Las obras de Fernando Botero son bastante reconocidas en Colombia y en el mundo, no solo por sus exuberantes tamaños, sino también por algunos personajes repetitivos en algunas de ellas, como el del caballo. Recientemente, una de sus obras superó un importante récord al convertirse en la más cara del artista.¿Qué obra de Fernando Botero se convirtió en la más cara?Ha pasado más de un año desde el fallecimiento de Fernando Botero, pero su obra sigue dando impresionantes noticias en el mundo. Como por ejemplo, la venta de Caballo monumental por 4,9 millones de dólares, unos 21.560 millones de pesos, imponiendo un nuevo récord. (Lea también: Abren colección de Fernando Botero en Roma que incluye una obra desaparecida por 40 años)Hasta ahora, el récord lo tenía su obra Hombre a caballo, vendida por 4,3 millones de dólares en una subasta de Christie’s. "Es una demostración de que después de su muerte, el mercado y el público en general lo aprecia como uno de los grandes artistas del siglo XX y del siglo XXI", señaló Fernando Botero Zea, su hijo, en diálogo con Noticias Caracol en vivo.Para el primogénito de Fernando Botero la importancia de los caballos en la obra de su padre radica en que "hay un artista italiano del renacimiento que se llama Paolo Uccello que tuvo una enorme influencia sobre su obra porque él pintó unos caballos con unos traseros enormes, ese volumen tuvo impacto e influencia sobre mi padre y es de alguna manera el origen de ese estilo que lo ha hecho mundialmente famoso".Además, recalcó que, desde entonces, los caballos empezaron a ser más presentes en las obras de su padre. "El cuadro de Pedrito a caballo que es quizá el cuadro más famoso de mi padre, es un homenaje a un hijo muerto encima de un caballo de juguete, pero si uno mira el tema del circo, el tema de los toros, de la vida diaria en América Latina, cualquiera de los temas importantes del maestro Botero, encontrará siempre un caballo".¿De qué murió Fernando Botero?El maestro Fernando Botero murió el 15 de septiembre de 2023, a los 91 años, luego de enfrentar algunas complicaciones relacionadas con una neumonía. El pintor y escultor falleció en su casa en Mónaco. Tras su muerte, el cuerpo de Fernando Botero llegó a Colombia para realizar homenajes póstumos al artista en Bogotá y Medellín. Finalmente, los restos de Botero reposan en el cementerio de Pietrasanta, Italia, lugar que él eligió para descansar junto a su esposa Sophia Vari.(Lea también: Obras del maestro Fernando Botero deleitan en Roma, la ciudad de los cuerpos perfectos)
Este domingo, 3 de noviembre de 2024, el escultor colombiano Gustavo Vélez fue homenajeado con el Premio Internacional Pietrasanta y Versilia en el Mundo, un galardón que exalta a los personajes que, por medio del arte, han puesto en el mapa a dicho municipio italiano.>>> Le recomendamos: Medellín conmemora la vida y obra del maestro Fernando Botero por medio del arte¿Quién es Gustavo Vélez?El escultor antioqueño Gustavo Vélez nació el 4 de octubre de 1975 en Medellín. Desde una temprana edad desarrolló una pasión por el arte, por lo cual, tras terminar la escuela, alternó estudios de escultura en la Escuela Eladio Vélez y el Instituto de Bellas Artes. Viajó a Florencia para seguirse formando en la Academia Lorenzo de Medici.Finalmente, concluyó su formación en los talleres de Pietrasanta, un sitio que frecuenta desde hace más de 2 décadas y en el cual tiene su atelier. Su obra ha llegado a galerías y museos en Asia, Europa y América Latina, además de haber sido subastadas con éxito por las firmas Christies, Sothebys y Phillips. De acuerdo con su sitio web, alrededor del mundo, sus colecciones pueden verse en lugares como el Hiki Hospital en Utsunomiya y el Akasaka Palace bldg de Tokio, Japón; el Museo de Arte Contemporáneo de Guayaquil (Ecuador), Trump Ocean Club en panamá y la sede de Apple INC en San Diego (California, USA).Pero si usted está en Colombia, podría disfrutar de la obra de este maestro en la Universidad Pontificia Bolivariana, la estación de Metro de Sabaneta y la Estación de MetroCable de Santo Domingo en Medellín, así como en el parque principal de Bello, Fredonia y la Gobernación del Tolima. Hoy suma este reconocimiento, el cual