La empresa sueca comparte todos los años por estas fechas las estadísticas de sus usuarios en el llamado Spotify Wrapped, en el que informa a sus usuarios qué canciones ha reproducido más veces y cuáles han sido sus géneros musicales preferidos. Y a su vez, comunicó la lista de los artistas y álbumes más escuchados en Colombia en 2024.La plataforma mantuvo sus características más queridas, como la lista de las canciones más escuchadas, e introdujo otra novedad donde los usuarios podrán explorar sus fases musicales. Se trata de un resumen detallado de cómo sus preferencias cambiaron a lo largo del año, agrupadas en tres momentos clave. Además, los suscriptores podrán disfrutar de una lista de reproducción con videoclips de sus artistas favoritos.Top 5 artistas más escuchados en Colombia en SpotifySpotify compartió el top 5 de los cantantes más escuchados en Colombia a lo largo de este 2024.Feid: Salomón Villada Hoyos, cantante y compositor del género urbano nacido en Medellín (Colombia).Bad Bunny: Benito Antonio Martínez, cantautor y productor discográfico de reguetón y trap. Oriundo de Puerto Rico.Blessd: Stiven Mesa Londoño, cantante y compositor nacido en Itagüí, Colombia.Karol G: Carolina Giraldo Navarro -conocida también como La Bichota-, cantautora del género urbano y empresaria, proveniente de Medellín, Colombia.Myke Towers: Michael Anthony Torres, artista de reguetón y trap latino. Oriundo de Puerto Rico.Top 5 de canciones más escuchadas en Colombia en SpotifyEn el top 5 de las canciones más escuchadas este año por los colombianos se ubican los siguientes temas:Luna: de ATL Jacob y Feid.Mírame: Blessd y Ovy On The Drums.Perro negro: Bad Bunny y Feid.Si antes te hubiera conocido: Karol G.Amargura: Karol G.Top 5 de las artistas más escuchadas en Colombia en SpotifySpotify también hizo el top 5 de las mujeres más escuchadas en Colombia.Karol G: Carolina Giraldo, cantautora del género urbano y empresaria. Nació en Medellín.Shakira: Shakira Isabel Mebarak es una de las cantautoras y bailarinas colombianas con mayor reconocimiento en el mundo.Taylor Swift: Taylor Alison Swift, cantante, compositora y productora estadounidense. Artista destacada en el género pop, country, rock alternativo y otras mezclas.Young Miko: María Victoria Ramírez, cantautora puertorriqueña. Sus principales participaciones abarcan géneros de trap latino, reggaetón y pop.Rosalía: Rosalía Vila Tobella, cantante, compositora y modelo española. La artista ha incursionado en el género urbano, aunque también ha mezclado el flamenco tradicional con el pop actual.Top 5 álbumes más escuchados en Colombia en SpotifyEn este listado se destacan producciones del género urbano. En el top 5 están:Mañana será bonito: Karol G.Ferxxocalipsis: Feid.Nadie sabe lo que va a pasar mañana: Bad Bunny.Feliz cumpleaños Ferxxo te pirateamos el álbum: Feid.Un verano sin ti: Bad Bunny.Spotify es la compañía de audio en streaming más grande del planeta con un total de 640 millones de usuarios en todo el mundo.En el Spotify Wrapped la plataforma también reveló los listados de artistas, canciones y álbumes más escuchados en 2024 a nivel mundial. Colombianos también hicieron parte de estos importantes datos. Top 10 de artistas más escuchados en el mundo en 2024Taylor SwiftThe WeekndBad BunnyDrakeBillie EilishTravis ScottPeso PlumaKanye WestAriana GrandeFeidTop 10 de canciones más escuchados en el mundo en 2024Espresso: Sabrina CarpenterBeautiful Things: Benson BooneBIRDS OF A FEATHER: Billie EilishGata Only: FloyyMenor, Cris MjLose Control: Teddy SwimsEnd of Beginning: DjoToo Swee: HozierOne Of The Girls (with JENNIE, Lily Rose Depp): The WeekndCruel Summer: Taylor SwiftDie With A Smile: Bruno Mars, Lady GagaTop 10 de álbumes más escuchados en el mundo en 2024THE TORTURED POETS DEPARTMENT: THE ANTHOLOGY: Taylor Swift HIT ME HARD AND SOFT: Billie Eilish Short n’ Sweet: Sabrina Carpenter MAÑANA SERÁ BONITO: Karol Geternal sunshine: Ariana Grande 1989 (Taylor’s Version): Taylor SwiftSOS: SZALover: Taylor Swift Fireworks & Rollerblades: Benson BooneStarboy: The Weeknd Top 10 de podcast más escuchados en el mundo en 2024The Joe Rogan ExperienceCall Her DaddyHuberman LabThis Past Weekend w/ Theo VonThe Diary Of A CEO with Steven BartlettSerial KillersRelatos de la NocheCrime JunkieCafé Com Deus Pai | Podcast oficialEl Podcast de Marian Rojas Estapé
Una de las amistades más populares en el mundo de la industria musical colombiana ha sido la que tienen Pipe Bueno y Maluma. Sin embargo, en algún momento de sus carreras, los artistas se enfrentaron a los rumores que surgían sobre ellos dos por su evidente cercanía.Pipe Bueno y Maluma causan revuelo en las redes sociales cada vez que se unen, pero en un principio esa amistad entre los artistas se convirtió en motivo de rumores que señalaban que tenían una relación amorosa.