En los últimos años, el abandono de los adultos mayores en Colombia dejó de ser una triste rareza para convertirse en una epidemia silenciosa. Es un fenómeno aterrador, pero tan frecuente que a veces, lamentablemente, se vuelve paisaje.El problema es de magnitud global. Según la Organización Mundial de la Salud (OMS), uno de cada seis adultos mayores en el mundo ha sufrido algún tipo de maltrato durante el último año. Es decir, equivale a unos 220 millones de personas, una población comparable a la de un país enorme como Brasil. Y aunque hablamos de diferentes tipos de vejámenes, desde la violencia física hasta el no darles medicamentos, el abandono es catalogado como una de las formas más comunes y crueles de maltrato.La alarma está encendida en Colombia. La Corte Constitucional ya lanzó una alerta por el aumento de los casos de abandono. Solo en Bogotá, las autoridades reportan 2.800 abandonos en los últimos 4 años. Esto significa que, en la capital, casi dos personas mayores son dejadas a su suerte cada día.Y no es solo un drama moral; el abandono es un delito. Si usted deja desprotegida a una persona mayor que estaba bajo su cuidado, se puede enfrentar a la cárcel.La cruel paradoja de la NavidadCuando pensamos en diciembre, pensamos en familia, abrazos y celebraciones, pero para los adultos mayores que dependen de otros, es justo la época donde más se registra soledad y maltrato.Ana Beiba Lasso, conocida como 'el ángel de los viejitos' en Cali, que cuida a más de 100 personas mayores, lo dice sin rodeos: “Se acerca la época más triste para mí”. Y al preguntarle cuál es, responde: "Navidad es la época que más los abandonan a ellos", dijo en Los Informantes.Este abandono en diciembre tiene varias razones que lo hacen aún más amargo. Las causas incluyen: vacaciones ya que las familias cuidadoras aprovechan la época para salir de viaje o gastos extras en las celebraciones y el inicio del año escolar traen consigo.Muchos de estos adultos mayores son llevados con engaños a hospitales o terminales de transporte, donde simplemente los abandonan. En los terminales, por ejemplo, los dejan con la promesa de que un familiar vendrá a buscarlos, algo que nunca sucede.Abandono de adultos mayores: un problema de salud y economíaEl abandono no ocurre de la noche a la mañana. La directora ejecutiva de la Fundación Saldarriaga Concha, Soraya Montoya, explica que "El abandono no ocurre de un día para otro. Es una herida que se hace a través de la vida".El médico Carlos Ariza, presidente de la Asociación Colombiana de Geriatría y Gerontología, experto en el cuidado de adultos mayores, señala que la enfermedad y la dependencia son factores de riesgo directos: "Por lo menos la persona mayor a medida que tiene más enfermedades y requiere más cuidado, eso es uno de los factores de riesgo para abandono". A esto se suman las enfermedades crónicas, las redes familiares debilitadas y las inseguridades económicas.En las próximas décadas, en Colombia habrá más viejos y menos jóvenes para cuidar a esas personas. Mientras antes cuatro adultos podían cuidar a una persona mayor, pronto será un adulto cuidando a dos.Dos caras de esta realidad son Rosa Adiela Palma y John Jairo Hernández, dos ancianos que terminaron solos.John Jairo, a quien le dicen ‘el paisita’ y tiene 62 años, vive pegado a una bala de oxígeno que lo ayuda a respirar debido a su EPOC. Él está convencido de que lo duro de la tercera edad es llegar sin familiares o amigos que lo acompañan, que lo cuiden.Rosa Adiela, de 83 años, relata un dolor similar, pero con un toque aún más amargo. Trabajó toda su vida, pero el día que dejó de hacerlo, la hermana con la que vivía la echó de la casa: "Si mi hermana me negó un almuerzo, ¿cómo no me iba a negar una posada?".Ana Beiba Lasso, 'el ángel de los viejitos' en CaliPor fortuna, John Jairo y Rosa Adiela hoy no están en la calle. Viven en el hogar de Ana Beiba Lasso, quien, a pesar de estar pasando por su tercer cáncer y su tercera ronda de quimioterapias, se dedica a cuidar a más de 100 ancianos abandonados en Cali.Ana Beiba, con una sonrisa cariñosa, está convencida de que, al llegar a la tercera edad, los humanos se vuelven a convertir en niños chiquitos. Por eso, los llama a todos "mis niños, mis bebés".Su misión comenzó hace 30 años, de la manera más inesperada. Desempleada y con problemas económicos, estaba en un hospital cuando escuchó a una enfermera pedirle a un anciano que se fuera. Él respondió que no tenía a dónde ir. Ana Beiba sintió una señal divina, lo llevó a su casa y así nació el hogar. El requisito para entrar es que no tengan a nadie.John Jairo, por ejemplo, pasó nueve meses en un hospital hasta que lo llevaron con Ana Beiba. Rosa Adiela también llegó llorando, pero Ana Beiba la abrazó: "Aquí no le va a pasar nada, mamita", le dijo. En este hogar, donde han pasado más de 1.000 ancianos, Rosa Adiela y John Jairo, contra todo pronóstico, encontraron una familia.La semilla para una vejez acompañadaLa realidad que rodea a Ana Beiba y sus ancianos es la excepción. La mayoría de los adultos mayores que terminan solos y aislados, sufren de lo que se llama soledad no deseada.Para no llegar a viejos solos, la clave está en el presente. La solución no se encuentra en el nivel socioeconómico, sino en construir lazos fuertes con amigos y familiares.Soraya Montoya y otros especialistas recomiendan enfocarse en las redes sociales reales, que no son las del celular, sino la de ir a tomarse un café, la de conversar, reír en compañía y darse un abrazo.Es fundamental entender que todos vamos para allá. Si no tomamos cartas en el asunto, la soledad y el abandono solo se agravarán. Según el DANE, para 2050, uno de cada cuatro colombianos será mayor de 60 años. La soledad no deseada es una herida que se debe empezar a sanar hoy.*Este texto fue realizado con colaboración de un asistente de IA y editado por un periodista que utilizó las fuentes idóneas y verificó en su totalidad los datos. Cuenta con información y reportería propia de Los informantes.
Karina Rincón Durán, una ingeniera ambiental de Ocaña, Norte de Santander, se convirtió recientemente en víctima de una violenta agresión perpetrada por su expareja, José Urbano Medina Villa, a pesar de que las autoridades habían impuesto una medida de protección que le ordenaba al hombre mantenerse alejado de ella y de su familia. El ataque ocurrió en septiembre de este año, y según el relato de Karina, el agresor utilizó el derecho de visita a la hija que tienen en común como pretexto para acercarse a la vivienda y, finalmente, violentarla con extrema severidad. Diego Guauque, de Séptimo Día, conoció el caso.El dramático desenlace que la dejó con 17 cicatrices en la cabeza y tres en el rostro. En 2014, Karina, entonces de 25 años, conoció a José Urbano, quien era gerente en una multinacional en Colombia y líder de un proyecto en el que ella era practicante. La relación se formalizó después de que Medina la ayudara y la guiara en su proyecto. Ella describe que la atrajo por lo “caballero, por su nivel intelectual, por su profesionalismo y porque proyecté algunas cosas con él”. La relación duró seis años.Episodios de maltrato y violenciaSegún Karina, la luna de miel fue tormentosa. “Extremadamente celoso, hackeaba mi WhatsApp, Facebook y correo. Me celaba con absolutamente, todo. Cuando tomaba sacaba un comportamiento raro y se transformaba porque era en ese momento que quería abusar de mí”, relató.A pesar de un patrón repetitivo de ruptura y reconciliación, en 2020 nació la bebé de la pareja. Karina retornó con él, y los episodios de violencia también regresaron. Ella relató que él cada vez que podía “me gritaba y se me venía encima y se me colocaba muy cerca y yo siempre tenía que retroceder”. Según ella, los primeros tres años de la niña transcurrieron en medio de la violencia.A mediados de 2023, la violencia escaló a un ataque físico severo: “Agredió a mi mamá, agredió a la bebé y me agredió a mí”. Karina relató que el agresor usó su rodilla: “Con la rodilla me lastima el rostro y el rostro me dura inflamado por ahí un mes”, dijo.¿Una medida de protección incumplida?Tras esta agresión, Karina acudió a una comisaría de familia y solicitó una medida de alejamiento. Jennifer Gallón, abogada de Karina, confirmó que “se le había ordenado al señor Urbano Medina que no se le acercara a Karina Rincón ni a su hija ni a su progenitora, a la abuela de la menor”.Sin embargo, en el caso de Karina, la comisaría no tomó medidas “relativas al tema de custodia o de visitas”. Esto significó que, a pesar de la orden de restricción, José Urbano Medina conservó el derecho a ver a su hija.Karina tenía la custodia, pero él tenía derecho a las visitas. Aunque inicialmente se estableció que las visitas eran cada 4 días, “él empezó a llegar todos los días”. Karina explicó que accedía a esto por dependencia económica, pues había perdido su trabajo y él le había asegurado que “’¿Cómo vas a vivir ahora? Yo debo estar ahí para cubrir todo’".Karina Rincón confirmó que el padre de su hija utilizaba este mecanismo para contactarla, infringiendo la orden de alejamiento. Al ser consultada sobre si él utilizaba las visitas como excusa para acercarse, ella declaró enfáticamente: “Fue lo único que usó. Lo que más usó fue las visitas de la niña”. Además, aseguró que él la forzaba a acceder: “Si yo no le abría, si yo no aceptaba que la visitara, no le daba ningún recurso a la niña...No le daba nada”.Un brutal ataqueEl ataque más violento ocurrió el pasado 22 de septiembre, el día en que Karina cumplió 36 años. Ella permitió que su expareja estuviera en su casa desde temprano visitando a la pequeña. Incluso, él le cantó el cumpleaños y le dio un postre. En la noche, tras salir a cenar y regresar en horas de la noche, encontró que él aún seguía en la vivienda.Karina ingresó a su habitación para cambiarse, momento en el que la agresión se desencadenó. El hombre rompió su pantalón, lo que la sorprendió: “Él ingresa rápidamente, rompe el pantalón y yo me quedo sorprendida. Me mira y me dice ‘vagabunda’”.Karina afirmó que su expareja buscó la caja de herramientas y relató el momento exacto del ataque: “Cuando él abre la puerta, en dos pasos estaba enfrente mío y simplemente ya yo tenía un martillazo en la cabeza... Dije ‘yo no voy a morir hoy, yo voy a vivir”.La lucha por sobrevivir fue brutal. Ella intentó defenderse, pero la agresión fue tan violenta que uno de los golpes le fracturó los huesos de la mano.El agresor continuó golpeándole la cabeza con el martillo y con el palo intentó romper el abdomen. Mientras la golpeaba casi contra el piso, ella vio el balcón y consideró lanzarse desde el cuarto piso, pero él la arrastró y siguió con los golpes. Ella perdió el conocimiento. En total, el sujeto le realizó 17 cicatrices en la cabeza y tres en el rostro.El ataque no terminó ahí. Medina usó el alicate para retirarle los dientes de la parte izquierda, aunque esa es una parte de la que ella aseguró ya no tiene recuerdo. Lo último que recuerda es querer ver a su bebé, que estaba dormida en la habitación contigua: “Yo veo a mi bebé dormida, sentí un martillazo y hasta ahí me acuerdo”.¿Qué pasó con el presunto agresor?Karina aseguró que los ladridos de su perro y el auxilio de un vigilante hizo que alertaran sobre lo que estaba ocurriendo. En ese momento, José Urbano abrió la puerta y huyó corriendo.Karina fue trasladada al hospital de Kennedy, donde se evidenciaron múltiples fracturas en cráneo en la región frontal. Requirió una cirugía de unas 10 horas para reconstruir parte de su hueso frontal, hueso occipital y retirar la esquirla ósea.Días después, el agresor llamó a la madre de Karina, diciéndole: "‘Su hija está muerta. Ya quedó muerta en el apartamento. La acabé de matar’". Luego, se entregó a las autoridades.Actualmente, José Urbano Medina está a la espera de la audiencia de acusación. Se le imputaron cargos por el delito de feminicidio agravado en grado de tentativa, pero el hombre no aceptó los cargos. De ser hallado culpable, podría enfrentar una condena de hasta 30 años.Séptimo Día se contactó con él para obtener una entrevista, pero a través de su abogado informó que no iba a dar declaraciones.Karina Rincón Durán continúa con un largo proceso de recuperación física y emocional, enfrentando secuelas como fuertes cefaleas y la necesidad de múltiples tratamientos en su pelo, piel, cráneo, dientes, nariz y manos, además de tratamiento psicológico. Aunque admite que el proceso será largo, afirmó: “Yo tengo mucha fortaleza y todos los días le doy gracias a mi Dios por estar viva y por el milagro de vida. Es lo primero que hago”.*Este texto fue realizado con colaboración de un asistente de IA y editado por un periodista que utilizó las fuentes idóneas y verificó en su totalidad los datos. Cuenta con información y reportería propia de Séptimo Día.
