Casos que conmocionaron al país y hoy tienen respuesta: la caída de una red trasnacional de tráfico de migrantes, la condena a un temible asesino serial de ancianos, la demolición de una obra ilegal en Bogotá y más. Vea el seguimiento completo de Séptimo Día.
Aurelio Cheveroni llegó a la televisión colombiana a finales de los años noventa como uno de los personajes principales del programa infantil Club 10, transmitido por Caracol Televisión. Con su tono irreverente, coqueto y sarcástico, el lobo marcó a varias generaciones de televidentes. Tras permanecer guardado en un baúl durante años, el personaje regresó a la televisión como jurado e invitado especial en formatos como Yo me llamo y Yo me llamo Mini. Sin embargo, la manera tan natural en que se mueve y gesticula hizo que durante décadas nadie se imaginara cómo funciona en realidad.A diferencia de lo que se especuló entre el público, el muñeco no funciona mediante sistemas de robótica, hologramas o inteligencia artificial. La versión original del títere fue confeccionada en un taller en Estados Unidos con fibra de vidrio, látex, espuma y peluche. Inicialmente el personaje era rosado, pero tras el desgaste del material en las grabaciones y la falta de tela de ese mismo tono, la producción debió reemplazarlo por peluche rojo. Para explicar el cambio de apariencia en pantalla, los creativos inventaron una historia en la que el lobo mudaba de piel.Aurelio Cheveroni es un títere de guante. Fernando Rojas, actor de 56 años nacido en el municipio de Belén de los Andaquíes, en el Caquetá, es el encargado de darle voz, carácter y movimiento a la parte superior del cuerpo. Al revelar en Los Informantes cómo funciona el personaje, Fernando Rojas explicó: "Esto no es más que un títere, miren, esto es un guante. Es un guante. Exactamente. Realmente es un títere común y corriente como es Archivaldo, como es la rana René, Alf", dijo.Una patineta y cinco horas acostado: así funciona Aurelio CheveroniEl proceso para dar vida al personaje en el estudio exige una preparación física rigurosa. Fernando Rojas realiza antes de cada jornada un calentamiento inspirado en los monjes budistas, el cual incluye estiramientos, mantras y música japonesa. Esta rutina le permite despejar la mente y enfocarse por completo en la interpretación del lobo.Durante las jornadas de rodaje, que se extienden entre cinco y seis horas continuas, el actor debe permanecer acostado sobre una patineta adaptada especialmente para el trabajo. En esa postura, mantiene ambos brazos levantados durante todo la grabación: una mano manipula la cabeza y la boca del lobo, mientras que la otra opera el brazo del muñeco. De manera simultánea, un asistente de producción se encarga de mover la cola del personaje desde la parte de atrás.Esta postura genera un alto desgaste en la espalda y los brazos del actor. Al finalizar las grabaciones, Rojas termina con calambres, adormecimiento corporal y dolores musculares. El segundo secreto: un traje a medida para tomas de cuerpo enteroAunque la técnica de guante resuelve los planos medios y primeros planos en el estudio, el personaje requería desplazarse, correr y revolcarse en tomas de cuerpo entero. Para lograr que el lobo caminara frente a las cámaras en planos generales, la producción acudió a un segundo actor.Se trata de Ángel Leal, un artista de 40 años y 1,13 metros de estatura que cuenta con dos décadas de trayectoria en el espectáculo. Leal trabajó anteriormente en espectáculos de enanos toreros, montajes teatrales, el programa Sábados Felices y el show de Juanpis González. Para las escenas de acción y riesgo, el equipo confeccionó un disfraz completo de Aurelio Cheveroni diseñado a la medida exacta de su cuerpo y estatura.Para Ángel Leal, vestir el traje del lobo representó cumplir un anhelo de la infancia mientras veía la televisión en su casa. Al recordar sus deseos de niño y su trabajo el proyecto, Ángel Leal afirmó: "Siento que alguna vez lo soñé cuando era muy niño. Yo decía: 'Uy, tan chévere ser como el lobito.' Todos los fines de semana, los sábados en la mañana, uno prendía la televisión y veía la franja infantil Club 10".Aurelio Cheveroni, un icono en la pantalla colombianaLa articulación entre el trabajo de Fernando Rojas y Ángel Leal consolidó la permanencia del personaje durante más de 25 años en producciones audiovisuales. La combinación de técnica titiritera, destreza física y vestuario a medida mantiene vigente el legado del lobo feroz en la televisión.Aurelio Cheveroni no solo conquistó a los niños de su época, sino también a los adultos que hoy lo recuerdan con nostalgia. Su estilo divertido, sarcástico y carismático le ha permitido conectar con distintas generaciones, convirtiéndose en uno de los personajes más queridos de la televisión colombiana.
El atroz feminicidio de María Camila Potosí y el asesinato de su bebé en gestación fue un crimen que conmocionó al país en el mes de julio de 2026. María Camila Potosí tenía 20 años y ocho meses de gestación cuando desapareció en la ciudad de Cali. La joven trabajaba de manera independiente y vivía en el barrio Polvorines junto a su abuela María y su pareja, Cristian Moncayo. En su hogar, María Camila elaboraba la decoración hecha a mano para el baby shower de su primera hija, a quien llamaría Alahia.Semanas antes, María Camila conoció en su barrio a Yulieth Angulo, una mujer que aseguraba estar embarazada y que buscó ganarse su confianza. Angulo comenzó a visitar la vivienda de la joven, aunque la abuela de María Camila sintió desconfianza desde el primer día. Al recordar ese encuentro, la abuela María contó: "Yo todas las amigas que ella traía me gustaba. Yo las trataba, yo le servía, yo las invitaba, pero esa niña no me dio buena espina porque ella la miraba mucho".Sin sospechar las intenciones de ella, María Camila le ofreció su amistad y ayuda, manteniendo una relación cercana con ella.Cámaras de seguridad y chats manipulados: las últimas horas de María CamilaEl 16 de julio, María Camila salió de su casa por la mañana para cuidar a un familiar enfermo y asistir a un control prenatal. A las cuatro de la tarde, cámaras de seguridad registraron el momento en que la joven subió a la parte trasera de una motocicleta conducida por Yulieth Angulo. Esa fue la última vez que se le vio con vida.En la habitación de la víctima quedaron sus objetos personales, prendas de vestir y las letras de papel que recortaba para el festejo de su bebé. Al día siguiente, Angulo fue a la casa de la joven a decir que no sabía nada de ella. La abuela la cuestionó de inmediato: "Le dije yo: 'Y niña, ¿usted dónde me tiene a Camila? ¿Qué hizo a Camila? ¿A quién se la entregó?' Ella dijo: 'No, yo no sé, yo no tengo a Camila. Yo ayer la dejé en la panadería. Ella se iba a comprar una mazamorra'".El celular de María Camila permaneció apagado hasta la tarde del sábado 18 de julio. A partir de ese momento, Alba Gómez, madre de la joven que trabajaba en España, comenzó a recibir mensajes desde el número de su hija. En los textos, los captores intentaron hacer creer que la joven se había ido voluntariamente con una expareja. La familia dudó de la veracidad de los mensajes porque quien respondía se negaba a enviar notas de voz o contestar videollamadas.Para Alba Gómez, asimilar la trágica pérdida de su hija ha sido un proceso desgarrador. Al recordarla, la madre dijo en Los Informantes: "A veces pensamos que como si algo esto no hubiera pasado, o sea, querer como pensar en otra cosa. Y bueno, yo ahí la recuerdo, me pongo a mirar y se me hace como que la viera llegar con su risa, o sea, una niña feliz, pero ya después uno vuelve a la realidad y solamente pensar lo que le hicieron es algo inexplicable. Es horrible", señaló muy conmovida.Un crimen de $4 millones: la hipótesis de la Fiscalía sobre el ataqueEl domingo 20 de julio, cuatro días después de su desaparición, el cuerpo de María Camila fue hallado a orillas del río Meléndez. Las investigaciones de la Fiscalía establecieron que Yulieth Angulo fingió un embarazo para acercarse a la joven y robarle a su bebé.Angulo llevó a María Camila hasta una casa en el barrio Alto Polvorines. En el lugar, cuatro hombres de la banda delincuencial Los Santa atacaron a la joven, le infligieron 22 heridas con arma cortopunzante y le realizaron una cesárea artesanal para extraerle a la bebé. La extracción forzada causó la muerte de la recién nacida, y el crimen habría sido pagado por cuatro millones de pesos.Alba Gómez relató el impacto de conocer la brutalidad sufrida por su hija: "Que eran 22 puñaladas que le metieron a la niña más la cesárea artesanal, como dicen que le hicieron para sacarle su bebé. Yo no entiendo y yo siempre tengo eso aquí de todo el dolor que ella sintió, cada que le metían esos cuchillos...". Con profunda impotencia, la madre cuestionó: "Y si yo lo tuviera de frente, les haría esa pregunta, ¿por qué? ¿Por qué me lo hicieron es niña, ¿qué les hizo ella para que le hicieran eso?".Implicados enfrentan hasta 60 años de cárcel sin beneficiosEl 30 de julio, las autoridades hallaron el cuerpo de la bebé Alahia enterrado junto a pertenencias de su madre. Ese día fueron capturados Yulieth Angulo y los cuatro hombres señalados de integrar la banda Los Santa.La Fiscalía les imputó feminicidio, secuestro, desaparición forzada y alteración de elemento material probatorio. Los procesados no aceptaron los cargos. Un juez los envió a la cárcel, donde enfrentan hasta 60 años de prisión sin beneficios.
El pasado 3 de mayo una tragedia conmocionó a los habitantes de Popayán y a todo el país, luego de que en medio de un evento de entretenimiento con Monster Trucks, uno de estos gigantescos vehículos se abalanzara sobre el público, dejando tres personas sin vida y decenas de heridos. ¿Qué errores hubo en la organización del evento y quién debe responder a las familias damnificadas?Los Monster Truck o camiones monstruo se han convertido a nivel mundial en una de las atracciones extremas de acrobacias que atrae a personas de todas las generaciones. Sin embargo, en Colombia son pocas las regulaciones para este tipo de vehículos y para los eventos en los que realizan sus arriesgadas maniobras. A pesar de esto, en mayo de este año las redes sociales de los payaneses se llenaron de una atractiva publicidad que prometía una tarde familiar para disfrutar de estos carros manejados por expertos.Los errores en el evento de Monster Truck en PopayánEn cuestión de segundos, lo que sería una tarde de diversión y adrenalina para las familias de Popayán, se convirtió en una de las tragedias más grandes de los últimos años. Tres personas perdieron la vida, dos de ellos eran menores de edad, y otros 40 asistentes resultaron gravemente heridos luego de que el vehículo llamado 'La dragona', conducido por la experta Sonia Segura, perdiera el control y terminara arrollando a parte del público que se encontraba en el lote del Boulevard Rose.Cuatro meses después, algunos de los asistentes que sobrevivieron al incidente, señalaron que desde el ingreso al lugar todo anunciaba una posible tragedia. Dilan Matías Pichincha, uno de los asistentes menores de edad, señaló a Séptimo Día que al llegar al evento notó que no se parecía a la publicidad que vio en redes sociales ni al tipo de lugares en los que se suele realizar estos eventos en otros países. "Yo vi que no era tan seguro. En las redes yo veía que [esos eventos] eran en un estadio, las personas estaban arriba y ellos pasaban por debajo", aseguró el niño que fue con sus abuelos.Luciana Fierro, de 12 años, asistió al evento junto a su hermana mayor María Camila, quien falleció a causa del incidente. Ella también resaltó que "el lugar del evento era muy pequeño, el carro solo podía dar una vuelta y ya. Para esos vehículos tan grandes, la distancia era muy poca".Todos ellos adquirieron sus entradas tras ver en redes sociales la publicidad del evento que prometía acrobacias y adrenalina de la mano de estos increíbles vehículos pocas veces vistos en el país y, además, asegurando que contaban con "todos los protocolos de seguridad" y la autorización de las autoridades. También les dio confianza ver que una de las conductoras contratadas por DB Entretenimiento y Colombia Monsters, promotores del evento, era Sonia Segura, una de las únicas mujeres en Latinoamérica autorizada para manejar estos vehículos.Tal y como lo señalaron los asistentes, en los videos de redes sociales se puede observar que el público del evento no solo estaba ubicado en el suelo a la misma altura de los monster truck, vehículos que pueden pesar más de cinco toneladas, sino que ademas estaban a escasos dos metros de distancia y lo único que los protegía era una valla metálica de un metro de alto. Luego de realizar algunas maniobras en el pequeño espacio mientras conducía 'La dragona', sobre las 5:00 de la tarde Sonia Segura perdió el control del monster truck, que también se prendió en llamas, y se fue sobre los asistentes. El carro nunca se detuvo, solo un poste de energía contra el que chocó al final del lote y justo antes de la vía principal logró detener su trayectoria. ¿Por qué las autoridades habilitaron este evento?El abogado Fabián Naranjo representa a 22 de las víctimas de esta tragedia y advirtió que hubo varias inconsistencias y errores desde la planeación del evento que, de haberse corregido, se habría evitado el fatal desenlace. Detrás del evento estaban empresarios con experiencia en eventos masivos en la ciudad, pero quien radicó la solicitud de autorización ante la Alcaldía fue Blanca Nury Meneses, mientras su esposo, Daniel Sandoval, sería es el que estuvo a cargo de la organización.Una de las primeras inconsistencias, según el abogado, es que en la solicitud de permisos, Blanca Nury calificó el evento bajo la normativa de artes escénicas. A pesar de ese error evidente desde el primer momento, el evento de Monster Truck fue habilitado por la Secretaría de Gobierno, la oficial de Gestión de Riesgo y la Alcaldía Local bajo las normas de un espectáculo público de artes escénicas, sin exigir los protocolos de seguridad necesarios para lo que realmente iba a suceder en el lote de Boulevard Rose. "Son deportes extremos, de alto impacto, requieren escenarios propicios y requisitos diferentes. El evento nunca debió haberse realizado porque el escenario no era propicio para eso", indicó el abogado Fabián Naranjo. Tal y como lo notaron Dilan y Luciana, dos de los menores que resultaron heridos en el evento, el principal error era la distancia de los asistentes de los vehículos y la barrera de protección mínima. Séptimo Día consultó con uno de los pilotos que hace parte de la Asociación Americana de Monster Truck en Estados Unidos, quien vio las imágenes del evento en Popayán y coincidió con los sobrevivientes. "No creo que nadie deba estar al mismo nivel de los Monster Trucks, deben estar arriba en las graderías con muros de contención. Es demasiado peligroso", sobre el evento en la capital del Cauca resaltó que "no tienen las barreras correctas, no tienes muros de concreto. tienen una pequeña valla de aluminio y a toda esa gente sentada ahí. Obviamente esa valla no va a detener un camión de 10.000 libras".También resaltó que en el lugar había presencia de cinco socorristas y tan solo una ambulancia para atender en caso de alguna emergencia. Julián Prado, director de la Cruz Roja del Cauca, explicó que se había informado que al evento asistirían mil personas y que tenían entendido que era una "exhibición" de estos vehículos. Sin embargo, al lote del Boulevard Rose recibió a cerca de tres mil asistentes.De la misma forma, los Bomberos de Popayán resaltaron que emitieron un permiso para el evento que, en primera medida, se iba a realizar el 26 de abril, pero debido a cuestiones de orden público este fue aplazado para el 3 de mayo. Para esta nueva fecha, según detallaron los bomberos, en ningún momento se les solicitó hacer una revisión del lugar para alertar sobre posibles riesgos.Por otro lado, sobre el incidente con el monster truck conducido por Sonia Segura, las investigaciones arrojan que se trató de una posible falla mecánica, pero todavía se está a la espera de un peritaje técnico que establezca qué falló específicamente. El abogado Fabián Naranjo señaló que, previo al evento, nadie realizó una revisión a los vehículos contratados para el evento. Séptimo Día intentó contactar a los organizadores del evento para conocer su versión, pero a través de sus abogados detallaron que se niegan a dar declaraciones. Igualmente, se intentó contactar a Sonia Segura, la conductora con gran experiencia en Monster Trucks que también es investigada como posible responsable por lo ocurrido, pero ella designó a su abogado Mauricio Ospina para responder por su vinculación al evento. "El papel que ella juega en esto es la conducción del monster Truck", el cual le entregó la empresa Colombia Monsters, de la cual ella figura como representante legal suplente.La Fiscalía ya inició su investigación para determinar si hay o no responsabilidad por parte de la conductora. También a quienes desde la administración municipal autorizaron la realización del evento; este programa intentó comunicarse con el alcalde de Popayán, Juan Carlos Muñoz; con el secretario de Gobierno, Reinel Polanía y con el jefe de la oficina de Gestión de Riesgos, Jair Flores, pero no fue posible concretar ninguna entrevista con ellos.
En la principal ciudad fronteriza entre Colombia y Venezuela, Cúcuta, en el departamento de Norte de Santander, se reúne el cine de todas las regiones colombianas. Cortometrajes y largometrajes se proyectarán en la ciudad en el marco de CONEXCINE 2026, un festival audiovisual organizado por la Federación Nacional de Cajas de Compensación Familiar – FEDECAJAS.(¿Necesitas actualizarte o tienes dudas sobre las noticias del día? Pregúntale a NATA)Iván Valenzuela Dallos, profesional en cine y televisión, y director de CONEXCINE, habló para Noticias Caracol y dio los detalles de la nueva edición de este festival itinerante. Este año se celebra la tercera edición del espacio que busca que el cine local de cada región recorra el país. El nombre del evento y su objetivo principal es precisamente conectar el cine de Colombia con el público de todo el territorio.“El festival es itinerante porque precisamente, buscando esta interconectividad, lo que hicimos fue pensar en un evento que pudiera dialogar con diferentes departamentos cada año. Por lo cual cada año una caja de compensación y un territorio distinto se vuelven los anfitriones del festival y nosotros vamos con el evento allí. Hemos hecho el festival en Santa Marta, una prueba piloto. En Villavicencio fue la primera versión como CONEXCINE, el año pasado lo hicimos en Montería y este año vamos para Cúcuta”, explicó Valenzuela.El festival, que es completamente gratuito, se lleva a cabo del 23 al 26 de septiembre y fue una idea del director de FEDECAJAS, William Alzate, buscando un evento cultural que conectara las diferentes regiones y sus cajas de compensación. El director del evento explicó también cómo es el proceso curatorial de cada edición, enfatizando el contenido colombiano.“Nuestro objetivo y una de las filosofías de CONEXCINE es ser una plataforma para jóvenes talentos a lo largo y ancho del país. Como que no importa si hacen una historia con un celular, con una cámara, con el dispositivo que tengan, lo que nos importa es poderles brindar un espacio para visibilizar las historias de su departamento o de su territorio”, ahondó Valenzuela.El evento de cine se convierte entonces en una plataforma para que los realizadores lleven sus proyectos a las audiencias a las que poca veces llegan. “Este año nosotros recibimos 450 cortometrajes a nivel nacional de los 32 departamentos del país. Hacemos un ejercicio curatorial entre un comité de selección de FEDECAJAS y un comité de selección de la caja anfitriona para seleccionar las películas que van a competir por premios en efectivo en el festival. Este año seleccionamos 46 obras audiovisuales, cortometrajes que van a competir y se van a proyectar en Cúcuta”.Valenzuela también dio detalles de los jurados de esta edición, de quienes explicó que tienen tres perfiles diferentes: “Una persona que venga delante de las cámaras, es decir, un actor o una actriz; una persona que venga desde la dirección; y una persona que venga desde la academia o desde la crítica”. Así fue como le pidieron su participación a la directora y gestora cultural Danniela Castro, a la actriz y directora Estefanía Piñeres, y al director ejecutivo de la Academia Colombiana de Artes y Ciencias Cinematográficas, Elkin Zair.La sede de CONEXCINE para este año es una ciudad marcada por el flujo de migración con Venezuela y que ha sufrido por la presencia de grupos armados, incluso en meses recientes tras el inicio del nuevo gobierno. "Sabemos que Cúcuta está muy cerca del Catatumbo, donde hay muchísimo conflicto. Esto también genera muchísimo desplazamiento interno, muchas familias que llegan constantemente a Cúcuta, de la frontera también, pero un poco yo creo que nuestro objetivo desde FEDECAJAS y el de Comfanorte es que la cultura se vuelva un acto de resistencia y resiliencia", aseguró el realizador.MATEO MEDINA ESCOBARNOTICIAS CARACOL
El exmagnate del cine Harvey Weinstein, cuya caída estuvo estrechamente ligada a las denuncias que dieron impulso al movimiento #MeToo en Hollywood, fue condenado este miércoles a 15 años de prisión por agredir sexualmente a una exasistente de producción.Weinstein, de 74 años, fue hallado responsable de obligar a Miriam Haley a practicar sexo oral en 2006. Haley es una de las decenas de mujeres que han señalado al productor de películas como Pulp Fiction y Shakespeare in Love por conductas abusivas.¿Necesitas actualizarte o tienes dudas sobre las noticias del día? Pregúntale a NATAEl productor ya había sido sentenciado a 23 años de cárcel en 2020 por agresión sexual, pero esa condena fue anulada en apelación en 2024. Tras un nuevo juicio celebrado en Nueva York, un jurado volvió a declararlo culpable.Durante la audiencia de este miércoles en Manhattan, donde Haley se encontraba entre el público, Weinstein hizo una última solicitud de clemencia ante el tribunal. "No soy un hombre violento, tengan un poco de piedad", dijo Weinstein, vestido con traje oscuro y corbata roja, mientras permanecía sentado en una silla de ruedas debido a sus problemas de salud."Pido disculpas sinceras a cualquiera a quien haya lastimado", añadió.Mientras la Fiscalía solicitaba una condena de 20 años de prisión, la defensa argumentó que una pena más severa podría significar que Weinstein muriera en la cárcel.Por su parte, Haley afirmó ante el tribunal que ha vivido una "cadena perpetua" desde la agresión y que padece trastorno de estrés postraumático. Además, aseguró que Weinstein "abusó de su posición de poder" y que "se sintió avergonzada de que él pensara que yo era tan insignificante como para atreverse a hacer algo así".El impacto del movimiento #MeTooDurante años, Weinstein fue una de las figuras más influyentes de Hollywood, con capacidad para impulsar o frenar proyectos cinematográficos y carreras profesionales. Sin embargo, investigaciones publicadas por The New Yorker y The New York Times revelaron múltiples denuncias de conducta abusiva y desencadenaron una ola de acusaciones de más de 80 personas.Además del proceso en Nueva York, Weinstein deberá ser sentenciado nuevamente en California por la violación y agresión sexual de una actriz ocurridas en 2013 en una habitación de hotel de Los Ángeles. Aunque un tribunal de apelaciones confirmó la condena en junio, anuló la pena de 16 años de prisión que le había sido impuesta.En otro frente judicial, un juez de Nueva York declaró nulo en mayo el juicio relacionado con las acusaciones de agresión sexual presentadas por la actriz Jessica Mann, después de que el jurado no lograra alcanzar un veredicto.Mann compareció por tercera vez contra Weinstein, luego de que la condena obtenida en 2020 fuera revocada por irregularidades en el manejo de testigos y de que un proceso posterior terminara en juicio nulo tras desacuerdos entre los miembros del jurado.Posteriormente, los fiscales anunciaron que no promoverían un cuarto juicio en ese caso.ESTA NOTA TIENE INFORMACIÓN DE LA AGENCIA DE NOTICIAS AFP
El dolor de las madres de los desaparecidos en Colombia, concretamente de las víctimas de crímenes de Estado durante el Gobierno de Álvaro Uribe (2002-2010), llegó este domingo a los espectadores del Festival de Cine de San Sebastián, en España, con 'Cinco años, cuatro meses', una película "urgente en estos momentos", según sus directores.(¿Necesitas actualizarte o tienes dudas sobre las noticias del día? Pregúntale a NATA)En una entrevista, Juan Miguel Gelacio y Esteban Hoyos García afirmaron que cuando empezaron a trabajar en el filme su objetivo era "visibilizar la memoria" de las víctimas, pero el reciente cambio de Gobierno de Colombia "dio un nuevo sentido" al proyecto. "Con la llegada al poder de la ultraderecha sentimos la urgencia de recordar los asesinatos que cometió el Estado, porque el nuevo Gobierno tiene un discurso parecido al de Uribe en el tema de la lucha contra la violencia", según Gelacio.El nuevo presidente de Colombia, Abelardo de la Espriella, "busca incrementar la lucha" contra lo que queda de las antiguas guerrillas y contra la delincuencia "sin tener en cuentas los efectos que la guerra abierta puede tener para la sociedad civil". "Es una política muy peligrosa", añade Hoyos, que cree necesario recodar "los horrores" que supuso para muchas familias la puesta en marcha de políticas parecidas hace dos décadas.Los directores se refieren a los llamados 'falsos positivos', los civiles que fueron ejecutados extrajudicialmente, principalmente a manos de miembros del Ejército, para ser presentados como guerrilleros muertos. Los asesinatos de estos inocentes eran contabilizados como 'bajas en combate', incrementando así falsamente las cifras de guerrilleros abatidos.'Cinco años, cuatro meses' no es un documental sobre estos acontecimientos, sino un largometraje de ficción centrado en la historia de la madre de una de las casi 140.000 personas desaparecidas en el conflicto de Colombia. La película narra la historia de Martha (Jenny Nava), una mujer que no solo perdió a su hijo mayor, sino que hasta el día de hoy desconoce qué le sucedió.Tras exhumaciones, informes, formularios y pruebas, Martha encuentra en un grupo de mujeres su última esperanza para sanar el dolor de la ausencia. "La película tiene carga política, pero quiere ser básicamente un retrato humano, y mostrar el dolor y la vulnerabilidad", explica Gelacio.El largometraje retrata las dificultades que enfrentan las madres en su vida personal y profesional y el desafío de seguir durante años buscando a sus hijos "en un Estado que no les da apoyo y que las tiene olvidadas", señala Hoyos. En Colombia hay actualmente unas 137.000 personas desaparecidas por el conflicto armado, según la Unidad de Búsqueda de Personas Dadas por Desaparecidas (UBPD). Por ello, colectivos de madres surgieron en el país como el último bastión de esperanza: "Son mujeres que no pueden cerrar su duelo porque ni tan siquiera saben qué les pasó a sus hijos".Aunque el extenso conflicto colombiano ha sumado múltiples responsables, los cineastas decidieron poner el foco en los crímenes institucionales: "Nos parece especialmente cruel y violento que un Estado, que debería proteger a sus ciudadanos, los esté asesinando para presentarlos como un triunfo de una guerra". El proyecto nació hace unos años de la experiencia de Gelacio en la UBPD. El primer objetivo era "acercar esas cifras frías a que las personas entiendan y sientan algo cercano a lo que sienten estas madres".Primero realizó un cortometraje y, tras ganar un primer fondo, sumó al codirector Hoyos y decidieron transformar el relato en un largometraje, en un proceso que duró casi cuatro años. Durante su desarrollo, la película fue premiada en la sección de industria del Festival de San Sebastián bajo el título 'A la hora de poner la mesa ya no éramos cinco'. Ahora, rebautizada, la producción colombiana aspira al galardón de la sección Horizontes Latinos de San Sebastián.AGENCIA EFEEDITADO POR MATEO MEDINA ESCOBARNOTICIAS CARACOL
La Semana Internacional de la Crítica (SIC), certamen independiente del Festival de Venecia, premió este viernes con una mención de honor y por su contribución técnica a la película colombiana 'El fin de los tiempos'. La película ganadora de este concurso ha sido 'Prima della guerra' del italiano Tommaso Usbertini, a quien va el 'Gran Premio IWonderfull" como mejor pieza de esta 41 edición de la SIC.(¿Necesitas actualizarte o tienes dudas sobre las noticias del día? Pregúntale a NATA)'El fin de los tiempos', realizada por Bibiana Rojas Gómez y Juan David Cárdenas, ha recibido el Premio a la Mejor Contribución Técnica y una mención especial del Gran Premio. La cinta consiste en un vídeo-ensayo experimental que plantea otros futuros para Colombia a partir de la Inteligencia Artificial, a partir de vídeos grabados durante años por la familia del propio director.Así, muestra los esfuerzos de Salomé por hallar entre ese material los motivos de la tristeza de su madre. En aquellas fiestas familiares o en los momentos más íntimos de su casa, la protagonista observa las heridas de su país y de su continente, como la dictadura, la Operación Cóndor o el atentado del vuelo Avianca. El jurado de la SIC la considera una obra "única" y una "experiencia verdaderamente singular"."Al principio intriga, luego sorprende; te hace reír y, un momento después, puede llevarte hasta las lágrimas; y, antes de que te des cuenta, ahí estás, desorientado, incluso desconcertado, y al final, sencillamente, te deja sin aliento", se lee en las motivaciones del premio. La SIC, especializada en el cine de autor y experimental, transcurre de forma paralela e independiente al Festival de Venecia, que este viernes ha tocado a su fin y mañana sábado dará a conocer la película ganadora de su León de Oro y el resto del palmarés.AGENCIA EFEEDITADO POR MATEO MEDINA ESCOBARNOTICIAS CARACOL
Una denuncia de las masacres en Gaza ha centrado este viernes el Festival de Venecia con el estreno de 'Naza', un documental con los testimonios 'nocturnos' de algunos agentes israelíes sobre la estrategia militar y tecnológica seguida para arrasar el enclave palestino y asesinar a su población. La cinta ha sido rodada por los israelíes Yuval Abraham y Rachel Szor, parte del equipo de la oscarizada 'No Other Land' (2024), y ha entrado con aplausos en la carrera por el León de Oro después de que el certamen la aceptara 'in extremis' una semana antes de su inicio.(¿Necesitas actualizarte o tienes dudas sobre las noticias del día? Pregúntale a NATA)El 'Naza' del título es el término con el que los mandos y los servicios de inteligencia israelíes denominan a las 'víctimas colaterales' de los bombardeos con los que han arrasado Gaza tras los ataques del 7 de octubre de 2023 contra Israel cometidos por Hamás y otros grupos islamistas palestinos y en los que murieron 1.200 personas y otras 250 fueron secuestradas y llevadas a la franja, mientras que la cifra de víctimas en dicho territorio se eleva a más de 73.000, según las autoridades locales.El documental incluye las entrevistas en las que varios militares israelíes (con rostro y voz alterados) reconocen las matanzas. Lo hacen de noche y en las azoteas de un Tel Aviv cuajado de ventanas que dejan ver escenas de una vida aparentemente normal. Muchos de estos testimonios ya habían sido publicados por algunos medios, sobre todo en el diario 'The Guardian', que produce la obra, pero el valor de este documental reside en su poder de poner 'voz' a una verdadera estrategia de aniquilación, según sus directores."Es diferente escuchar a las personas que diseñaron y operaron esos sistemas hablando de ello delante de una cámara", defendió Szor, de 32 años. Su compañero periodista, de 31, alegó que el objetivo era "hacer más difícil la negación" de estos "crímenes sistémicos" en el futuro pues, recordó, la gente sigue muriendo hoy en día en Gaza. "El asesinato de civiles en Gaza continúa. Tan solo esta semana, durante este festival, una niña de 7 años fue asesinada con su padre en su coche. Israel bombardeó una escuela en Gaza. Lo que mostramos es algo que sigue ocurriendo y, por eso, sentimos la necesidad de hacer más difícil esa negación", reconoció Abraham.'Naza' muestra además el enorme poder del Estado de Israel, recordando también mediante imágenes de archivo su rápido auge desde su fundación en 1948, o la construcción de su capital sobre la arena del desierto, hasta erigirse en la actual potencia militar. En la cinta, algunos oficiales dicen que son capaces de controlar a todo aquel que tenga un teléfono móvil y dibujan sobre cuadernos las estrategias que siguen para localizar a un miembro de Hamás o para derribar hasta los cimientos un edificio en el que se cobije.Ante la cámara, pero siempre en penumbra, un hombre se presenta como el creador de un sistema que, con algoritmos e Inteligencia Artificial, puede determinar en qué punto se concentra la gente dentro de un edificio en el punto de mira de los cañones israelíes. Pero lo más inquietante es la confesión de que el término 'Naza' incluye a niños y mujeres o que un bombardeo está justificado más allá del rango que tenga en Hamás el yihadista perseguido. "Muchos decíamos que tras el 7 de Octubre no había inocentes en Gaza", reconoce un testimonio. "Tenemos capacidad para acceder al teléfono de cualquiera", confiesa otro.Mientras Israel sigue apuntando con su artillería a la franja, ya en ruinas, el documental muestra también cómo el país celebra el Día del Recuerdo del Holocausto, deteniéndose por completo. Abraham sostuvo en Venecia que, aunque "haya muchas diferencias" con el genocidio nazi, en ambos casos "la rendición de cuentas y la justicia son fundamentales para poder seguir adelante". "Lo importante para nosotros es presionar a Israel para que esto se detenga", agregó su compañera en la dirección.La cinta toca a su fin mostrando las ruinas de Gaza y recordando dos cosas: una, la definición de terrorismo ofrecida, años atrás, por el actual primer ministro israelí, Benjamín Netanyahu: "El ataque sistemático y deliberado, asesinato, mutilación o amenaza, de civiles inocentes por objetivos políticos". La otra y más estremecedora: una inscripción sobre un fondo negro en la que se lee que Israel "sigue matando civiles en Gaza en estos momentos"... mientras la gente está en el cine.AGENCIA EFEEDITADO POR MATEO MEDINA ESCOBARNOTICIAS CARACOL
Luego de un emotivo estreno en el Festival de Cine de Venecia, en el que Noel Gallagher no pudo contener las lágrimas, el documental 'Oasis: Don't Look Back in Anger' finalmente llegará a las salas de cine de todo el mundo. Este es uno de los momentos más esperados por los fans de la banda británica, después de la gira de reencuentro que hicieron los hermanos a nivel mundial.(¿Necesitas actualizarte o tienes dudas sobre las noticias del día? Pregúntale a NATA)Liam y Noel Gallagher llegaron por sorpresa al estreno del documental que retrata su reconciliación, luego de 15 largos años distanciados, y su regreso a los escenarios con una gira mundial que agotó estadios en diferentes países. Los hermanos se tomaron de la mano en señal de victoria, una que ahora parece que no es solo de la hermandad, sino de toda una fanaticada que llevaba años esperando tener nuevas noticias sobre la agrupación. ¿Dónde estará disponible el documental de Oasis desde el 10 de septiembre?Así como en su momento los escenarios de varios países del mundo se prepararon para recibir a Oasis en su gira de regreso de 2025, ahora las salas de cine abren sus espacios para recibir a millones de fans que desean ver el documental que también cuenta con la primera entrevista conjunta de los hermanos en más de dos décadas.A diferencia de la gira de conciertos, el documental 'Oasis: Don't Look Back in Anger' sí llegará a Colombia -aunque los fans de los británicos todavía no descartan del todo que alguna vez se les pueda ver en un show en vivo en el país- y las salas de cine colombianas ya han anunciado los horarios y la cantidad de funciones que tendrán del esperado producto final. Estos son los lugares en los que se podrá ver el documental de Oasis:Cine Colombia tiene disponibilidad de boletas en cinco de sus salas en Bogotá: Centro Mayor, Nuestro Bogotá, Santafé Bogotá, Titán Plaza y Unicentro. Cinépolis Colombia sumó el documental a la cartelera de sus salas en Hayuelos y Mallplaza NQS. Cinemark anunció funciones confirmadas en Parque Colina, Multiplaza y Floresta.Royal Films también tiene la producción en sus salas del Multicine Paseo Villa del Río y Multicine Plaza de las Américas.Cinemas Procinal solo tendrá dos funciones en Bogotá, ambas en la sala IMAX de Procinal Plaza de las Américas, los días 11 y el 12 de septiembre a las 8:00 p. m.Algunas de las salas tienen funciones en 2D, IMAX o Premiere, dependiendo la disponibilidad y horarios, para que los fanáticos escojan. Cabe resaltar que tras su paso por la pantalla grande 'Oasis: Don't Look Back in Anger', producido por Magna Studios y Sony Music Vision, creado por el guionista, productor y director Steven Knight y dirigido por Dylan Southern y Will Lovelace, se transmitirá en Disney+ y Hulu.El 'Oasis Live '25' fue uno de los regresos del mundo del rock más esperados de los últimos tiempos. A lo largo de la película se retrata cómo fue la experiencia de ver a Liam y Noel Gallagher reunidos en el escenario para los fans, para sus equipos de trabajo y para la misma banda con acceso a los ensayos, al backstage y al escenario, así como las primeras entrevistas conjuntas de los hermanos en más de 25 años.El primer tráiler de 'Oasis: Don't Look Back in Anger' revelado por Disney emocionó al público con un vistazo a la sala de ensayo de los hermanos Gallagher y, a su vez, a las declaraciones que dieron ellos en medio de la preparación de su gira de regreso. "No me veo en el escenario con Liam, no lo veo", decía Noel, mientras que su hermano se refirió a la separación de Oasis: "La forma en que terminó… inaceptable".MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITALmpgonzal@caracoltv.com.co
La película "Sólo por una noche" llega a salas de cine de Colombia este jueves 27 de agosto. La cinta, protagonizada por Monica Barbaro y Callum Turner, nos adentra en una comedia romántica en el marco de un mundo en el que las relaciones sexuales entre solteros solo se permite una noche al año."Owen (Callum Turner), recién abandonado, y Allie (Monica Barbaro), una romántica empedernida, se cruzan en la única noche del año en la que los solteros pueden tener sexo. A pesar de la conexión instantánea, una serie de malentendidos y encuentros con personajes excéntricos los separan mientras recorren la ciudad, descubriendo que quizá lo que más desean está mucho más cerca de lo que creen", se lee en la sinopsis de la película.Lea: ¿Cuándo es el reestreno Avengers: Endgame en Colombia? Versión con "bonus" antes de ver Doomsday"Por extraño que parezca, se me ocurrió durante mi luna de miel”, aseguró el guionista Travis Braun en declaraciones para medios. “Estaba reflexionando sobre el camino sinuoso y lleno de baches que me llevó hasta mi encantadora esposa, y tenía muchas ganas de plasmar esa sensación en una película. Pero tengo poca capacidad de concentración, y escribir una película sobre años de desventuras amorosas me parecía que daría lugar a una película muy larga y muy aburrida, así que decidí ver si podía ambientarlo todo en una sola noche”, agregó el guionista.Para el director Will Gluck, reconocido por estar detrás de "Anyone but you" e "Easy A", la película construida en una realidad alternativa no debía irse a un estilo de ciencia ficción, a pesar de su narrativa casi distópica que él mismo niega. "Se siente como si fuera la Nueva York actual, salvo que hace tres años se aprobó una ley que prohíbe las relaciones sexuales prematrimoniales. Y parece muy real porque, tal y como van las cosas, esto bien podría suceder", aseguró.Gluck aseguró la película “es una alegoría de las citas y el amor en nuestra sociedad actual. Quería mostrar cómo vivimos hoy en día". Los actores Monica Barbaro y Callum Turner protagonizan la cinta. La actriz explica que se sintió identificada con su personaje, ya que como intérprete, "el trabajo a menudo te exige superar cualquier tipo de miedo que puedas sentir. Admiraba que Allie no se volviera intrépida de repente; da el salto cuando todavía tiene miedo”.Lea: Murió Tim Curry, icónico actor de "It", "Mi pobre angelito" y "El show de terror de Rocky"Turner indicó que siente que la película trata sobre "el amor verdadero y la persona con quien estás destinado a estar (...) Me encantó la presión del tiempo que conllevaba, esa idea de que todo el mundo ha estado acumulando energía durante todo el año y, de repente, en una sola noche, toda esa energía se libere. Me pareció como un safari donde todos se convierten en animales salvajes. Es un concepto brillante”.MATEO MEDINA ESCOBARNOTICIAS CARACOL
El actor británico Tim Curry murió a los 80 años en la noche del martes 25 de agosto. La noticia fue confirmada este miércoles por medios especializados en entretenimiento. El medio TMZ indicó que la muerte del intérprete fue atendida por las autoridades de Los Ángeles, California, en Estados Unidos.Curry padecía graves problemas de salud desde hacía más de una década. Fuentes policiales le informaron a TMZ que uniformados acudieron a su casa en Los Ángeles a las 11:23 de la noche del martes. Todavía no se ha conocido la causa de muerte.¿Quién era Tim Curry?El actor Tim Curry, nacido en Inglaterra el 19 de abril de 1946, inició su carrera a finales de la década de 1960. "El primer trabajo de Tim como actor después de la universidad fue en la producción original londinense de Hair en 1968. Cuando le preguntaron si tenía experiencia profesional y carné del sindicato Equity, Tim mintió sobre ambos; para cuando los productores descubrieron la verdad, quedaron lo suficientemente impresionados con su talento y presencia como para patrocinar su afiliación al sindicato", se lee en su biografía.Curry también pasó una temporada en el Glasgow Citizens Theatre, además de trabajar en shows del West End y en algunos programas de televisión. Además participó en varias producciones del Royal Court Theatre. Sus papeles más notorios se dieron con la miniserie de televisión "It" (1990), basada en la exitosa novela de Stephen King y un ícono absoluto del terror.El británico también hizo parte de la película "El show de terror de Rocky" (1975), una pieza fundamental del cine musical con elementos de terror y que significó para un Curry un lugar para siempre en la historia del séptimo arte. El actor, además del teatro, el musical y el terror, supo variar al género de la comedia y tuvo un rol importante en el clásico navideño "Mi pobre angelito 2: perdido en Nueva York".MATEO MEDINA ESCOBARNOTICIAS CARACOL
La productora Marvel Studios reveló el nuevo tráiler de Avengers Endgame: Bonus, reestreno con material adicional de la película lanzada originalmente en 2019. El éxito de taquilla es la conclusión de la conocida como la saga del infinito del universo cinematográfico de Marvel."El reestreno especial de la película que batió récords de taquilla incluye un adelanto exclusivo de Avengers: Doomsday de Marvel Studios, que estrena en cines el 17 de diciembre. Además, los espectadores que asistan a funciones de Avengers Endgame: Bonus en salas Imax y pantallas certificadas Infinity Vision tendrán acceso a un adelanto adicional de la película", aseguraron en un comunicado de prensa.¿Cuándo es el reestreno Avengers: Endgame en Colombia?La película Avengers: Engame se reestrenará en Colombia el 24 de septiembre de 2026. La productora y la distribuidora confirmaron que las boletas ya están a la venta para revivir la experiencia en salas de cine."En Avengers Endgame: Bonus, tras los devastadores acontecimientos que acabaron con la mitad de la población mundial, los héroes restantes luchan por seguir adelante. En última instancia, deben unir sus fuerzas para restablecer el orden y la armonía en el universo y recuperar a sus seres queridos en un dramático enfrentamiento contra Thanos", se lee en la sinopsis.Marvel Studios explicó que la película volverá en salas, entre esas las de formato Imax e Infinity Vision, que es una nueva certificación para salas Premium Large Format (PLF) "que garantiza una experiencia cinematográfica excepcional, con pantallas de gran formato, imágenes de alta calidad y sonido envolvente".La importancia de ver Avengers Endgame: Bonus antes de DoomsdayLos productores y creadores detrás del universo cinematográfico de Marvel aseguraron que es vital ver la nueva versión en reestreno de Avengers: Endgame antes del estreno en diciembre de Avengers: Doomsday, en la que "queridos héroes de tres universos distintos se verán arrastrados hacia una colisión mortal y enfrentarán una amenaza existencial como ninguna otra que hayan encontrado", según se lee en una de las sinopsis.Avengers: Doomsday es dirigida por los hermanos Anthony y Joe Russo; y protagonizada por Robert Downey Jr., Chris Evans, Chris Hemsworth, Pedro Pascal, Paul Rudd, Anthony Mackie, Florence Pugh, Vanessa Kirby, Ebon Moss-Bachrach, Wyatt Russell, Channing Tatum, Simu Liu, Ian McKellen, Hayley Atwell, Tom Hiddleston, James Marsden, Patrick Stewart, Joseph Quinn, Sebastian Stan, David Harbour, Letitia Wright, Lewis Pullman, Kelsey Grammer, Kathryn Newton, Danny Ramirez, Winston Duke, Alan Cumming, Hannah John-Kamen, Rebecca Romijn, Mabel Cadena y Tenoch Huerta Mejía.MATEO MEDINA ESCOBARNOTICIAS CARACOL
“...Yo soy Harald, soy Harald el Obscuro.Todos los viajes, todos mis viajes, son viajes de regreso.Yo torno ahora, retorno ahora del azur y hacia el azur…”Se lee en un fragmento del “Relato de Harald el Obscuro” del poeta antioqueño León de Greiff (1895-1976). Descendente de suecos y alemanes, el escritor incluyó en su obra atisbos de los orígenes de su familia europea y su largo trasegar hasta las tierras paisas que presenciaron la vida del poeta. El universo poético del escritor y la búsqueda de su identidad inspiró la película “Todos mis viajes son viajes de regreso”, ópera prima de Manuel Ponce de León y que tuvo su premiere mundial en el Festival Internacional de Cine de Locarno (Suiza), uno de los eventos de cine de autor más relevantes en el mundo.El director de cine se encontró con la obra de León de Greiff con el mismo sentimiento que el poeta imprimía en sus escritos, pensando en aquella tierra de origen con la que soñaba cada noche. Manuel Ponce de León, en diálogo para Noticias Caracol, relató que su acercamiento a la obra del antioqueño llegó estando en la fría Alemania. El cineasta colombiano se encontraba en el país europeo estudiando cine. “Mientras estaba allá no hablaba el idioma. Llegué en un invierno muy frío, muy oscuro. Naturalmente me sentía profundamente solo y con mucha nostalgia de mi tierra y de mi familia”, contó. Llegó la primavera y en una salida a leer en un parque se hizo amigo de un colombiano. La amistad nació de golpe, con un balonazo que recibió el director mientras leía.Luego de una disculpa incómoda por el golpe, la relación entre los dos colombianos, curiosamente unidos por la distancia de Colombia, se reforzó. “Alejandro me regaló un CD de 25 poemas de León de Greiff leídos en la voz de León de Greiff, recitados por él”. Un día, al escuchar uno de los poemas Manuel recordó un verso que escuchaba recitar a su padre, también poeta, cuando era niño, justamente la frase que le da el título a su película. “Hace parte fundamental del todo el concepto de la película y de lo que la película propone explorar desde su punto de vista narrativo y también emocional casi. En ese momento ese verso despertó en mí una nostalgia tremenda de mi infancia, de la voz de mi papá. Desde ese momento desarrollé un interés muy cercano con la obra de León de Greiff”.En “Todos mis viajes son viajes de regreso” nos regresamos a la Colombia del siglo XIX, una patria joven, pero malgastada por los siglos del dominio español. “Karl y Petronella, una joven pareja sueca, navegan en busca de fortuna. El río los lleva a través de tierras desoladas devastadas por la guerra de independencia. Su aventura pierde el rumbo, lentamente engullida por un tiempo extraño y distorsionado en el que no queda más que el reflejo de su nostalgia y el fantasma de lo desconocido alienante”, se lee en la sinopsis. Ponce de León, inspirado en la obra y la vida de León de Greiff, fue trazando lo que sería su ópera prima. “Empecé a leerlo, a disfrutarlo y a investigarlo porque León de Greiff tiene una cualidad misteriosa tremenda. Uno se monta en ese juego donde Greiff, no solamente su literatura está llena de secretos y es laberíntica, sino que también él como personaje y su propia vida”, contó.El director hizo el viaje de León de Greiff de regresó, descubriendo su ascendencia y la conexión con su obra. “Esos antepasados suecos habían sido una permanente fuente de inspiración y de inquietud. casi fantasmagórica, a lo largo de toda su vida. El tema de esa Suecia, de sus antepasados, de ese país extraviado dentro de su un pasado más antiguo que su propia vida, una nostalgia que lo superaba en su vida, una nostalgia heredada (...) era el motor creativo y era uno de los centros de los temas que él toca desde su poesía”. Ese mismo motor creativo es lo que impulsó a la película, escrita por el director junto a Cesar Alejandro Jaimes y Jeronimo Uribe. Para los personajes, el director y su equipo encontraron en dos actores suecos a sus protagonistas: Camila Bejarano Wahlgren, hija de padre colombiano y madre sueca, y a Fredrik Lundin.“Camila fue la primera que yo encontré. Ella se crío toda su vida en Estocolmo”. La actriz se enteró a través de su familia en Colombia, que supieron que buscaban a una sueca para la película. “Había además algo que era muy bonito y es que la película gira mucho en torno a ese ejercicio de la nostalgia, a la situación de la otredad, un poco de sentirse extranjero dentro de un territorio nuevo (...) Empecé a entender que Camila tenía una profunda nostalgia por la faceta colombiana que habitaba dentro de ella y que había llegado un poco como herencia de su madre, pero que ella no la había podido vivir”.Luego, a través de Camila llegaron a Fredrik. “Un gran amigo de ella, que terminó siendo el personaje de Karl, su esposo en la película. Tenía mucho interés también en crear esta situación de la nostalgia y de una América construida de viajeros extraviados, que yo siento que hay mucho de ello dentro de nuestra identidad nacional, no solamente como colombianos, sino como latinoamericanos”, agregó. El filme, que espera llegar a salas de cine de Colombia en los próximos meses, cuenta también con un elenco de colombianos y otros intérpretes extranjeros. Entre los colombianos destacan Julián Díaz y Carlos Mario Echeverry. También se incluyen las apariciones del francés Denis Lavant y el mexicano Carlos Aragón, encarnando personajes, que como los protagonistas, dieron a parar como viajeros extraviados en la Colombia del siglo XIX.MATEO MEDINA ESCOBARNOTICIAS CARACOL
Un desarrollador logró llevar funciones de inteligencia artificial a un Nokia 6300, un teléfono de 2007 que cuenta con apenas 8 MB de memoria y que no puede conectarse directamente a buena parte de internet actual. El proyecto permite conversar con Claude, enviar mensajes de voz y consultar fotografías desde el antiguo dispositivo, mediante una aplicación que utiliza un servidor externo para procesar la información.¿Necesitas actualizarte o tienes dudas sobre las noticias del día? Pregúntale a NATAEl avance fue compartido por Emir, quien explicó que añadió a la aplicación las funciones de voz y envío de imágenes. En una publicación, el desarrollador señaló que ahora es posible “enviar mensajes de voz a Claude y usarlo hablando, igual que en los teléfonos modernos”. También se pueden seleccionar fotografías de la galería y hacer preguntas sobre su contenido.El proyecto llamó la atención por llevar herramientas actuales de inteligencia artificial a un equipo que fue fabricado dos décadas atrás, cuando los teléfonos móviles tenían características y capacidades muy distintas a las de los smartphones actuales.¿Cómo funciona la inteligencia artificial en el Nokia 6300?La clave del proyecto está en que el Nokia no ejecuta directamente el modelo de inteligencia artificial. El teléfono funciona como un cliente que permite enviar instrucciones y recibir respuestas, mientras que el procesamiento se realiza en un servidor externo.La aplicación diseñada para el equipo ocupa cerca de 100 KB. Sin embargo, las limitaciones del dispositivo impiden que se conecte directamente a muchos servicios actuales, debido a que utiliza una versión antigua del protocolo TLS.Por eso, el desarrollador creó una solución que permite comunicarse con Claude desde el teléfono. No obstante, aclaró que el sistema no depende exclusivamente de ese modelo: la arquitectura también podría utilizar servicios de OpenAI, xAI o modelos de código abierto. “Claude es solo una excusa aquí. El teléfono es solo un cliente; el trabajo real ocurre en el servidor”, explicó Emir en su publicación.Una de las funciones añadidas permite grabar mensajes de voz desde el Nokia 6300. Como el teléfono no cuenta con una herramienta propia de conversión de voz a texto, el audio se envía a un servidor que realiza el procesamiento.Según explicó el desarrollador, el equipo graba el audio en formato AMR. Una grabación de 15 segundos ocupa aproximadamente 25 KB y puede enviarse mediante una conexión 2G en unos segundos.En el servidor, una instancia de ffmpeg convierte el archivo a WAV y luego una API de OpenAI transcribe el mensaje. El texto aparece en el cuadro de conversación del teléfono, donde el usuario puede revisarlo y editarlo antes de enviarlo a Claude.El proceso completo tarda, de acuerdo con Emir, entre dos y tres segundos. El desarrollador también mencionó que podría utilizarse una alternativa de código abierto como Whisper para realizar la transcripción.La segunda función permite tomar una fotografía o elegir una imagen guardada en la galería y enviarla al chat para hacer preguntas sobre ella.La cámara del Nokia captura imágenes JPEG de 640 por 480 píxeles, con un tamaño aproximado de 47 KB. Estas pueden cargarse en alrededor de tres segundos. También es posible seleccionar fotografías de hasta 1 MB desde la galería.Una vez recibida, la imagen se redimensiona en el servidor a 1.024 píxeles y se envía a Claude, que puede analizarla y tenerla en cuenta en preguntas posteriores dentro de la misma conversación.Un proyecto que comenzó como un sueñoEmir contó que, cuando era niño, soñaba con desarrollar aplicaciones para teléfonos como el Nokia 6600. Aunque en ese momento podía crear sitios web y configurar sistemas de gestión de contenidos, desarrollar programas para esos dispositivos era una de sus metas pendientes.“Veinte años después, por fin he hecho realidad ese sueño. Y con algo mucho más inteligente de lo que jamás imaginé”, expresó.El desarrollador también indicó que su publicación anterior sobre el proyecto superó los 3,5 millones de visualizaciones y las 50.000 interacciones. Al sumar las veces que el contenido fue compartido en Instagram y otras páginas, calculó que el alcance total podría estar entre 8 y 10 millones de visualizaciones.El código del proyecto fue publicado en GitHub, donde se puede consultar el trabajo realizado para adaptar funciones de inteligencia artificial a un teléfono que originalmente no fue diseñado para utilizar este tipo de tecnología.El avance del proyecto se conoce en medio del debate internacional sobre los riesgos del desarrollo de la inteligencia artificial. Mientras distintos países discuten cómo regular esta tecnología, advierten sobre sus posibles consecuencias y las preocupaciones sobre escenarios extremos, incluido el posible riesgo para la humanidad.HEIDY ALEJANDRA CARREÑO BELTRANNOTICIAS CARACOLHcarrenb@caracoltv.com.co
Un nuevo sorteo del chance Sinuano Noche se lleva a cabo el martes 29 de septiembre de la última semana del mes de septiembre. Las balotas decidirán la suerte de miles de colombianos que apostaron a un número de cuatro dígitos entre el 0000 y el 9999; algunos más arriesgados esperan aumentar su ganancia al acertar también una balota adicional.Resultados Sinuano Noche hoy 29 de septiembreNúmeros ganadores:La quinta: Requisitos para reclamar el premioEn caso de que su jugada resulte ganadora en la edición de este inicio de semana, el Consejo Nacional de Juegos de Suerte y Azar contempla una serie de pasos indispensables para la entrega transparente de los recursos:Integritud del boleto: La colilla impresa emitida por la terminal autorizada opera como un título valor al portador. Es imperativo resguardarla en perfecto estado, evitando el desgaste térmico, arrugas o enmiendas que impidan la lectura digital del código de barras.Cobro de sumas menores: Si el incentivo económico es inferior a seis Salarios Mínimos Mensuales Legales Vigentes (SMMLV), el usuario puede hacer efectivo el cobro en efectivo de forma inmediata en cualquier agencia o punto de venta de la red SuperGIROS o Record, presentando su tiquete original y su cédula de ciudadanía física.Cobro de gran cuantía y norma de la DIAN: Para ganancias que superen los límites legalmente exentos fijados en Unidades de Valor Tributario (UVT), la reclamación se tramita de manera formal en las sedes administrativas de la empresa concesionaria. Conforme a lo regulado en el Estatuto Tributario nacional, sobre estos premios de cuantía elevada se aplica automáticamente una retención en la fuente del 20% por concepto de impuesto a las ganancias ocasionales.