(Lea también: Pipe Bueno defendió a mujer que estaba siendo agredida en un concierto)En una reciente entrevista con Los Enredados de La Red, Pipe Bueno recordó esa época de su vida y confesó que con Maluma incluso disfrutaban de generar más habladurías de las personas. ¿Qué relación tiene Pipe Bueno con Maluma?"Decían que éramos gays, que éramos pareja", recordó Pipe Bueno en el espacio digital. Agregó que "una amistad no se va a acabar o va a dejar de ser por algo que no es real, internamente lo único que nos causaba era risa".El artista de música popular recordó que por ese entonces las carreras de ambos estaban despegando y, aunque eran muy jóvenes, "siendo exitosos, suena raro, pero la verdad esos comentarios huevones a nosotros no nos importaban, estábamos era girando y haciendo billete".Agregó que al ver los rumores, ellos mismos empezaron a bromear con el tema y generar más contenido publicando fotos juntos. "Con más ganas Juancho me decía 'tomémonos una foto' y yo le decía 'van a decir otra vez que somos gays, pero me importa un jopo'".El intérprete de Guaro agregó que siempre le pareció que no era un problema ser homosexual y que, si ese hubiera sido el caso, lo habría dicho abiertamente. Pipe Bueno reconoció que al principio, cuando era menor de edad, sí le afectó un poco que existieran esos rumores sobre su orientación sexual. "A los 16 años uno se cree el 'súper macho' y le das más importancia, como con rabia, y sí fue una época en la que se dañaron ciertas cosas en la relación con mi público masculino, pero pasa el tiempo y si eso lo dicen hoy día, no se le presta atención".La amistad entre Maluma y Pipe Bueno se ha fortalecido tanto con los años que, aunque no transitan por el mismo género musical, se apoyan en el mundo personal. De hecho, Maluma es el padrino de Máximo, hijo mayor de Pipe Bueno.(Lea también: Pipe Bueno contó delicada situación de salud que vivió uno de sus hijos: "Me quería morir")
La música del Pacífico colombiano emergió con fuerza hace algunos años. Parte de este fenómeno se debe a una mujer con mucho talento y estilo. Goyo, quien fue la voz de ChocQuibTown durante más de una década, ahora como solista, sigue haciendo de su música un himno contra el machismo y el racismo.Un equipo de Los Informantes se adentró en su estudio de grabación para descubrir las verdades detrás de este talento musical, su separación de ChocQuibTown y cómo tomó la decisión de lanzarse como solista.(Lea también: Ella era Leonor González Mina, la Negra Grande de Colombia: reina de la cumbia y el porro)¿Cómo inició ChocQuibTown?Goyo puso a bailar a los colombianos con los ritmos del Chocó. La artista soñaba con que la música del Pacífico fuera escuchada por la gente de su país, pero jamás imaginó que sus letras llegarían al exterior. Hoy, su música no solo resuena en Colombia, sino que también ha conquistado todo el mundo.“Yo llegaba al Chocó y veía como que: ¡Ay, la Goyo! Al otro día veía a casi todas las niñas con el peinado que yo había llegado el día anterior. Yo decía 'algo está pasando’”, aseguró Gloria Emilse Martínez, más conocida como Goyo.Desde pequeña, Goyo recuerda haber nacido en una familia donde la música siempre estaba presente. Su bisabuelo tocaba la guitarra y tallaba sus propios instrumentos en madera. Además, su tío Jairo Varela pasó a la historia como el fundador del Grupo Niche. Sin duda, el talento estaba impregnado en sus venas.El sueño de ser cantante siempre estuvo presente en su vida. Su carrera comenzó cuando era adolescente y descubrió el rap en las calles. Allí conoció a Carlos Valencia, más conocido como Tostao, quien años después se convirtió en su esposo. Actualmente, ambos están separados y tiene una hija.ChocQuibTown se consolidó cuando ambos invitaron a Miguel Martínez, conocido como Slow Mike y hermano menor de Goyo, a unirse a la agrupación. Los tres compartían el mismo sueño y así nació este grupo musical que llevó su talento a nuevos horizontes.(Lea también: Juan Miguel Saboyá, un joven ejemplo de disciplina y talento en el piano y el cubo Rubik)¿Qué pasó con el grupo musical ChocQuibTown?Con su mezcla única de ritmos del Pacífico colombiano y letras poderosas, ChocQuibTown se convirtió en un referente de la música afrocolombiana, ganando reconocimiento tanto a nivel nacional como internacional.A pesar del éxito del grupo musical, se anunció su separación a principios de 2023. Goyo y el cantante de la misma agrupación, Tostao, habían finalizado su relación sentimental en 2021.Goyo, tan enamorada de su pueblo natal y tan consciente de que lo que siempre quiso con la música fue mostrar el poder de sus raíces, considera que lo más importante, más allá de los discos de oro que llegaron tan rápido y los éxitos que alcanzaron, era poner en el radar a su Condoto, a su Chocó, a su Pacífico. Por eso, no abandonó su sueño y se lanzó como solista.(Lea también: La historia desconocida de la mujer que le reclama a Banrepública: ¿es la del billete de $10.000?)Un paso como solista: la ‘Pantera’Goyo fue descrita por la revista Billboard como una luz positiva para la música y ella se lo cree. Desde que se lanzó como solista, siente que está en un momento de reflexión y aprendizaje. No le tiene miedo a los riesgos ni a empezar de nuevo.“La verdad es que este momento me ayuda a encontrarme. El hecho de ser solista en este momento es como algo que habíamos soñado desde el principio y me enciende esa llama creativa”, mencionó.Aseguró que pasa horas ensayando en su estudio de grabación, un proyecto que le llena el alma y cuyos frutos se han visto rápidamente. En tal solo un año, su trabajo como solista ha sido elogiado por la industria musical y aplaudido por la crítica.“Si no tuviera la música, sería muy difícil para mí. Uno quiere estar en el estudio, en el escenario, ser creativo, estudiando y aprendiendo otra música”, dijo.Goyo mencionó que una de sus misiones es consolidar su carrera como solista, hacer un nuevo álbum y, sobre todo, que el mundo conozca a la ‘Pantera’, que es algo así como su nuevo nombre artístico.