En diciembre de 1993, la noticia de la muerte de Pablo Escobar Gaviria y las imágenes de su cuerpo sobre un tejado le dieron la vuelta al mundo. Fue el final del narco que había instalado el sicariato y el terrorismo para intimidar al país. Su rastro sigue reapareciendo en los momentos más trágicos de la historia colombiana, especialmente cuando se conmemoran los 40 años de la toma del Palacio de Justicia.El asalto, ejecutado por el grupo guerrillero M-19 en noviembre de 1985, no fue solo un ataque político; se convirtió en el punto de quiebre donde se sospecha que las agendas del narcotráfico y la insurgencia se unieron, impulsadas por un objetivo común: detener la extradición de criminales a Estados Unidos. La investigación de años apunta a que Pablo Escobar no solo deseaba el caos, sino que lo financió con una suma millonaria para garantizar que la justicia colombiana colapsara.El pánico a la extradición y las amenazas de EscobarEn aquellos años, el tema de la extradición era el gran terror de la élite criminal. El exmagistrado José Roberto Herrera, quien hizo parte de la Comisión de la Verdad en 1992 para investigar lo sucedido en el Palacio de Justicia, ha sido clave en revelar detalles.Los magistrados de la Corte Suprema, específicamente los de la sala penal y la sala constitucional, estaban constantemente amenazados por los extraditables. El pánico de los narcos a ser enviados a Estados Unidos era bastante. La intimidación no se quedaba en comunicados o notas periodísticas; era directa y personal. El exmagistrado recordó en Los Informantes cómo el capo ejercía una presión imposible sobre las cabezas de la justicia:"Pablo Escobar llamaba directamente a los magistrados de la Corte diciéndole dónde estaban sus hijos", relató.La toma del Palacio de Justicia y Pablo EscobarEl 6 de noviembre de 1985, el día en que el M-19 asaltó el Palacio de Justicia, ocurrió una "coincidencia": la única sala que estaba reunida era la sala constitucional. ¿Y qué tema discutían? Estaban reunidos porque esa sala debía decidir la constitucionalidad de la ley aprobatoria del tratado de extradición con los Estados Unidos.Este hecho no pasó desapercibido para los investigadores. Aunque existía una división dentro del M-19, pues algunas personas no eran partidarios ni del narcotráfico ni de la lucha contra la extradición, pero otros sí, el interés de Escobar en frenar el tratado y la presencia del M-19 en el Palacio se entrelazaron. La evidencia recopilada por la Comisión de la Verdad y los testimonios de exnarcos, guerrilleros y militares señalaron el contacto frecuente con el jefe mafioso de Medellín.¿El patrocinio millonario de Pablo Escobar?La investigación del exmagistrado Herrera, basada en el rigor de años de trabajo, apunta a que el dinero de Pablo Escobar sirvió para garantizar el ataque. La toma del Palacio de Justicia por parte de la guerrilla M-19 tenía como uno de sus objetivos principales la inconstitucionalidad del tratado de extradición.Herrera afirmó que existen elementos suficientes para señalar a Escobar como el principal financiador del asalto."Está la versión directa de que ellos financiaron la toma para que tuvieran armas o tuvieran algún apoyo en ese sentido y se dice que la suma fueron 2 millones de dólares", señaló.Esta inyección de dinero, que según los reportes alcanzó los 2 millones de dólares, habría servido para comprar armas o apoyo logístico al grupo guerrillero.Más allá de los testimonios, la presunta conexión entre el Cartel de Medellín y el M-19 quedó registrada en un objeto físico: una libreta.El periodista Andrés Carmona en su libro ‘Palacio de Justicia desclasificado’ descubrió que una libreta hallada en un allanamiento contenía los nombres de varios de los magistrados que terminaron muertos en esa triste tarde de noviembre hace 40 años.La toma del Palacio de Justicia fue uno de los puntos más oscuros de su guerra contra el Estado.EL legado de horror de Pablo EscobarEl capo fue el responsable de la matanza indiscriminada de jueces, magistrados, policías, periodistas, y pasajeros de aviones, además de ordenar el asesinato de candidatos presidenciales.Su influencia y su fortuna fueron inmensas. La revista Forbes estimó su riqueza en $3.000 millones de dólares en 1987, lo que le permitió comprar la Hacienda Nápoles y llenarla de animales exóticos, así como llegar a ser congresista. Imponía sus propias reglas, incluyendo un impuesto de guerra a sus socios.El fin de su reinado de terror llegó el 2 de diciembre de 1993, hace 32 años. Aunque llegó a amasar una gran riqueza, se afirma que murió pobre después de haber gastado su fortuna en la guerra contra el Estado. Escobar pretendía tomarse la sociedad entera, pero terminó cooptado por el Estado y abatido con un tiro en la cabeza sobre un tejado en Medellín, dejando un amargo legado.
Jaqueline García Gómez, inspectora de seguridad industrial en Cali, vivió una pesadilla que se convirtió en una tragedia nacional en 2021, un drama que expuso la falla crítica del sistema de protección en Colombia. Diego Guauque, de Séptimo Día conoció su historia con Miguel Ángel Mesa Arteaga, un ayudante de construcción, comenzó como una novela que parecía romántica: se conocieron en 2015, se casaron en 2016 y tuvieron dos hijos, la niña nació en el 2018 y en 2020 el pequeño Salvador.Sin embargo, tras la fachada de la familia se escondía un patrón de control. Jaqueline narró que Miguel Ángel era muy celoso. Él revisaba su celular, incluso llegando a pedirle que dejara su empleo bajo la excusa de que "si yo trabajaba era porque me gustaba ver a los hombres", señaló la mujer en Séptimo Día. Lo más preocupante era el control económico: "Él me manejaba mi dinero siempre. Yo tenía que decirle cuánto ganaba, que lo iba a gastar y a quién le iba a prestar".La relación tocó fondo cuando, tras una discusión, él le arrojó un vaso, lo que la llevó a tomar la decisión de separarse, pero a las dos semanas se dio cuenta que estaba embarazada de Salvador.La orden de restricción que alimentó el acosoAunque se reconciliaron temporalmente por el embarazo de Salvador, los problemas regresaron tan pronto como Jaqueline terminó su licencia de maternidad y volvió al trabajo. Un día regresó a su casa y la encontró vacía: "Muebles, nevera, televisor, cama, todo, todo lo de la casa, la ropa de él, mi ropa. Lo único que estaba en mi casa era la pieza de la niña y la ropa del niño".Él se fue un mes y cuando volvió Jaqueline se negó a regresar con él. Miguel Ángel, entonces, pasó del ruego al acoso constante. Empezó a llamarla tarde, a la una de la mañana, y a vigilarla en su lugar de trabajo, preguntándole a qué hora entraba y salía.En febrero de 2021, Jaqueline se vio obligada a recurrir a las autoridades. "Yo en febrero del 2021 puse la denuncia con la Fiscalía, con la Comisaría de Familia," relatando que él la perseguía "con el pretexto de ver a los niños iba a cualquier hora a mi casa". La Comisaría de Familia en Cali impuso una orden de restricción y alejamiento que prohibía a Miguel Ángel acercarse a Jaqueline.Por un lado, la orden le decía a la Policía que él no se podía acercar, pero, por otro lado, le entregaron un papel donde decía que Miguel tenía derecho a ver a los niños tres días a la semana, una hora cada día.Esta ventana legal fue utilizada por el agresor para mantener el control. Jaqueline afirmó que la medida no sirvió de nada, pues él se acercaba "y quería buscar problemas, se me acercaba a besarme, obligarme a estar con él y cosas así". Cuando se le preguntó si la medida de alejamiento le había servido, su respuesta fue tajante: "No, nada, absolutamente nada. Él siguió con las mismas amenazas, siguió buscándome, siguió llamándome, siguió persiguiéndome, todo igual", dijo."Esta es mi venganza por no querer volver conmigo"El hombre aseguró que se iría a vivir a Tumaco y ya no respondería por los niños, pero cinco meses después de haberse ido, Miguel Ángel reapareció en la vida de Jaqueline con la misma excusa. El sábado 23 de octubre de 2021, él le solicitó llevarse al bebé, Salvador, de solo 14 meses. Jaqueline accedió, dándole dos horas.Cuando Miguel Ángel no regresó a la hora acordada, Jaqueline lo llamó. Él le dijo que el niño se quedaría con él porque hacía mucho que no lo veía. A las 5 de la mañana del día siguiente, Jaqueline le escribió para reclamar. La respuesta de Miguel Ángel fue una declaración de intenciones macabra: "No se lo va a llevar. Esta es mi venganza por no querer volver conmigo. Olvídese del niño para siempre".Alarmada, Jaqueline sintió que su hijo estaba en grave peligro y decidió buscar ayuda. Sin embargo, en cada entidad encontró una respuesta desalentadora. En la Fiscalía, le dijeron: "No le va a pasar nada porque él está con el papá y nosotros aquí no podemos hacer nada. Váyase para la casa que cuando el señor se aburra con el niño se lo va a llevar".En la Policía de Infancia y Adolescencia, el trato no fue diferente: "No, el niño no está desaparecido. El niño no le va a pasar nada, está con su papá. Eso es normal".Jaqueline recuerda el dolor de esos días: "Yo duré una semana buscando a mi hijo. Íbamos a la Policía, a la Comisaría, a Fiscalía, al Gaula, a la Personería, mejor dicho, yo fui a un poco a instituciones y en todas me decían que mi hijo estaba bien y que a mi hijo no le iba a pasar nada", recordó.El miedo de Jaqueline se hizo realidad el domingo 31 de octubre de 2021. Siete días después de que el padre se llevara al bebé, las autoridades confirmaron el hallazgo de un cuerpo en zona rural de Palmira, Valle del Cauca. El cuerpo, según Medicina Legal, llevaba al menos seis días en estado de descomposición.Poco después, Miguel Ángel Mesa fue capturado en zona rural de Tumaco. El hombre confesó ser el asesino de su hijo.Miguel Ángel fue rápidamente condenado a 33 años de prisión por los delitos de violencia intrafamiliar, homicidio agravado y desaparición forzada. "Él decía que había hecho eso con el niño porque ya no sabía qué más hacerme para que yo no estuviera bien. Él ya sabía que yo no lo iba a perdonar nunca y que él no podía permitir que yo fuera feliz sin él", señaló.
