Séptimo Día reveló las denuncias de ciudadanos en Bogotá que aseguran haber sido víctimas del hurto de sus vehículos o de sus pertenencias dentro de parqueaderos que consideraban seguros. Los testimonios expuestos en la investigación dan cuenta de presuntas fallas en los controles de seguridad y, en algunos casos, de cuestionamientos por las respuestas recibidas tras los hechos.El 16 de abril de 2026, el ingeniero Ángel Ignacio Arias ingresó a un centro comercial para comer después de permanecer cerca de dos horas y media en medio del trancón. Aproximadamente una hora después, regresó al parqueadero para continuar su camino, pero su camioneta ya no estaba.Al consultar con el personal de seguridad, le informaron que el vehículo había sido sacado minutos antes y que, aparentemente, los responsables habrían forzado la talanquera de salida.“Me fui a comer una hamburguesa y ya a las 7:20 más o menos, o sea, una hora después fui a buscar el carro para seguir mi camino y ya no estaba... El vigilante me dijo: ‘Hace 10 minutos sacaron una camioneta y forjaron la talanquera”, contó Arias.Estos hechos se extendieron a otros sectores de la capital colombiana. El profesor Héctor Gerardo Castro denunció el hurto de su camioneta, luego de dejarla en el parqueadero de un reconocido establecimiento mientras realizaba las compras del mercado. “Cuando baje, no encontré la camioneta en el sitio. Automáticamente supe que se la habían robado”, relató.En otro caso, ocurrido en un parqueadero público de Chapinero, al vendedor Walter David Romero le entregaron su camioneta a una mujer que, según su denuncia, se hizo pasar por su hija. Al reclamarle al encargado por qué había entregado las llaves del vehículo a una desconocida, el hombre le respondió que ella había asegurado ser su hija. Por ello, Walter le aclaró que no tenía hijas.Los casos de Ángel, Walter y Héctor ocurrieron en menos de cuatro meses en diferentes parqueaderos de una misma zona de Bogotá. Sin embargo, la comerciante Isabel Muñoz ya había denunciado una situación similar en mayo de 2022.En el parqueadero ubicado en la calle 175 en Bogotá, Isabel aseguró que dejó su camioneta mientras realizaba unas diligencias y, al regresar varias horas después, ya no la encontró. "Eso fue como a las 10 de la mañana y ya en la tarde que regresaba, pues ya no estaba el carro. Entonces yo le dije, 'Nos robaron el carro’”, recordó.El 22 de junio de 2021, la psicóloga Camila Silva Páez también afirmó haber sido víctima de hurto en el mismo parqueadero donde Ángel dejó su vehículo. Según su denuncia, delincuentes ingresaron a su carro y sacaron objetos de valor mientras ella realizaba una compra.Aunque se trataba de un parqueadero gratuito, Camila cuestionó las condiciones de seguridad del lugar: “No me parece que por ser un parqueadero gratis lo deban robar”.Por esa misma zona, la ingeniera informática Geraldine González denunció otro caso. En julio de 2026, aseguró que delincuentes ingresaron a su vehículo y se llevaron equipos y pertenencias de trabajo. “Me robaron todo mi trabajo, me dejaron sin nada porque pues en mi maleta estaba todas mis pertenencias y sacan todo el vehículo. Me robaron 23 millones”, aseguró.Experimento social con cámara oculta en parqueaderosEl equipo de Séptimo Día realizó un experimento en cuatro estacionamientos de Bogotá para comprobar qué tan rigurosos son los controles al momento de entregar los vehículos. Una productora del programa simuló haber olvidado el tiquete de ingreso e intentó retirar el carro ofreciendo dinero o dando diferentes explicaciones para justificar que no contaba con el comprobante.En el primer parqueadero, el encargado se negó a entregar el vehículo porque la mujer no tenía el comprobante de ingreso. Una situación similar se presentó en el cuarto establecimiento, donde también se mantuvieron los controles y no se permitió retirar el automóvil sin acreditar que correspondía a la persona autorizada.Sin embargo, en los otros dos parqueaderos las medidas de seguridad fueron diferentes. En el segundo establecimiento, el encargado permitió retirar el vehículo con solo presentar las llaves, mientras que en el tercero bastó con diligenciar un formato, sin una verificación rigurosa de la identidad.Tras ser confrontados por el equipo periodístico, ambos establecimientos reconocieron que se trató de un error y una falla en la seguridad.Cifras oficiales sobre estas denunciasEntre 2025 y lo que va de 2026, la Fiscalía investiga cerca de 1.500 denuncias relacionadas con esta modalidad de hurto en Bogotá, alrededor de 500 casos en Cali y poco más de 300 en Medellín. En Bogotá y Medellín, ocho ciudadanos denunciaron ante Séptimo Día que fueron víctimas de robos dentro de parqueaderos donde confiaban en que sus vehículos y pertenencias estarían seguros.Sobre la normatividad, Fernando Dueñas, vocero de los parqueaderos en Colombia, explicó que este servicio implica un contrato de depósito, que establece una obligación de custodia sobre el vehículo y contempla una póliza de responsabilidad civil. Sin embargo, aclaró que esta responsabilidad no se extiende automáticamente a los objetos personales que se encuentren dentro del automóvil."No se responde porque no hay una constancia de su preexistencia, se hace un inventario escrito para que de esa misma manera me responda si le llega a suceder algo”, precisó Dueñas.Por su parte, el vicepresidente del Instituto Colombiano de Derecho al Consumo, Juan Pablo López, indicó que abstenerse de entregar tiquete o carecer de seguridad constituye una “culpa grave”.Quena Ribadeneira, consejala de Bogotá advirtió que: “Siete de cada 10 parqueaderos en Bogotá están operando de manera informal...Nos comprometemos desde ya a hacerle este control a la Alcaldía local y a la Secretaría de Gobierno”, dijo.Estas denuncias y el experimentos social evidenciaron una situación preocupante. Las autoridades avanzan en las investigaciones de estos casos, mientras también se fortalece los controles de seguridad para evitar que los parqueaderos, considerados por los usuarios como lugares seguros, terminen convirtiéndose en escenarios donde sus vehículos y pertenencias quedan expuestos al hurto.
El odontólogo Javier Cely volvió a hablar sobre el proceso judicial que enfrentó durante años por el caso de la fuga de la excongresista Aída Merlano. Tras una lucha incansable, finalmente fue absuelto por la justicia colombiana en 2022.María Elvira Arango, directora de Los Informantes, habló con él sobre un proceso que, según relata, terminó afectando profundamente su vida.El día de la fuga de la excongresistaHace siete años, el 1 de octubre de 2019, Javier Cely atendió a la entonces exsenadora Aída Merlano en el tercer piso del Centro Médico de La Sabana, en Bogotá, para realizarle un procedimiento de rehabilitación oral. Minutos después, la excongresista escapó por una ventana, descolgándose con una cuerda roja.El hecho llevó a que el odontólogo fuera señalado como presunto cómplice y tuviera que afrontar un proceso penal que contemplaba una pena de hasta 15 años de prisión. Cely relató los detalles de lo ocurrido durante aquella consulta y habló sobre la posterior batalla legal que terminó con la ratificación de su inocencia.“Yo me despido y me voy. A los 15 minutos me entra una llamada y me dicen: ‘Javier, su paciente se tiró por la ventana’”, recordó Javier Cely sobre el momento en que se enteró de la fuga de Aída Merlano.Así fue el origen de la consultaSu vínculo con el caso comenzó cuando un colega lo contactó para solicitarle una valoración a la excongresista, quien no estaba satisfecha con dos diseños de sonrisa previos. Según explicó el especialista, la llamada inicial se desarrolló en estos términos: "Necesito pedirle un favor. Tengo una paciente que le han realizado dos diseños de sonrisa en mi clínica y no le han gustado. Entonces, no sé si usted me pueda dar una mano y me puede ayudar a cambiarle el diseño".Al indagar por la identidad de la paciente, su colega le confirmó que se trataba de la exsenadora Aída Merlano. Aunque aseguró que la conocía por las noticias, mas no personalmente, Cely aceptó atenderla y era consciente de que la mujer se encontraba privada de la libertad.La atención estaba sujeta a la disponibilidad del Instituto Nacional Penitenciario y Carcelario, por lo que el profesional aclaró que la programación de la cita no dependía de él. “Me avisan en la noche que si puedo ir al otro día. Como yo ya manejaba mi tiempo, yo le dije que no tengo ningún inconveniente", dijo.Lo que ocurrió dentro del consultorio el día de la fugaLa primera cita fue de valoración y diagnóstico. En esa consulta, acordaron volver a encontrarse una vez estuvieran listas las carillas dentales. La segunda cita se realizó el 1 de octubre de 2019 a las 10 de la mañana.Durante la atención, la exsenadora le pidió a Cely un espacio para poder hablar con sus hijos, Aída Victoria y Esteban, quien en ese momento era menor de edad. "Yo la saludo, entro y ella me dice que si yo le puedo ayudar y le dejo hablar con sus hijos dentro del consultorio. Yo le dije: 'Sí, claro, yo no tengo ningún inconveniente'...Empiezan a llorar, a mi me da pena y me salgo un momento del consultorio”, contó.Al