Santiago Cruz reveló que Andrés Acosta Jaramillo, más conocido como Gusi, ha sido una de las personas más importantes en su vida. Según él, el artista fue quien lo rescató de uno de los momentos más difíciles que ha vivido.Los detalles se dieron después de la presentación de un participante de La Descarga. Santiago Cruz, conmovido por la actuación y las palabras del artista, decidió confesar que, aunque en el momento más difícil de su vida estaba rodeado de gente, fue Gusi el único que le dijo: “la estás embarrando”, cuando tenía la vida “desorganizada en muchos sentidos”.“Hay poca gente con la entereza y el verdadero sentido de amistad que le dice a uno ‘Santi, la está embarrando’ y Gusi en aquel momento, siendo bastante menor y siendo yo su jefe, tuvo el gesto de decírmelo”, reveló el cantautor.Además, enfatizó que 20 años después tiene una gran cercanía con Gusi y no con quienes “celebraban la miseria”.(Lea también: La verdad detrás de la separación de Gusi & Beto: los artistas se confesaron)El camino de Gusi en la músicaAndrés Acosta Jaramillo (Gusi) nació en 1984 en Puerto La Cruz, Venezuela. A pesar de que creció con la pasión de ser futbolista, el camino lo fue guiando hacia la música.Cuando llegó a Bogotá, su mamá tuvo la visión de que Gusi podría llegar a ser un gran artista. “Ella fue mirando cómo yo me enamoré de la música perdidamente. Me enseñó los primeros acordes en la guitarra. Yo oía cantar a mis tíos y yo decía ‘son mis héroes’”, reveló en Se Dice De Mí. Su familia fue parte de su proceso y formación musical. Su trayectoria ha hecho que se convierta en un referente de la música vallenata en Colombia. “Gusi es de los músicos más completos que tiene el país, sin duda alguna. Es un gran cantante, intérprete, guitarrista y productor”, afirmó Santiago Cruz.(Lea también: Por tener la camisa de Nacional, a Gusi lo "levantaron a patadas" seguidores de Millonarios)Con las letras de sus canciones, el colombo venezolano logró conquistar los corazones de la audiencia. Poco a poco, fue consolidando su reconocimiento en los grandes escenarios. A pesar de estar en un mundo donde los excesos pueden ser un problema, Gusi siempre supo que el alcohol y las drogas no formarían parte de su vida."Yo nunca sentí que la persona luminosa que es Gusi se viera enredada en la noche. Eso siempre me pareció muy admirable, porque la noche suele ser muy tentadora", mencionó Cruz, quien en carne viva cayó en la adicción.Tanto Gusi como Santiago Cruz han formado una gran amistad, no solo porque han sido parte del mismo mundo musical, sino también por el apoyo y la comprensión mutua que se han brindado en momentos difíciles.“Sus alegrías son las mías y sus tristezas también son las mías. Lo acompaño con mucha alegría en cada paso que da”, expresó Cruz.(Lea también: El día que Elder Dayán conoció a su padre Diomedes Díaz: dijo "este man sí es hijo mío")¿Qué adicción tuvo Santiago Cruz?El cantautor colombiano Santiago Cruz ha contado en varias ocasiones que el alcohol y las adicciones casi acaban con su carrera musical. Desde niño, tuvo que batallar con la ausencia de su padre y otros asuntos que creía no podría resolver.En una entrevista con Los Informantes, habló sobre su problema de adicción, una de las etapas más oscuras de su vida. También compartió el proceso de recuperación y cómo logró salir adelante gracias al apoyo de grandes amigos y su motivación por la música.Detrás de los éxitos ‘Y si te quedas, ¿qué?’, ‘Desde lejos’ y ‘Cuando regreses’, el cantante ibaguereño se vio envuelto en el mundo de las drogas y la fiesta bogotana.“Fueron muchos menos años de consumo de perico, de alcohol, pero fue muy fuerte, sobre todo porque me hizo mucho daño. Salió un ser que era muy complicado de manejar y ese personaje estaba ganando la partida”, mencionó Cruz. Añadió que, la culpa no era de la sustancia, sino de un tema interior: “No solo se trata de consumir, sino de encontrar la razón por la cual uno consume”.Santiago Cruz afirmó que haber crecido sin su figura paterna le generó vacíos muy profundos en su vida. Su padre fue un piloto que transportó droga, estuvo preso y murió los 51 años en un vuelo. “Me sigue costando. Es un asunto en el que siento que avanzo dos pasos en esa aceptación y ese proceso de perdón”, concluyó.Reviva el capítulo de Se Dice De Mí aquí:
Tras la polémica generada por la letra de la canción +57, en la cual participaron reconocidos reguetoneros colombianos como Karol G, Feid, J Balvin y Maluma, estos artistas no quedaron envueltos en una avalancha de críticas. Las reacciones negativas provinieron de seguidores y hasta otros músicos, entre ellos, Juliana Velásquez, quien dio una respuesta contundente a ese sencillo.Y es que los seguidores esperaban con altas expectativas el estreno de la canción, concebida como un homenaje a la cultura colombiana. Sin embargo, tras su lanzamiento el jueves 7 de noviembre, las reacciones en menos de 48 horas no fueron las esperadas.La canción, que actualmente cuenta con más de 38 millones de reproducciones en YouTube, ha generado una división de opiniones en las redes sociales. Una de las primeras críticas provino de la revista Rolling Stone en español, que calificó la canción como un “desastre” y una “apología a la sexualización de menores”.