En un mar de videojuegos llenos de acción frenética y combates intensos, Caravan SandWitch se presenta como un soplo de aire fresco, ofreciendo una experiencia centrada en la exploración y el descubrimiento sin las típicas tensiones de muerte o temporizadores. Desarrollado por Plane Toast, este título lleva a los jugadores a un mundo de ciencia ficción que recuerda a la Provenza, donde la historia personal y el entorno se entrelazan para crear una experiencia única.Mundo Desolado pero EsperanzadorCaravan SandWitch sitúa a los jugadores en un planeta que ha pasado de ser verde y vibrante a un desierto árido, afectado por la sobreexplotación humana. La trama gira en torno a la búsqueda de la hermana desaparecida del protagonista, llevándonos a través de un paisaje evocador en una furgoneta en evolución. A diferencia de muchos juegos del género, aquí no hay combate, muerte ni presiones temporales; el enfoque está en la exploración y la interacción con el mundo y sus habitantes.El jugador comienza su aventura en una furgoneta equipada con herramientas básicas, con el objetivo de encontrar a su hermana y descubrir los misterios de Cigalo, el planeta en cuestión. A medida que avanzas, podrás mejorar tu furgoneta, lo que te permitirá acceder a nuevas áreas y explorar pasadizos ocultos y ruinas antiguas. Este enfoque de juego permite una inmersión profunda en el entorno, haciendo que cada descubrimiento sea significativo.Mundo Rico en DetallesEl mundo de Caravan SandWitch está cuidadosamente diseñado para ofrecer una experiencia inmersiva. Cigalo está habitado por una variedad de personajes únicos, incluyendo a los Reinetos, una especie aborigen antigua, robots que quedaron después de la exploración inicial del planeta, y humanos que decidieron quedarse cuando todos los demás se mudaron a otros planetas. Además, la misteriosa SandWitch juega un papel crucial en el ecosistema del planeta.La interacción con estos personajes no solo enriquece la historia, sino que también proporciona un sentido de comunidad. A medida que ayudas a los habitantes de Cigalo y contribuyes a la construcción de su entorno, te das cuenta de que el planeta, aunque desolado, está lleno de vida y esperanza. La dinámica entre estos personajes refleja un mensaje de cooperación y resiliencia en un entorno hostil.DiseñoUna de las características más destacadas de Caravan SandWitch es su enfoque en la inclusión y la representación. Plane Toast ha creado un guion que representa una comunidad diversa y real, donde las interacciones y las historias de los personajes están diseñadas para reflejar una amplia gama de experiencias y perspectivas. Este enfoque inclusivo no solo hace que el juego sea más accesible para una audiencia más amplia, sino que también aporta una profundidad adicional a la narrativa.El diseño del juego se centra en ofrecer una experiencia que sea acogedora y significativa para todos los jugadores. Al eliminar el combate y los elementos tradicionales de presión, Caravan SandWitch se convierte en un espacio donde los jugadores pueden disfrutar de una exploración tranquila y reflexiva, centrada en la construcción y la cooperación en lugar de la competencia y la confrontación.FurgonetaLa furgoneta del jugador no es solo un medio de transporte, sino también una herramienta crucial en la aventura. A lo largo del juego, tendrás la oportunidad de mejorarla y personalizarla, lo que abre nuevas posibilidades para la exploración y el descubrimiento. Este aspecto del juego fomenta una conexión más profunda con el entorno, ya que cada mejora te permite acceder a áreas previamente inalcanzables y descubrir secretos ocultos.El diseño de los escenarios es variado y detallado, desde terrenos traicioneros hasta ruinas misteriosas. Cada área ofrece nuevos desafíos y oportunidades para interactuar con el mundo de Cigalo, manteniendo el interés del jugador mientras avanza en la historia.ConclusiónEn resumen, Caravan SandWitch es una propuesta refrescante en el género de los videojuegos. Su enfoque en la exploración, la interacción con personajes diversos y la representación inclusiva lo distinguen de muchos otros títulos. El juego ofrece una experiencia sin las presiones habituales de combate y temporizadores, permitiendo a los jugadores sumergirse en un mundo rico en historia y detalles.Si buscas un juego que te permita disfrutar de una aventura tranquila y reflexiva, Caravan SandWitch es una excelente opción. Su diseño inclusivo y su enfoque en la cooperación y la exploración hacen de este título una experiencia valiosa y enriquecedora. Con una narrativa envolvente y un mundo bien construido, es una apuesta segura para aquellos que desean escapar de la rutina de los juegos más intensos y sumergirse en una aventura llena de descubrimientos y sorpresas.¡Volker únete a nuestra comunidad y vive la emoción de nuestros contenidos exclusivos! Síguenos en Instagram, Facebook, Youtube, Tiktok y WhatsApp para no perderte ni un solo detalle de nuestras últimas noticias, eventos y sorpresas especiales.
Para nuestro agrado, llegó a nuestras manos esta recopilación que celebra algunos de los juegos de pelea más icónicos desarrollados por Capcom. Esta colección ofrece una ventana a la rica historia de los juegos de pelea que han marcado una era (benditas tardes de juego con los amigos), abarcando desde los años 90 hasta principios de los 2000.Juegos Incluidos en la ColecciónLa colección presenta siente títulos emblemáticos:The Punisher (1993)Este título es un beat 'em up centrado en el antihéroe Frank Castle. A diferencia de los otros juegos de la colección, The Punisher ofrece una experiencia de combate en un solo plano, proporcionando una variación dentro del género.X-Men: Children of the Atom (1994)Un juego que presentó a los personajes de los X-Men en un entorno de pelea uno contra uno. Aunque menos conocido, su impacto en el desarrollo de los juegos de pelea es significativo.Marvel Super Heroes (1995)Antes de la serie Marvel vs. Capcom, este juego ofreció combates con los personajes de Marvel. Fue un innovador en su tiempo y estableció muchas de las mecánicas que se refinarían en juegos posteriores.X-Men vs. Street Fighter (1996)El primer juego de la serie que combinó personajes de Marvel y Capcom, X-Men vs. Street Fighter introdujo la mecánica de etiqueta y ofreció una jugabilidad rápida y accesible. Este título marcó el inicio de una franquicia que capturó la imaginación de los jugadores.Marvel Super Heroes vs. Street Fighter (1997)Este juego combina los personajes de Marvel con los de Street Fighter, ofreciendo combates dinámicos que sentaron las bases para la serie Marvel vs. Capcom. La mezcla de estos universos creó una experiencia de juego única y entretenida.Marvel vs. Capcom: Clash of Super Heroes (1998)Este título es el segundo juego en la serie Marvel vs. Capcom y se distingue por añadir nuevos personajes y mejorar las mecánicas del juego anterior, X-Men vs. Street Fighter. Introdujo un estilo de combate que se consolidaría en futuras entregas.Marvel vs. Capcom 2: New Age of Heroes (2000)Reconocido por muchos como uno de los mejores juegos de pelea de todos los tiempos, MVC2 es célebre por su extenso elenco de personajes y su jugabilidad profunda. Este título se convirtió en un clásico por su combinación de personajes de Marvel y Capcom, junto con sus combos espectaculares.Actualización de GráficosLa colección se destaca por su esfuerzo en preservar los juegos originales mientras se actualizan los gráficos a HD. Esta mejora visual permite que los jugadores disfruten de una calidad de imagen más clara, adaptada a los estándares modernos, sin alterar el diseño original de los juegos, eso si solo deben cambiar el filtro de pantalla.Modos de Juego y Funcionalidades AdicionalesEntre las características destacadas de la colección se encuentran el modo de entrenamiento y la opción de juego en línea. El modo de entrenamiento es esencial para los jugadores que desean perfeccionar sus habilidades y aprender combos complejos. La opción de juego en línea permite a los jugadores enfrentarse a oponentes globales, extendiendo la vida útil de los juegos y ofreciendo una experiencia competitiva a nivel mundial.La colección también incluye galerías de arte y vídeos históricos que ofrecen una visión detallada del desarrollo y la evolución de los juegos. Estos extras proporcionan una apreciación más profunda del impacto de estos títulos en la industria.Interfaz y Experiencia de UsuarioLa interfaz de usuario es práctica y permite acceder fácilmente a los juegos y a sus opciones. Aunque puede parecer simple en comparación con las interfaces modernas, cumple su propósito al ofrecer un acceso rápido y directo a los títulos y sus características.Sonido y MúsicaLa colección mantiene las pistas musicales y los efectos de sonido originales de cada juego. La música y los efectos son una parte fundamental de la experiencia de juego, y es positivo que se haya hecho un esfuerzo por conservar estos elementos en su forma original.Jugabilidad y NostalgiaLa jugabilidad de los juegos se mantiene fiel a sus versiones originales. Aunque algunos títulos pueden parecer anticuados según los estándares actuales, la esencia y el atractivo de cada uno permanecen intactos. Los fanáticos de los juegos de pelea disfrutarán de la oportunidad de revivir estos clásicos, y los nuevos jugadores tendrán la oportunidad de experimentar la calidad de estos juegos que han sido fundamentales en el género.ConclusiónMarvel vs. Capcom Fighting Collection: Arcade Classics es una recopilación valiosa para los entusiastas de los juegos de pelea y los seguidores de la serie Marvel vs. Capcom. La colección no solo ofrece una forma de jugar a estos clásicos con una calidad mejorada, sino que también proporciona una visión del desarrollo y la historia de estos juegos influyentes. Para los amantes de los videojuegos retro y los aficionados a los juegos de pelea, esta colección es una adición digna a cualquier biblioteca de videojuegos.¡Volker únete a nuestra comunidad y vive la emoción de nuestros contenidos exclusivos! Síguenos en Instagram, Facebook, Youtube, Tiktok y WhatsApp para no perderte ni un solo detalle de nuestras últimas noticias, eventos y sorpresas especiales.
Persona 3 Reload es la Re-imaginación moderna de un clásico RPG de 2006, pero uno de los elementos más esperados por los fanáticos es The Answer, el epílogo que acompaña a la versión FES del juego original. Este contenido adicional ha llegado como un DLC separado en lugar de estar incluido en el juego principal, una decisión que ha generado debate entre los seguidores. Mientras que algunos pueden encontrar esta elección controvertida, el enfoque de Atlus para añadir contenido al final del juego se diferencia de sus otras entregas, que han integrado contenido adicional de forma más intrusiva. A continuación, exploraremos cómo The Answer continúa la historia de Persona 3, Con SPOILERS.TramaThe Answer comienza en un momento difícil. Tras el dramático final de Persona 3, la historia toma un giro más sombrío. Los miembros del Specialized Extracurricular Execution Squad (SEES) están lidiando con su perdida y tratando de adaptarse a una nueva realidad. El epílogo se desarrolla semanas después del final, mostrando cómo el grupo enfrenta el dolor y la incertidumbre.La trama de The Answer se centra en Aigis. Ella, al igual que el resto del equipo, está en busca de un propósito ahora que su razón principal para luchar ha desaparecido. El grupo se encuentra atrapado en un bucle temporal en el antiguo Dormitorio Iwatodai, con una nueva mazmora llena de sombras que deben enfrentar para seguir adelante.JugabilidadLa jugabilidad de The Answer es distinta a la del juego base. Mientras que Persona 3 combinaba elementos de rol con simulación de vida y gestión del tiempo, The Answer se centra exclusivamente en el combate y la exploración de mazmorras. La historia se desarrolla en un entorno de bucle temporal, que limita a los personajes a las áreas conocidas del juego original y presenta nuevas mazmorras generadas proceduralmente.Este cambio en la estructura puede ser visto como una simplificación, eliminando las actividades diarias y el desarrollo de relaciones que caracterizaban el juego principal. Los jugadores deben enfrentar desafíos de combate, que son intensos y, en ocasiones, monótonos. La dificultad ha sido ajustada para ofrecer una experiencia desafiante, aunque algunos podrían encontrarla repetitiva. La eliminación de los elementos de simulación y gestión de tiempo en The Answer puede hacer que el contenido se sienta menos variado en comparación con el juego base.Desarrollo de PersonajesUno de los puntos fuertes de The Answer es su enfoque en el desarrollo de personajes y el tratamiento del duelo. A medida que los personajes enfrentan nuevas sombras, también confrontan recuerdos dolorosos de su pasado. Estos momentos de introspección permiten a los jugadores conocer más profundamente a cada miembro de SEES y entender cómo las tragedias personales los han llevado a esta situación.Cada miembro del equipo tiene su propio momento de reflexión al final de cada mazmora, revelando cómo han lidiado con la pérdida a lo largo del tiempo. Estos recuerdos y las interacciones entre los personajes ofrecen una visión más profunda del impacto emocional de la pérdida y el proceso de duelo. A través de estas experiencias, The Answer explora cómo la conexión entre los personajes ayuda a sobrellevar el dolor, incluso cuando enfrentan nuevas dificultades.ConclusiónPersona 3 Reload - Episodio Aigis: The Answer es una adición que ofrece tanto desafíos como profundidad emocional. Su enfoque en el combate y la exploración de mazmorras puede parecer limitado en comparación con el juego base, pero el desarrollo de personajes y la exploración del duelo brindan un valor significativo. La decisión de Atlus de lanzar The Answer como un DLC separado en lugar de incluirlo en el juego principal puede ser polémica, pero el contenido que ofrece proporciona una visión valiosa del impacto continuo de la historia de Persona 3.Si bien algunos jugadores pueden encontrar la jugabilidad repetitiva, el epílogo sirve como una meditación sobre la pérdida y el significado de la vida, añadiendo una capa adicional a la experiencia general de Persona 3. Al final, The Answer es una reflexión sobre cómo enfrentamos el dolor y cómo los lazos con los demás nos ayudan a encontrar un propósito en medio del sufrimiento.¡Volker únete a nuestra comunidad y vive la emoción de nuestros contenidos exclusivos! Síguenos en Instagram, Facebook, Youtube, Tiktok y WhatsApp para no perderte ni un solo detalle de nuestras últimas noticias, eventos y sorpresas especiales.