fue otorgado por primera vez al maestro Fernando Botero en 1991, a su larga lista de premios, entre los cuales también se incluye la Orden al Gran Caballero del Congreso de la República y la Orden de la Democracia Simón Bolívar en grado de Cruz Oficial."Es el reconocimiento de un artista por su labor artística durante varios años, aquí en Pietrasanta. En el caso mío, 28 años de trabajo con los artesanos, con las fundiciones, entonces es el reconocimiento de esa colaboración mutua entre el artista y los artesanos. Me siento muy honrado de tener este premio", expresó Gustavo Veléz.Alessandro Tosi, presidente del Circolo Fratelli Rosello, dijo que se escogió premiar al antioqueño porque "con sus obras ha contribuido al trabajo de los artesanos de Pietrasanta en todo el mundo, así que nos pareció la persona más digna después del maestro Botero". >>> Puede interesarle: Abren colección de Fernando Botero en Roma que incluye una obra desaparecida por 40 años
Mientras se cumple el primer aniversario del fallecimiento del emblemático pintor y escultor colombiano Fernando Botero, en Roma se abre su colección “La Grande Mostra".>>>Medellín conmemora la vida y obra del maestro Fernando Botero por medio del arteEntre 120 obras, muchas de ellas inéditas, hay una gran sorpresa: el Homenaje a Mantegna, que vuelve a la luz tras 40 años sin rastro alguno de su paradero. Lina Botero, hija del icónico pintor colombiano, le contó a Noticias Caracol en vivo cómo lo ubicaron.Detalles de “La Grande Mostra" de Fernando Botero en RomaFernando Botero pasea libre por los corredores del Palacio Bonaparte de Roma o ¿alguien duda que el artista vive en sus obras?Con los últimos calores del verano, el pasado fin de semana se dieron los retoques finales a los salones que abren sus puertas al público con una colección que orgullosamente denominan "La Grande Mostra".En efecto es una gran exposición que muestra, como pocas veces, el amplio espectro de la producción de Botero.“El enfoque principal de la exposición son las diversas técnicas que mi papá trabajó a lo largo de su carrera artística, con las cuales logró un dominio y una maestría increíble. Él llamaba estas técnicas, las técnicas nobles de la pintura, es decir, el óleo, obviamente, pero también el dibujo, el cordoncillo a la sanguínea, al lápiz, a los pasteles, los sólidos, la escultura en mármol, en bronce”, contó Lina Botero.Bastaría con ver una sola obra y ya sería una experiencia irrepetible. Una de ellas es la Cámara de los Esposos, también llamada Homenaje a Mantegna, pintada en 1958. Aquella obra, inspirada en un fresco del maestro renacentista italiano Andrea Mantegna, resultó ganadora del Premio del Salón Nacional de Artistas.“Y fue un cuadro muy polémico y muy controversial en su época, porque era la primera vez, digamos, que salían al público estas formas voluminosas, generosas, abundantes, que caracterizan el estilo de Fernando Botero. Y obviamente en su momento fue una cosa inesperada y bastante polémica. Pero Martha Traba, la crítica más importante de arte de aquel entonces, lo defendió a capa y espada”, comentó Lina.Casi 70 años después, está expuesta en Roma, pero tras ella hay toda una odisea.“Y ese cuadro desapareció de la vista del público durante más de 40 años. Y hace pocos meses supe por Christie’s, por la casa de subasta de Christie’s, que el cuadro se había vendido privadamente a una colección importante en los Estados Unidos”, señaló la hija del maestro Botero.Y agregó: “Creo que a lo largo de los últimos 40 años fue un solo propietario y lo vendió hace muy recientemente a esta gran colección en los Estados Unidos. Total que, bueno, pues un privilegio haber entendido donde estaba la obra y haber podido contactar al nuevo dueño y pedirle la obra en préstamo”.Junto a aquella obra enigmática, óleos nunca expuestos como una versión de la infanta Margarita de Las meninas de Velázquez, que siempre permaneció en el estudio de Botero en París.También esculturas de pequeño formato, dibujos y una serie de acuarelas. Los últimos frutos de aquel árbol fértil y prodigioso.