(Lea también: Así ha sido la historia de amor de Juliana Velásquez y Simón Savi)“Mi +57”: Juliana Sumándose a la tendencia, Juliana, quien ha tenido un gran ascenso en su trayectoria musical, aprovechó su talento y, al ritmo de la cumbia, publicó en sus redes sociales un abrebocas de su nuevo sencillo, el cual presentó como “mi +57”.En el reel que subió a la red social Instagram, se le ve caminando por el centro de Bogotá y luego tomando con sus manos un mango biche. Este video ya cuenta con más de 60 mil me gusta y una ola de comentarios positivos sobre el estreno de su nueva canción. Las actrices Majida Issa, Paula Castaño y Yaneth Waldman comentaron la publicación y elogiaron el nuevo sencillo: 'Eso, esta colombiana es otra cosa', 'Este +57 SÍ me gusta'. Asimismo, otras personalidades se sumaron para apoyar a la artista. El lanzamiento oficial del tema se hizo el jueves 21 de noviembre y así suena:(Lea también: Juliana Velásquez desarrolló bulimia a raíz de los comentarios que recibía por su peso)Recientemente, en una entrevista con Día a Día, de Caracol Televisión, donde reveló detalles sobre su nuevo sencillo 'La Colombiana', la joven aprovechó para mencionar que su sueño es poder colaborar con Juanes y Karol G. “La admiro profundamente, siento que es una mujer que ha hecho demasiado también por el nombre de las colombianas en el mundo”.Por supuesto, no pasó desapercibida su respuesta sobre lo que piensa de la canción +57, en la que expresó: “No es mi canción favorita, no soy muy amante ni de la canción ni de la letra, pero me parece hermosa la intención de los artistas colombianos de siempre querer darse la mano y crecer juntos”. Además, enfatizó que, aunque no le guste la canción, admira a los artistas y ama el género del reguetón.(Lea también: Por duros problemas económicos, Juliana Velásquez fue desalojada de su hogar con su familia)Los inicios de JulianaJuliana empezó en la televisión colombiana en 2004, con seis años, cuando participó en el concurso de canto ‘Angelitos’ de Caracol Televisión. Luego, fue una de las figuras más reconocidas en el programa ‘Club 10’.Tras varios años inició su carrea en actuación y estuvo en grandes producciones como ‘La Gloria de Lucho’, ‘Historia de un crimen: Colmenares’, entre otros.La actriz decidió embarcarse en otro de sus sueños: lanzar su proyecto como cantautora. Desde el principio, demostró su pasión por los ritmos latinos, especialmente la cumbia de su país.En 2021, recibió su primer Grammy Latino como Mejor Artista Nuevo y ese mismo año ganó el galardón a Artista Pop Femenina en los Premios Nuestra Tierra. “Toda la vida fui más actriz que cantante y siempre soñé con algún día ganarme un Óscar, pero cuando un día me llaman a decirme 'estás nominada a los Latin Grammy', yo no lo podía creer. Ni siquiera sabía que habían mandado mi música y que estaba en consideración”, aseguró la joven artista en Se Dice De Mí.Además, la revista Rolling Stone la reconoció como 'el futuro de la música', y sin duda, Juliana se ha convertido en un ejemplo de disciplina y perseverancia. Su manera de contar historias ha tenido una gran acogida entre el público, que cada día apoya más su carrera artística.Sus dos primeros álbumes, 'Juliana' y 'Dos dos dos', tuvieron un gran éxito, lo que motivó a la cantante a seguir persiguiendo su sueño de ganar credibilidad como artista. Ella misma aseguró que “no ha sido fácil cambiar el chip de las personas para que te permitan abrirte la puerta a ciertas oportunidades”.Además de lanzar su disco 'Mar Adentro', el cual viene acompañado de su primer libro con el mismo nombre, se consolidó como una promesa en la música colombiana. Recientemente, lanzó su sencillo 'La Colombiana', que no solo sorprende con sus nuevos ritmos, sino que también rinde homenaje a las mujeres de su país.Reviva el capítulo de Se Dice De Mí aquí:
Luis Alfonso, cantante colombiano de música popular, que se hizo famoso tras su participación en el reality A Otro Nivel de Caracol Televisión, reveló en una emotiva entrevista con Lo Más Viral de Noticias Caracol los duros momentos que vivió a causa de la ansiedad, una condición que lo llevó a tomar medicamentos y casi lo interna en un centro psiquiátrico."No podía comer, ni dormir. Yo estaba en los rines", confesó el intérprete de éxitos como El precio de tu error, La ex, y Chismofilia.Luis Alfonso explicó que la ansiedad siempre ha estado presente en su vida, intensificada por su personalidad hiperactiva e inquieta. "Yo soy un paciente psiquiátrico, yo tengo que tomar droga para la ansiedad porque soy una persona que soy hiperactiva, ansiosa", comentó.Asegura que la situación se agravó con el nacimiento de su hijo Agustincito, quien sufrió una bronquiolitis tras padecer una gripa al poco tiempo de nacer.