En el vasto mar de juegos independientes, Shogun Showdown ha emergido como una joya escondida que ha captado la atención tanto de críticos como de jugadores. Su atractivo diseño gráfico impulsó a explorar este título, Shogun Showdown es una experiencia roguelike que destaca por su profundidad estratégica, su arte vibrante y su desafiante jugabilidad. Acompáñame a lo largo de este análisis para descubrir qué lo hace tan especial.Un Viaje de EspadasShogun Showdown es una creación de Roboatino y está disponible en una amplia gama de plataformas, incluyendo PlayStation 4, PlayStation 5, Xbox One, Xbox Series, Nintendo Switch y PC. Esto asegura que prácticamente cualquier jugador tenga la oportunidad de experimentar este título. La premisa es relativamente sencilla: encarnas a un aprendiz de espadachín que, en su búsqueda por derrotar al shogun final, deberá superar una serie de niveles llenos de desafíos y enemigos.Aunque la historia puede parecer lineal, con un objetivo claro de derrotar al shogun, el verdadero atractivo de Shogun Showdown reside en la complejidad y el desafío de su jugabilidad. El juego se clasifica como un roguelike con combates por turnos, lo que implica que deberás enfrentarte a oleadas de enemigos, planificar cuidadosamente tus movimientos y aprender de cada derrota para mejorar en cada intento.JugabilidadEl núcleo de Shogun Showdown es su sistema de combate por turnos. A diferencia de otros juegos de este género, aquí la clave para sobrevivir no solo radica en atacar y defender, sino en construir un mazo de cartas eficaz y tomar decisiones tácticas acertadas. Desde el principio, debes elegir un personaje y construir tu estrategia en torno a sus habilidades únicas. Al inicio, solo tendrás acceso a un personaje con un mazo limitado, pero a medida que avanzas y derrotas a los enemigos, desbloquearás nuevos personajes y cartas.Cada personaje tiene habilidades específicas. Por ejemplo, el espadachín principal puede moverse detrás de los enemigos, evitando sus ataques, mientras que el ronin utiliza su lanza para empujar a los enemigos a distancia. Estas habilidades y cartas son cruciales para superar los niveles y enfrentarte a los desafiantes jefes finales. La elección del personaje adecuado puede marcar la diferencia en cómo abordas cada batalla.Los niveles están diseñados en forma de oleadas, lo que significa que deberás enfrentarte a grupos de enemigos que intentarán abrumarte. Cada victoria te permitirá avanzar a la tienda, donde puedes gastar puntos especiales y dinero recogido para mejorar tus cartas y adquirir nuevos objetos. Los puntos especiales no se pierden tras cada muerte, lo que te permite planificar tus mejoras para futuras partidas.Un Mundo en Constante EvoluciónUno de los aspectos más destacables de Shogun Showdown es la estructura del juego. El título se divide en días, y cada run completa representa un día en el juego. Esto significa que, a pesar de que cada partida te lleva a través de una serie de niveles, cada nuevo día trae consigo nuevos enemigos, desafíos y mapas. Esta estructura mantiene la experiencia fresca y evita que el juego se vuelva monótono.El combate en Shogun Showdown exige una precisión estratégica. Cada movimiento de tu personaje ya sea avanzar, atacar o utilizar una carta, consume un turno. La gestión de recursos y la correcta utilización de las cartas son esenciales. Por ejemplo, si tienes una carta que ataca a dos casillas de distancia, puedes usarla para golpear a un enemigo sin estar directamente frente a él, lo que puede ser crucial para evitar ataques adversarios.Durante las batallas, los enemigos pueden soltar monedas y objetos útiles, como pociones que restauran salud o escudos que reducen el daño. Aprender a utilizar estos objetos en el momento adecuado puede ser determinante para tu éxito. Además, los jefes finales presentan mecánicas únicas que requieren estrategias específicas para ser derrotados. Los nombres de los jefes a menudo ofrecen pistas sobre sus patrones de ataque, lo que añade una capa adicional de estrategia al juego.Estilo y PresentaciónMás allá de su jugabilidad, Shogun Showdown brilla en aspectos visuales y sonoros. El juego presenta un encantador estilo de pixel art que no solo es atractivo, sino que también complementa la temática samurái del juego. Los fondos están meticulosamente diseñados y contribuyen a crear una atmósfera inmersiva. La banda sonora, igualmente impresionante, acompaña cada momento del juego con melodías que intensifican la experiencia y sumergen al jugador en la acción.ConclusiónEn resumen, Shogun Showdown es una de las sorpresas más gratas del año, ofreciendo una experiencia roguelike que destaca por su complejidad estratégica y su atractivo visual. Con una jugabilidad desafiante que recompensa la planificación y la adaptación, un diseño artístico encantador y una banda sonora cautivadora, este título se establece como una joya en el catálogo de indies.Si eres un fanático de los roguelikes, el pixel art o simplemente estás en busca de una nueva y emocionante experiencia, Shogun Showdown no debería pasar desapercibido, lo que lo convierte en una opción para aquellos que deseen sumergirse en un mundo lleno de estrategia y acción. Afila tu espada, prepara tus estrategias y adéntrate en esta aventura única.¡Volker únete a nuestra comunidad y vive la emoción de nuestros contenidos exclusivos! Síguenos en Instagram, Facebook, Youtube, Tiktok y WhatsApp para no perderte ni un solo detalle de nuestras últimas noticias, eventos y sorpresas especiales.
¡Hola, Volkers! Si están buscando un videojuego que los mantenga pegados a la pantalla con una experiencia de juego innovadora y llena de diversión, tienen que echarle un ojo a Astro Bot. Este título es la nueva entrega de la popular franquicia Astro Bot, que ha ganado reconocimiento por su creatividad y por ofrecer una experiencia única en el mundo de los videojuegos.Desarrollado por el Team Asobi, equipo que ya lleva 14 años trabajando y evolucionando sus juegos, ¿quién no recuerda por allá en 2013 The Playroom? En ese juego, podíamos interactuar con nuestra cámara de PS4 con el robot Asobi (sí, muy originales), pero lo importante fue que se nos presentaron unos mini robots llamados RA.Después tuvimos una entrega en la que se nos presentó a Astro Bot con un juego único en VR llamado Astro Bot Rescue Mission. Ahí ya notábamos el potencial del personaje y de su mundo de interacción.Para el lanzamiento de la PS5, como regalo por comprar la consola y para probar el fantástico control DualSense, nos dieron Astro's Playroom. En esta entrega, la crítica estalló en elogios, logrando que el Team Asobi comenzara a trabajar en una entrega más larga del título. Hoy les voy a contar todo sobre este nuevo lanzamiento y por qué deberían considerar darle una oportunidad.Un Viaje Espacial de PrimeraAstro Bot nos lleva a un viaje espacial con el intrépido robot Astro Bot como protagonista. En esta nueva entrega, Astro Bot y su tripulación sufren un ataque de un alienígena que roba partes de su nave y esparce a toda su tripulación por diferentes galaxias. ¿Tu tarea? Recuperar a tu tripulación y reparar tu nave, pero no será sencillo, te esperan un sinfín de desafíos.La historia del juego es bastante simple pero efectiva. La narrativa te lleva a través de varios planetas y sistemas estelares, cada uno con su propio estilo y desafíos únicos. A medida que avanzas, te encuentras con una variedad de enemigos y obstáculos que requieren habilidad y estrategia para superar.El juego se destaca por su mezcla perfecta de plataformas en 3D, resolución gráfica impresionante, interacción con el control DualSense y un diseño de niveles que te mantiene enganchado desde el primer momento.Gráficos y Diseño: Un Festín VisualUno de los puntos más destacados de Astro Bot es su diseño gráfico. Los desarrolladores han hecho un trabajo excepcional al crear un universo visualmente impresionante que realmente te sumerge en el juego. Los paisajes espaciales, los planetas y los personajes están diseñados con gran detalle, y el juego aprovecha al máximo las capacidades de la consola para ofrecer gráficos de alta calidad.Los niveles son variados y están llenos de colores vivos y efectos visuales que no solo hacen que el juego se vea bien, sino que también mejoran la experiencia de juego. Desde mundos exuberantes y llenos de vida hasta paisajes desolados y misteriosos, cada área que exploras tiene su propio encanto y personalidad.Al ir rescatando a nuestra tripulación, igual que en entregas anteriores, algunos de ellos llevan trajes o skins de personajes icónicos de PlayStation: el todopoderoso Kratos, el novato policía Leon Kennedy, los luchadores icónicos Ryu y Ken, y muchos más, los cuales no mencionaremos para no romper la emoción de encontrarlos.Jugabilidad: Diversión sin FinEn cuanto a la jugabilidad, Astro Bot mantiene el estilo de juego que hizo famoso a su predecesor, pero con nuevas mecánicas y mejoras. El juego combina elementos de plataformas en 3D con un control DualSense preciso y fluido. Puedes esperar saltos precisos, carreras rápidas y una variedad de movimientos que hacen que el juego sea dinámico y emocionante.Una de las novedades de este título es la incorporación de nuevas habilidades y poderes que Astro Bot puede desbloquear a medida que avanza en la historia. Estos poderes no solo ayudan a superar los obstáculos, sino que también añaden una capa adicional de estrategia al juego. Tendrás que pensar cuidadosamente sobre cuándo y cómo usar cada habilidad para maximizar tu eficacia en los niveles.Los controles son intuitivos y responden bien, lo que hace que la experiencia de juego sea accesible tanto para los nuevos jugadores como para los veteranos de la serie. La curva de aprendizaje está bien equilibrada, permitiendo a los jugadores familiarizarse con las mecánicas del juego mientras se enfrentan a desafíos cada vez más complejos.DualSense: La Experiencia DefinitivaSiento que debemos hablar más a fondo y exaltar el excelente trabajo que cumple el control inalámbrico de la PS5. Es una delicia poder llevar los movimientos, sonidos y golpes a tus manos. Desde pasar por el pasto, nadar en charcos y caminar sobre cristales, todos estos movimientos se pueden sentir.Los gatillos adaptativos dan esa sensación de inmersión perfecta: disparar alguna arma, utilizar un cohete y hasta darle velocidad a nuestra pequeña nave (no lo conté, es un control DualSense).Sonido y Música: La Banda Sonora PerfectaLa música en Astro Bot es otro aspecto que realmente destaca. La banda sonora está compuesta por una serie de temas épicos y melodiosos que acompañan a cada nivel y escenario. La música no solo complementa la atmósfera del juego, sino que también mejora la experiencia general, haciendo que cada momento en el juego se sienta aún más emocionante (llevo una semana tarareando uno de los temas).Los efectos de sonido son igualmente bien elaborados, desde los zumbidos de los enemigos, los diferentes tipos de suelos hasta los sonidos de los diferentes poderes y habilidades de Astro Bot. Todo esto se combina para crear una experiencia auditiva inmersiva que realmente te sumerge en el mundo del juego.Desafíos y Duración del JuegoAstro Bot ofrece una buena mezcla de desafíos que mantendrán a los jugadores entretenidos durante horas. Los niveles están diseñados para ofrecer una variedad de desafíos, desde secciones de plataformas rápidas hasta rompecabezas que requieren un poco de ingenio (no mucho, la verdad, pero funcionan). Además, el juego incluye una serie de coleccionables y objetivos secundarios que añaden rejugabilidad y valor al título. Eso sí, estén atentos a algunos objetos muy bien logrados y escondidos.En cuanto a la duración, Astro Bot ofrece una experiencia completa que puede durar entre 10 y 15 horas, dependiendo de tu estilo de juego y de cuánto tiempo dediques a explorar y completar objetivos secundarios. Esto es bastante razonable, considerando la cantidad de contenido y la calidad del diseño del juego.ConclusiónEn resumen, Astro Bot es un título que vale la pena jugar si te gustan los juegos de plataformas y aventuras. Con su impresionante diseño gráfico, jugabilidad dinámica y banda sonora envolvente, este juego ofrece una experiencia que no solo es divertida, sino que también muestra la creatividad y el talento de los desarrolladores.Si aún no has tenido la oportunidad de probar Astro Bot, te recomiendo encarecidamente que lo hagas. No te vas a arrepentir. Así que prepara tu control, súbete a tu nave espacial virtual y acompaña a Astro Bot en una aventura que seguro te mantendrá entretenido durante horas. ¡Nos vemos en el espacio, Volkers!¡Volker únete a nuestra comunidad y vive la emoción de nuestros contenidos exclusivos! Síguenos en Instagram, Facebook, Youtube, Tiktok y WhatsApp para no perderte ni un solo detalle de nuestras últimas noticias, eventos y sorpresas especiales.
Después de décadas de espera (27 años en total), Emio – The Smiling Man: Famicom Detective Club finalmente ha llegado a nuestras manos fuera de Japón. Este juego, que combina la estética del animé con el estilo clásico de las aventuras gráficas, ha sido elogiado por su capacidad para fusionar literatura, cine de terror y videojuegos de manera magistral. La obra de Nintendo y Mages no solo evoca nostalgia por los tiempos dorados de los juegos retro, sino que también ofrece una experiencia intensa y envolvente para los jugadores modernos.Las entregas originales de la serie, Famicom Detective Club: The Missing Heir y Famicom Detective Club: The Girl Who Stands Behind, fueron lanzadas en 1988 en Japón para la consola Famicom Disk System, un formato que permitía a los juegos almacenarse en discos flexibles. Estos títulos se han actualizado para el lanzamiento actual, con gráficos y mecánicas modernizadas para la Nintendo Switch, preservando la esencia de los clásicos, pero con una presentación renovada.Principio del formularioFinal del formularioTengo que decir que esta entrega y sus dos antecesoras fueron escritas, diseñadas y supervisadas por el maestro Yoshio Sakamoto. Si no reconocen el nombre, tal vez sí conozcan uno de sus mayores logros: la saga Metroid.Una Historia que AtrapaEl núcleo de Emio – The Smiling Man es su impresionante guion. La narrativa se desenvuelve con una mezcla de suspenso y detalle meticuloso que mantiene a los jugadores al borde de sus asientos (lógico para los amantes de estas novelas de detectives). La historia sigue a un joven detective, Emio, y su compañera Ayumi, quienes deben resolver el asesinato de un adolescente en circunstancias misteriosas. El crimen se asemeja a casos similares que ocurrieron 18 años atrás, pero el toque siniestro del asesino, que deja una bolsa con una cara sonriente sobre sus víctimas, le añade una capa de horror psicológico a la trama.El ritmo del suspenso es deliberadamente lento, permitiendo a los jugadores sumergirse en los detalles de la historia y explorar la profundidad de los personajes. Aunque el enfoque en el diálogo y la introspección puede no ser del gusto de todos, ofrece una experiencia rica en matices que atraerá a los aficionados a las narrativas complejas. La habilidad del juego para mantener una atmósfera de misterio sin recurrir a la acción desmedida es uno de sus mayores logros. La constante sensación de que algo no está bien mantiene a los jugadores inmersos en el juego, a pesar de los diálogos extensos y los momentos de reflexión.Jugabilidad y MecánicasEn términos de jugabilidad, Emio – The Smiling Man se basa en la interacción sencilla pero efectiva con su entorno. Los jugadores deben realizar acciones básicas como conversar con otros personajes, investigar escenas del crimen y analizar objetos. A pesar de la aparente simplicidad, el juego exige una atención detallada a las interacciones y a los cambios en el comportamiento de los personajes.El sistema de diálogo es crucial; no se trata solo de hacer preguntas, sino de interpretar las respuestas y observar las emociones de los personajes. Este enfoque añade una capa de profundidad a la experiencia, haciendo que cada conversación sea una pieza clave en la resolución del misterio. Sin embargo, algunos jugadores podrían encontrar frustrante la necesidad de repetir comandos y escribir respuestas manualmente, algo que puede sentirse arcaico en comparación con los estándares modernos. A pesar de estos inconvenientes menores, el juego ofrece una experiencia gratificante que recompensa la paciencia y la observación cuidadosa.Aspectos Visuales y SonidoVisualmente, destaca por su animación que recuerda a los estilos del manga y el animé japonés. Los gráficos presentan un diseño que mezcla la fluidez del arte de los cómics con la riqueza visual de la animación, creando una experiencia visual atractiva. Los detalles en los personajes y en los escenarios capturan la esencia de los años 90 en Japón, lo que añade autenticidad a la ambientación del juego.En cuanto a la música, la banda sonora no sobresale particularmente, y la ausencia de una versión doblada al inglés puede ser un inconveniente para algunos jugadores, pero ese no es el caso para nosotros, ya que viene 100% en español. La calidad de las voces en japonés es alta. Aunque la música y los efectos son adecuados, no llegan a destacar de manera significativa.ConclusiónEmio – The Smiling Man: Famicom Detective Club es una adición valiosa al catálogo de Nintendo Switch, que no decepciona. La combinación de una historia bien escrita, una jugabilidad facil y un apartado visual atractivo lo convierten en una experiencia destacada para los fanáticos del género. Aunque la dificultad en algunos puntos puede ser un obstáculo, la calidad de la narrativa y la atmósfera de suspenso hacen que valga la pena la inversión de tiempo.En definitiva, este título rinde homenaje al pasado mientras ofrece una experiencia fresca y emocionante. Es un juego que revive el espíritu de los clásicos de la Famicom, pero con un enfoque moderno que atrae a nuevas audiencias. Si disfrutas de los thrillers psicológicos y de las aventuras gráficas con una buena dosis de misterio, Emio – The Smiling Man es una experiencia que no te puedes perder.¡Volker únete a nuestra comunidad y vive la emoción de nuestros contenidos exclusivos! Síguenos en Instagram, Facebook, Youtube, Tiktok y WhatsApp para no perderte ni un solo detalle de nuestras últimas noticias, eventos y sorpresas especiales.
La preservación y el relanzamiento de videojuegos clásicos son esenciales para la industria del gaming, al igual que sucede con películas y libros. Estos relanzamientos permiten que nuevos jugadores descubran títulos históricos mientras que los veteranos pueden revivir sus experiencias favoritas con mejoras modernas. Konami, a pesar de estar lejos de su antigua gloria, sigue desempeñando un papel importante en este proceso. Un ejemplo reciente es la Castlevania Dominus Collection, que ha llamado la atención por su cuidadosa curaduría y adiciones innovadoras.Anunciada durante el Partner Showcase de Nintendo, la Castlevania Dominus Collection se centra en una de las épocas más notables de la saga Castlevania. Esta colección incluye tres títulos esenciales de la era del Nintendo DS: Castlevania: Dawn of Sorrow (2005), Castlevania: Portrait of Ruin (2006) y Castlevania: Order of Ecclesia (2008). Estos juegos, aunque en su momento no recibieron el reconocimiento esperado debido al desgaste de la serie, son considerados grandes representantes del género y la franquicia.La sorpresa más destacada de esta colección es la inclusión de Haunted Castle (1988), un juego arcade menos conocido. Además de la versión original, la colección presenta un remake titulado Haunted Castle Revisited, que ha sido notablemente mejorado tanto en gráficos como en dificultad. Esta adición es una auténtica joya para los fans que buscan experiencias inéditas.Contenido y CaracterísticasLa Castlevania Dominus Collection incluye:Castlevania: Dawn of Sorrow (2005)Continuación de Castlevania: Aria of Sorrow, este título utiliza la pantalla táctil del Nintendo DS para dibujar símbolos que activan poderes especiales. Aunque este elemento táctil se ha adaptado para otras plataformas, sigue siendo una parte integral de la experiencia.Castlevania: Portrait of Ruin (2006)Con su innovador sistema de personajes duales, Jonathan y Charlotte, este juego ofrece una dinámica de juego única que permite cambiar entre dos personajes con habilidades complementarias.Castlevania: Order of Ecclesia (2008)Introduce el sistema de "Glyphs", ofreciendo a los jugadores una amplia gama de habilidades y estrategias para explorar y combatir en el juego.Haunted Castle (1988)Un juego arcade con un remake incluido en la colección, Haunted Castle Revisited, que mejora la experiencia visual y equilibra la dificultad del título original.Cada juego está disponible en sus versiones americana, europea o japonesa, y Order of Ecclesia también incluye la versión coreana. Esta variedad de versiones es una característica apreciada, aunque el remanente de la pantalla LCD del DS no se ha incluido como filtro, lo que algunos jugadores pueden haber extrañado.Opciones de Visualización y ControlLa colección presenta múltiples opciones de visualización para adaptarse a los diferentes gustos de los jugadores. La configuración por defecto ofrece una pantalla principal grande con dos pantallas secundarias más pequeñas, simulando la disposición del Nintendo DS. Esta disposición incluye el gameplay en la pantalla principal, el mapa en una pantalla secundaria y el menú en la tercera.Además, los jugadores pueden optar por una configuración de dos pantallas, ya sea en horizontal o vertical. Las opciones para Haunted Castle y su remake se limitan a filtros como Pixel Perfect y opciones de suavización de imagen.Un desafío importante para M2 fue adaptar la mecánica de pantalla táctil de Dawn of Sorrow. En modo portátil, se utiliza la pantalla táctil del Switch para trazar símbolos, mientras que en modo dock o en otras plataformas, se emplean comandos de botón o el stick derecho como puntero para realizar estos gestos.Emulación y ExtrasEn términos de emulación, M2 ha hecho un trabajo excepcional. La calidad de imagen y audio es alta, y la respuesta de los controles es muy buena. Los juegos incluyen la posibilidad de generar "save states", permitiendo a los jugadores guardar su progreso en cualquier momento. También se ha añadido un compendio que lista habilidades, enemigos, armas y más, de manera práctica y atractiva.Los extras de la colección son una de sus grandes atracciones. Incluye una extensa galería de arte con imágenes en alta resolución, bocetos originales y scans de manuales y cajas de juegos. Aunque Haunted Castle no tiene material adicional en este apartado, la colección también presenta una rocola con las bandas sonoras de todos los juegos, incluyendo el soundtrack del remake de Haunted Castle.ConclusiónLa Castlevania Dominus Collection es un destacado ejemplo de cómo revivir clásicos del videojuego con un toque moderno. La inclusión de títulos emblemáticos de la era del Nintendo DS y el valioso añadido de Haunted Castle con su remake hacen de esta colección una oferta imperdible. A pesar de algunos detalles menores que podrían haberse mejorado, como la falta de filtros LCD, el paquete general ofrece una experiencia sólida tanto para fanáticos de larga data como para nuevos jugadores.El hecho de que obtener copias físicas originales de estos juegos pueda ser costoso hace que esta colección sea aún más atractiva. Con la confirmación de una edición física por parte de Limited Run, los coleccionistas y entusiastas tendrán una oportunidad adicional para asegurar una copia de este valioso paquete. La Castlevania Dominus Collection es, sin duda, una excelente adición a cualquier biblioteca de videojuegos.¡Volker únete a nuestra comunidad y vive la emoción de nuestros contenidos exclusivos! Síguenos en Instagram, Facebook, Youtube, Tiktok y WhatsApp para no perderte ni un solo detalle de nuestras últimas noticias, eventos y sorpresas especiales.
Star Wars Outlaws es el nuevo título que ha llegado al universo de los videojuegos, trayendo consigo la promesa de una experiencia fresca dentro del vasto y querido mundo de Star Wars. Desarrollado por Ubisoft Massive, conocido por su trabajo en "The Division", y con la colaboración de Lucasfilm Games, este título se sitúa en un momento no tan explorado de la saga, justo antes del episodio V: "El Imperio Contraataca". La propuesta es ambiciosa y promete ofrecer una narrativa envolvente junto con mecánicas de juego innovadoras. Aquí te cuento lo más destacado y lo que no me convenció tanto.Un Mundo Abierto y DesafianteEn esta entrega, los jugadores se sumergen en una galaxia abierta donde el foco está en el crimen y la ilegalidad, un tema poco explorado en los juegos de Star Wars hasta ahora. La historia sigue a Kay Vess, una contrabandista que busca salir del submundo criminal. El juego se desarrolla en diversos planetas, ofreciendo una experiencia de mundo abierto que permite explorar lugares icónicos y nuevos, lo cual es un gran atractivo. Este enfoque en la vida de los criminales y los contrabandistas proporciona un ángulo fresco y diferente al que estamos acostumbrados en los juegos de Star Wars, que generalmente se centran en los héroes de la Rebelión o los Jedi.Gráficos y AmbientaciónVisualmente, es impresionante (eso si sentimos que a veces nos queda debiendo). Ubisoft Massive ha logrado capturar la esencia de la saga con un gran nivel de detalle. Los planetas y ciudades están bien diseñados, y la atmósfera de cada uno refleja fielmente el estilo de la franquicia. Los personajes y naves también tienen un acabado que hará las delicias de los fanáticos, con un nivel de personalización que se siente aceptable. El motor gráfico permite una fluidez en el juego que se traduce en combates y exploraciones mucho más inmersivas.Jugabilidad y MecánicasUno de los aspectos más innovadores del juego es su enfoque en la mecánica de mundo abierto y la libertad que ofrece. A diferencia de otros juegos de Star Wars que tienen un enfoque más lineal, Star Wars Outlaws permite a los jugadores tomar decisiones que afectan el desarrollo de la historia y la relación con los diferentes personajes y facciones. La libertad de elección es un punto fuerte aquí, ya que puedes optar por seguir el camino del contrabandista, involucrarte en combates, negociar con diferentes facciones o incluso intentar escapar de la ley.El sistema de combate está bien diseñado, con una combinación de habilidades de Kay, el uso de tecnología y armas avanzadas que te permiten adaptarte a distintas situaciones. Además, la inclusión de un compañero llamado Nix, que tiene habilidades únicas, añade una capa extra de estrategia al juego. Sin embargo, después de varias horas de juego sentimos, aunque el combate es entretenido, puede volverse repetitivo con el tiempo, especialmente en misiones secundarias.Eso si algo que me encanto fue los juegos de azar clandestinos y las secuencias de comer en algunos puntos del entorno.Narrativa y PersonajesLa historia de Kay Vess (La venezolana Humberly González es la actriz detrás de ella) es el corazón del juego, y Ubisoft ha hecho un buen trabajo creando una narrativa que engancha al jugador desde el principio. Kay es un personaje bien desarrollado con motivaciones claras y una historia personal que se entrelaza con el mundo criminal que habita. La interacción con otros personajes también es un punto fuerte, y las decisiones que tomas pueden llevarte a diferentes desenlaces en la trama. Los diálogos están bien escritos y las interacciones con los NPCs son bastante fluidas, lo que contribuye a una experiencia de inmersión.Aspectos NegativosA pesar de las muchas cualidades positivas, no todo en Star Wars Outlaws es perfecto. Uno de los principales inconvenientes que he notado es la falta de variedad en las misiones secundarias. Aunque la historia principal es sólida, algunas misiones secundarias pueden sentirse como relleno y no aportan mucho a la experiencia general. Además, durante nuestra aventura nos encontramos problemas técnicos menores (Tío Ubi ojito con esto), como caídas en el rendimiento en ciertas áreas del juego o bugs ocasionales que afectan la fluidez de la experiencia.ConclusiónStar Wars Outlaws es una adición bienvenida al universo de Star Wars, ofreciendo una nueva perspectiva sobre la vida en la galaxia y un mundo abierto que invita a la exploración. A pesar de algunos problemas menores en cuanto a la repetitividad y los aspectos técnicos, el juego logra capturar la esencia de la franquicia y presenta una narrativa interesante con personajes bien construidos. Si eres fanático de Star Wars y te gustan los juegos de mundo abierto, este título definitivamente vale la pena. Sin embargo, es importante tener en cuenta que, como cualquier juego grande y ambicioso, tiene sus altibajos. En general, Star Wars Outlaws se posiciona como una experiencia entretenida que ampliará tu amor por la galaxia lejana. ¡Volker únete a nuestra comunidad y vive la emoción de nuestros contenidos exclusivos! Síguenos en Instagram, Facebook, Youtube, Tiktok y WhatsApp para no perderte ni un solo detalle de nuestras últimas noticias, eventos y sorpresas especiales.