“Él trabajó hasta faltando 4 días antes de morir. Era una persona muy prolífica, con una disciplina absoluta. Para él, además, su felicidad dependía de ir al estudio todos los días, para él era importantísimo. Era como una forma de mantener su equilibrio emocional”, recordó.Y agregó: “Y él estaba trabajando en su mesa. Ya no podía trabajar de pie, ya no podía pintar de pie, pero estaba en su mesa trabajando estas acuarelas de pequeño formato, con una frescura y una soltura y una poesía y una belleza. Realmente parecía el trabajo de un hombre joven… Y yo me sentaba en silencio en una esquina, porque yo estaba digitalizando todo su inventario, que ha sido un trabajo muy arduo. Y, bueno, permanecíamos los dos en silencio y es uno de los recuerdos más bellos que yo tengo del último año que pasé con él”.Con esos recuerdos entrañables, Lina, Fernando y Juan Carlos, los tres hijos del maestro Botero están empeñados en mantener el legado.“También el 10 de Julio pasado inauguramos esta gran exposición de escultura monumental en todo el centro histórico de Roma. Hay 8 esculturas monumentales… y es una forma maravillosa de conmemorar y de recordar a mi papá en el primer aniversario de su fallecimiento”, afirmó Lina.Y a través de la Fundación Botero, que están creando, llevarán su obra a tantos lugares del mundo como puedan.>>>Obras de Fernando Botero se subastaron por millonarias sumas de dinero en Nueva York¿Es posible traer el Homenaje a Mantegna a Colombia?“No lo sé. Eso sí, pues, primero que todo, todas estas exposiciones dependen de las invitaciones que nosotros recibimos… El cuadro no nos pertenece. El cuadro, el Homenaje a Mantegna, depende del coleccionista y, bueno, nada quisiéramos más nosotros que poder traer esta exposición a Colombia”, apuntó la hija de Fernando Botero.Por ahora es solo un anhelo. Lo que sí es real es que puede verse en Roma hasta el 19 de enero de 2025. Después, la Cámara de los Esposos regresará a su propietario y quizá pase un buen tiempo lejos del público. Ojalá no tanto.>>>Obras del maestro Fernando Botero deleitan en Roma, la ciudad de los cuerpos perfectos
Las emblemáticas figuras redondas y voluminosas del maestro Fernando Botero han conquistado al mundo entero y ahora llegan a Roma, Italia. >>> También le puede interesar: Islandia y su peligroso plan para obtener energía "ilimitada" de un volcán activoTras 10 meses de su fallecimiento, ocho de las más famosas esculturas de Fernando Botero, el artista colombiano por excelencia de todos los tiempos, se exponen desde ahora en la ciudad eterna.Los turistas se han llevado una gran sorpresa al encontrarse con el legado de Botero, precisamente en Roma, la denominada ciudad de los cuerpos perfectos."Aunque tenemos una imagen de romanos y griegos muy esbeltos, muy ejército, muy bien cuidados, ese contraste de las figuras de Botero más rellenas, por decirlo de alguna manera, te pone un poco en lo que también sería la realidad", manifestó una turista."El cuerpo es el cuerpo y ya está, y no tiene por qué ser de formas perfectas. Por eso, es el contraste con respecto a Roma, porque aquí es todo apolíneo, todos los cuerpos perfectos", aseguró otro turista.Las obras están en plena calle. No se encuentran en un museo, sino por todo el centro de la ciudad. Lugares tan icónicos como la Plaza de España se han convertido en una impactante galería de arte al aire libre.Esto ha sido posible gracias a la Fundación Fernando Botero y a su hija, Lina. La curadora colombiana cuenta que no es una casualidad que Roma haya sido la ciudad elegida para albergar estas esculturas.¿Cuál era la relación entre el maestro Fernando Botero e Italia?"Italia fue siempre un país muy importante para mi padre. De alguna manera podríamos decir que fue su segunda patria, por muchísimas razones: la pintura del Renacimiento italiano fue el arte que más influyó en la obra de mi padre, en especial dos artistas muy importantes: Piero della Francesca y Paolo Uccello", adujo Lina Botero. Lina lo tiene claro. Si su padre pudiese ver sus obras en la que fue su segunda patria, estaría completamente conmovido. Ni siquiera su marcha ha podido borrar el colosal mundo de uno de los hombres que marcó la historia del arte contemporáneo.Esta es la primera gran exposición de arte que se hace desde la muerte del artista. Las ocho esculturas de Botero estarán en Roma hasta el 1 de octubre para seguir deleitando las miradas de amantes del arte, residentes romanos y turistas.>>>También puede leer: Sacrifican al cocodrilo que mató a una niña que nadaba en un río de Australia