(Lea también: Luis Alfonso habló luego de que mujer intentara robarlo en EE. UU.: "No juzgo a la señora")Un fuerte episodio de ansiedadEl artista recordó un episodio particularmente difícil cuando su hijo recién nacido, Agustín, enfermó gravemente de bronquiolitis mientras él participaba en A Otro Nivel en 2020. Pese a la felicidad que suponía su avance en el famoso reality tras pasar el primer filtro, la situación familiar le detonó una crisis."Saqué 100 puntos que era el puntaje máximo, llamé a mi esposa ‘mi amor, lo logré, saqué 100 juntos, voy para Bogotá, ella me dijo ahora sí siéntese mi amor porque el niño está en la UCI, está muy delicado los pulmoncitos ", relató Luis Alfonso.Al llegar al hospital y ver a su hijo conectado a tubos y oxígeno, el artista se desmayó. " Yo me desmayé, yo ya no levantaba cabeza, yo no hacía sino llorar, yo llegaba y veía esa cuna vacía y me da me daba ganas de morirme ", recordó.La situación fue tan grave que los médicos consideraron internarlo debido a su estado mental."Cuando ya fue pasando la cosa me tuvieron pues con droga siempre fuertecita para la ansiedad, la psiquiatra le dijo a mi esposa ‘doña Luisa, yo porque sabía que usted estaba en el hospital con el niño y estaba maluquito porque aquí ya le teníamos la habitación a Luis Alfonso para internarlo", explicó.(Lea también: Zion y Lennox confirman su separación, tras 20 años de trayectoria musical: estas son las razones)Superando la ansiedadCon el tiempo, y gracias a la mejoría de su hijo, Luis Alfonso también comenzó a recuperarse. "La ansiedad sí me ha dado muy duro", aseguró.Hoy en día, el cantante ha aprendido a tratar su ansiedad y no ha vuelto a experimentar una crisis. "Gracias a mi Diosito después de que pasé todo ese proceso ya he sabido manejarla, hoy en día no he vuelto a saber lo que es una crisis ansiosa, soy un hombre feliz ", afirmó.Luis Alfonso destacó que la recuperación no fue fácil, requirió su esfuerzo y apoyo profesional. "Me levanto por las mañanas, me tomo una pastillita y todo el día recocho y ya, pero yo era que cuando me daban las ansiedades duras, cuando no sabía manejarlas, la ansiedad empieza a usted a encalambrarlo porque usted no se da cuenta y empieza a hiperventilarse", detalló.(Lea también: Pipe Bueno revela por qué duró un año sin tener relaciones ni beber alcohol)Un mensaje de esperanzaLuis Alfonso enfatizó la importancia de buscar ayuda profesional para manejar la ansiedad y el estrés. "Buscar ayuda, si usted está cargando dos bultos de cemento y tiene un parcero que le puede cargar el otro, usted puede cargar uno solito y se aliviana", aconsejó.Además, destacó el apoyo fundamental de su familia en su proceso de recuperaciónA pesar de los desafíos que ha enfrentado en su vida, Luis Alfonso ha continuado con su exitosa carrera musical. Su historia es un testimonio de resiliencia y la importancia de la salud mental. "La ansiedad y el estrés acaba con más vidas y salud que cualquier cosa y yo le doy gracias a mi Diosito que hoy en día he podido superarla", concluyó.Luis Alfonso continúa demostrando que con apoyo y determinación es posible superar los momentos más difíciles.
El cantante de música popular Pipe Bueno reveló por qué duró un año sin tener relaciones sexuales y sin consumir alcohol. Detrás de su éxito como artista, el caleño ha enfrentado momentos que lo han marcado.>>> Vea más: Pipe Bueno revela invitados para su concierto en el Movistar Arena y anticipa sorpresas¿Qué dijo Pipe Bueno sobre rumores de su sexualidad?A sus 16 años, cuando comenzó a hacerse conocido en Colombia, rumores sobre su vida personal empezaron a ser polémica, entre ellos, los relacionados con su sexualidad.En entrevista con La Red, de Caracol Televisión, el intérprete dijo que “cuando uno es tan joven, 16 o 18 años, uno se cree un súper hombre porque uno está con una virilidad juvenil. Entonces, en ese momento, que duden de la sexualidad de uno como joven es un tema complicado. Yo creo que nunca lo exterioricé mucho, fue un tema más interno. De repente pasaron los años, tengo mis hijos y que a uno le digan eso pues…”.Pipe Bueno agregó que “cuando uno está seguro de su sexualidad, pues eso no importa. Para poder protegerme, pensaba en otras cosas que sí importaban”.¿Por qué Pipe Bueno duró un año sin sexo ni alcohol?Cuando Pipe Bueno tomó la decisión de llegar a Bogotá para impulsar su carrera, según él, pasó por momentos difíciles: “Yo lloraba, esto era una nevera. Yo miraba al cielo y se veía todo gris. Al comienzo la pasé mal, pero con el tiempo me di cuenta de que es una ciudad maravillosa y es la ciudad de las oportunidades”.Después de su estadía en Bogotá y de tener una agenda de conciertos apretada, el artista caleño pasó por un momento difícil, pues su abuelo tuvo una complicación son su salud. “Yo llegué tarde a la clínica cuando nos llamaron de urgencias y cuando llegué todo el mundo estaba llorando y me estaban odiando. Mi mamá y mis hermanos me dijeron que por qué llegué tarde, que no me importaba, que no alcancé a despedirme del abuelo. Entonces, resulta que el cirujano que lo iba a operar es muy amigo de nosotros, muy cercano a la familia. Él me dijo que, por su estado de salud y por la edad, mi abuelo se iba a ir. Llamé al cirujano, él me pasó a mi abuelo y se despidió de mí. Ahí fue cuando me fui para la capilla de la clínica y pensé qué prometer que fuera difícil”.Pipe Bueno le pidió a Dios que su abuelo quedara vivo: “Si Dios me lo cumplía, prometí que no tendría sexo durante un año ni consumía licor por un año. Lo prometí, mi abuelo se salvó, aún está vivo y así pasé un año sin licor y sin sexo”.El cantante dijo que fueron 365 días en los que no tuvo relaciones ni bebió y “cuando llegó el día 365 a la media noche yo estaba con todos los poderes”.En La Red, Pipe dijo que lo más importante en su vida es mantener una salud mental estable y por eso esa parte de su vida la cuida: “Lo más importante es saber que todos tenemos problemas, que todos nos sentimos inseguros y fracasamos. Yo me he caído, asimismo me he levantado y sé qué es sacar una canción y que no funcione. La vida es de los valientes y equivocarse no está mal. Lo peor es la diligencia que no se hace”.¿Cuántos años tiene Pipe Bueno?El intérprete dijo que a sus 32 años las prioridades de su vida han cambiado. Tiene claro que quiere seguir teniendo éxito en la música, pero lo más importante es seguir sintiéndose feliz consigo y estar al lado de su familia, la cual es su mayor felicidad.>>> Le puede interesar: Pipe Bueno contó delicada situación de salud que vivió uno de sus hijos: "Me quería morir"