En el mundo de los videojuegos, siempre estamos buscando ese nuevo título que nos atrape y nos ofrezca algo fresco y emocionante. Concord, el nuevo juego desarrollado por el estudio Firewalk Studios, ha llegado para captar nuestra atención con una propuesta innovadora en el género de los juegos multijugador. Vamos a desglosar todo lo que necesitas saber sobre este título y ver qué lo hace destacar.IntroducciónConcord es un juego multijugador en primera persona que busca ofrecer una experiencia de combate en equipo con una narrativa envolvente. En el corazón del juego, nos encontramos en un universo futurista donde la cooperación y la estrategia son esenciales para salir victorioso. Desde su anuncio, ha sido llamativo por su estilo visual y su enfoque en la jugabilidad.Historia y AmbientaciónLa historia de Concord se desarrolla en un mundo futurista lleno de tecnología avanzada y conflictos intergalácticos. En este universo, las facciones luchan por el control de recursos y territorios, creando un ambiente tenso y lleno de acción. Aunque el juego se centra en el combate multijugador, también ofrece una narrativa de fondo que ayuda a dar contexto a los enfrentamientos y a los personajes que encontramos en el juego.El entorno está diseñado para sumergir a los jugadores en una experiencia visualmente impactante. Las ciudades futuristas, los paisajes alienígenas y los diseños de los personajes están cuidadosamente elaborados para ofrecer una experiencia visual que destaca en el género.Jugabilidad y MecánicasEn términos de jugabilidad, Concord se basa en una mecánica de combate en equipo que requiere habilidades tácticas y coordinación entre jugadores. A diferencia de otros títulos del género, el enfoque en el trabajo en equipo es crucial. Cada jugador asume un rol específico dentro de su equipo, lo que permite una variedad de estrategias y estilos de juego.El juego ofrece varias modalidades y mapas, cada uno con sus propios desafíos y objetivos. Los jugadores deben colaborar para cumplir metas específicas, ya sea capturar zonas, proteger a compañeros de equipo. La combinación de estos elementos hace que cada partida sea única y dinámica.Una característica notable es el sistema de personalización de personajes. Los jugadores pueden adaptar a sus avatares con diferentes habilidades, armas y equipamiento, lo que permite una amplia gama de estrategias y estilos de juego. Además, el juego incluye un sistema de progresión que recompensa a los jugadores por sus logros y les permite desbloquear nuevas habilidades y equipo.Gráficos y Estilo VisualEn cuanto a los gráficos, Concord se destaca por su estilo visual futurista y vibrante. El uso de colores brillantes y diseños detallados crea un ambiente atractivo y envolvente. Los escenarios están llenos de detalles, desde los rascacielos de las ciudades hasta los paisajes alienígenas, lo que contribuye a una experiencia visual inmersiva.El diseño de los personajes también es notable, con modelos detallados y animaciones fluidas que ayudan a hacer que los combates sean más emocionantes y realistas. El estilo visual general del juego complementa bien su temática futurista y contribuye a una experiencia de juego que es tanto atractiva como envolvente.Modos de Juego y ContenidoConcord ofrece varios modos de juego que buscan mantener a los jugadores entretenidos y desafiados. Entre estos modos, se incluyen enfrentamientos de equipo tradicionales, así como modos más innovadores que ponen a prueba la habilidad y la cooperación. La variedad en los modos de juego asegura que siempre haya algo nuevo que probar y que cada sesión de juego sea diferente.Además, el juego recibe actualizaciones periódicas que introducen nuevos mapas, modos y contenido, lo que ayuda a mantener el interés de la comunidad de jugadores. El enfoque en la expansión y el mantenimiento continuo del contenido es una estrategia que busca asegurar que el juego siga siendo relevante y emocionante a largo plazo.Experiencia en LíneaUno de los aspectos clave de Concord es su componente multijugador en línea. La experiencia de juego en línea está diseñada para ser fluida, con una infraestructura de servidores que promete una conexión estable. La colaboración y la competencia entre jugadores son aspectos centrales, y el juego fomenta la formación de equipos y la comunicación entre jugadores.ConclusiónEn resumen, Concord es una propuesta interesante en el mundo de los videojuegos multijugador. Con su enfoque en el combate en equipo, una narrativa envolvente y un estilo visual atractivo, ofrece una experiencia fresca y emocionante para los fanáticos del género. Aunque todavía está en sus primeras etapas y es posible que evolucione con el tiempo, su lanzamiento ha sido bien recibido y promete ofrecer muchas horas de diversión.Para aquellos que buscan un juego multijugador que combine acción intensa con estrategia y colaboración, Concord es definitivamente una opción a considerar. Con su diseño innovador y un enfoque en la comunidad, este título tiene el potencial de convertirse en un favorito entre los jugadores.¡Volker únete a nuestra comunidad y vive la emoción de nuestros contenidos exclusivos! Síguenos en Instagram, Facebook, Youtube, Tiktok y WhatsApp para no perderte ni un solo detalle de nuestras últimas noticias, eventos y sorpresas especiales.
En el mundo de los videojuegos, la realidad virtual (VR) se ha convertido en una de las innovaciones más emocionantes de la última década. Sony, siempre a la vanguardia de la tecnología, no se quedó atrás y lanzó su segunda generación de gafas de realidad virtual, las PlayStation VR2 (PSVR2). Estas nuevas gafas prometen llevar a los jugadores a un nivel completamente nuevo de inmersión, y en esta reseña, te contaré todo lo que necesitas saber sobre ellas.Diseño y comodidadEmpecemos por el diseño de las PSVR2. Estas gafas tienen un aspecto moderno y elegante, con un diseño ergonómico que busca proporcionar la máxima comodidad durante largas sesiones de juego. Sony ha trabajado en mejorar el ajuste y la distribución del peso en comparación con la primera generación. Las PSVR2 cuentan con una diadema ajustable que se adapta bien a diferentes tamaños de cabeza y un sistema de ventilación que ayuda a reducir el sobrecalentamiento.El recubrimiento de las lentes es suave y agradable al tacto, lo que contribuye a una experiencia más cómoda. Además, el sistema de ajuste para la distancia interpupilar es fácil de usar, permitiendo a los jugadores ajustar la distancia entre las lentes según sus necesidades para una visión óptima.Pantallas y calidad visualUno de los puntos más destacados de las PSVR2 es su calidad visual. Sony ha incorporado dos pantallas OLED de 2000 x 2040 píxeles por ojo, lo que ofrece una resolución impresionante y una mayor claridad en comparación con su predecesora. Esta mejora en la resolución permite una experiencia visual más nítida y detallada, reduciendo el efecto de "screen-door" que solía ser un problema en modelos anteriores.La tasa de refresco de las PSVR2 también ha sido mejorada, con opciones que van desde 90 Hz hasta 120 Hz, lo que asegura un movimiento fluido y una menor posibilidad de mareos durante el juego. Además, las gafas cuentan con un rango de colores más amplio, lo que resulta en gráficos más vibrantes y realistas.Tecnología de rastreo y mandosOtro avance significativo en las PSVR2 es la tecnología de rastreo. Las nuevas gafas utilizan un sistema de rastreo inside-out, lo que significa que no necesitas sensores externos para seguir tus movimientos. En lugar de eso, las cámaras integradas en el visor se encargan de rastrear el entorno y tus movimientos. Esto simplifica el proceso de configuración y permite una mayor libertad de movimiento.En cuanto a los mandos, Sony ha presentado los nuevos "PlayStation VR2 Sense Controllers". Estos controladores están diseñados para ofrecer una experiencia más inmersiva, con retroalimentación háptica avanzada y gatillos adaptativos que responden a diferentes niveles de presión. Los sensores de movimiento en los controladores permiten una precisión superior, y la retroalimentación háptica proporciona una sensación más realista en los juegos. Por ejemplo, sentirás una vibración que simula el impacto de un golpe o la resistencia de una cuerda al usar los controladores en los juegos.Contenido y juegosUn aspecto crucial de cualquier plataforma de realidad virtual es el catálogo de juegos. Las PSVR2 no decepcionan en este aspecto. Desde su lanzamiento, Sony ha trabajado en ofrecer una variedad de títulos que aprovechan al máximo las capacidades de las nuevas gafas. Juegos como "Horizon Call of the Mountain", un spin-off de la popular serie "Horizon Zero Dawn", han sido diseñados específicamente para explotar las capacidades gráficas y de rastreo de las PSVR2.Además, muchos desarrolladores están adaptando sus juegos existentes para aprovechar las nuevas características, lo que significa que tendrás acceso a una amplia gama de experiencias, desde aventuras épicas hasta juegos de terror y simuladores deportivos. La retrocompatibilidad con algunos títulos de PSVR1 también es una ventaja, permitiendo a los jugadores disfrutar de sus juegos favoritos en la nueva plataforma.Experiencia generalLa experiencia general con las PSVR2 es muy positiva. La combinación de una calidad visual mejorada, un sistema de rastreo eficiente y controladores innovadores crea una experiencia de realidad virtual muy inmersiva. Las mejoras en la comodidad y la facilidad de uso hacen que las PSVR2 sean una opción atractiva tanto para los veteranos de la realidad virtual como para los recién llegados.Es importante mencionar que, como cualquier tecnología emergente, las PSVR2 no están exentas de desafíos. Aunque la calidad visual y el rastreo son impresionantes, algunos usuarios han reportado que la configuración inicial puede ser un poco complicada, especialmente para aquellos que no están familiarizados con la realidad virtual. Además, el precio puede ser un factor limitante para algunos jugadores, ya que las PSVR2 no son una inversión barata.ConclusiónEn resumen, las PlayStation VR2 representan un avance significativo en el mundo de la realidad virtual. Con un diseño mejorado, una calidad visual impresionante y controladores innovadores, Sony ha logrado ofrecer una experiencia de realidad virtual de primer nivel. Aunque pueden presentar algunos desafíos para los nuevos usuarios y su precio puede ser alto, la inversión vale la pena para aquellos que buscan una inmersión profunda en sus juegos favoritos.Si eres un entusiasta de los videojuegos y te interesa la realidad virtual, las PSVR2 son una opción que definitivamente deberías considerar. Con un catálogo creciente de juegos y un diseño que prioriza la comodidad, estas gafas están listas para llevarte a nuevas dimensiones en el mundo del gaming.¡Volker únete a nuestra comunidad y vive la emoción de nuestros contenidos exclusivos! Síguenos en Instagram, Facebook, Youtube, Tiktok y WhatsApp para no perderte ni un solo detalle de nuestras últimas noticias, eventos y sorpresas especiales.
