLunes a sábado: 2:30 p. m.Domingos y festivos: 1:00 p. m.La Caribeña DíaTodos los días: 2:30 p. m.Motilón TardeTodos los días: 3:00 p. m.Dorado TardeLunes a sábado: 3:28 p. m.Pijao de OroLunes a viernes: 2:00 p. m.Sábado: 9:00 p. m.Domingo: 10:00 p. m.Festivos: 8:00 p. m.Super Astro SolLunes a sábado: 2:30 p. m.NochePaisita NocheLunes a sábado: 6:00 p. m.Domingos y festivos: 8:00 p. m.Chontico NocheLunes a viernes: 7:00 p. m.Sábado: 10:00 p. m.Domingos y festivos: 8:00 p. m.Fantástica NocheLunes a sábado: 8:30 p. m.La Culona NocheLunes a sábado: 9:30 p. m.Domingos y festivos: 8:00 p. m.Motilón NocheTodos los días: 9:00 p. m.Cafeterito NocheLunes a viernes: 10:00 p. m.Sábado: 11:00 p. m.Domingos y festivos: 9:00 p. m.Super Astro LunaLunes a sábado: 10:30 p. m.Domingos y festivos: 8:30 p. m.Sinuano NocheLunes a sábado: 10:30 p. m.Domingos y festivos: 8:30 p. m.La Caribeña NocheLunes a sábado: 10:30 p. m.Domingos y festivos: 8:30 p. m.Dorado NocheSábado: 10:15 p. m.Domingos y festivos: 7:25 p. m.Paisa LottoSábado: 10:00 p. m.Este texto fue realizado con colaboración de un asistente de IA y editado por un periodista que utilizó las fuentes idóneas y verificó en su totalidad los datos. ÁNGELA URREA PARRANOTICIAS CARACOL