¿Cómo se juega?El masivo arraigo del Sinuano Noche tanto en los departamentos del Caribe como en el interior del país se explica por la flexibilidad de su estructura comercial:Monto mínimo de ingreso: No se exige la compra de billetes prediseñados de alto valor; las apuestas pueden registrarse a partir de solo $500 o $1.000 pesos colombianos.Escalabilidad de la jugada: El usuario tiene total autonomía para destinar montos más elevados sobre un mismo número (como $2.000, $5.000 o $10.000 pesos), incrementando de manera proporcional la suma total que recibirá en caso de acierto.Canales de venta: Los formularios se expiden en terminales físicas autorizadas o a través de las aplicaciones y portales web oficiales de la red de chance.Plan de premiosEl juego opera bajo la extracción de cuatro balotas individuales numeradas del 0 al 9 en tómbolas neumáticas certificadas. El apostador escoge libremente una combinación dentro del rango que va desde el 0000 hasta el 9999.El plan de retribución económica se divide en diferentes niveles de precisión:Cuatro cifras (Superpleno): Otorga un multiplicador de 4.500 veces la suma apostada al acertar la combinación completa en el orden exacto.Tres cifras (Directa): Entrega un rendimiento de 400 veces el valor invertido para las tres primeras o tres últimas cifras.Dos cifras ("Pata"): Paga 50 veces el dinero apostado a las dos cifras finales.Una cifra ("Uña"): Retribuye 5 veces la inversión inicial al acertar la última cifra extraída.Modalidad "La Quinta": Corresponde a un bombo adicional que habilita multiplicadores especiales o bonificaciones acumuladas según las promociones vigentes de la red concesionaria.Este texto fue realizado con colaboración de un asistente de IA y editado por un periodista que utilizó las fuentes idóneas y verificó en su totalidad los datos.NOTICIAS CARACOL
Juan Guillermo Cuadrado se estrenó con la camiseta de Millonarios y lo hizo frente a Independiente Medellín, club con el que tiene un pasado. El popular 'Panita', además de ser titular en el azul bogotano fue capitán y dejó buenos destellos de su fútbol en el campo de juego del Atanasio Girardot, escenario que le dio un particular recibimiento; los chiflidos no faltaron para él. Y es que en las gradas del escenario deportivo antioqueño vislumbró un cartel que no pasó desapercibido, ya que estaba dirigido para el exJuventus e Inter de Milán; los hinchas del DIM no le perdonaron a Cuadrado Bello que no haya llegado al equipo y se decantara por la oferta del azul capitalino. "Hoy nos visita Judas, el traidor", se leyó en el cartel. El internacional con la Selección Colombia se mostró asociativo, muy dinámico en el campo de juego, se movió por la banda. Hay que indicar que este compromiso entre 'poderosos' y 'embajadores' fue pendiente por la cuarta jornada de la Liga BetPlay II-2026 y concluyó 2-2. ¿Cómo se presentó el partido en el Atanasio Girardot?Fue un duelo entre dos equipos que propusieron en cancha y supieron aprovechar las falencias de las defensas rivales. Tuvo dinámica de principio a fin. Pero fue Millonarios el que abrió la cuenta en el Atanasio, luego de un cobro de pelota quieta. Stiven Barreiro cabeceó tras un centro de Daniel Ruiz, y la pelota se desvió en Luis Fernando Escorcia para el 0-1 en el tablero, al minuto 24. Pero los dirigidos por Luis Amaranto Perea no se quedaron atrás, y por esa vía, también logró la igualdad en el marcador, el 1-1. Hayen Palacios, al 39', logró vencer la resistencia de Burray para la euforia de los hinchas locales. No obstante, las emociones no faltaron en la conclusión de la primera parte, debido a que Leonardo Castro volvió a adelantar a los visitantes. Hubo suspenso en la celebración para Millonarios porque el juez de línea levantó la bandera. El VAR entró a revisar la jugada, y tras unos instantes, se validó el 1-2 para los de Gamero. Para la parte complementaria, los equipos no pararon en sus intentos en la portería rival. Millonarios de aumentar el marcador, y Medellín, de igualarlo. Fue la segunda opción en este caso, debido a que Nivaldo Erazo, al minuto 53, estableció el 2-2.
El fútbol colombiano se sigue poniendo al día en su calendario y por eso este martes Independiente Medellín y Millonarios se enfrentaron por la fecha 4 de la Liga BetPlay II-2026. El partido que se disputó en el Atanadio Girardot terminó empatado 2-2 y tuvo dos hechos relevantes: la presentación de Jackson Martínez en el 'poderoso' y el debut de Juan Guillermo Cuadrado en el 'embajador'. Millonarios abrió la cuenta a los 24 minutos con un gol en propia puerta de Luis Escorcia luego de un centro perfecto al área de Daniel Ruiz. Al 39', DIM puso el empate con un cabezazo de Hayen Palacios, tras un tiro de esquina perfecto de Agustín Martegani. Cuando todo pintaba para un empate al descanso, al 45', Leonardo Castro anotó de pierna zurda, precedido por un gran pase filtrado de Danovis Banguero. El tanto sumó al marcador con suspenso, ya que invalidado por el juez de línea, pero posteriormente contó con ayuda del VAR. Pese a ese golpe, Medellín salió con gran actitud en la segunda parte y de nuevo emparejó todo. Al 53', Marteganí hizo un gran control en el área y el canterano Nivaldo Erazo marcó con un derechazo potente y bien ajustado al poste. Al final no hubo tiempo para más y todo quedó en tablas. Fecha 4 de la Liga BetPlay II-2026Santa Fe 2-0 Boyacá ChicóFortaleza 2-0 CúcutaTolima 2-1 Inter de BogotáDeportivo Pasto 0-2 Deportivo CaliAlianza Valledupar 2-3 BucaramangaJaguares 1-1 Once CaldasAmérica 1-0 Atlético NacionalÁguilas Doradas 1-1 LlanerosIndependiente Medellín 2-2 Millonarios14 de octubreJunior vs. Deportivo PereiraTabla de posiciones de la Liga BetPlay II-2026POSICIÓNEQUIPOPJVEDDGGOLESPTS1América11731+1622:6242Dep. Cali11632+917:8213Millonarios13562+718:11214Bucaramanga10550+817:9205Ind. Medellín11623+419:15206Atl. Nacional9612+918:9197Santa Fe11542+618:12198Tolima11533+215:13189Llaneros11425014:141410Once Caldas11335-114:151211Inter de Bogotá12264-413:171212Cúcuta11335-811:191213Águilas Doradas10253-312:151114Boyacá Chicó10325-510:181115Alianza Valledupar11326-1011:211116Junior Barranquilla9234014:14917Fortaleza11164-513:18918Deportivo Pereira10154-67:13819Dep. Pasto11227-99:18820Jaguares10145-711:187
La salida de Fabián Bustos del banco técnico de Millonarios causó conmoción en su momento, pero el técnico argentino estaría muy cerca de retornar a los bancos. El estratega, de 57 años, volvería a un 'viejo conocido', a un club que ya dirigió en el pasado. De acuerdo con la prensa internacional, Bustos Barbero estaría en conversaciones, muy avanzadas, con Universitario de Deportes, club que busca un entrenador luego de la salida de su compatriota, Héctor Cúper. Su arribo a los 'merengues' es inminente. "Tras la confirmación de Universitario de Deportes de la salida de Héctor Cúper después de mantener una reunión entre la administración del club y el entrenador, se pudo conocer que la directiva 'crema' ya mantiene negociaciones avanzadas con Fabián Bustos", se leyó en el informe de 'Tribuna.com'. En el mismo medio resaltan el pasado del exDT de Millonarios en Universitorio, combinado con el que salió campeón del campeonato peruano. "El entrenador argentino ya tiene un pasado en Universitario, club al que condujo durante la temporada 2024 y con el que consiguió el título nacional en su centenario. La posible llegada de Bustos supondría así su regreso al banquillo del cual se retiró en plena Copa Libertadores del 2025", añadieron. Igualmente, en la página web del tabloide 'DSN' precisaron que luego de la reunión con los directivos de la 'crema', Bustos habría aceptado la propuesta, dio el sí y sólo sería cuestión de horas para que lo anuncien. "El argentino aceptó la propuesta de la directiva después de una reunión realizada tras la salida de Héctor Cúper. Su retorno permitiría al equipo crema recuperar al entrenador que condujo la conquista del campeonato nacional en el año de su centenario", reseñaron. Y complementaron: "El acuerdo todavía requiere ajustar los últimos detalles antes de la firma del contrato y la presentación. Mientras se completa la incorporación del nuevo comando técnico, Piero Alva estará a cargo de los entrenamientos de manera interina".