En Nueva York se subastaron 14 obras de Fernando Botero, el más grande pintor y escultor colombiano. Tres de ellas se remataron en más de un millón de dólares.Más de 15 obras de Fernando Botero serán rematadas por la prestigiosa casa de subastas Christie’sEn tan solo una hora, la casa de subastas Christie’s de Nueva York remató 14 esculturas y obras del maestro Fernando Botero y recaudaron casi 11 millones de dólares.El Hombre fumando se vendió por 1.744.000 dólares. Casi el triple de lo que se esperaba. Por otro lado, la pintura Los bailarines se vendió por un valor de 1.197.000 dólares.“Sabemos que esta no es la casa de la pareja de baile que podemos ver. Una buena pista son las colillas de cigarrillos que están esparcidas por el suelo. Botero era fumador y hablaba de fumar y pintar al mismo tiempo”, indicó Diana Bramham, experta en arte latinoamericano, sobre dicha obra.Y la joya de la corona: la escultura Los bailarines fue subastada por 3.922.000 dólares. Casi el doble de lo estimado. Esta pieza fue esculpida en 1997 y supera los 3 metros de altura.Christie’s hizo en la mañana de este martes, 12 de marzo de 2024, una subasta de 60 lotes exclusivos de arte latinoamericano. “Artistas históricos como es el caso de Diego Rivera, Fernando de Szyslo y Carlos Garaicoa”, señaló Christian Padilla, historiador, escritor y curador.Y de la nómina colombiana no solo se presentó el arte de Fernando Botero. “También está la presencia de artistas colombianos como Olga de Amaral y Ana Mercedes Hoyos”, agregó Padilla.Las dos obras de la artista visual Olga de Amaral superaron la expectativa, pues ambas fueron vendidas por más de 340.000 dólares. Mientras que la pintura de Ana Mercedes Hoyos, donde, como siempre, predominan los objetos domésticos, fue subastada por 44.100 dólares.Revelan millonaria fortuna que Matthew Perry, de Friends, dejó a sus herederos
La prestigiosa casa de subastas Christie’ s rematará este martes, 12 de marzo de 2024, en Nueva York, 16 obras del maestro Fernando Botero. Será uno de los remates más grandes de las pinturas y esculturas del pintor colombiano.Récord para Fernando Botero: obra del maestro se vendió por millonaria sumaEn menos de 24 horas, Los bailarines de Botero tendrá un nuevo dueño. “Es una obra que el maestro retomaba una y otra vez, desde 1970 hasta el siglo XXI”, señaló Diana Bramham, experta en arte latinoamericano sobre la pintura.Pero esta no es la única obra en subasta, en dos días, Christie 's espera facturar 18 millones de dólares. “Se subastarán 60 lotes de artistas históricos del arte latinoamericano como es el caso de Diego Rivera, Fernando de Szyslo, Carlos Garaicoa y Fernando Botero, que de las 60 obras subastadas tendrá una presencia de 16, de las cuales destacan Los bailarines, una escultura de 3 metros de altura por el precio estimado de 2.500.000 dólares y una pintura de 2010 que tiene un precio estimado de 1.500.000 dólares”, indicó Christian Padilla, historiador, escritor y curador.Hugo Patiño, un grande del humor en Colombia, cumple 94 años: “Yo me debo al público”Es importante mencionar que, hasta el día de hoy, el propietario de la escultura monumental de Los bailarines se la compró en el 2007 directamente a Fernando Botero. Actualmente esta obra está instalada en la plaza frente al centro Rockefeller.
El antioqueño, Fernando Botero, falleció a sus 91 años en Mónaco, donde pasó sus últimos años, y donde hace pocos días desarrolló una pulmonía.“Lo más terrible de la idea de la muerte para un artista es saber que no podrá pintar más. Yo quiero morir como Picasso, que a los 93 años, después de pintar un cuadro -malísimo como los que hacía al final-, se fue a cepillarse los dientes a las dos de la mañana y cayó muerto. Los pintores nunca nos jubilamos”, dijo el maestro en el 2006 en la revista Diners.Por ese motivo y por su talento con las famosas pinturas y esculturas gruesas y grandes, Volk le rinde homenaje colocando algunas de sus obras más famosas en un museo al interior del videojuego de Microsoft, Minecraft.
En el norte de Bogotá se abre un nuevo espacio para el arte, el cual se estrena con una de las últimas exposiciones que realizó y aprobó en vida el maestro Fernando Botero. Se trata de una colección que reúne siete décadas de su trabajo. Así fue el paso de Francesc Picas por Locomía, agrupación de electropop de los años 80Para que el espacio se inaugure de manera apropiada, la colección de Fernando Botero se podrá apreciar de manera gratuita. Más que volumen es el nombre de la galería que aterriza en Bogotá, luego de haber pasado por Medellín y Cartagena.En total son 40 obras que enseñan la trayectoria artística de 70 años del pintor y escultor paisa. Cristian Padilla, curador de la exposición, señaló que "también se reúnen las piezas que hacen parte de todos sus medios de trabajados: escultura, dibujos, óleos y pasteles". Una de las obras que llama la atención en la exposición es una que se diferencia entre todo lo que caracteriza la obra de Fernando Botero, un caballo flaco. Alina Lozano y Jim Velásquez se casaron: se conocen las primeras imágenes de la boda"Esta es la obra temprana, estaba viviendo en Nueva York en los años 60, diferencia de expresionismo abstracto, así que por encima del volumen encontramos una pincelada muy violenta, valores distintos, después retorna al volumen y encontramos la monumentalidad a partir del año 63", explicó el curador. En la exposición Más que volumen están presentes obras que realizó Fernando Botero desde el año 1948 y emblemáticas como la de El Nuncio (1958), El niño de Vallecas (1959), Caballo (1961), De la serie el gran Burundun (1961), Dolorosa (1965), Naturaleza muerta con sopa caliente (1968), Ecce homo (1971), entre otras. Manuela Echeverry, artista a cargo de Casa MAS, la galería de arte de Bogotá que se inaugura con esta exposición, señaló que la intención de traer a este lugar la obra de Botero es que "MAS se vuelva una casa en la que todos estemos para sumar, el que se integre, sea parte de este proyecto, es para sumar al arte, cultura y el beneficio de todos".Brad Pitt reaccionó a las palabras que su hijo dijo contra él: "Es triste y frustrante"Además del significado especial que implica que esta sea una de las últimas exposiciones aprobadas por el maestro Fernando Botero antes de morir, también se destaca la manera de abrir un nuevo espacio para el arte en Bogotá. La exposición de Más que volumen estará disponible en Casa MAS desde este jueves, 23 de noviembre de 2023, hasta el 15 de diciembre de manera gratuita.
La obra ‘Los músicos’ del maestro Fernando Botero logró récord en la subasta del pasado jueves, 9 de noviembre de 2023, de la galería Christie's de Nueva York. La pintura fue vendida por 5.132.000 dólares. Este el mayor valor pagado en una subasta por una obra del colombiano fallecido el 15 de septiembre. Obra del maestro Fernando Botero fue vendida por cuantiosa suma y batió nuevo récordEn una de las subastas más importantes del año en la casa Christie’s de Nueva York, donde se ofrecían obras de artistas como Pablo Picasso, Frida Kahlo y Andy Warhol, la obra 'Los músicos' del pintor colombiano Fernando Botero, que se ofrecía por un valor entre 2.500.000 y 3.500.000 de dólares, logró ser vendida por 5.132.000 dólares. Un aproximado a 20.000.000.000 de pesos, estableciendo un récord para el artista. La imponente obra es un óleo sobre lienzo pintado por el maestro Fernando Botero en 1979, mide 2.17 metros de alto y 1.89 metros de ancho. La pintura retrata a 9 músicos en escena, una mujer y un pequeño loro, pintados bajo una luz tenue, con su inigualable estilo. 'Los músicos' no solo ocupan un lugar de honor en la obra de Botero como uno de sus temas más célebres y apreciados, sino que ahora, 20 años después de no ser circulada entre los coleccionistas, se vuelve un récord en su historia. Esta obra supera a la escultura el 'Hombre a caballo', que se vendió en la misma casa de subastas por 4.300.000 millones de dólares el año pasado.Botero, el filántropo: además de donar obras ayudó con becas a estudiantes¿En qué lugares del mundo se pueden encontrar las obras de Fernando Botero?Fernando Botero inundó cientos de espacios en diferentes lugares del mundo con su inconfundible estilo, al cual denominaba boterismo. Estos son algunos de los sitios donde puede encontrarse su trabajo.Europa está plagada de la obra del maestro Fernando Botero, con muestras de su arte en España, Francia, Italia, Mónaco y Portugal.Alemania tiene una escultura de 'Eva y su Diminuta Manzana' postrada en el césped de la plazoleta de la Ciudad de Baviera.Por su parte, Austria tiene en el Museo Moderno de Viena obras como 'Los Obispos Muertos'.El trabajo del maestro atravesó el mundo, ya que el Museo de Seúl guarda varias pinturas con los característicos volúmenes de Botero.Los países americanos no se quedan atrás, puesto que en Argentina, 'El Torso Masculino Desnudo' y 'La Dama Reclinada' permanecen en la joya turística de Mar del Plata.Así mismo hay presencia de su trabajo en Chile, México, Panamá, Puerto Rico, Venezuela y Estados Unidos.
El colombiano Fernando Botero, uno de los artistas latinoamericanos más importantes del siglo XX, fue enterrado este sábado 7 de octubre en Pietrasanta, la ciudad de la región italiana de Toscana, donde vivía desde hace décadas con su esposa, fallecida en mayo.La enfermedad oculta de Fernando Botero: se la escondió hasta a su familiaEl famoso pintor y escultor murió de una neumonía el 15 de septiembre en Mónaco, a los 91 años. Sus restos fueron trasladados primero a Colombia, para que sus compatriotas pudieran rendirle un último homenaje en Bogotá y Medellín, su ciudad natal.Pero el artista colombiano quiso ser enterrado en la pequeña localidad de Pietrasanta, a unos 30 km de Pisa (norte de Italia), conocida como "la pequeña Atenas" por sus canteras de mármol, fundiciones y escultores.Fernando Botero es autor de unas 300 esculturas y 3.000 pinturas marcadas por su reconocible estilo de figuras voluminosas y robustas.En esta ciudad pueden verse algunas de sus pinturas, como 'La puerta del paraíso' y 'La puerta del infierno' en la iglesia de la Misericordia, donde sus cenizas fueron expuestas desde el jueves hasta sus funerales, este sábado.Las cenizas del artista fueron trasladadas de la iglesia hasta la catedral San Martín de Pietrasanta para el funeral en un cortejo acompañado por una orquesta local.En la ceremonia, hubo discursos del alcalde de la localidad, la embajadora de Colombia en Italia, Ligia Margarita Quessep Bitar, y de algunos de sus amigos, así como de su hija, Lina Botero."Le concedimos la ciudadanía honoraria en señal de agradecimiento, porque se la merecía realmente", dijo a AFP antes de la ceremonia el alcalde Alberto Giovannnetti. "Siempre amó a Pietrasanta y Pietrasanta también supo cómo recibirlo y abrirle sus puertas".Adolfo Agolini, dueño de la fundición Mariani y amigo de Botero, explicó que lo había conocido a principios de 1976". "Llegó con (su esposa) Sophia Vari (...) Empezamos a colaborar y esta colaboración ha durado hasta hoy".Fernando Botero no temía a la muerte, pero sí a una enfermedad que le impidiera pintar"Lugar de reposo eterno"Las cenizas del artista fueron instaladas delante del altar de la catedral, entre flores blancas y junto a un gran retrato de Botero.Sus tres hijos, Fernando Botero Zea, Lina Botero y Juan Carlos Botero, se sentaron en la primera fila."Este país siempre fue muy importante para mi padre (...) Estamos muy felices que escogiera Pietrasanta como su lugar de reposo eterno", dijo Lina Botero a AFPTV. "Trabajó aquí durante más de 40 años, realizó sus esculturas aquí gracias al trabajo de las fundiciones, los talleres de mármol con los que trabajaba así como los artesanos, de los que admiraba el talento y respetaba", agregó.Tras la ceremonia, las cenizas de Fernando Botero fueron enterradas en la zona del cementerio reservada a los ciudadanos ilustres de Pietrasanta.Las obras de Botero se hicieron populares en todo el mundo, y se pueden ver en museos y espacios públicos de ciudades como Bogotá, Madrid, París, Barcelona, Singapur y Venecia.El artista aseguraba que las exposiciones en espacios públicos son una "forma revolucionaria" de acercar el arte al público.Algunas de sus piezas fueron subastadas por sumas de hasta 4,3 millones de dólares.Vea a continuación las imágenes del momento:
