Mi bestia, la película colombiana de la directora Camila Beltrán se llevó el título a mejor película latinoamericana en el Festival de Cine de Sitges, en España. El largometraje nacional recibió el sábado 12 de octubre de 2024 en ese importante evento el premio Blood Window. Marcela Mar, actriz colombiana que hace parte del elenco de la cinta, compartió con emoción la noticia en sus redes sociales. "Esta es una gran noticia que acabamos de recibir. Nos acaban de notificar que ganamos mejor película latinoamericana en Sitges, así que bueno lo comparto con todos ustedes esta gran noticia para nuestra cinematografía nacional", expresó la famosa.Este importante premio para la película colombiana se suma a su exitoso recorrido por festivales de cine internacionales que incluyen Cannes, Sitges, Shangai, entre otros. Detalles sobre Mi BestiaEn esta cinta, la directora Camila Beltrán presenta una historia de transformación, ambientada en los años 90, y que se apoya en los códigos del género y el melodrama. Lo hace a través de la historia de Mila, protagonista interpretada por la actriz natural Stella Martínez. "Jugando con los códigos del 'coming of age', del melodrama y de la película de monstruos, Mi bestia cuenta la historia de una transformación".Todo ocurre en la Bogotá del año 1996. Esta niña de 13 años vive cambios en su cuerpo que no son los esperados a esa edad y que corresponden a una terrible profecía."Los sobresaltos de la adolescencia se producen en un mundo en el que convertirse en mujer significa perder la libertad de representarse a sí misma de otra manera que no sea bajo las imposiciones y mandatos de la religión, de la televisión y de las diversas formas de violencia masculina. La película está ambientada en los años 90, pero habla del mundo de hoy", asegura Camila Beltrán sobre su ópera prima.Los bogotanos de la época están en pánico pensando que los hechos de violencia que marcan a la sociedad son el reflejo de ese temido día en el que el mal triunfe sobre el bien. Mientras tanto, Mila enfrenta la mirada asfixiante de sus compañeros y se pregunta si la metamorfosis de su cuerpo tiene algo que ver con la profecía. Finalmente, llega el temido día en el que la luna roja ilumina el cielo.¿Cuándo se estrena Mi bestia en Colombia?La cinta llegará a las salas de cine comerciales del país desde el próximo 24 de octubre, esto gracias a la distribución de DOC:CO.Se trata de una producción de Felina Films y Films Grand Huit (Francia), en coproducción con las empresas colombianas Inercia Películas y Ganas Producciones, protagonizada por Stella Martínez, Mallely Aleyda Murillo, Héctor Sánchez, con la participación especial de Marcela Mar.
Llegó a las salas de cine de Colombia 'Pimpinero: sangre y gasolina', una historia sobre la disputa por el poder en el contrabando de la gasolina en la frontera colombo-venezolana y en la que Juan Esteban Aristizábal, más conocido como Juanes, debuta como actor.Juanes revela detalles de su personaje en PimpineroEn diálogo con Noticias Caracol en vivo, Juanes recordó lo que pensó cuando Andi Baiz, director de la película, le propuso que actuara por primera vez y los consejos actorales que recibió por parte de todo el elenco para caracterizar su personaje."Fue muy chévere, empecé a hablar con Andi, me dio mucha confianza desde el principio y me puso a Carolina Gómez como coach, entonces yo hablaba con los dos", detalló el cantante y agregó que "la verdad que lo disfruté muchísimo. Llegué acá por cosas del destino, no lo estaba planeando y me busca Andi y me dice: 'estoy armando una película y me gustaría que actuaras' y yo estaba muy emocionado porque admiro mucho su trabajo, su estética".Para la construcción de su personaje, uno de los líderes de la banda de contrabandistas de gasolina, Juanes detalló que "fue como una cosa psicológica, un poco, ir hacia adentro y encontrar lugares en mi memoria o en la imaginación, de dónde yo pudiera tomar elementos para formar esto".El cantante también contó que audicionó para dos personajes diferentes a pedido del director. "Eran totalmente distintos y yo me puse en esa película, era muy loco porque yo nunca había hecho un casting, entonces le pregunté a mi esposa Cecilia cómo se hacía".Por otro lado, en sus redes sociales Juanes también mostró el proceso de transformación que realizó para Moisés o Moncho, su personaje. En un video en Instagram contó que "me pudieron extensiones y me pintaron el pelo", además, cada día de grabación tardaban dos horas en colocarle las respectivas cicatrices del personaje en su cara.Elenco de Pimpinero habla sobre la películaLaura Osma, actriz de la cinta 'Pimpinero: sangre y gasolina' celebró en diálogo con Noticias Caracol en vivo la representación de la mujer en esta historia. "Andi hace un trabajo muy lindo en esta película y en cómo creó a Diana. Creo que es la representación de que todo lo que tenemos nosotras como mujeres es una fortaleza, no somos un sexo débil, que también podemos ser heroínas, villanas, también podemos estar en estas historias tan complejas y turbias y ser el centro también".Tras su estreno en cines, se espera que la película llegue a la plataforma de streaming Prime Video llegará antes de terminar el año 2024.
Isla Perdida, el nuevo thriller de Fernando Trueba y Caracol Televisión, conquista a los colombianos en las taquillas de las salas de cine del país tras su primer fin de semana de estreno.La cinta llegó a la cartelera para atrapar al público con una historia de suspenso, un estilo propio del ganador del Óscar, Fernando Trueba. Al respecto, el director de cine narró a Noticias Caracol en vivo que "es una historia que empieza como luminosa, pero acaba como oscurita e inquietante".El director resaltó que "verán un thriller contemporáneo, la protagonista es una chica de ahora, una mujer que está intentando empezar de nuevo, ha tenido alguna experiencia no muy buena y va a trabajar durante el verano en un restaurante en una isla de Grecia y a partir de ahí se mete en un gran lío".¿De qué se trata la película Isla Perdida?Son más de 70 pantallas de todo el país en las que se proyecta la cautivante historia, una historia cinematográfica protagonizada por los actores Matt Dillon, Aída Folch y el colombiano Juan Pablo Urrego.Urrego también reveló sobre su personaje que "es un brasilero, es un marinero brasilero, que llegó a esta isla griega y, por algunos motivos, se quedó ahí y uno de esos motivos es porque se le daño su barco, está reparando su velero, entonces mientras tanto esta trabajando en el restaurante de Max, que es el personaje que interpreta Matt Dillon, ellos son amigos y él trabaja ahí".También detalló que "es un personaje alegre, simpático, tiene mucha chispa y llega Alex, que es interpretada por Aída Folch, ahí los tres empiezan como un medio triángulo amoroso y ahí empieza a desarrollarse la historia, no podemos contar más".Por su parte, la actriz española Aída Folch señaló que "Alex es una chica que quiere dejar su pasado atrás, llega a una isla y se enamora de su jefe y va detrás de él hasta que consigue estar con él, pero va descubriendo cosas oscuras de su pasado".
Isla Perdida, la película del ganador del Óscar, Fernando Trueba, protagonizada por Aída Folch, Matt Dillon y Juan Pablo Urrego tuvo su premier en la noche del 11 de septiembre en Bogotá.En medio de la presentación de la cinta, Fernando Trueba resaltó a Noticias Caracol en vivo que "para mí trabajar con Juan Pablo o con Aída es como un placer, un lujo, son tan buenos y tan a favor de lo que hacen. Aportan tanto que reman en la dirección que remas tú, no tienes que tirar de ellos, van contigo".Declaraciones del elenco de Isla Perdida, de Fernando TruebaEn medio de los aplausos, la actriz española Aída Folch expresó: "Muchas gracias por estar aquí viendo nuestra película y es un placer estar en Colombia por primera vez, estoy muy emocionada".Por su parte, el actor colombiano Juan Pablo Urrego destacó que "yo solo quiero agradecer a Fernando (Trueba), a Caracol, a Aída por hacer esto posible y fue una experiencia maravillosa, fue un regalo de la vida y espero que la disfruten".El resultado es un trabajo impecable que fue presentado en una noche llena de invitados privilegiados que pudieron ver antes que todos esta historia de romanticismo, drama y mucho suspenso que llegará a las salas de cine del país el próximo 19 de septiembre.Reacciones de los espectadoresLaura Rodríguez, una de las actrices que estuvo en el estreno, señaló que "sin duda es una película que te deja al final con una sorpresa bastante impactante, estoy todavía procesando todo lo que acabo de ver. Mi cerebro está tratando de procesar cada palabra, pero realmente creo que fue una gran experiencia, hay una fotografía impresionante que también le pertenece a un colombiano".La actriz Patricia Tamayo también reaccionó al estreno de la cinta destacando que "como espectadora me pareció una película muy chévere, me pareció estar viendo como una película de hace años, con muy buenas actuaciones, con una fotografía impecable y con el sello de Fernando Trueba".Finalmente, Dago García, vicepresidente de producción y contenidos de Caracol Televisión, aseguró que la película cuenta "con todos los elementos que tienen los buenos thrillers, con sorpresas, con personajes, con pasados que se van revelando, con un personaje sorpresivo, con mucho talento colombiano y con un director como Fernando a la cabeza, yo creo que es garantía de que tenemos una película buena, profunda y entretenida en el mejor sentido de la palabra".
Hasta que se apague el sol es un documental que habla de resistencia y justicia al retratar las historias de Luz Marina Bernal, candidata al premio nobel de paz, y de Albeiro Tamayo, líder indígena. Desde el pasado 5 de septiembre está en las salas de cine de Colombia.Este largometraje colombiano ha participado en 19 importantes festivales internacionales y se ha ganado varios premios.La historia detrás de Hasta que se apague el sol busca rendir tributo a las miles de vidas inocentes que fueron arrebatadas por una guerra de la que nunca hicieron parte, exponiendo ante los espectadores una dolorosa realidad que se vive a diario en las regiones descentralizadas del país.Luz Marina Bernal, una de las protagonistas que narra su historia en el documental, reseñó en Noticias Caracol en vivo que "mi hijo Fabián Leonardo Porras Bernal, un chico de 26 años de educación especial, desaparecido el 8 de enero de 2008 por la Brigada Móvil 15, llevado hasta Ocaña, Norte de Santander, donde fue torturado y asesinado por el Ejército Nacional de Colombia".Como Luz Marina, muchas madres de jóvenes desaparecidos empezaron a denunciar el asesinato de sus hijos desaparecidos a manos del Ejército y así nació el grupo Madres de Soacha. "Ignoraba que en Colombia había un conflicto armado, solamente vine a entenderlo después de que mi hijo desapareció y tuve que estudiar seis años Derechos Humanos".La mujer, además, resaltó que mientras le quede vida seguirá dándole visibilidad a esta injusticia. "4.680 casos que, en ese momento, cuando asesinaron a mi hijo ya se llevaban y ahora la JEP nos reconoce 6.402 casos, aunque sabemos que son más de 10.000".En 'Hasta que se apague el sol' también se narra la historia de Albeiro Tamayo, líder del pueblo indígena Nasa, quienes llevan a cabo uno de los procesos de resistencia sin armas más reconocidos en América Latina, una lucha que causó su trágica muerte en enero de 2022.Al respecto, Jonas Brander, activista y cineasta alemán detrás de este documental, detalló a Noticias Caracol en vivo que "estuve años y años con ellos, acompañando los procesos, siempre con las cámaras y así es como después de los años se tiene una película".Fechas para ver 'Hasta que se apague el sol' en Colombia
Lina Marulanda fue una de las presentadoras y modelos colombianas más reconocidas en su momento, por lo que se está planeando llevar a la gran pantalla su vida y trágica muerte. El proyecto está en proceso y se tiene como protagonista a una importante ex reina de belleza.>> Lea también: La carta en la que Lina Marulanda pidió perdón y plasmó su última voluntad¿Qué se sabe sobre la película sobre Lina Marulanda?Recientemente se conocieron detalles sobre el elenco y el proceso de producción de la película que pretende recordar a Lina Marulanda, la modelo colombiana que enlutó a todo el país el 22 de abril de 2010, día en el que decidió quitarse la vida.En diálogo con Lo Sé Todo, el actor Lucho Velasco reveló detalles sobre este proyecto que hace parte de su productora. El hombre señaló que este proyecto nació en medio de las grabaciones de La Reina del Flow, de Caracol Televisión."Entre Carlos Torres y yo surgió la idea de contar la vida de Lina Marulanda. Desarrollamos un teaser bastante importante, y hemos intentado en varias ocasiones llevar el proyecto a las plataformas", contó. La gran sorpresa de este proyecto es su protagonista, pues reveló que la mujer que interpretará a la fallecida modelo Lina Marulanda será la ex reina de belleza Paulina Vega."Paulina nos ha sorprendido con su talento actoral. En una de las escenas más intensas, logró emocionar a todo el equipo hasta las lágrimas. Estoy seguro de que los sorprenderá", adelantó en esa entrevista.Carlos Torres, de La Reina del Flow y la segunda temporada de Pedro El Escamoso, también hará parte del elenco que narrará la vida de la modelo. Aunque no se tiene fecha de estreno, Velasco recalcó que está en conversaciones con varias plataformas para presentar esta historia.>> Le puede interesar: Lina Marulanda llevaba en su mano un significativo objeto el día que murió: ¿qué era?
En un pueblo borrado de los mapas de Colombia, se encuentra un corregimiento que espera ser visibilizado. Está es la historia de la exitosa película La Suprema, que demuestra la lucha de un pueblo contra el olvido y de la resistencia por adquirir las necesidades de toda una comunidad. La Nena Arrázola llegó a la vereda del mismo nombre, en María La Baja, Bolívar, conoció los testimonios de sus habitantes y cómo llegó la idea de hacer esta producción audiovisual.>>>La Suprema, exitosa película colombiana rodada en "un pueblo borrado de los mapas"La ópera prima del director Felipe Holguín Cano, está inspirada en una anécdota de Antonio Cervantes Reyes, más conocido como Kid Pambelé, quien se volvió una leyenda del boxeo colombiano tras ganar su primer título mundial en 1972. En San Basilio de Palenque, de donde es oriundo, los habitantes recibieron un televisor para ver sus peleas, pero no había electricidad.Por ello, este largometraje revela la realidad de una población que anhela ver un campeonato de boxeo, pese a que no tienen un televisor ni electricidad. Sin embargo, gracias a la unión de la comunidad surge la magia.>>>Un cine al aire libre transforma la vida de habitantes de calle en el ‘Bronx’ de Medellín“Conocimos al líder comunitario, nos presentamos y luego programamos una reunión con toda la comunidad. Cuando estábamos haciendo toda la explicación de que se trataba de una historia de ficción y que se trataba de un pueblo abandonado, alguien nos dice ‘ustedes están contando una historia de ficción, pero yo siento que están contando nuestra historia”, mencionó Teresa Gaviria, productora de la película La Suprema.Está es una vereda pobre y escasa, cuenta con dos tiendas, casas de techos de zinc, otras hechas de barro, patios con sombra, no tienen centro de salud, y hay una pequeña escuela que donó el Gobierno de Japón. Tampoco, cuentan con agua potable.>>>Así es ‘Kid Pambelé’, leyenda del boxeo, a sus 77 años: “Con mí victoria enseñamos a ganar”La cinta colombiana está protagonizada por actores cartageneros Elizabeth Martínez (Laureana), Antonio Jiménez (Efraín) y Pabla Flores, una reconocida cantadora de bullerengue. Con cerca de $1.300 millones de pesos, 18 días de rodaje y al menos 150 personas trabajando, La Suprema se convirtió en todo un set de grabación.Habitantes de La Suprema y su lucha por tener agua potable y electricidad“Al entrar a la comunidad el puente prácticamente se está cayendo. La comunidad hizo un proceso de petición a la Alcaldía por escrito, incluso vinieron a visitarnos y hablaron de restaurar...Pero este puente no está para restaurar necesitamos uno nuevo y la respuesta era que no había fondos suficientes”, aseguró Paola, habitante de La Suprema.Así como Paola, hay muchos quienes están luchando para que se realice los respectivos procesos para mejorar la calidad de vida de esta comunidad. Un paso fue la visibilización de este territorio, ahora, se espera que se les escuche y se les cumplan con sus peticiones.>>>El robo del siglo: la historia real detrás del atraco que duró 22 horas dentro de un banco“La verdad siento que nos han respondido con evasivas, como que, si estaba, pero no se ejecutó y como que cada uno se tira la bola...El agua en este momento no está apta para el consumo, nosotros para cocinar tenemos que salir a buscarla porque ni para cocinar nos sirve”, afirmó Paola.La película conquistó 8 festivales internaciones en Europa, Canadá y Estados Unidos, además puso en evidencia la marginalidad en la que habita la comunidad, sus desafíos por buscar agua potable y un puesto de salud. Por ahora, esperan que el guion de sus vidas cambie y que ellos se conviertan en los protagonistas de una historia que finalmente tenga un final feliz.
La Suprema es un corregimiento del municipio de María La Baja, en el departamento de Bolívar. Cuando lo califican como un pueblo olvidado, no es una exageración. El lugar es imposible ubicarlo en alguna aplicación digital de mapas. Sin embargo, una película colombiana no solo tomó su nombre, sino que lo visibilizó y rodó allí el largometraje que ya cuenta con reconocimiento en al menos ocho festivales internacionales.La ópera prima del director Felipe Holguín Cano, La Suprema, cuenta la historia de un pueblo borrado del mapa, en donde no hay ni electricidad. Allí, Laureana, una joven afrodescendiente sueña con ser una boxeadora reconocida. La adolescente se entera que su tío competirá por el título mundial en este deporte. Entonces, junto a los habitantes del corregimiento harán lo imposible por ver la pelea, pero si no hay luz en el municipio, mucho menos un televisor.>>> Un cine al aire libre transforma la vida de habitantes de calle en el ‘Bronx’ de MedellínEl largometraje está inspirado en una historia real, más específicamente en una anécdota de Antonio Cervantes Reyes, más conocido como Kid Pambelé, pues, tras ganar su primer título mundial el 28 de octubre de 1972, los habitantes de San Basilio de Palenque, de donde es oriundo, recibieron un televisor para ver sus peleas, pero allí no había electricidad.La cinta colombiana está protagonizada por los actores cartageneros Elizabeth Martínez (Laureana), Antonio Jiménez (Efraín) y Pabla Flores, una reconocida cantadora de bullerengue. Con cerca de $1.300 millones de pesos, 18 días de rodaje en este pueblo aislado y al menos 150 personas trabajando, fue posible llevar a la gran pantalla esta historia que retrata perfectamente el realismo mágico del Caribe colombiano.>>> Así es ‘Kid Pambelé’, leyenda del boxeo, a sus 77 años: “Con mí victoria enseñamos a ganar”Los premios de la película La SupremaLa Suprema ha sido aclamada en diversos festivales internacionales, entre ellos el Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano en La Habana y el Festival de Cine Iberoamericano de Huelva. En Colombia, fue galardonada con el Premio del Público en el Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias (FICCI). La película también fue beneficiaria del Fondo para el Desarrollo Cinematográfico (FDC), gracias a su importancia e impacto cultural.Aunque en La Suprema están contentos con que la película visibilizara el corregimiento, también es una oportunidad para que por fin el Estado ponga sus ojos en ellos y les cumpla con las necesidades básicas que requieren hace tiempo, como el agua potable y un puesto de salud digno.Mire el tráiler de la película aquí:
La Antártida es un continente helado, remoto e inhóspito como ningún otro. El último lugar donde uno quisiera hacer un duelo o superar una pena de amor. Una científica y un cineasta colombianos llegaron al fin del mundo y volvieron con la película y las últimas imágenes de un continente que está desapareciendo por cuenta del calentamiento global. La travesía de dos aventureros por amor a la ciencia, al cine y al planeta.Superar un desamor o hacer un duelo no es fácil y menos en medio de la nada, lejos de la familia, incomunicado y muerto de frío en la Antártida, como tampoco es fácil hacer ciencia y mucho menos una película independiente con pocos recursos y en condiciones extremas. Dos colombianos, la científica Natalia Jaramillo y el cineasta Nicolás Ordoñez hicieron maletas y cruzaron medio mundo en un barco para llegar a la Antártida y grabar contra viento y marea la cinta Ventana de tiempo. Los Informantes se asomó a su ventana para sentir en cuerpo ajeno las penurias de un duelo en el fin del mundo.
Hay muchos trabajadores que se sienten estancados, mal pagados, desmotivados o maltratados. A punto de explotar, viven algunos de los que trabajan en servicio al cliente, detrás del teléfono de un call center, pero no solo contra su jefe, sino contra todos esos que explotamos porque se cuelga la llamada o el sistema no funciona. Una película de terror, detrás del otro lado de la línea.Como en un teléfono roto, así está el mundo laboral, muchos renuncian porque no se aguantan su trabajo y otros buscan un empleo en lo que sea y muchas empresas al otro lado del charco buscando quién haga lo que casi nadie quiere hacer. Los call centers han sido tabla de salvación para miles de desempleados, pero también un trabajo donde no hay que lidiar con un jefe maltratador sino con cientos. Los clientes que llaman y explotan contra ellos y el sistema. Los Informantes le marcó a una joven cineasta colombiana que estuvo a punto de estallar, pero que logró convertir su trabajo al otro lado de la línea en una llamada millonaria.