El lanzamiento de la canción '+57', una colaboración que reúne a grandes nombres del reguetón colombiano como Karol G, Feid, Maluma, J Balvin, Ryan Castro y Blessd, ha generado una ola de reacciones en redes sociales y medios de comunicación por "promover mensajes inapropiados y una apología a la sexualización de menores", según la revista Rolling Stones. >>> Puede leer: "Si no le gustó el tema, cámbielo": Blessd sobre la polémica de la canción +57Desde su lanzamiento, el tema ha sido objeto de controversia debido a su letra y su video. Si bien muchos esperaban que los artistas crearan una pieza que reflejara con mayor profundidad la identidad y los valores del país, la canción tomó una dirección alejada de esto: fiestas, relaciones y una actitud desafiante. Esto no fue bien recibido por algunos sectores e internautas.>>> Le puede interesar: J Balvin respondió a críticas de la canción +57: "Algo que nunca habría pasado"¿Qué dijo Blessd sobre la canción +57?Entre los artistas que se han visto más atacados por la controversia, Blessd fue uno de los primeros en salir al frente para defender su trabajo. En un tweet lleno de ira y frustración, el joven cantante dejó claro que no está dispuesto a ceder ante las críticas.“Amor, usted que estaba esperando un tema diferente vaya y escúchelo, y si estaba esperando algo pa’ Colombia, vaya y oiga ‘Colombia tierra querida’ y si no le gustó el tema, cámbielo y si sí, lo escucha. Qué cansones, ome, y a los que les gustó: Gracias”, escribió el cantante, dejando en evidencia su molestia con esta controversia.Con este mensaje, Blessd no solo se mostró irritado, sino que también hizo un llamado a sus seguidores a dejar de lado las expectativas poco realistas. Para el reguetonero, la canción +57 no fue pensada para hacer un himno nacional o una pieza que representara a Colombia de manera tradicional."Mi amor, crie usted a sus hijos que yo estoy es trabajando y haciendo música. No me den la responsabilidad de crianza, eso hágalo usted, póngale la vaca lola, que yo hago es reguetón. Ahí me disculpa", trinó el artista en otra publicación.J Balvin también se pronuncióA pesar de la polémica que ha desatado la letra de +57, J Balvin se ha mantenido en defensa de la canción, destacando su propósito de mostrar la fuerza de la unión entre los artistas colombianos. En un video publicado en sus redes sociales, el cantante paisa agradeció el apoyo de sus seguidores y enfatizó que el verdadero objetivo de la colaboración era "demostrar la unión de los artistas y dejar de lado los egos".Balvin también aprovechó la ocasión para agradecer a Karol G por su papel fundamental en la realización del proyecto. "Esto nunca habría sucedido en otro momento. Gracias a Karol por la visión de reunirnos y mostrarle al mundo lo que podemos lograr cuando estamos juntos", señaló el artista.Aunque intentó centrar la conversación en la colaboración artística, no dejó de recibir críticas en las redes. Muchos de sus seguidores se mostraron decepcionados por su falta de respuesta directa a la controversia, mientras que otros defendieron la canción.La polémica es por el verso "desde los 14"Uno de los versos más polémicos de la canción, interpretado por Feid, Maluma y Ryan Castro, menciona a una joven como "una mamacita desde los fourteen (desde los 14)". La referencia ha generado indignación, especialmente por el contexto en el que se presenta, lo que muchos consideran una forma de cosificación de las jóvenes. Además, el tema hace alusión a comportamientos riesgosos como el consumo de drogas y alcohol, lo que ha intensificado la controversia.A raíz de la controversia, varias organizaciones han alzado la voz en contra de la letra de +57. El Instituto Colombiano de Bienestar Familiar (ICBF) fue uno de los primeros en pronunciarse, calificando el contenido de la canción como inapropiado. Según el ICBF, la canción contribuye a la "sexualización precoz" de los jóvenes y fomenta una visión distorsionada sobre las relaciones entre adultos y menores.En la misma línea, la revista Rolling Stone criticó duramente el tema, calificándolo como un "desastre" y una "apología a la sexualización de menores". La publicación también hizo hincapié en el contenido explícito de la canción, que incluye referencias al consumo de sustancias y al poder en las relaciones sexuales.El presidente de Colombia, Gustavo Petro, también se unió al debate, señalando que este tipo de canciones reflejan una "confrontación cultural" en la sociedad. A través de sus redes sociales, Petro expresó su preocupación por la normalización de contenidos que, en su opinión, no son adecuados para el desarrollo de los jóvenes.>>> Puede leer: Fariana se despachó contra Karol G y dijo por qué no participó en la canción +57
El mundo de la música vallenata sufrió una pérdida irreparable con la muerte de Omar Geles, uno de los exponentes más queridos y prolíficos de este género. A los 57 años, el talentoso cantautor y acordeonero falleció en Valledupar debido a un paro cardíaco que sufrió el pasado 21 de mayo de 2024.>>> Le puede interesar: Esposa de Omar Geles asistirá a los Grammy Latino en su honor: "Él estaría feliz"El 6 de mayo de 2024, el destino le jugó una mala pasada a Omar Geles. Estaba jugando un partido de tenis en Valledupar, acompañado de su amigo y colega Osmar Pérez, cuando sufrió un infarto fulminante. La noticia de su muerte, tras ser trasladado de emergencia a una clínica de la ciudad, rápidamente se esparció por los medios y las redes sociales, desatando una ola de tristeza y conmoción entre sus seguidores, colegas y la familia vallenata.Esto dijo Osmar Pérez sobre Omar GelesOsmar Pérez, quien estuvo junto a él en esos últimos momentos, relató en varias entrevistas cómo vivió aquel trágico día. En conversación con el creador de contenido Yako Osorio, Pérez contó que llegó 20 minutos tarde a la cancha, y que la última conversación que tuvo con Geles fue una broma. "Cuando nos vimos, me abrazó, y antes de empezar a jugar, le dijo al profesor que estaba con nosotros: 'Oiga, profe, mire el marranito que me voy a comer hoy'. Eso fue lo último que hablamos y empezamos a jugar normal", recordó Osmar en la entrevista.El partido continuó con normalidad, pero minutos después, el cantante de vallenato mostró signos de cansancio. A pesar de ello, se negó a parar y continuó jugando. Fue en ese momento cuando, en medio del partido, Geles cayó de espaldas. "Lo vi caminar hacia su puesto para sacar, y de repente escuché un 'ay' y lo vi caer al suelo. En un principio pensé que se trataba de un calambre, pero cuando llegué a su lado, me di cuenta de que algo mucho más grave había ocurrido", relató Osmar, quien comenzó a hacerle maniobras de reanimación mientras pedía ayuda.A pesar de sus esfuerzos por salvarlo, y tras intentar trasladarlo rápidamente a la clínica en un automóvil particular debido a la demora de la ambulancia, Omar Geles no logró sobrevivir. En la clínica, el personal médico confirmó lo que nadie quería escuchar: el infarto había acabado con su vida.Osmar Pérez, quien fue testigo de sus últimos momentos, expresó en su entrevista que esa experiencia cambió su forma de ver la vida. "Lo que viví con Omar ese día me hizo entender que la vida es muy frágil. Nunca pensamos que algo así podría pasar, pero así es la vida. Fue un momento que me marcó para siempre. Ahora, veo las cosas de manera diferente. Todo pasa por algo, y aunque es difícil de entender, sé que Dios tenía un propósito con todo esto", afirmó el cantante.Omar Geles y su legado en el vallenatoOmar Geles nació para la música. Su vínculo con el vallenato no solo fue una pasión, sino una vocación de vida. Desde muy joven, mostró su talento excepcional con el acordeón, instrumento que lo llevaría a la fama y a un sinfín de premios. Con apenas 15 años, Geles se coronó como Rey Vallenato Infantil, un título que marcaría el inicio de una carrera llena de logros. En 1987, se alzó como Rey Vallenato Aficionado, y en 1989, alcanzó el prestigioso título de Rey Vallenato en la categoría profesional. Estos logros no solo lo posicionaron como un virtuoso del acordeón, sino también como un referente para generaciones de músicos vallenatos. Durante más de 30 años de carrera, Omar Geles no solo dominó el acordeón, sino que también se destacó como compositor. Creó más de mil canciones, de las cuales muchas se convirtieron en éxitos inolvidables. Entre sus más grandes logros se encuentran canciones como "Los caminos de la vida", "Cuando casi te olvidaba", "Tarde lo conocí", "Me gusta, me gusta" y "Busca un confidente", todas ellas grabadas por artistas reconocidos de la talla de Juancho Rois, Silvestre Dangond, Felipe Peláez, Jorge Oñate, entre otros. Estas composiciones se convirtieron en la banda sonora de la vida de millones de colombianos y seguidores del vallenato en todo el mundo.En su paso por la agrupación Los Diablitos, Geles dejó una huella imborrable. Fue el principal compositor y el alma de la agrupación durante más de dos décadas. Junto a ellos, desarrolló un sonido característico que renovó el vallenato y lo llevó a las nuevas generaciones. Canciones como "Cómo le pago a mi Dios" y "El amor más grande del planeta" se siguen interpretando en todos los rincones de Colombia y más allá de sus fronteras.En el vallenato, su legado perdurará por generaciones y, su música nunca será olvidada. El compositor, el acordeonero y el ser humano que tocó tantas vidas, seguirá siendo una figura esencial de la música vallenata, un gigante que vivió su vida de manera plena y que dejó su huella en el alma de quienes lo conocieron a través de su música.>>> Puede leer: Colegas de Omar Geles siguen llorando su partida: "Reconocía el talento de los demás"
La nueva canción +57 capturó la atención del mundo entero desde su lanzamiento. El tema, cuyo título hace referencia al prefijo telefónico de Colombia, cuenta con la participación de algunos de los artistas más grandes del género urbano en el país. La letra de esta canción ha sido calificada por muchos como inapropiada, pues parece trivializar la imagen de menores en un contexto sexual.>>> Lea también: Karol G rompe el silencio tras polémica por la canción +57: "Se sacó de contexto"La canción fue presentada como un homenaje a la unión del reguetón colombiano, uniendo a figuras como Karol G, Maluma, Feid, J Balvin, Blessd, Ryan Castro y el emergente DFZM. A la producción de la canción, que prometía ser todo un éxito, también se sumó el reconocido productor Ovy on the Drums, conocido por su capacidad para crear éxitos de impacto global.A pesar de la enorme expectativa generada por la colaboración de estas estrellas del reguetón, la canción no ha estado exenta de polémicas. Un verso específico, en el que se hace referencia a la sexualización de niñas de 14 años, ha desatado una fuerte reacción en redes sociales, puesto que parece trivializar la imagen de menores con una índole sexual. >>> Le puede interesar: Fariana se despachó contra Karol G y dijo por qué no participó en la canción +57La controversia ha tomado fuerza, con varios usuarios denunciando que, según internautas, el contenido de la canción contribuye a la cosificación de las jóvenes, lo que ha levantado una ola de indignación. ¿Qué dijo J Balvin sobre la canción +57?La respuesta de J Balvin a las críticas fue desconcertante para algunos. A través de un video publicado en su cuenta de Instagram, el artista agradeció el apoyo que ha recibido la canción, sin hacer mención alguna de las controversias. En su mensaje, Balvin aseguró que está "muy feliz y agradecido" por el recibimiento de ‘+57’, destacando que el verdadero propósito de la canción es demostrar la fuerza de la unión de los artistas colombianos.“Creo que eso muestra la unión, como cuando nos conectamos con un mismo propósito de seguir dando entretenimiento, pero a la vez dejar cualquier tipo de ego que podamos tener y poder unirnos para mostrar que, cuando estamos juntos, hacemos la diferencia”, argumentó el cantante paisa en el video, sin hablar sobre la polémica que desató +57.J Balvin agradeció la presencia de Karol GEl cantante también destacó la importancia de Karol G en la realización del proyecto, agradeciendo su visión para lograr que estos artistas se reunieran en un solo tema. “Es algo que nunca habría pasado en otro momento. Gracias a Karol por la visión de reunirnos y mostrarle al mundo lo que podemos lograr cuando estamos unidos”, añadió.A pesar de los intentos de Balvin por enfocar la conversación en la colaboración artística y la unión dentro del reguetón colombiano, las críticas no cesaron. De hecho, algunos seguidores en redes sociales y en los comentarios de la publicación de J Balvin han continuado denunciando la letra de +57 como un reflejo de las problemáticas más profundas del reguetón: la sexualización de las mujeres y, en este caso, de menores de edad.Por otro lado, algunos de los fans más leales de los artistas han salido en defensa de +57, argumentando que el reguetón es un género que, aunque a veces controvertido, debe ser interpretado en su contexto. Este grupo asegura que la letra forma parte del estilo característico del género y que no debe tomarse de manera literal. ¿Cuál es el verso polémico de la canción +57?El verso cantado por Feid, Maluma y Ryan Castro menciona el consumo de sustancias alucinógenas y bebidas alcohólicas. Y menciona que la protagonista de la canción es "una mamacita desde los fourteen (desde los 14)". El Instituto Colombiano de Bienestar Familiar (ICBF) ha expresado su enérgico rechazo a la letra de la canción +57, calificándola de inapropiada por promover un contenido que, según la entidad, fomenta la sexualización precoz de los jóvenes. Esta postura se suma a las críticas que también han surgido desde el ámbito político y cultural.A través de su cuenta en X (antes Twitter), el ICBF publicó un mensaje en el que lamentó que figuras prominentes de la música colombiana promuevan contenidos con “connotaciones sexualizadas” que podrían influir negativamente en la formación de los adolescentes. “Es hora de dejar de normalizar canciones que no aportan al desarrollo positivo de los jóvenes”, afirmó el organismo.Otras críticas a la canciónLa revista Rolling Stone, en su reseña de +57, también se unió a las críticas, calificando la canción como un "desastre" y una "apología a la sexualización de menores". La canción incluye letras que aluden a una cultura de consumo de sustancias y relaciones de poder sexual.El presidente de Colombia, Gustavo Petro, también abordó la polémica en sus redes sociales, enmarcando el debate dentro de una “confrontación cultural” entre la juventud y las normativas sociales. En un trino, Petro destacó lo "grave" que resulta que, en un contexto tan sensible como el actual, aún se mantengan en circulación canciones que insisten en la sexualización de los menores. "La cultura es un campo de batalla y el arte debe ser para el pueblo", señaló el mandatario, sugiriendo que la música debe servir como vehículo de cambio positivo en la sociedad.>>> Puede leer: Italy Mora y el escándalo con Miss Universo 2024: esto se sabe del drama de la exreina