reanudar el procedimiento odontológico, Javier Cely solicitó al personal de custodia que ingresara al consultorio. Sin embargo, los guardias le dijeron que permanecerían afuera.Sobre los constantes desplazamientos que realizó fuera del consultorio y que quedaron registrados en las cámaras de seguridad, el odontólogo explicó: “Yo salgo y entro del consultorio porque como donde yo la estaba atendiendo no era mi consultorio. Entonces, en esa clínica no tenían todo lo que yo necesitaba dentro del consultorio y yo tenía que salir a pedir materiales o cosas que necesitaban”.Al finalizar el tratamiento, Aída Merlano se despidió del odontólogo, como quedó registrado en las cámaras de seguridad. Luego, Cely abandonó el edificio para dirigirse a otra cita que tenía programada. Minutos después, recibió una llamada en la que le informaron que su paciente había escapado por una ventana.Imputación de cargos y detenciónLos hechos ocurridos durante la consulta quedaron registrados en videos que rápidamente se hicieron públicos. Al enterarse de la fuga, Cely regresó al centro médico y rindió voluntariamente su declaración inicial ante las autoridades, mientras el paradero de Aída Merlano aún era un misterio. Sin embargo, la exposición mediática del caso llevó a que fuera vinculado como presunto cómplice de la fuga.La Fiscalía le imputó los delitos de ayuda a la fuga de presos e instrumentalización de menores de edad, cargos por los que, de haber sido declarado culpable, habría enfrentado una pena superior a los 10 anos prisión.El odontólogo permaneció privado de la libertad durante cinco noches. Según contó, durante las primeras horas no tenía colchoneta ni elementos básicos, hasta que uno de sus hermanos logró hacerle llegar algunos suministros y una carta de su hijo mayor, que, según él, le devolvió el aliento. “Él (su hijo) me dice que conoce la clase de papá que tiene y que sabe que todo lo que está pasando, yo no tengo absolutamente nada que ver en eso”.El proceso judicial se extendió durante tres años. En ese tiempo, el odontólogo atravesó episodios de depresión y ansiedad y recibió acompañamiento psiquiátrico. “Me juzgaron, me atacaron, la prensa me dio durísimo. Nunca escucharon mi versión, sino simplemente lo que veían o lo que escuchaban”, dijo.Según su testimonio, durante esos años perdió buena parte de su patrimonio, su práctica profesional y la tranquilidad, mientras se dedicaba a defenderse de unos delitos que asegura no cometió.Absolución de cargos y el intento de reconstruir su vidaDurante el proceso judicial, Aída Merlano se refirió públicamente en dos oportunidades a la inocencia del odontólogo. En una de sus declaraciones, afirmó: "Es un hombre totalmente inocente, que me duele y si me está viendo en este momento le digo: 'Doctor, perdóneme por haberlo involucrado de alguna manera en esto'".El 6 de septiembre de 2022, un juez penal de Bogotá absolvió a Javier Cely de los dos cargos que enfrentaba, tras determinar que no tenía responsabilidad penal en la fuga de Aída Merlano.“Una de las cosas que aprendí fue a no juzgar, porque todo el mundo me juzgó”, afirmó. Javier Cely también reiteró que desconocía los elementos utilizados durante la fuga: “Yo no la vi. Ella saltó con una cuerda. No tengo ni idea cómo llegó. Saltó y parece que se golpeó duro. La estaba esperando una moto y empezó mi calvario".Tras el fallo absolutorio, Javier Cely retomó poco a poco su ejercicio profesional en el consultorio de su hermano y continúa con acompañamiento psiquiátrico. "Quiero que la gente sepa que fui absuelto, que no tuve absolutamente nada que ver... No tengo absolutamente ninguna deuda con la justicia", puntualizó el odontólogo.Mientras tanto, Aída Merlano continúa privada de la libertad y cumple condenas por delitos relacionados con corrupción electoral y por su fuga de la cárcel. En el caso de corrupción al sufragante y compra de votos, recibió una condena de 15 años de prisión; además, enfrenta una pena por violación de topes electorales y otra relacionada con la fuga.Esta semana, Aida Merlano volvió a ser noticia. En medio del proceso por corrupción electoral, su defensa denunció que el celular que la excongresista entregó a la Fiscalía, y que contendría información relevante para el caso, estaría incompleto, habría sido manipulado y cambiado. Actualmente, cumple su condena en una guarnición militar en el Batallón Vergara y Velasco, en Malambo, Atlántico.
Casos que conmocionaron al país y hoy tienen respuesta: la caída de una red trasnacional de tráfico de migrantes, la condena a un temible asesino serial de ancianos, la demolición de una obra ilegal en Bogotá y más. Vea el seguimiento completo de Séptimo Día.
Aurelio Cheveroni llegó a la televisión colombiana a finales de los años noventa como uno de los personajes principales del programa infantil Club 10, transmitido por Caracol Televisión. Con su tono irreverente, coqueto y sarcástico, el lobo marcó a varias generaciones de televidentes. Tras permanecer guardado en un baúl durante años, el personaje regresó a la televisión como jurado e invitado especial en formatos como Yo me llamo y Yo me llamo Mini. Sin embargo, la manera tan natural en que se mueve y gesticula hizo que durante décadas nadie se imaginara cómo funciona en realidad.A diferencia de lo que se especuló entre el público, el muñeco no funciona mediante sistemas de robótica, hologramas o inteligencia artificial. La versión original del títere fue confeccionada en un taller en Estados Unidos con fibra de vidrio, látex, espuma y peluche. Inicialmente el personaje era rosado, pero tras el desgaste del material en las grabaciones y la falta de tela de ese mismo tono, la producción debió reemplazarlo por peluche rojo. Para explicar el cambio de apariencia en pantalla, los creativos inventaron una historia en la que el lobo mudaba de piel.Aurelio Cheveroni es un títere de guante. Fernando Rojas, actor de 56 años nacido en el municipio de Belén de los Andaquíes, en el Caquetá, es el encargado de darle voz, carácter y movimiento a la parte superior del cuerpo. Al revelar en Los Informantes cómo funciona el personaje, Fernando Rojas explicó: "Esto no es más que un títere, miren, esto es un guante. Es un guante. Exactamente. Realmente es un títere común y corriente como es Archivaldo, como es la rana René, Alf", dijo.Una patineta y cinco horas acostado: así funciona Aurelio CheveroniEl proceso para dar vida al personaje en el estudio exige una preparación física rigurosa. Fernando Rojas realiza antes de cada jornada un calentamiento inspirado en los monjes budistas, el cual incluye estiramientos, mantras y música japonesa. Esta rutina le permite despejar la mente y enfocarse por completo en la interpretación del lobo.Durante las jornadas de rodaje, que se extienden entre cinco y seis horas continuas, el actor debe permanecer acostado sobre una patineta adaptada especialmente para el trabajo. En esa postura, mantiene ambos brazos levantados durante todo la grabación: una mano manipula la cabeza y la boca del lobo, mientras que la otra opera el brazo del muñeco. De manera simultánea, un asistente de producción se encarga de mover la cola del personaje desde la parte de atrás.Esta postura genera un alto desgaste en la espalda y los brazos del actor. Al finalizar las grabaciones, Rojas termina con calambres, adormecimiento corporal y dolores musculares. El segundo secreto: un traje a medida para tomas de cuerpo enteroAunque la técnica de guante resuelve los planos medios y primeros planos en el estudio, el personaje requería desplazarse, correr y revolcarse en tomas de cuerpo entero. Para lograr que el lobo caminara frente a las cámaras en planos generales, la producción acudió a un segundo actor.Se trata de Ángel Leal, un artista de 40 años y 1,13 metros de estatura que cuenta con dos décadas de trayectoria en el espectáculo. Leal trabajó anteriormente en espectáculos de enanos toreros, montajes teatrales, el programa Sábados Felices y el show de Juanpis González. Para las escenas de acción y riesgo, el equipo confeccionó un disfraz completo de Aurelio Cheveroni diseñado a la medida exacta de su cuerpo y estatura.Para Ángel Leal, vestir el traje del lobo representó cumplir un anhelo de la infancia mientras veía la televisión en su casa. Al recordar sus deseos de niño y su trabajo el proyecto, Ángel Leal afirmó: "Siento que alguna vez lo soñé cuando era muy niño. Yo decía: 'Uy, tan chévere ser como el lobito.' Todos los fines de semana, los sábados en la mañana, uno prendía la televisión y veía la franja infantil Club 10".Aurelio Cheveroni, un icono en la pantalla colombianaLa articulación entre el trabajo de Fernando Rojas y Ángel Leal consolidó la permanencia del personaje durante más de 25 años en producciones audiovisuales. La combinación de técnica titiritera, destreza física y vestuario a medida mantiene vigente el legado del lobo feroz en la televisión.Aurelio Cheveroni no solo conquistó a los niños de su época, sino también a los adultos que hoy lo recuerdan con nostalgia. Su estilo divertido, sarcástico y carismático le ha permitido conectar con distintas generaciones, convirtiéndose en uno de los personajes más queridos de la televisión colombiana.
Por años, Sega ha intentado competirle a Mario Kart sin dar con la fórmula ideal. Pero Sonic Racing: CrossWorlds logra finalmente lo que parecía imposible: crear un juego de karts que no solo se siente fiel al espíritu del erizo azul, sino que también se sostiene por mérito propio. Rápido, técnico, visualmente vibrante y con una energía arcade que recuerda los días de gloria de Out Run y Daytona USA, este título demuestra que el género puede tener más de un rey.En PlayStation 5, CrossWorlds brilla con potencia. La velocidad, los reflejos, las luces de neón y los efectos visuales se funden en una experiencia que, por momentos, parece más un espectáculo que una simple carrera. Pero, como buen juego de Sonic, no se trata solo de ir rápido: aquí la precisión, la estrategia y la personalización marcan la diferencia entre cruzar primero la meta o quedar atrapado en el caos del pelotón.Una base sólida y bien afinadaLa gran virtud de CrossWorlds es que entiende qué hace divertido a un buen juego de karts. La sensación de control es impecable: cada derrape se siente justo, cada salto tiene su ritmo, y el impulso del turbo responde con precisión. A diferencia de entregas anteriores, los distintos tipos de vehículos aquí importan de verdad. Hay clases más pesadas que te permiten golpear y abrir camino, otras más ágiles que se cuelan por atajos imposibles, y las enfocadas en velocidad pura, que premian la técnica y el riesgo.Lo interesante es que ningún tipo de vehículo se siente inútil. Todos tienen una razón de ser y, sobre todo, invitan a experimentar. Esa variedad hace que cada partida sea distinta y que los jugadores busquen la configuración que más se adapte a su estilo. Además, el sistema de Gadgets introduce una capa extra de estrategia: pequeñas mejoras pasivas que alteran la experiencia de carrera, como aumentar la frecuencia de ciertos ítems o reducir el tiempo de animación en los trucos aéreos.En CrossWorlds se siente esa esencia Sega: pura energía arcade, jugabilidad rápida y recompensas constantes. No intenta reinventar la rueda, pero pule hasta el brillo lo que ya funciona.El multiverso como combustibleEl concepto de los “CrossWorlds” es el gran gancho del juego. En lugar de limitarse a un solo tipo de pista, las carreras pueden saltar entre distintos mundos dentro de una misma competencia. Un segundo estás en el Radical Highway de Sonic Adventure 2, y al siguiente caes en un tramo acuático del Water Palace de Sonic Rush. Esa transición entre mundos no solo es visualmente impresionante, sino que cambia dinámicamente el ritmo de la carrera.El resultado son pistas con múltiples rutas, atajos y terrenos que mantienen la emoción de principio a fin. Además, la alternancia entre tierra, agua y aire mantiene el ritmo vertiginoso y da lugar a momentos realmente espectaculares. Incluso cuando crees dominar una pista, siempre hay un nuevo atajo o una estrategia que probar.Si bien el juego no incluye un modo historia —una ausencia que algunos extrañarán—, el contenido es robusto. El modo Grand Prix cumple con lo esperado, mientras que Race Park propone desafíos alternativos, como golpear enemigos o trabajar en equipo para acumular puntos. Son modos secundarios que refrescan la experiencia y ofrecen recompensas útiles para mejorar tus vehículos.Una fiesta audiovisual digna de SegaEn lo técnico, la versión de PlayStation 5 es un deleite. Sonic Racing: CrossWorlds corre a 60 fotogramas por segundo estables, con tiempos de carga mínimos y una fidelidad visual que no tiene nada que envidiarle a Mario Kart World. Los reflejos, las explosiones y el diseño de escenarios transmiten esa estética entre futurista y retro que define al universo de Sonic.El trabajo de sonido merece mención aparte. La banda sonora está repleta de energía, mezclando guitarras eléctricas, sintetizadores y voces que acompañan el frenesí de cada carrera. Desde el tema principal, interpretado por James Bourne, hasta los temas específicos de cada pista, todo suena con una potencia que invita a subir el volumen. Es el tipo de música que te hace sonreír incluso cuando te lanzan un proyectil justo antes de la meta.El diseño sonoro también cumple con precisión milimétrica: el rugido de los motores, el zumbido de los turbos, el característico “cling” de los anillos y las reacciones de los personajes crean un ambiente envolvente y caótico, pero perfectamente controlado.Comparaciones inevitables con Mario KartEs imposible hablar de Sonic Racing: CrossWorlds sin mencionar a su eterno rival. Y lo curioso es que Sega no busca esconderlo; lo abraza. En muchos sentidos, CrossWorlds toma prestadas las mejores ideas de Mario Kart, pero las combina con el ADN propio del erizo azul. No hay miedo en admitir que el juego se inspira en su competidor directo, pero también es lo suficientemente audaz para aportar su propio sello.Las carreras son más rápidas, las curvas más amplias y los derrapes más agresivos. Mientras Mario Kart World apuesta por la precisión y la física detallada, CrossWorlds prefiere la velocidad pura y el espectáculo visual. Es una diferencia de estilo más que de calidad. Nintendo sigue teniendo la corona en diseño de pistas, pero Sega brilla en ritmo y emoción.Donde CrossWorlds realmente marca la diferencia es en su sistema de personalización. En lugar de simplemente escoger un personaje y un vehículo, el juego te invita a crear combinaciones únicas entre pilotos, partes, gadgets y clases. Esto le da una profundidad inusual al género y convierte cada victoria en un reflejo de tu estilo de juego.El toque Sega: caos, color y nostalgiaMás allá de la competencia directa, Sonic Racing: CrossWorlds tiene algo que muchos juegos modernos han perdido: identidad. Este título destila nostalgia, pero sin vivir de ella. Recupera la esencia de los juegos de carreras arcade de Sega, con esa mezcla de velocidad desmedida, color explosivo y música que parece sacada de un salón recreativo japonés de los noventa.Incluso los cameos y referencias, como la presencia de Hatsune Miku o los escenarios inspirados en clásicos de la franquicia, se sienten naturales, no forzados. Todo tiene el tono desenfadado y divertido que caracteriza a Sonic y compañía.El modo multijugador online, además, funciona a la perfección. Las partidas mantienen la fluidez del modo local y permiten conectar con jugadores de otras plataformas gracias al crossplay, lo que extiende enormemente su vida útil. En partidas de ocho jugadores, el caos es absoluto, pero también tremendamente divertido.Un futuro prometedor para el géneroAunque CrossWorlds podría beneficiarse de más contenido narrativo o una campaña con cinemáticas, lo que ofrece es más que suficiente para considerarlo un referente moderno del género. Sega confirmó que llegarán pistas y personajes adicionales como DLC, incluyendo colaboraciones con Sonic Prime, y aunque el primer lote no es especialmente memorable, sienta las bases de un ecosistema vivo que puede seguir creciendo.Lo más importante es que este juego devuelve la confianza en Sonic como marca. Después de años de tropiezos y altibajos, Sega logra un equilibrio perfecto entre nostalgia y modernidad. CrossWorlds no solo es una gran experiencia de carreras, sino una declaración de que Sonic volvió a ser sinónimo de calidad.ConclusiónSonic Racing: CrossWorlds no intenta destronar a Mario Kart; lo desafía con respeto. Es rápido, divertido, accesible y visualmente impresionante, con una jugabilidad tan pulida que dan ganas de seguir corriendo solo por el placer de dominar cada curva. En PlayStation 5, el rendimiento impecable y el acabado técnico lo convierten en la mejor versión posible del juego.Para los fans de Sonic, es una celebración. Para los amantes de los juegos de karts, es una alternativa real al trono de Nintendo. Y para el resto, una sorpresa de esas que recuerdan por qué los videojuegos son, ante todo, diversión pura.¡Volker únete a nuestra comunidad y vive la emoción de nuestros contenidos exclusivos! Síguenos en Instagram, Facebook, Youtube, Tiktok y WhatsApp para no perderte ni un solo detalle de nuestras últimas noticias, eventos y sorpresas especiales.
SEGA Corporation y el Comité Olímpico Internacional (COI) anunciaron un acuerdo de licencia plurianual que unirá dos símbolos reconocidos a nivel global: Sonic the Hedgehog y los Juegos Olímpicos. Esta alianza marca un nuevo capítulo en la relación entre el mundo de los videojuegos y el movimiento deportivo más grande del planeta, con el objetivo de resaltar valores compartidos como la excelencia, la inclusión y la amistad.El anuncio, realizado en Tokio el 6 de octubre de 2025, abre la puerta a proyectos conjuntos que se extenderán en los próximos años, con énfasis en la creatividad y en nuevas formas de conectar con el público.“Five Rings”: un primer adelantoLa colaboración inicia con el lanzamiento del programa “Five Rings”, una propuesta artística que combina los anillos Olímpicos con la estética de Sonic. Esta primera muestra busca reflejar la velocidad y energía del personaje junto con los ideales universales del olimpismo.El arte conceptual presentado se centra en la unión simbólica entre los mundos del deporte y el entretenimiento digital, una estrategia que también proyecta un futuro catálogo de productos oficiales. SEGA y el COI confirmaron que están en conversaciones con distintos socios comerciales para que, a partir de 2026, se lance una colección inspirada en esta fusión.Voces de ambas partesDesde SEGA, Shuji Utsumi —presidente y director de operaciones— destacó que la alianza es coherente con la visión de la compañía de fomentar comunidades inclusivas y respetuosas en todo el mundo. Según explicó, la iniciativa permitirá fortalecer la presencia global de Sonic al mismo tiempo que se difunden valores positivos ligados al deporte.Te puede interesar: SEGA celebra 20 años de Yakuza con Yakuza Kiwami 3 & Dark Ties, dos juegos en un paquete Por su parte, Elisabeth Allaman, directora general adjunta del COI TMS, señaló que el acuerdo ofrece una oportunidad única para conectar con audiencias de todas las edades a través de la innovación y la narrativa. En sus palabras, la combinación de los anillos Olímpicos con un personaje tan popular como Sonic abre nuevas formas de vivir la experiencia del olimpismo más allá de la competencia deportiva.Un espacio para la colaboración comercialMás allá del aspecto simbólico, el convenio contempla la licencia de diseños y conceptos para proyectos con marcas afines. La intención es que empresas de distintos sectores puedan sumarse y aportar a la creación de productos y experiencias que refuercen el vínculo entre videojuegos y deporte.De esta manera, tanto SEGA como el COI buscan expandir el alcance de la Marca Olímpica a través de un lenguaje familiar para nuevas generaciones, mientras se potencia la relevancia cultural de Sonic en un escenario global.El impacto de la unión entre videojuegos y olimpismoLa colaboración refleja una tendencia en crecimiento: la convergencia entre el entretenimiento digital y el deporte tradicional. Los Juegos Olímpicos han buscado en los últimos años acercarse a públicos jóvenes con propuestas ligadas a la innovación, mientras que SEGA continúa reforzando a Sonic como un ícono cultural capaz de trascender los videojuegos.Al unir fuerzas, ambas instituciones proyectan un espacio donde la velocidad de un personaje ficticio se conecta con la aspiración humana al esfuerzo y la superación, valores que han definido al olimpismo desde sus orígenes.El acuerdo entre SEGA y el COI no se limita a una alianza comercial, sino que plantea un escenario en el que los videojuegos y el deporte convergen para difundir mensajes universales. Con el programa “Five Rings” como primer paso, la unión de Sonic y la Marca Olímpica apunta a construir experiencias que combinen tradición, innovación y un llamado a la unidad global.¡Volker únete a nuestra comunidad y vive la emoción de nuestros contenidos exclusivos! Síguenos en Instagram, Facebook, Youtube, Tiktok y WhatsApp para no perderte ni un solo detalle de nuestras últimas noticias, eventos y sorpresas especiales.
El Tokyo Game Show 2025 dejó ver detalles importantes del nuevo proyecto Virtua Fighter, con un enfoque claro en la renovación de su sistema de batalla. El equipo de Ryu Ga Gotoku Studio (RGG) presentó no solo un cambio en las reglas clásicas del enfrentamiento, sino también mecánicas inéditas que buscan llevar la franquicia hacia un nuevo nivel competitivo.Dos estilos de combate para diferentes jugadoresEn el corazón del diseño aparecen dos reglas de batalla que marcan la diferencia en el desarrollo de los combates.Standard, que mantiene la esencia tradicional: la victoria se obtiene al reducir por completo la barra de salud del rival o al sacarlo del ring, en partidas que por defecto se deciden al mejor de tres rondas.Uprising, una modalidad completamente nueva que introduce mecánicas de regreso. El objetivo de esta regla es crear un ritmo de juego distinto, con más oportunidades de reacción y giros inesperados en medio de la pelea.Esta división de modos no solo da cabida a quienes buscan la experiencia clásica de Virtua Fighter, sino que también abre la puerta a nuevas audiencias interesadas en sistemas menos predecibles.Break & Rush: acumulación de daño con efecto prolongadoLa primera gran novedad entre los sistemas revelados es Break & Rush, una mecánica que se centra en el daño localizado. Los ataques dirigidos de forma repetida a una misma parte del cuerpo acumulan efectos hasta que la zona queda destruida. Esto no solo modifica el ritmo del combate, sino que además tiene una característica poco común en juegos de pelea: el daño persiste entre rondas.Este detalle convierte cada enfrentamiento en una prueba de estrategia a largo plazo. Una ventaja obtenida en la primera ronda puede marcar la diferencia en las siguientes, obligando a los jugadores a replantear tanto la ofensiva como la defensa con cada intercambio de golpes.Stunner & Stun Combo: combos accesibles y fluidosEl segundo sistema anunciado es Stunner & Stun Combo, que introduce un tipo de ataque especial denominado “Stunner”. Esta técnica desbloquea cadenas de golpes que destacan por su fluidez y realismo, pero sin recurrir a secuencias de botones complejas.Te puede interesar: Llega SONIC X SHADOW GENERATIONS, una colección que celebra a los icónicos erizos de SEGACon esta decisión, RGG parece buscar un balance entre la accesibilidad para jugadores menos experimentados y la profundidad que exige el competitivo. Al simplificar la ejecución de combos, el juego apunta a reducir la brecha entre novatos y veteranos, sin sacrificar dinamismo.Flow Guard: defensa con estilo y movilidadLa tercera innovación corresponde a Flow Guard, una mecánica defensiva que rompe con la rigidez habitual en los bloqueos. Al integrarse con Break & Rush, este sistema permite movimientos defensivos más fluidos, con opciones dinámicas que responden mejor a diferentes situaciones de combate.El resultado es un estilo que combina la elegancia visual con la funcionalidad estratégica, reforzando la idea de que la defensa no es únicamente esperar y resistir, sino también generar oportunidades para contraatacar.Una evolución que respeta la esenciaAunque los cambios son profundos, la propuesta no busca abandonar la identidad de la serie. El énfasis sigue siendo el enfrentamiento uno a uno, pero con capas adicionales de complejidad táctica que podrían definir la siguiente etapa de Virtua Fighter en la escena competitiva.El productor Riichiro Yamada, junto con miembros del equipo de desarrollo, mostró estas novedades en un evento durante el Tokyo Game Show, donde explicó cómo cada sistema fue concebido para mantener el balance entre tradición y evolución.Con estas mecánicas, Virtua Fighter apunta a consolidarse nuevamente como un referente dentro de los juegos de pelea, al tiempo que amplía sus horizontes hacia jugadores que buscan experiencias menos lineales y más adaptables.¡Volker únete a nuestra comunidad y vive la emoción de nuestros contenidos exclusivos! Síguenos en Instagram, Facebook, Youtube, Tiktok y WhatsApp para no perderte ni un solo detalle de nuestras últimas noticias, eventos y sorpresas especiales.
Durante la más reciente transmisión del State of Play de Sony, SEGA anunció que Mega Man será la última incorporación confirmada para el Pase de temporada de Sonic Racing: CrossWorlds. El anuncio llegó acompañado de un tráiler donde se mostraron en acción tanto Mega Man como Proto Man, además de un circuito temático y un vehículo muy particular: el Rush Roadster, inspirado en el inseparable compañero canino del héroe azul.Con esta adición, la lista de invitados dentro del juego sigue creciendo, reforzando la estrategia de SEGA de convertir a CrossWorlds en un cruce de franquicias icónicas más allá del universo de Sonic.Lanzamiento y ediciones disponiblesSonic Racing: CrossWorlds llegará mañana, 25 de septiembre de 2025, en formato digital y físico a nivel mundial. Quienes reservaron la edición Digital Deluxe ya disfrutan de acceso anticipado a la versión completa, que además incluye contenido adicional como personajes de la serie animada Sonic Prime y la presencia de Hatsune Miku.El título estará disponible para Nintendo Switch, Switch Lite y Switch OLED por 59.99 USD en su edición estándar. En el caso de PlayStation 5, PlayStation 4, Xbox Series X|S, Xbox One, Nintendo Switch 2 y PC, el precio será de 69.99 USD. La edición Digital Deluxe costará entre 79.99 y 89.99 USD, según la plataforma.La versión para Nintendo Switch 2 tendrá un calendario distinto: llegará digitalmente en las fiestas de 2025 y en formato físico a inicios de 2026. Además, los actuales propietarios de la consola híbrida podrán actualizarse mediante un paquete de pago de 10 USD, con transferencia de contenido y progreso asegurada.Un catálogo de personajes en expansiónUno de los principales atractivos de Sonic Racing: CrossWorlds es la amplitud de su elenco. Desde el inicio, SEGA ha apostado por un plantel variado con personajes de distintas franquicias, tanto propias como externas. El Pase de temporada, donde ahora se integra Mega Man, confirma esa línea con la llegada de invitados provenientes de universos tan diversos como Minecraft, Pac-Man, Bob Esponja, Las Tortugas Ninja y Avatar Legends.Te puede interesar: SEGA celebra 20 años de Yakuza con Yakuza Kiwami 3 & Dark Ties, dos juegos en un paquetePor otro lado, Sonic Prime, la serie de Netflix, también aporta su cuota con personajes como Knuckles the Dread, Rusty Rose y Tails Nine. Todos estos elementos refuerzan la idea de un título vivo, pensado para mantenerse vigente con nuevas actualizaciones tras el lanzamiento.Estrategia de continuidadMás allá del lanzamiento inicial, SEGA ha dejado claro que Sonic Racing: CrossWorlds no será una entrega estática. Personajes como Joker de Persona 5 o Kasuga Ichiban de Yakuza se unirán en futuras actualizaciones gratuitas, lo que demuestra una hoja de ruta diseñada para ampliar el atractivo del juego en el tiempo.El Pase de temporada, con propuestas tan reconocibles como Mega Man o Pac-Man, apunta no solo a la nostalgia de los jugadores veteranos, sino también a atraer a nuevas audiencias que han crecido con series animadas o franquicias modernas como Minecraft.¡Volker únete a nuestra comunidad y vive la emoción de nuestros contenidos exclusivos! Síguenos en Instagram, Facebook, Youtube, Tiktok y WhatsApp para no perderte ni un solo detalle de nuestras últimas noticias, eventos y sorpresas especiales.
Durante el más reciente RGG Summit 2025, SEGA y Ryu Ga Gotoku Studio anunciaron una propuesta que busca equilibrar tradición y novedad: Yakuza Kiwami 3 & Dark Ties, una colección que reúne la versión renovada de Yakuza 3 junto con un nuevo título centrado en Yoshitaka Mine, antagonista del original. La fecha de lanzamiento está fijada para el 12 de febrero de 2026 en PlayStation 5, PlayStation 4, Nintendo Switch 2, Xbox Series X|S y PC.La presentación se enmarca en la celebración del vigésimo aniversario de la serie Like a Dragon/Yakuza, un hito que SEGA ha acompañado con relanzamientos, contenido adicional y proyectos paralelos para mantener viva la conexión con sus seguidores.El regreso de un capítulo claveLa parte principal de la colección es Yakuza Kiwami 3, que retoma la historia de Kazuma Kiryu y Haruka Sawamura en Okinawa. Allí intentan llevar una vida tranquila administrando el orfanato Morning Glory, aunque pronto se ven envueltos en conflictos con intereses políticos y criminales.El título no es un simple port. Se ha reconstruido desde cero con mejoras gráficas, escenas adicionales y contenido secundario para enriquecer la experiencia. Además, introduce dos estilos de combate: Dragon of Dojima: Kiwami, centrado en el poder y la variedad de movimientos, y Ryukyu Style, inspirado en artes marciales de Okinawa y con énfasis en armas. Esta dualidad busca ofrecer dinamismo a los enfrentamientos y ampliar las posibilidades estratégicas para los jugadores.Un añadido curioso es el modo “Legendary Baddie, Bad Boy Dragon”, que mezcla acción y personalización al permitir formar pandillas de motociclistas y luchar junto a la Ryukyu Gal Gang, un grupo femenino encargado de proteger Okinawa.Dark Ties: una mirada al antagonistaLa novedad absoluta del paquete es Dark Ties, un spin-off protagonizado por Yoshitaka Mine. Lejos de presentarlo solo como un villano, esta entrega explora sus motivaciones, su pasado como empresario y el camino que lo llevó a involucrarse con la yakuza.Te puede interesar: Like a Dragon: Pirate Yakuza in Hawaii | RESEÑA: Un giro inesperado en la saga El sistema de combate se enfoca en el boxeo, con un estilo más técnico y refinado que contrasta con el poder de Kiryu. Entre sus características destaca el modo “Dark Awakening”, que permite desatar ataques encadenados con una intensidad particular.Para quienes busquen retos adicionales, aparece el club clandestino Hell’s Arena, donde se organizan combates con reglas variables. Allí se incluye el desafío “Survival Hell”, que plantea avanzar a través de una mazmorra subterránea enfrentando oleadas de enemigos.Ediciones y contenido adicionalEl juego contará con diferentes opciones de compra. Quienes reserven recibirán un paquete extra que incluye a Ichiban Kasuga dentro del modo Legendary Baddie, Bad Boy Dragon.Por su parte, la Digital Deluxe Edition agrega más personajes, objetos de personalización y música adicional, además de un paquete de trajes y accesorios temáticos. Para los que adquieran la edición estándar, habrá una actualización disponible que permite acceder a este mismo contenido.Un aniversario con múltiples lanzamientosLa celebración de los 20 años de la franquicia no se limita a este anuncio. SEGA confirmó que Yakuza Kiwami y Yakuza Kiwami 2 llegarán a Nintendo Switch 2 el 13 de noviembre de 2025, y a PlayStation 5, Xbox Series X|S y PC el 8 de diciembre. Ese mismo día se lanzará también Yakuza 0 Director’s Cut, ampliando el catálogo disponible en todas las plataformas.¡Volker únete a nuestra comunidad y vive la emoción de nuestros contenidos exclusivos! Síguenos en Instagram, Facebook, Youtube, Tiktok y WhatsApp para no perderte ni un solo detalle de nuestras últimas noticias, eventos y sorpresas especiales.
Han pasado más de dos décadas desde la última entrega relevante de Shinobi, y Sega parecía haber dejado en el olvido a uno de sus héroes más icónicos. Sin embargo, de la mano de Lizardcube —el estudio francés detrás de Wonder Boy: The Dragon’s Trap y Streets of Rage 4—, la saga regresa con un nuevo aire. Shinobi: Art of Vengeance no solo honra las raíces de la franquicia, sino que también la adapta al presente con un estilo moderno, un sistema de combate lleno de posibilidades y un apartado artístico que deslumbra desde el primer instante.La historia sigue a Joe Musashi, el ninja legendario de la serie, quien ve su aldea destruida y a su clan convertido en piedra por ENE Corp, una corporación paramilitar liderada por el despiadado Lord Ruse y sus demonios. Como su título lo indica, la trama gira en torno a la venganza de Musashi, un viaje que lo lleva a enfrentarse contra ejércitos enteros y criaturas fantásticas. Aunque la narrativa es simple y sin grandes giros, funciona como excusa perfecta para el despliegue de acción.Un estilo visual que impactaSi algo distingue a Art of Vengeance es su apartado gráfico. Con un arte completamente dibujado a mano, el juego luce como una animación de primera categoría. Cada escenario está lleno de color, detalle y movimiento, mezclando influencias europeas y japonesas en un estilo único que recuerda tanto a cómics como a clásicos de Sega en los noventa como Comix Zone o Aladdin.El resultado es un mundo vibrante y coherente, donde cada pantalla parece una ilustración que cobra vida. En movimiento, la fluidez y expresividad de los trazos hacen que incluso las peleas más intensas tengan un toque elegante. La comparación con los trabajos de Vanillaware (13 Sentinels, Unicorn Overlord) no es exagerada: estamos frente a uno de los plataformas 2D más atractivos visualmente de los últimos años.Combate con profundidad de sobraMás allá de lo visual, Art of Vengeance brilla en lo jugable. Su propuesta combina plataformas precisas con un sistema de combate que recuerda tanto a un juego de peleas como a un Metroidvania. Musashi no solo blande su katana y lanza kunais, sino que también cuenta con un amplio repertorio de movimientos especiales, combos y evasiones que dan pie a enfrentamientos dinámicos y espectaculares.El sistema se construye en torno a cadenas de combos que pueden ampliarse con ataques aéreos, contraataques y habilidades especiales. Entre ellas están los Ninpo (habilidades mágicas como invocar un dragón de fuego o crear un escudo de agua) y los Ninjutsu, movimientos definitivos capaces de arrasar con hordas o recuperar vida en momentos críticos. Estas técnicas se alimentan de barras que se cargan al atacar o recibir daño, lo que obliga a usarlas de manera estratégica.La variedad se amplía con amuletos que modifican el estilo de combate: algunos mejoran los ataques pesados, otros activan bonificaciones al alcanzar cierto número de golpes en combo. Esto no solo fomenta la experimentación, sino que convierte cada pelea en una danza de precisión y espectáculo.Plataformas desafiantes pero satisfactoriasEl control de Musashi es uno de los puntos más pulidos del juego. Saltar, deslizarse, escalar o esquivar responde con una precisión que transmite la sensación de ser un auténtico ninja. Las secciones de plataformas, algunas opcionales, ponen a prueba la habilidad del jugador con desafíos que exigen reflejos rápidos y coordinación exacta.Eso sí, hay momentos en los que la dificultad se dispara, especialmente hacia el final de la campaña. Los últimos niveles introducen tramos que requieren una ejecución casi perfecta, lo que puede generar frustración. Afortunadamente, los puntos de control suelen estar bien ubicados y evitan que la experiencia se torne injusta.Una campaña intensa y modos extraLa historia principal se completa en unas ocho horas, aunque dependiendo de la exploración y los secretos puede alargarse hasta unas 20. Al terminar, se desbloquean un modo arcade y un boss rush, perfectos para quienes quieran exprimir al máximo el combate y perfeccionar sus habilidades.El juego también incluye elementos propios de los Metroidvania, como la posibilidad de regresar a escenarios con nuevas habilidades (ganchos, garras para trepar) y acceder a áreas secretas. No obstante, este backtracking no siempre está bien integrado: en ocasiones se siente como un añadido que rompe el ritmo en lugar de enriquecer la experiencia.Música y sonido al nivelEl apartado sonoro está a cargo de Tee Lopes, compositor de Sonic Mania. La banda sonora mezcla sintetizadores modernos con toques tradicionales japoneses, logrando una energía perfecta para acompañar la acción. Cada batalla importante viene reforzada con temas potentes que potencian la tensión y hacen que la experiencia sea aún más memorable. Los efectos de sonido, desde el choque de espadas hasta los susurros del viento en escenarios abiertos, refuerzan la inmersión.Comparaciones inevitablesEl lanzamiento cercano de Ninja Gaiden: Ragebound ha hecho que ambas sagas vuelvan a coincidir después de años. Mientras que Ragebound apuesta por un estilo retro más rígido y cercano a los originales, Shinobi: Art of Vengeance se siente como un puente entre pasado y presente. Mantiene la esencia clásica, pero introduce un nivel de modernidad en combate, arte y presentación que lo coloca más cerca de propuestas recientes como Hollow Knight o Dead Cells, sin perder su identidad propia.Luces y sombrasAunque el juego roza la excelencia, no está exento de problemas. El pico de dificultad en los últimos niveles puede frustrar incluso a jugadores experimentados. Además, la duración de la campaña principal puede sentirse corta para quienes busquen una aventura más extensa. Y aunque el backtracking añade valor de rejugabilidad, no siempre está bien justificado dentro del diseño general.Sin embargo, son detalles menores frente al conjunto. La precisión de los controles, la belleza visual, la música y la profundidad del sistema de combate hacen de Art of Vengeance un título imprescindible para los fans del género.ConclusiónShinobi: Art of Vengeance logra lo que parecía imposible: traer de regreso a un clásico de Sega con respeto por sus raíces, pero con la valentía de proponer algo nuevo. Es un plataformas 2D desafiante, hermoso y con un sistema de combate tan profundo que invita a perfeccionarse constantemente.Para quienes crecieron con Musashi, es un regreso soñado. Para quienes nunca jugaron Shinobi, es la mejor manera de conocer una saga histórica. Lizardcube ha demostrado otra vez que sabe revivir clásicos con elegancia, y este podría ser el inicio de una nueva etapa para uno de los ninjas más queridos de los videojuegos.¡Volker únete a nuestra comunidad y vive la emoción de nuestros contenidos exclusivos! Síguenos en Instagram, Facebook, Youtube, Tiktoky WhatsApppara no perderte ni un solo detalle de nuestras últimas noticias, eventos y sorpresas especiales.¡Volker únete a nuestra comunidad y vive la emoción de nuestros contenidos exclusivos! Síguenos en Instagram, Facebook, Youtube, Tiktoky WhatsApppara no perderte ni un solo detalle de nuestras últimas noticias, eventos y sorpresas especiales.
El universo de Sonic está por dar un nuevo salto. Con el lanzamiento global de Sonic Rumble programado para el 8 de mayo de 2025, SEGA busca no solo renovar la presencia de su icónico personaje en el entorno móvil, sino también establecer una experiencia de juego que evolucione con el tiempo. Más que una simple adaptación de sus aventuras clásicas, este nuevo título introduce un enfoque estratégico con mecánicas que invitan a los jugadores a experimentar, competir en equipo y personalizar su estilo de juego.La propuesta de Sonic Rumble se construye sobre tres pilares clave: profundidad jugable, interacción colectiva y un sistema de recompensas que premia la anticipación. Desde el primer día, los jugadores tendrán acceso a un abanico de habilidades únicas por personaje, lo que les permitirá ajustar su enfoque en cada partida. Esta variedad busca evitar la repetición y fomentar la exploración de combinaciones, transformando cada enfrentamiento en un terreno de prueba para nuevas tácticas.Uno de los elementos más llamativos es la introducción de los bandos, una función que promueve la colaboración entre jugadores. A diferencia de otros títulos del género, donde el progreso suele ser individual, aquí el componente colectivo tiene un papel protagonista. Los bandos no solo aportan una dimensión social, sino que también influyen en la dinámica del juego, añadiendo una capa estratégica que será crucial para superar los desafíos planteados.La campaña de preinscripción, disponible hasta el día del lanzamiento, refuerza la intención de SEGA de crear una comunidad activa desde el inicio. Las recompensas exclusivas —que incluyen aspectos especiales, compañeros Chao y Rings— están diseñadas como incentivos no solo estéticos, sino también funcionales, y se entregarán únicamente a quienes se registren con antelación. Esta estrategia, cada vez más común en lanzamientos móviles, busca asegurar un volumen considerable de jugadores desde el primer momento, mientras premia a los seguidores más fieles de la franquicia.Más allá de los detalles jugables, Sonic Rumble se perfila como un proyecto en expansión. SEGA ha dejado ver que este título es solo el punto de partida para un ecosistema que incluirá futuras actualizaciones, eventos y un programa para creadores de contenido. Este último podría convertirse en una vía interesante tanto para la difusión del juego como para el desarrollo de una comunidad sólida, donde los usuarios no solo jueguen, sino también participen activamente en su crecimiento.A pocas semanas del lanzamiento, las expectativas están puestas en cómo Sonic Rumble logrará diferenciarse dentro de un mercado saturado de títulos battle royale y experiencias multijugador. Aunque el nombre Sonic es un gancho poderoso, el verdadero reto estará en sostener la atención con una propuesta jugable sólida y en constante evolución.
La saga Like a Dragon (antes Yakuza) nos tiene acostumbrados a tramas llenas de acción, humor y personajes memorables. En esta ocasión, Like a Dragon: Pirate Yakuza in Hawaii nos traslada a un escenario inesperado: las paradisíacas islas hawaianas, con un toque pirata que sorprende y le da un aire fresco a la franquicia. Desde el primer momento, el juego logra enganchar con su premisa absurda pero efectiva: mafiosos japoneses convertidos en corsarios modernos.HistoriaEl protagonista, Goro Majima, vuelve con su carisma habitual, pero ahora se ve envuelto en una historia donde la mafia japonesa se cruza con el mundo de los piratas. La narrativa se mantiene fiel al estilo de la saga, combinando momentos de drama con secuencias cómicas que son de otro mundo. Desde el inicio, es evidente que este juego no se toma demasiado en serio, lo que hace que cada escena sea aún más disfrutable.Para quienes alguna vez soñaron con ser piratas, este juego toca una fibra nostálgica especial. La mezcla de combates, exploración en alta mar y situaciones absurdas es un acierto. Además, la historia logra justificar de manera bastante creativa por qué Goro y compañía terminan envueltos en esta aventura de piratas en el Pacífico.JugabilidadEl sistema de combate de es un gran aporte, pero con varias mejoras que hacen que la acción se sienta más dinámica. Me acostumbré muy fácil al sistema de combate, ya que mantiene la fluidez y espectacularidad característica de la saga. La posibilidad de moverte por el entorno en medio de los enfrentamientos añade una capa estratégica que evita que las batallas se vuelvan repetitivas.Uno de los detalles más divertidos fue descubrir que se podía nadar en el juego. La primera vez que me metí al agua fue un momento cómico, ya que no esperaba que el juego me dejara hacerlo con tanta naturalidad. Además, hay mecánicas de exploración en el océano, incluyendo la posibilidad de abordar embarcaciones enemigas y encontrar tesoros ocultos.Aspectos técnicosEl apartado gráfico es impresionante. Hawái está recreado con gran detalle, desde sus playas hasta las calles de Honolulu. La iluminación y los efectos visuales aportan realismo, pero sin perder ese estilo colorido y exagerado característico de la franquicia. Los personajes, como siempre, están excelentemente animados, con expresiones faciales que potencian tanto el drama como el humor.El sonido también juega un papel clave. La banda sonora mezcla temas épicos de piratas con melodías modernas, y el doblaje mantiene el nivel excepcional al que la saga nos tiene acostumbrados. Las actuaciones de voz logran darle aún más vida a cada personaje.Te puede interesar: Goro Majima zarpa en una nueva aventura emocionante en Like a Dragon: Pirate Yakuza in HawaiiComparacionesSi bien Like a Dragon: Pirate Yakuza in Hawaii mantiene la identidad de la saga, su concepto de piratas recuerda a títulos como Assassin’s Creed IV: Black Flag, pero con un tono mucho más desenfadado. También tiene algunos elementos de exploración y comedia que podrían recordar a Sea of Thieves, aunque con una narrativa más estructurada y el estilo característico de RGG Studio.ConclusiónDefinitivamente, Like a Dragon: Pirate Yakuza in Hawaii es una entrega que logra innovar sin perder la esencia de la saga. Todo lo que sea de piratas siento que pega bien en el público, y este juego lo demuestra con creces. Es recomendable tanto para los fans de la franquicia como para quienes buscan una experiencia fresca con una historia divertida y un sistema de combate entretenido. Si alguna vez soñaste con ser un pirata y al mismo tiempo amas la locura de Like a Dragon, esta aventura en Hawái es para ti.¡Volker únete a nuestra comunidad y vive la emoción de nuestros contenidos exclusivos! Síguenos en Instagram , Facebook , Youtube , Tiktok y WhatsApp para no perderte ni un solo detalle de nuestras últimas noticias, eventos y sorpresas especiales.
En la era de los videojuegos conectados y en constante evolución, la creatividad en los crossovers se ha convertido en una estrategia clave para mantener vivos los títulos a lo largo del tiempo. Un claro ejemplo de esto es la reciente incorporación del Tripulante de Among Us a Super Monkey Ball Banana Rumble, una combinación que pocos hubieran imaginado, pero que demuestra el poder de las colaboraciones en la industria.Este movimiento de SEGA no solo brinda una experiencia fresca a los jugadores de Super Monkey Ball, sino que también fortalece la presencia de Among Us más allá de su propio universo. A través de este DLC de pago, los plátanos se transforman en porciones de pizza, y los jugadores pueden encarnar a su impostor interior en un entorno completamente nuevo. No es solo una actualización de contenido, sino una forma de mantener la relevancia de ambas franquicias y atraer a nuevas audiencias.Junto con la llegada del Tripulante, la actualización 2.10 de Super Monkey Ball Banana Rumble trae consigo mejoras que expanden la experiencia del juego sin costo adicional. Entre ellas destaca el nuevo escenario para el modo de batalla ¡Kabum!, llamado Scattered Stone, el sistema de bucle de temporada de batalla que permite recuperar recompensas pasadas, y nuevas opciones de personalización para los personajes.Este tipo de estrategias refuerzan la idea de que el contenido descargable y las actualizaciones constantes no solo son una herramienta para monetizar los juegos, sino también una forma efectiva de extender su longevidad. Super Monkey Ball, una franquicia con más de dos décadas de historia, sigue encontrando maneras de reinventarse y mantenerse atractiva para el público moderno.Te puede interesar: Reseña Super Monkey Ball: Banana Rumble Por otro lado, Among Us ha demostrado una capacidad excepcional para adaptarse y expandirse en diferentes direcciones. Desde colaboraciones con otras franquicias hasta adaptaciones en plataformas fuera del gaming tradicional, como la televisión y los juguetes, el título de InnerSloth sigue capitalizando su popularidad de formas innovadoras.Este tipo de alianzas también abre el debate sobre el futuro de los videojuegos como ecosistemas interconectados. Si antes los crossovers eran eventos aislados y poco comunes, hoy son una tendencia que fortalece la identidad de las franquicias y crea experiencias inesperadas para los jugadores.Para los que aún no han tenido la oportunidad de probar Super Monkey Ball Banana Rumble, SEGA ofrece una demo gratuita en la Nintendo eShop, permitiendo a los jugadores explorar los tres primeros mundos del modo Aventura y acceder a determinados objetos, con la opción de transferir su progreso a la versión completa.La industria de los videojuegos ha demostrado que las fronteras entre franquicias son cada vez más difusas, y la llegada de Among Us a Super Monkey Ball Banana Rumble es solo un nuevo ejemplo de cómo las colaboraciones pueden ser una herramienta clave para innovar y mantener la atención de los jugadores. En un mundo donde el contenido es rey, los crossovers han dejado de ser una rareza para convertirse en una estrategia indispensable para la industria del entretenimiento digital.¡Volker únete a nuestra comunidad y vive la emoción de nuestros contenidos exclusivos! Síguenos en Instagram , Facebook , Youtube , Tiktok y WhatsApp para no perderte ni un solo detalle de nuestras últimas noticias, eventos y sorpresas especiales.
Sonic está de vuelta, y esta vez enfrenta un desafío como nunca antes. Sonic the Hedgehog 3, dirigida por Jeff Fowler, promete llevar la saga a nuevas alturas con la incorporación de uno de los personajes más emblemáticos del universo Sonic: Shadow the Hedgehog, quien será interpretado por el icónico actor Keanu Reeves. La película, cuyo estreno está programado para el 20 de diciembre de 2024, amplía el universo cinematográfico del veloz erizo azul mientras plantea una lucha donde el destino del planeta pende de un hilo.Una nueva amenaza y una misión imposibleEn esta nueva entrega, Sonic (con la voz de Ben Schwartz) deberá liderar al equipo conformado por Knuckles (Idris Elba) y Tails (Colleen O'Shaughnessey) para enfrentar a Shadow, un misterioso antagonista cuya fuerza y habilidades superan todo lo que han enfrentado antes. Shadow no es un villano cualquiera: su historia y motivos están impregnados de misterio y profundidad, haciendo de él un rival fascinante y peligroso.El tráiler destaca enfrentamientos espectaculares y un diseño visual impresionante, donde cada escena evoca una mezcla de adrenalina y tensión emocional. Además, se insinúa que el enfrentamiento no será solo físico, sino también moral, poniendo a prueba la determinación y la capacidad de liderazgo de Sonic.Te puede interesar: Virtua Fighter 5 R.E.V.O. aterriza en Steam con novedades para los fansUn elenco estelar y un guion ambiciosoSonic the Hedgehog 3 reúne a los favoritos de las películas anteriores, como Jim Carrey en el papel del icónico Dr. Robotnik, James Marsden como Tom, y Tika Sumpter como Maddie. Sin embargo, la incorporación de nuevos talentos como Keanu Reeves y Krysten Ritter lleva la historia a otro nivel, añadiendo intriga y emoción al desarrollo narrativo. Reeves, conocido por su habilidad para dar vida a personajes complejos, promete ofrecer una interpretación inolvidable como Shadow, dotándolo de un carisma oscuro y poderoso.El guion, cargado de humor y acción, no deja de lado el corazón de la franquicia: la importancia de la amistad, la valentía y el trabajo en equipo. Sin embargo, esta entrega parece estar lista para explorar temas más maduros, como la redención y la lucha interna, lo que podría atraer tanto a los fanáticos más jóvenes como a los nostálgicos seguidores de la saga clásica.Un vistazo al futuro del universo SonicAdemás del regreso de personajes conocidos, el tráiler sugiere la posibilidad de una expansión del universo cinematográfico de Sonic. La llegada de Shadow y su compleja historia abren la puerta a nuevas líneas argumentales que podrían dar lugar a spin-offs o incluso a la introducción de otros personajes icónicos de los videojuegos.El legado de Sonic en la gran pantallaDesde su debut en 2020, la franquicia cinematográfica de Sonic ha logrado un equilibrio entre la acción trepidante y el humor ligero, ganándose el corazón de millones de fanáticos. Con esta tercera entrega, Paramount Pictures parece dispuesta a superar todas las expectativas, presentando una película que no solo promete ser visualmente impresionante, sino también emocionalmente resonante.El estreno de Sonic the Hedgehog 3 está a la vuelta de la esquina, y los fanáticos ya especulan sobre lo que está por venir. ¿Podrá Sonic salvar el día una vez más? ¿Qué secretos oculta Shadow? ¿Cómo afectará esta nueva amenaza al mundo de Sonic?El 20 de diciembre de 2024 marcará el momento en que todas estas preguntas encontrarán respuesta. Mientras tanto, el tráiler nos deja una certeza: esta será una película que no querrás perderte.¡Volker únete a nuestra comunidad y vive la emoción de nuestros contenidos exclusivos! Síguenos en Instagram , Facebook , Youtube , Tiktok y WhatsApp para no perderte ni un solo detalle de nuestras últimas noticias, eventos y sorpresas especiales.
Los asistentes a Rock al Parque 2026 y al concierto de Iron Maiden tendrán alternativas especiales de transporte para regresar a casa después de los eventos. TransMilenio anunció una operación extendida durante las jornadas del festival y servicios especiales para facilitar la salida del concierto de la banda británica en Bogotá.Rock al Parque se realizará los días 10, 11 y 12 de octubre en el Parque Metropolitano Simón Bolívar, mientras que Iron Maiden se presentará el domingo 11 de octubre en el Vive Claro Distrito Cultural. De acuerdo con TransMilenio, para las tres jornadas de Rock al Parque habrá una operación extendida en servicios troncales y TransMiZonal. La oferta busca atender la salida de los asistentes y se ajustará de acuerdo con la demanda de usuarios.Estas son las estaciones habilitadas para Rock al ParqueDurante el sábado 10 y el lunes 12 de octubre, los asistentes al festival tendrán disponibles cuatro estaciones de TransMilenio: 7 de Agosto y Movistar Arena, en la troncal NQS, y CAN-British Council y Salitre El Greco-Vive Claro, en la troncal El Dorado.Para el domingo 11 de octubre, la operación extendida contará con las estaciones 7 de Agosto y Movistar Arena, sobre la troncal NQS. Además, TransMiZonal tendrá 17 servicios con operación extendida durante los tres días, con paraderos ubicados sobre la avenida carrera 68. Entre las rutas disponibles están F410/A410, F427/A427, D219/L219, C101, Z8, 634, A611/H611, D800/L800, Z4B, 291, 661, E44, T62, D276/K276, D213/A213, G518/A518 y G567/A567.Estas rutas conectan diferentes sectores de Bogotá, entre ellos Chicó Norte, Tierra Buena, Centro Andino, Calandaima, Engativá, Usme, Toberín, Metrovivienda, Calle 153, Bosa San José, Santo Domingo, Villa Gladys, Gaviotas, Terminal Salitre, Terminal Norte, El Uval, CAN, Galerías, Potreritos y Parques de Bogotá.Iron Maiden tendrá ocho rutas especialesPara quienes asistan al concierto de Iron Maiden este domingo 11 de octubre, TransMilenio tendrá una operación especial desde las estaciones CAN-British Council y Salitre El Greco-Vive Claro, en la troncal El Dorado.Desde estos puntos habrá servicios especiales hacia ocho portales del sistema. Desde Salitre El Greco-Vive Claro se habilitarán servicios hacia el Portal El Dorado, Portal Usme, Portal Sur y Portal 20 de Julio.Por su parte, desde CAN-British Council habrá rutas especiales hacia Portal Suba, Portal 80, Portal Américas y Portal Norte. Los servicios tendrán paradas intermedias en diferentes estaciones. Por ejemplo, el servicio hacia Portal Norte contempla paradas en Calle 100-Marketmedios, Calle 127, Alcalá-Col. Santo Tomás Dominicos y Toberín.Para llegar al Vive Claro Distrito Cultural, TransMilenio también dispondrá de su servicio habitual, con 15 rutas en las estaciones CAN-British Council y Salitre El Greco-Vive Claro. A esto se suman 33 rutas de TransMiZonal con paraderos sobre la avenida carrera 68 y la calle 53.Recomendaciones para los asistentesTransMilenio recomendó a quienes acudirán a los eventos mantener recargada y personalizada la tarjeta tullave, con el propósito de facilitar el ingreso al sistema. También invitó a los usuarios a planear sus desplazamientos mediante TransMiApp y a seguir el canal oficial de TransMilenio en WhatsApp para consultar información sobre el servicio.“Tras los exitosos resultados de la operación especial para los conciertos de BTS en el estadio El Campín, en las que movilizamos cerca de 25.000 personas de regreso a sus hogares en ambas jornadas, ahora tenemos otro gran reto para facilitar la movilidad de los asistentes a estos dos grandes eventos durante este fin de semana con festivo”, aseguró Jaime Monroy, subgerente de Operaciones de TRANSMILENIO S.A.El funcionario invitó a la ciudadanía a utilizar el transporte público de Bogotá durante estas jornadas. TransMilenio también precisó que los despachos de los servicios especiales se ajustarán según la demanda de usuarios y que no habrá ampliación de horario para el servicio de alimentación.Los horarios y trazados de las rutas pueden consultarse en la página web de TransMilenio y en TransMiApp.HEIDY ALEJANDRA CARREÑO BELTRANNOTICIAS CARACOLHcarrenb@caracoltv.com.co
Nidal Malik Hassan, exoficial y psiquiatra del Ejército de Estados Unidos de 56 años, fue condenado por primera vez a una ejecución militar por fusilamiento después de 65 años. Esto después de que el presidente Donald Trump diera su aprobación este 5 de octubre. Un día después, se conoció la fecha en la que Hassan vivirá su último día. ¿Necesitas actualizarte o tienes dudas sobre las noticias del día? Pregúntale a NATA¿Cuándo será la ejecución de Nidal Hassan?El secretario interino del Ejército, Adam Telle, fijó este martes la fecha de la ejecución de Hasan, que tendrá lugar en Fort Hood, la misma base donde perpetró el ataque. Estados Unidos ejecutará el próximo 3 de diciembre a Nidal Malik Hasan, condenado por matar a trece personas y herir a otras 32 en la base militar Texas en 2009, en la que será la primera ejecución militar en el país desde 1961, y que será por fusilamiento. El presidente estadounidense, Donald Trump, había aprobado el lunes su ejecución por fusilamiento por recomendación del secretario de Guerra, Pete Hegseth.La fecha prevista todavía podría verse alterada por recursos judiciales, debido a que Hasan puede recurrir ante tribunales federales civiles mediante un procedimiento de habeas corpus, una vía que podría retrasar la ejecución. (Lea también: Christa Pike recupera la conciencia tras sobrevivir a dos dosis de inyección letal, según abogados¿Qué crimen cometió Nidal Hassan?Hasan, entonces psiquiatra militar y con rango de mayor, fue condenado a muerte en 2013 por un tribunal militar por trece cargos de asesinato premeditado y 32 de intento de asesinato. El 5 de noviembre de 2009 abrió fuego contra soldados que se encontraban en un centro de preparación para su despliegue en el extranjero. Durante el ataque gritó "Allahu Akbar". Ahora mismo, 25 años después, Hassan se encuentra recluido en la prisión militar de Fort Leavenworth, en Kansas.La última ejecución militar estadounidense fue la del soldado John Bennett, ahorcado en 1961 en Fort Leavenworth (Kansas) tras ser condenado por violación e intento de asesinato de una niña de 11 años. La ejecución de Hasan, si se lleva a cabo, supondrá además el primer uso de un pelotón de fusilamiento por el Ejército estadounidense desde 1945. (Conozca más del caso aquí: ¿Cuándo fue la última vez que hubo fusilamiento de un militar en Estados Unidos?)Los métodos de ejecución de pena de muerte vigentes en Estados UnidosActualmente hay 6 métodos de ejecución vigentes en el sistema legal de Estados Unidos:Inyección letal, en 27 estadosPelotón de fusilamiento, en cinco estadosHipoxia de nitrógeno, en cinco estadosSilla eléctrica, en nueve estadosCámara de gas, en cuatro estadosHorca, en un estadoEFEEditado por: María Paula Rodríguez RozoNOTICIAS CARACOL¿Tiene una historia o una denuncia que contar?Escriba a mprodrir@caracoltv.com.co
Las loterías de la Cruz Roja y del Huila realizan este martes 6 de octubre de 2026 nuevos sorteos en Colombia. La Lotería de la Cruz Roja Colombiana es una unidad estratégica de la Sociedad Nacional de la Cruz Roja Colombiana y genera recursos mediante la operación de juegos de suerte y azar. Según la entidad, los recursos transferidos permiten ejecutar programas y proyectos humanitarios y de salud.Por su parte, la Lotería del Huila genera recursos destinados al sector salud. La entidad reporta que en 2025 aportó más de $13.000 millones a la salud y señala que sus juegos contribuyen a mejorar las condiciones de la población.Resultado de la Lotería de la Cruz Roja hoy 6 de octubreLa Lotería de la Cruz Roja realiza este martes el sorteo número 3174, con un premio mayor de $10.000 millones. Número ganador: 5884Serie: 177El sorteo se realiza todos los martes entre las 10:30 p.m. y las 11:00 p.m., con transmisión por Canal Uno.Además del premio mayor, la jornada contempla premios secos con valores que van desde $10 millones hasta $200 millones.Para comprobar si un billete resulta ganador, los jugadores deben comparar tanto las cuatro cifras del número como la serie correspondiente.Resultado de la Lotería del Huila hoy 6 de octubreLa Lotería del Huila realiza este martes su sorteo número 4776, con un premio mayor de $2.000 millones. El número ganador y la serie todavía están pendientes a esta hora.Número ganador: 0248Serie: 147El plan de premios vigente también contempla un seco de $150 millones, cinco de $100 millones, diez de $30 millones y diez de $15 millones, además de otras categorías y aproximaciones. La Lotería del Huila juega todos los martes y sus recursos tienen como destino el sector de la salud.Este texto fue realizado con colaboración de un asistente de IA y editado por un periodista que utilizó las fuentes idóneas y verificó en su totalidad los datos.NOTICIAS CARACOL
El Instituto Nacional de Vigilancia de Medicamentos y Alimentos (Invima) emitió una alerta sanitaria este martes por la circulación de unidades que corresponderían a una falsificación de "SUNDAY´S Loción FPS 50", luego de que un consumidor encontrara diferencias en el producto que había comprado en Facatativá, Cundinamarca. El caso fue reportado después de que la persona notara cambios en el olor, la textura y la forma de aplicación de la loción. Tras revisar las muestras y realizar diferentes análisis, el titular del producto informó a la autoridad sanitaria que los resultados eran compatibles con una presunta falsificación. La alerta corresponde específicamente a las unidades identificadas con el lote 06640423, por lo que el Invima pidió a quienes tengan este producto revisar la información del empaque y suspender su uso si encuentran características que generen dudas sobre su autenticidad.(¿Necesitas actualizarte o tienes dudas sobre las noticias del día? Pregúntale a NATA)El consumidor señaló que había comprado el producto en una tienda del sector de Santo Domingo, en Facatativá. Al abrir el sachet, manifestó haber percibido un olor diferente al habitual y encontró diferencias en el etiquetado al comparar la presentación con fotografías de otras unidades. La alerta señala que el consumidor llegó a aplicarse una pequeña cantidad en el rostro. De acuerdo con el reporte, la loción presentó una textura más aguada y se volvió reseca durante la aplicación. No obstante, el consumidor no informó cambios negativos en su estado de salud.¿Qué encontró la investigación sobre la loción?A partir del reporte, Laboratorios Siegfried adelantó diferentes verificaciones para establecer si la unidad correspondía a un producto original. La investigación incluyó la revisión de la trazabilidad del lote, la comparación del material de empaque y la codificación frente a las muestras de retención. De acuerdo con el comunicado del Invima, el titular recibió ocho muestras relacionadas con el producto sospechoso. Todas correspondían al lote 06640423, con fecha de vencimiento septiembre de 2026.La entidad explicó que durante las verificaciones se encontraron diferencias en el material de empaque y en la codificación. Los análisis realizados sobre las muestras también presentaron resultados diferentes a los esperados para el producto original. También se realizaron análisis fisicoquímicos y microbiológicos sobre las muestras recibidas. Con base en estos hallazgos, el titular de la Notificación Sanitaria Obligatoria informó que "los resultados obtenidos fueron consistentes con una presunta falsificación del producto".Ante este caso, el Invima recomendó a los consumidores que tengan una presentación correspondiente al lote señalado revisar sus características y suspender el uso si encuentran elementos que generen dudas sobre su autenticidad. En la alerta, la autoridad sanitaria indicó que los consumidores también deben reportar los lugares o personas que estén distribuyendo o comercializando las unidades sospechosas. La entidad recordó que los productos fraudulentos pueden representar un riesgo debido a que no existe certeza sobre su fabricación, composición o condiciones de control. ¿Cómo consultar el registro sanitario de un producto en Colombia?El Invima emite alertas y comunicados continuamente sobre los riesgos que tienen los productos fraudulentos, indicando el peligro que representan para la salud de los consumidores. Para verificar el número de registro sanitario de un producto antes de utilizarlo puede seguir los siguientes pasos:Ubique el número de registro sanitario en el producto, deber estar visible. A menudo acortado como "Reg. San. INVIMA"Ingrese al enlace oficial del Invima: https://www.invima.gov.co/consulta-registros-sanitariosPuede seleccionar la opción de "Consulta básica" e iniciar la búsqueda con el número de registro, incluyendo las letras que tenga, o incluso buscarlo por nombreTambién está la opción de "Consulta avanzada", en la que puede seleccionar el tipo de producto (medicamento, suplemento dietario, etc.) y realizando la búsqueda por nombre de producto, registro sanitario o principio activo.VALENTINA GÓMEZ GÓMEZNOTICIAS CARACOL
El icónico sorteo del Super Astro Luna vuelve a concitar la atención de miles de apostadores en toda Colombia con la emisión de sus jugadas nocturnas. Los apostadores aguardan la confirmación del número y el signo zodiacal correspondientes a este 6 de octubre de 2026.(¿Necesitas actualizarte o tienes dudas sobre las noticias del día? Pregúntale a NATA)¿Qué número cayó en el Super Astro Luna este 6 de octubre de 2026? A continuación se detalla la combinación ganadora oficial reportada por la administración del juego de azar para la noche de hoy:Número ganador: 1132Signo zodiacal: AcuarioLos ciudadanos que hayan acertado las cifras en el orden estricto de izquierda a derecha junto con la coincidencia del elemento zodiacal podrán acercarse a los puntos de venta autorizados para hacer efectivo el cobro del premio.¿Cómo verificar las jugadas y certificar los aciertos? La verificación formal de los boletos adquiridos debe llevarse a cabo a través de las plataformas digitales de la entidad o mediante la red de distribuidores oficializados. Cada tiquete emitido cuenta con un código impreso y medidas de seguridad que validan la autenticidad de la apuesta realizada. Las modalidades de premiación del Super Astro Luna contemplan pagos escalonados de acuerdo con el número de aciertos obtenidos en el tiquete comercializado:Cuatro cifras en el orden exacto más el signo zodiacal seleccionado.Tres últimas cifras en el orden exacto más el signo zodiacal seleccionado.Dos últimas cifras en el orden exacto más el signo zodiacal seleccionado.Es fundamental conservar el boleto en perfecto estado, libre de tachaduras, enmiendas o quemaduras que impidan la correcta lectura del código de barras, dado que constituye el único documento válido para el reclamo del dinero.Cobro de premios y descuentos por retención en la fuente En Colombia, la entrega de incentivos económicos derivados de los juegos de suerte y azar está regulada por el Estatuto Tributario. Cuando la cifra obtenida supera los límites fijados por las autoridades financieras en Unidades de Valor Tributario (UVT), se aplican retenciones bajo el concepto de ganancias ocasionales.La normativa actual establece una deducción impositiva del 20% sobre el valor bruto del premio a partir del monto mínimo estipulado para el año fiscal en curso. Los administradores del juego descuentan automáticamente dicho porcentaje al momento de realizar la liquidación y entregan el comprobante de retención respectivo al apostador.Para los montos menores, el trámite puede completarse directamente en las sucursales de la red comercial con la presentación de la cédula de ciudadanía original y el billete premiado. Cuando las sumas alcanzan valores elevados, el procedimiento requiere la validación en la sede central del concesionario y el procesamiento mediante transferencia bancaria o cheque de gerencia.La importancia de apostar en el marco de la legalidad El desarrollo de los juegos de suerte y azar en el territorio colombiano se encuentra vigilado y regulado por Coljuegos, la empresa industrial y comercial del Estado encargada de fiscalizar el sector. Optar por la compra de tiquetes en la red legal garantiza la transparencia de cada uno de los sorteos y protege los derechos de los consumidores frente a eventuales fraudes.Así mismo, la explotación legal de este tipo de juegos genera recursos destinados de manera exclusiva a la financiación del sistema de salud pública del país. La comercialización no autorizada o la participación en rifas informales constituye un delito y priva a los territorios de aportes económicos para la atención médica de la población más vulnerable. Se sugiere a los usuarios verificar que los establecimientos cuenten con los sellos y autorizaciones correspondientes expedidos por la autoridad reguladora antes de realizar cualquier transacción dineraria.Este texto fue realizado con colaboración de un asistente de IA y editado por un periodista que utilizó las fuentes idóneas y verificó en su totalidad los datos.NOTICIAS CARACOL