Llegó la última entrega del año, y con ella, el momento más esperado por los aficionados al streaming. Diciembre de 2025 no solo marca el inicio de la magia navideña, sino la llegada de la temporada de vacaciones, los encuentros familiares y, lo más importante para los maratonistas de contenido, el tiempo libre.Las principales plataformas de streaming—Netflix, Amazon Prime Video, HBO Max, Apple TV+ y Disney+—han tomado nota de esta pausa colectiva. Han preparado un catálogo extraordinariamente diverso, reconociendo tanto a los usuarios que se sumergen en las luces y villancicos; como a aquellos que prefieren distraerse con alguna serie o película no navideña.La estrategia general apunta a un equilibrio perfecto: clásicos navideños reconfortantes se codean con dramas oscuros, thrillers de acción, reality shows explosivos y el regreso de algunas de las franquicias más importantes del entretenimiento.Netflix y el revuelo de Stranger ThingsNetflix ha dominado las últimas semanas con el estreno de los primeros cuatro capítulos de la última temporada de 'Stranger Things'. Pero en diciembre todavía hay expectativa por esta serie porque el 25 de diciembre se lanzarán otros por tres episodios y el capítulo final de la serie estará disponible el 31 de diciembre.Además de este fenómeno mundial, la plataforma tendrá una fuerte presencia festiva con títulos como ‘Con amor, Meghan: especial de Navidad’ y ‘El secreto de santa’. El estreno más rutilante es la esperada película ‘Wake Up Dead Man: Un misterio de Knives Out’ que llega el 12 de diciembre.En cuanto a series, dos regresos muy esperados lideran la cartelera: la tercera temporada de ‘Record of Ragnarok’, que aterriza el 10 de diciembre, y la tercera temporada de ‘El niñero’ el 17 de diciembre. Además, para cerrar el año con glamour y drama, el 18 de diciembre se estrena la nueva entrega de ‘Emily en París’. Para los amantes de los crímenes reales y las polémicas, destaca el estreno de ‘Sean Combs: ajuste de cuentas’ el 2 de diciembre y la docuserie ‘La influencer siniestra: La historia de Jodi Hildebrandt’ el día 30.La apuesta de Amazon PrimeAmazon Prime Video se distingue por un line-up que capitaliza sus propiedades intelectuales más valiosas. El evento más grande del mes es, sin duda, el regreso de la aclamada serie de ciencia ficción: ‘Fallout: segunda temporada’, que se estrena el 16 de diciembre.Para el día de Navidad, la plataforma tiene reservado un taquillazo reciente: ‘Bad Boys: Hasta la Muerte’, que estará disponible el 25 de diciembre. También se suma a la oferta de fin de año cine diverso, incluyendo ‘Los Que Se Quedan’ y la animación chilena ‘31 Minutos: La Película’ el 26 de diciembre.Disney+ con una Navidad clásica y la superestrella de Taylor SwiftLa estrategia de Disney+ para diciembre se basa en tres pilares: nostalgia navideña, la continuación de sus franquicias y la inclusión de eventos de cultura pop de clase mundial. La plataforma inicia el mes inundada de espíritu festivo con clásicos como ‘Home Alone’ y ‘Gremlins’ desde el 1 de diciembre. Su golpe más fuerte llega el 12 de diciembre con la película de concierto ‘Taylor Swift: The Eras Tour – The Final Show’ y el documental ‘Taylor Swift: The End of an Era’.Además, el fandom de fantasía celebra el regreso de ‘Percy Jackson and the Olympians’ con su segunda temporada el 10 de diciembre, complementado con la tercera temporada de ‘Star Wars: las aventuras de los jóvenes Jedi’ y la sexta temporada de 'Miraculous: las aventuras de Ladybug'.Clásicos de culto llegan a HBOEl 1 de diciembre, la plataforma se asegura un gran contenido con la llegada de la aclamada serie ‘Mad Men’. Durante el mes, se incorporan múltiples películas que han marcado época, incluyendo el thriller dramático ‘Taxi driver’ y la aclamada ‘Manchester by the sea’, ambas disponibles el 3 de diciembre.Más tarde, los suscriptores podrán ver dramas de Clint Eastwood como ‘The Mule’ y ‘El imperio del Sol’ el 17 de diciembre, además del filme de terror ‘Nosotros’ el 20 de diciembre. Y para los que buscan un espíritu más ligero, Max trae clásicos navideños como ‘El expreso polar’ y ‘Elf’ el 6 de diciembre, junto con la popular comedia ‘No se aceptan devoluciones’.Listado de todos los estrenosNetflix01 de diciembre: ‘Trol 2’, ‘Todas las habitaciones vacías’, ‘El amor es ciego: Italia’, ‘Calle CoComelon’ y ‘El juego de Gracie Darling’. 02 de diciembre: ‘Sean Combs: ajuste de cuentas’. 03 de diciembre: ‘Con amor, Meghan: especial de Navidad’, ‘Aislados con la suegra’ y ‘El secreto de santa’. 04 de diciembre: ‘Los abandonados’, ‘Que así sea’, ‘Estado de fuga: 1986’ y ‘Ojalá me lo hubieras dicho’. 05 de diciembre: ‘Dueños de Manhattan’, ‘El precio de una confesión’, ‘La Navidad en sus manos 2’, ‘Amor y vino’, ‘Jay Kelly’ y ‘The New Yorker cumple 100 años’. 06 de diciembre: ‘Pro Bono’. 09 de diciembre: ‘Masaka Kids’ / ‘Masaka Kids: Una misión con ritmo’, ‘Pax Massilia’ / ‘La paz de Marsella’ y ‘Corazones rebeldes’. 10 de diciembre: ‘Accidente’ temporada 2, ‘Record of Ragnarok’ / ‘Record of Ragnarok’ – Temporada 3. 11 de diciembre: ‘Fuera de foco’, ‘El falsecuestro’, ‘Tomb Raider: La leyenda de Lara Croft’, ‘Si no hubiera visto el sol’, ‘Regreso al pueblo’ y ‘Hombre vs. Bebé’. 12 de diciembre: ‘Wake Up Dead Man: Un misterio de Knives Out’, ‘Un papá soltero’, ‘Navidad en casa’ y ‘Ciudad de sombras’. 15 de diciembre: ‘Misterios animales’. 16 de diciembre: ‘Guerra de cucharas blancas contra negras’. 17 de diciembre: ‘Asesinato en Mónaco’, ‘¿Qué hay en la caja?’ y ‘El niñero – Temporada 3’. 18 de diciembre: ‘10DANCE’ y ‘Emily en París’. 19 de diciembre: ‘La hora de los valientes’, ‘El Gran Diluvio’, ‘Solitaria es la noche: Los crímenes de la familia Bansal’, ‘Crisis: 1975’, ‘Miss Carbón’ y ‘Cómo arruinar el amor’. 20 de diciembre: ‘The Great Indian Kapil Show’. 22 de diciembre: ‘Sicilia Express’. 23 de diciembre: ‘El rey de los coleccionistas: Goldin Auctions’. 24 de diciembre: ‘Adiós, June’. 25 de diciembre: ‘La hija del mariachi’, 'Stranger Things' - Temporada 5 Volumen 2. 26 de diciembre: ‘Cover-Up: Un periodista en las trincheras’ y ‘Cashman’. 29 de diciembre: ‘Solo para miembros: Palm Beach’. 30 de diciembre: ‘La influencer siniestra: La historia de Jodi Hildebrandt’.31 de diciembre: 'Stranger Things' Capítulo finalAmazon Prime02 de diciembre: 'Los Que Se Quedan'. 03 de diciembre: '¡Vaya Navidad! '. 06 de diciembre: ‘Surely Tomorrow’. 10 de diciembre: ‘En Esa Dirección’ / ‘Merv’. 12 de diciembre: ‘Dímelo Bajito’ y ‘Ángeles Inesperados’. 16 de diciembre: ‘Fallout: segunda temporada’ / ‘Fallout – Temporada 2’. 19 de diciembre: ‘Autos, Mota y Rocanrol’. 25 de diciembre: ‘Bad Boys: Hasta la Muerte’. 26 de diciembre: '31 Minutos: La Película' y ‘El Buen Vecino ’. 31 de diciembre: 'Refugio Mortal'.HBO01 de diciembre: ‘Mad Men’. 03 de diciembre: ‘Taxi driver’ y ‘Manchester by the sea’. 05 de diciembre: ‘Caught stealing’, ‘Tesis sobre una domesticación’ y ‘Navidad en el País de Maravillas’. 06 de diciembre: ‘El expreso polar’ y ‘Elf’. 10 de diciembre: ‘La decisión más difícil’, ‘No se aceptan devoluciones’, ‘Guadalupe Reyes’ y ‘Tienes un E-mail’. 12 de diciembre: ‘Indomable’, ‘Chamán: el exorcista pagano’ y ‘Billy y Mandy salvan la Navidad’. 15 de diciembre: ‘Sin tetas no hay paraíso’. 17 de diciembre: ‘The Mule’ y ‘Ell imperio del Sol’ / ‘El imperio del Sol’. 20 de diciembre: ‘Nosotros’. 24 de diciembre: ‘Shrek para siempre’. 26 de diciembre: ‘Un verano infernal’ y ‘El gran viaje de tu vida'.Disney+01 de diciembre: ‘The Wonderful World of Disney: Holiday Spectacular’, ‘Disney’s A Christmas Carol (2009)’, ‘Gremlins’, ‘Home Alone’, ‘Home Alone 2: Lost In New York’ y ‘The Santa Claus’. 03 de diciembre: 'Miraculous: las aventuras de Ladybug' sexta temporada, ‘CMA Country Christmas: Special Premiere’, ‘Los Rose’ / ‘Los Roses’, ‘El Profesor’ segunda temporada y 'Are You Sure?!' segunda temporada. 04 de diciembre: ‘La agencia’. 05 de diciembre: ‘Diary of a Wimpy Kid: The Last Straw’, ‘Mickey & Minnie’s Holiday Songs: Christmas Shorts’ y ‘El Diario de Greg: ¡Esto es el colmo!’. 08 de diciembre: ‘Star Wars: las aventuras de los jóvenes Jedi’ tercera temporada. 10 de diciembre: ‘Toda la verdad’, ‘Percy Jackson and the Olympians’ segunda temporada / ‘Percy Jackson y los dioses del Olimpo’ y ‘Kevin Costner Presents: The First Christmas’. 11 de diciembre: ‘The Death Coast’, ‘Secrets Declassified with David Duchovny’ y ‘Surviving Jeffrey Epstein’. 12 de diciembre: ‘The End of an Era’ / ‘Taylor Swift: The End of an Era’ y ‘Taylor Swift: The Eras Tour – The Final Show’. 17 de diciembre: ‘Canciones navideñas de Mickey y Minnie’. 22 de diciembre: ‘The Wonderfully Weird World of Gumball’ segunda temporada. 24 de diciembre: ‘Made in Korea’. 25 de diciembre: ‘Disney Parks Magical Christmas Day Parade’. 26 de diciembre: 'The Life of Chuck'. 31 de diciembre: 'Together'.Apple TV+02 de diciembre: ‘F1: la película’.*Este texto fue realizado con colaboración de un asistente de IA y editado por un periodista que utilizó las fuentes idóneas y verificó en su totalidad los datos. Cuenta con información y reportería propia de Noticias Caracol.
Con el argumentado de que el Gobierno nacional ya tendría una cifra definida para el aumento del salario mínimo para el año 2026, Fenalco, por primera vez en la historia de su negociación, no se sentó en la mesa, una situación que deberá definir a más tarde el 15 de diciembre, cuando el reajuste tendría que estar definido. El primer encuentro, que tuvo lugar este lunes, no fue fácil. Aunque llegaron los representantes de los trabajadores, los empresarios y el Gobierno, estuvo ausente Fenalco, el gremio que reúne a los comerciantes. Su presidente argumentó que no participarán en la discusión porque el Gobierno ya tiene una cifra definida. "Creemos que es una payasada prestarse a asistir cuando ya el Gobierno sabe lo que quiere hacer, tiene definida su carta y además es una carta populista. Un incremento de los dígitos dos veces más que la inflación no tiene sentido para Colombia", afirmó Jaime Alberto Cabal, presidente de Fenalco.Por su parte, el ministro de Trabajo, Antonio Sanguino, respondió a estas afirmaciones, y aseguró que al día de hoy no se tiene una propuesta formal de parte del Gobierno. "Ojalá fenalco con su junta directiva pueda asignar a una persona que no sea el doctor cabal para que concurra a esta discusión", afirmó. "Ustedes los periodistas se han dado cuenta que nosotros no hemos siquiera presentado la fórmula ni los escenarios, así que esos son pretextos del señor Cabal, que él no es del 'no' sino del 'nunca'", agregó el ministro.Los trabajadores esperan un incremento del salario mínimo hasta de un 15% para el 2026, mientras que el Gobierno habla de un 11% y los empresarios dicen que no debe subir más de un 7%. En todo caso, el próximo 9 de diciembre serán presentadas oficilmente las propuestas del incremento de este salario mínimo de 2026."El próximo 9 de diciembre presentaremos los trabajadores en nombre del Comando Nacional Unitario las propuestas que a esta comisión nacional de concertación traemos en materia de salario mínimo", explicó Fabio Arias, presidente la CUT.este viernes 5 de diciembre tendrá lugar una segunda reunión y se espera que el 15 de diciembre se llegue a un consenso sobre la cifra final del aumento del salario mínimo en Colombia para el próximo año.NOTICIAS CARACOL
El Gobierno nacional expulsó este lunes a nueve adultos de la comunidad ultraortodoxa judía Lev Tahor y entregó a las autoridades de Estados Unidos a los 17 menores que viajaban con ellos, ocho días después de rescatarlos gracias a una alerta internacional de Interpol. "La medida de expulsión se aplicó únicamente a los nueve adultos de la comunidad", informó en un comunicado Migración Colombia, que agregó que el grupo fue embarcado en un vuelo hacia Nueva York , acompañado por agentes de esa entidad.Lev Tahor, conocida internacionalmente por su vida hermética, sus continuos desplazamientos entre países y por varias investigaciones relacionadas con abuso y control sobre menores, había llegado a Colombia a finales de octubre con la intención —según las autoridades— de asentarse temporalmente en el país.Fundada en Jerusalén en 1988, la comunidad ingresó a Colombia en dos grupos, el 22 y 23 de octubre, procedentes de Estados Unidos y Panamá, a través de los aeropuertos de Cartagena y Medellín, con pasaportes en regla y sin alertas vigentes. Su estadía pasó inicialmente inadvertida hasta que, el 13 de noviembre, una circular amarilla de Interpol y una denuncia anónima advirtieron que cinco de los 17 menores que viajaban con los adultos estaban reportados en riesgo por pérdida o irregularidades de custodia legal en Estados Unidos.Migración Colombia activó entonces "los mecanismos de verificación" y, el pasado 22 de noviembre, en una operación conjunta con la Policía y el Instituto Colombiano de Bienestar Familiar (ICBF), las autoridades localizaron al grupo en un hotel de Yarumal, en el departamento de Antioquia (noroeste), y tomaron medidas inmediatas de protección para los 17 menores.La entidad migratoria subrayó que la presencia del grupo en Colombia fue desarticulada en apenas nueve días, "impidiendo que intentaran establecer una nueva colonia", como ha ocurrido en otros países en el pasado.Los equipos psicosociales del ICBF, entidad que vela por el bienestar de niños y adolescentes, determinaron que varios de los adultos que los acompañaban no tenían custodia legal vigente en Estados Unidos, pese a ser sus padres o familiares directos, agregó la información.Esa contradicción jurídica, sumada al historial internacional del grupo, que en la última década ha sido expulsado o investigado en varios países por disputas de custodia y movimientos irregulares de menores, sustentó la alerta de Interpol y la necesidad de una intervención urgente para evitar nuevos traslados no autorizados, agregó la entidad.Durante una semana, los nueve adultos permanecieron en un centro migratorio de Medellín y los menores continuaron junto a ellos bajo supervisión, pero finalmente se acordó entregar a los menores a Child Protective Services (CPS) de Nueva York, entidad equivalente al ICBF en Estados Unidos y responsable de garantizar su protección integral.El traslado de los adultos se llevó a cabo este lunes en un vuelo comercial hacia Nueva York, en coordinación "con las autoridades responsables del control migratorio en territorio estadounidense"."Una vez en ese país, los adultos expulsados serán recibidos por las autoridades respectivas que evaluarán su situación judicial y verificarán si existen procesos penales o requerimientos pendientes", indicó Migración Colombia.La directora de la entidad, Gloria Esperanza Arriero, destacó: "La protección de los niños, niñas y adolescentes es una responsabilidad superior. Actuamos con total rigor, priorizando en todo momento la garantía de derechos y cumpliendo estrictamente con la normatividad nacional e internacional".EFE
En una vivienda del barrio Primero de Mayo, en Valledupar, Cesar, la patrullera de la Policía Nacional Vanessa de León Pertuz, de 25 años, quedó tendida en el piso luego de ser apuñalada, al parecer, por su pareja sentimental, identificado como Giovani Mauricio Durán Quintero.El coronel Alex Durán, comandante de la Policía Metropolitana de Valledupar, dijo que el señalado feminicida de la patrullera es un sujeto con el que “tenía una relación desde hace 8 años. Le propinó impactos con arma cortopunzante en el pecho, lo que le ocasionó la muerte”.De acuerdo con las autoridades, el señalado asesino es un dragoneante del Inpec, quien fue remitido a un centro asistencial luego de que intentara quitarse su propia vida tras cometer el feminicidio.“Esta persona huyó y se trató de lanzar desde una terraza. Allí fue capturado por el personal del cuadrante”, explicó el coronel.El papá de la patrullera de la Policía Nacional Vanessa de León Pertuz habló con Noticias Caracol y pidió justicia en este caso y espera que estos casos de feminicidio no se repitan: “Ella era policía comunitaria en Chimichagua, ella venía porque su hijo se iba a graduar, ella venía para el evento que era ese mismo día a las 4:00 de la tarde”.Las autoridades le imputaron a Giovani Mauricio Durán Quintero el delito de feminicidio y un juez de control de garantías le dictó medida de aseguramiento en centro carcelario mientras se esclarecen los hechos y se define su responsabilidad en el crimen.Crimen en Cantón Norte de Bogotá: hipótesis de muerte de dos oficialesLa muerte del capitán Pablo Masmela y de la subteniente María Mora ocurrió en el Cantón Norte de Bogotá, específicamente en el parqueadero del batallón Córdoba, dentro de un carro gris. El suceso tuvo lugar la noche de un miércoles, alrededor de las 8:30 p.m., dentro de las instalaciones de la Escuela de Infantería.Según los testigos de los hechos, quienes incluían a una compañera de la subteniente Mora que se encontraba en la parte de atrás del vehículo, el capitán Masmela sacó un arma y le disparó a la subteniente en por lo menos cinco ocasiones. Tras el asesinato, el oficial posteriormente se quitó la vida. Tras escucharse varias detonaciones, las autoridades fueron llamadas a través de la central de radio y, al verificar el lugar, encontraron los cuerpos sin vida de los dos oficiales al interior del vehículo particular.La hipótesis preliminar manejada tanto por el Ejército Nacional como por las autoridades es que las situaciones que desencadenaron la tragedia fueron de carácter personal. Los dos oficiales, que se habían citado en el Cantón Norte después de que salieron de una cafetería dentro de la guarnición, aparentemente mantenían una relación sentimental. No obstante, uniformados cercanos a las víctimas aseguraron que la subteniente Mora ya había terminado la relación con el capitán al momento de reencontrarse con él en la base militar.La Subteniente Mora había llegado a Bogotá, proveniente de Tolemaida, donde pertenecía al comando de drones, para asistir a un concierto. El Capitán Masmela se había graduado recientemente del curso de comando para ascender al grado de mayor.La Seccional de Investigación Criminal se encuentra adelantando las diligencias y exploraciones de campo para esclarecer todos los hechos. Se confirmó que se encontró un arma en el vehículo y otras dos armas posteriormente en la habitación donde dormía el capitán y se está verificando si estas armas estaban amparadas legalmente.¿Cómo denunciar violencia de género y violencia intrafamiliar?Para denunciar violencia intrafamiliar y violencia de género en Colombia, la persona afectada o cualquier testigo puede acudir a diferentes canales. El primer paso es garantizar la seguridad de la víctima; en caso de emergencia, se recomienda llamar a la línea 155 para violencia contra la mujer o al 123 de la Policía. También se puede acudir a centros de salud para atención médica y registro de lesiones.La denuncia formal puede presentarse en Comisarías de Familia, Fiscalía General de la Nación, inspecciones de Policía o estaciones policiales. Es posible hacerlo de manera verbal o escrita, incluyendo datos del agresor, descripción de los hechos y, si se dispone, pruebas como fotografías, exámenes médicos o testimonios. Tras la denuncia, la autoridad debe emitir medidas de protección en máximo cuatro horas, como órdenes de alejamiento, prohibición de contacto y salida del agresor del hogar.Existen líneas adicionales como la Línea Púrpura (018000112137), la Línea Calma (01 8000 423 614) y el servicio virtual “A Denunciar” en la página de la Fiscalía. Además, la víctima tiene derecho a acompañamiento jurídico y psicológico gratuito por entidades como la Defensoría del Pueblo y el ICBF. Denunciar es fundamental para detener el ciclo de violencia y garantizar la protección de los derechos.CAMILO ROJAS, PERIODISTA NOTICIAS CARACOLX: RojasCamoCorreo: wcrojasb@caracoltv.com.coInstagram: Milografias
Un nuevo giro dio el caso legal de Lowe León, cantante colombiano, en España. Luego de que en 2024 su exesposa Liceth Córdoba lo denunciara por violencia intrafamiliar, la justicia española concluyó que el colombiano no cometió ningún acto de violencia contra la mujer y decidieron absolverlo de los cargos.Después de una revisión exhaustiva de las pruebas de ambas partes, varios procedimientos, peritajes, declaraciones, análisis técnicos y el estudio de tres magistrados, que duró bastante, la ley determinó que el cantante quedaba absuelto.¿Qué ocurrió con el caso de Lowe León?Esta no es la primera vez que eLowe León es absuelto por las autoridades. En un primer caso, según los documentos judiciales, las pruebas presentadas no coincidían con las afirmaciones de la demanda por violencia de género. Además, las autoridades negaron la medida de protección solicitada por Liceth Córdoba al no encontrar "razones jurídicas" para la misma.Ahora, con una segunda denuncia con señalamientos mucho más graves sobre violencia intrafamiliar física y psicológica, nuevamente la justicia española determinó que Lowe León no es culpable. El Universal reveló un comunicado señalando la investigación exhaustiva que se hizo por meses en el caso y con la que se llegó a la conclusión de que las pruebas no tenían fundamento fáctico ni jurídico.Pero eso no es todo, se establece en el comunicado que los magistrados habrían notado “intenciones ajenas a la verdad”, es decir, que las denuncias podrían haber sido utilizadas para ejercer presión en medio del proceso de divorcio que llevaba la pareja."Es fundamental señalar que España cuenta con uno de los sistemas de protección más estrictos en materia de violencia de género, y por ello no se archivan ni se absuelven denuncias sin un escrutinio profundo y riguroso de la evidencia. La resolución de estos procesos constituye un aval jurídico sólido sobre la veracidad de los hechos y sobre la conducta del artista", señaló en un comunicado la oficina de prensa y comunicaciones del barranquillero.El caso, que fue mediático tanto en Colombia como en España por el reconocimiento de Lowe León, no solo dio un giro para el cantante. Según confirmó la oficina, la abogada Liceth Córdoba no mencionó a las autoridades colombianas sobre los procesos penales y civiles que tenía abiertos en España, los cuales consideraron determinantes para esclarecer la información. Añadieron que, en la actualidad, en España hay investigaciones en curso en contra de la mujer por presuntos delitos de sustracción de menor y falsa denuncia."Según las líneas de investigación realizadas en el territorio español por sus organismos competentes, se analiza si presuntamente la servidora pública manipuló e indujo en error a las autoridades españolas para sacar del territorio español al hijo menor del artista, quien nunca autorizó su salida, así como el eventual uso instrumental de las jurisdicciones española y colombiana con fines ajenos a la esencia de la justicia, e intentado instrumentalizar los procesos en busca de ventaja económica y de custodia”, detallaron.¿Qué dice Lowe León?Por ahora, Lowe León ha decidido que todo el tema se conozca a través de sus abogados y oficina de comunicación mientras él sigue enfocado en su música. En el comunicado agregaron que toda esta situación lo afectó emocionalmente. "Lowe, además de ser un artista y empresario, es también un padre, un hijo y un ser humano que ha enfrentado una situación que nunca imaginó vivir: ser señalado de forma injusta e interesada".De la misma forma, Liceth Córdoba ha guardado silencio sobre el caso.MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITAL
