El gimnasta colombiano Ángel Barajas se alzó con la medalla de oro en la prueba de barras paralelas durante la parada de la Copa del Mundo de Gimnasia Artística celebrada en Bakú, Azerbaiyán. El deportista cucuteño logró imponerse en la final con una puntuación de 14.600, superando al japonés Wataru Tanigawa, quien obtuvo 14.200 puntos, y el australiano Jesse Moore, que completó el podio con una calificación de 14.000.Este triunfo representa el primer título de Barajas en el circuito de las paradas de la Copa del Mundo, una serie de eventos internacionales que congrega a los especialistas más destacados del planeta.Aunque el deportista ya había alcanzado finales y podios previos, incluyendo una medalla de plata reciente en la Copa del Mundo de Cottbus, Alemania, el primer lugar se le había mostrado esquivo hasta su actuación en territorio azerbaiyano.Con este resultado, el joven gimnasta de 19 años consolida su progresión en las barras paralelas, un aparato que ha sumado a su dominio técnico habitual en barra fija y suelo.Joven prodigio de la gimnasiaEn entrevista con Los Informantes, Ángel Barajas reveló cómo ha sido su trayectoria profesional y el esfuerzo detrás de sus sueños. Este cucuteño se ha convertido en una de las promesas más destacadas de este deporte, no solo en Colombia, sino en Latinoamérica.La energía desbordante de Barajas llevó a que un vecino le sugiriera a su madre que lo llevara al coliseo para canalizar su potencial. No obstante, el camino hacia el éxito no ha estado exento de dificultades económicas.Barajas nació el 12 de agosto de 2006 en un barrio popular de Cúcuta. Tras la separación de sus padres cuando tenía seis años, sus hermanos mayores asumieron roles laborales para sostener el hogar. El gimnasta recordó que su medio hermano, aun siendo menor, aportaba a la economía familiar: “Él con lo poco que ganaban pues aportaba en algo para el desayuno”. Posteriormente, Barajas consiguió patrocinios que le permitieron cubrir sus necesidades y ayudar en su casa.Su formación deportiva ha estado bajo la lupa del entrenador Jairo Ruiz, considerado una figura fundamental en la gimnasia colombiana. Ruiz conoció a Ángel a los cinco años y se ha dedicado a sacar lo mejor del talento innato que posee Barajas.Para el entrenador, el éxito de Barajas es un reflejo de superación. “Para mí esto significa perfección, significa pasión. Para mí esto es parte de mi vida porque ver que un niño de estrato uno pueda salir adelante y ser campeón sudamericano, panamericano y mundial es una felicidad que pocos sentimos y poco la irradiamos. Para mí la gimnasia lo es todo”, afirmó el entrenador de más de cinco generaciones de deportistas élite entre ellos, Jossimar Calvo, gimnasta colombiano.“Tenemos que creer y querer lo nuestro. Cuando uno sabe interpretar esas palabras, usted puede decir que puede alcanzar lo que usted quiere en la vida, no es plata, la felicidad es poder alcanzar metas que nadie puede alcanzar”, agregó.La disciplina es el eje central de la rutina de Barajas, quien entrena ocho horas diarias. Según su preparador, “la disciplina no se negocia”. Esta exigencia incluye un entrenamiento que abarca también desde la alimentación hasta un descanso estricto.En el aspecto mental, Barajas utiliza técnicas de visualización y palabras clave para manejar la presión de la competencia. El gimnasta explicó que antes de subir a un aparato emplea una palabra específica para calmar la ansiedad: “A mí un amigo me enseñó que respirara y que antes de montarme el aparato me dijera ‘demente’, le da como un stop a esa ansiedad del no querer fallar”. Ángel Barajas sostiene que el entrenamiento mental es clave para convertirse en un atleta de élite y alcanzar sus metas.Los “sacrificios” del deporte de alto rendimientoEl compromiso con el alto rendimiento ha implicado renuncias personales para el atleta cucuteño. Barajas limita el uso del celular porque “quita mucha energía” y ciertas salidas sociales. Todas las noches antes de que se vaya a dormir después de un día de trabajo y ardua disciplina, se visualiza como campeón.Con la obtención de este oro en Bakú, Ángel Barajas reafirma su posición como uno de los gimnastas más completos del mundo. Barajas es un atleta fuera de serie catalogado por la Federación Internacional de Gimnasia, FIG, como “el gimnasta más fascinante surgido de un país sudamericano en los últimos años”.
En las calles de Bogotá, la imagen de Cristian Montenegro suele despertar desde risas hasta desconcierto. A sus 30 años, este hombre que realiza trabajos informales no camina solo; lo acompaña su esposa Natalia y, frecuentemente, sus tres hijos: Daniel Adolfo, Lady María y la pequeña Sami. Sin embargo, ninguno de ellos respira. Son creaciones de trapo, icopor y silicona que Montenegro ha integrado a su vida para llenar un vacío emocional que describe como devastador. La creación de esta particular familia no responde a un juego, sino a una respuesta frente al aislamiento. "He sentido que todo el mundo me ha ganado, los demás que tienen sus parejas de carne y hueso sí tienen el privilegio menos yo, yo no tengo el privilegio de tener hijos de carne y hueso, nada", explicó Cristian en Los Informantes sobre el sentimiento de exclusión que lo llevó a fabricar sus propios vínculos. Tras años de soltería y el deseo frustrado de formar un hogar, decidió que si la realidad no le daba una compañía, él mismo la crearía.Así construyó su familia con icopor, silicona y rasgos propiosLa construcción de Natalia, la figura central de su hogar y cuyo nombre rinde homenaje a la protagonista de una novela, fue un proceso artesanal detallado. Montenegro no se conformó con un maniquí estándar; buscó dotarla de una presencia que él pudiera considerar humana. Según sus palabras: "yo mismo la creé, primero que todo con icopor está hecha, la cabeza, peluca, después el cuerpo todo fue en el centro, compré las piezas de maniquí y la fui armando por partes". Esta dedicación se extiende a sus hijos, especialmente a Daniel Adolfo, el mayor de 10 años, a quien considera su "clon". Para lograr un parecido físico real, Cristian utilizó su propio rostro como molde. "Se parecen sí porque fue hecho con mi cara y todo hice el negativo, después de que sale la máscara le eché silicona", dijo.El resultado es una familia que él modifica según su estado de ánimo, cambiándoles la ropa, el color de la peluca o incluso la expresión facial para que el paso del tiempo parezca real ante sus ojos. Para salir con ellas a la calle, Cristian ha desarrollado soluciones prácticas: adapta ganchos en la ropa de los muñecos para cargarlos al hombro y les coloca patines que permiten que Natalia y sus hijos se desplacen con mayor agilidad mientras él camina.El fenómeno del "influencer" y la barrera contra el "bullying"Lo que nació en la intimidad de su casa para combatir el desamor se convirtió hace tres años en un fenómeno de redes sociales. Conocido como el "man de los muñecos", Cristian ha acumulado miles seguidores en plataformas como TikTok, Instagram y Facebook. Aunque admite que disfruta de la visibilidad y de "sentirse el protagonista", niega que su familia sea una simple estrategia de marketing digital. Al preguntarle sobre si su exposición busca solo la viralidad, su respuesta es contundente: "me gusta porque de resto no tengo a nadie carne y hueso y me siento solo". Cristian es plenamente consciente de las críticas y de quienes lo tildan de "loco" o "rarito", pero afirma que prefiere esos calificativos a la indiferencia del silencio absoluto. Para él, Natalia ha sido su ancla emocional.La soledad como epidemia: la visión de los expertosMás allá de la excentricidad del caso, la historia de Cristian Montenegro es una radiografía de lo que la Organización Mundial de la Salud califica como un problema de salud pública: la soledad aguda. Se estima que una de cada seis personas en el mundo experimenta este malestar, una cifra que en países como Colombia podría afectar a más de 12 millones de ciudadanos. Especialistas advierten que el aislamiento prolongado tiene consecuencias físicas tangibles. El Dr. Alexis Rojas, jefe de psiquiatría de la Universidad del Rosario, señaló que la falta de relaciones significativas acorta la expectativa de vida en un 25%.Según el experto, "la soledad se ha asociado cuando se sostiene en el tiempo a múltiples problemas de salud física como problemas cardiovasculares a múltiples problemas de salud mental como depresión ansiedad, psicosis, y suicidio". Por su parte, la psiquiatra Paola Martínez enfatizó que el uso de objetos para suplir la carencia humana, aunque sea un mecanismo de defensa, no reemplaza la conexión real. "Un objeto por más que esté arreglado, por más que pueda generar la sensación de presencia no se puede equiparar a la de un ser humano". A pesar de su mundo de trapo, Cristian mantiene la esperanza de un cambio. Define a Natalia como un recurso temporal: "Natalia es como es como una velita que se prende si estoy solo y todo, pero si está alguien ella se apaga". Su sueño final, lejos de la silicona, sigue siendo el mismo: una casa, un carro y una familia de carne y hueso.*Este texto fue realizado con colaboración de un asistente de IA y editado por un periodista que utilizó las fuentes idóneas y verificó en su totalidad los datos. Cuenta con información y reportería propia de Los Informantes.
René Higuita, la leyenda del fútbol colombiano, está cumpliendo 58 años. El icónico portero se convirtió en una figura mundial gracias a su audaz estilo de juego y la famosa jugada del Escorpión que hizo durante un amistoso contra Inglaterra en 1995. Los Informantes habló con él en el 2024 y recordó cuál fue la regla que hizo cambiar con sus locuras.“Se hicieron cosas en el fútbol y quedó para la historia que ni Pelé ni Maradona ni Messi cambiaron las normas de la FIFA”, afirmó con orgullo el exportero sobre su legado en el fútbol mundial.René Higuita, literal, enloqueció con sus locuras, con su carisma, su melena y sus audacias muy poco convencionales en la cancha, al punto que su actuación en el Mundial de Italia 90 terminó en que la FIFA, máxima autoridad del fútbol internacional, terminara cambiando una de sus reglas: un hecho histórico.“Anteriormente se jugaba siempre que el arquero sacaba se la devolvían y ahí hacía tiempo, después del Mundial de Italia 90 cuando vieron a ese loco que estaba jugando con los pies entonces dijeron que el arquero puede jugar, no la agarre más con la mano”, recordó Higuita.El mayor legado de René HiguitaRené Higuita, figura en la Copa Libertadores obtenida por Atlético Nacional en 1989, cree que, más allá de los títulos logrados en su carrera, cambiar una regla mundial es el mayor legado que pudo dejar."Por encima de los títulos ganados, se dejó esa cosita en la historia para toda la vida, entonces yo creo que fue lo más importante”, señaló.El Mundial de Italia 90 fue inolvidable e Higuita fue un protagonista indiscutible, pero redefinir el rol de arquero, marcó no solo su carrera sino su vida. “Sentía y creía que estaba haciendo algo bueno y el tiempo me dio la razón”, afirmó.¿Cuándo fue el Escorpión de Higuita?Sin duda, la locura que lo volvió leyenda fue la jugada del Escorpión, el 6 de septiembre de 1995, durante un partido amistoso entre Colombia e Inglaterra en el estadio de Wembley, en Londres, la catedral del fútbol mundial. Una idea de surgió de un comercial que protagonizó.“Cuando en esa publicidad me dicen juegue con los niños yo saco el balón y el niño me para el balón con el pecho y me empieza a hacer una 31 y después me hace la chalaca. Yo le respondo, como con una chalaca al revés y ahí sale el Escorpión”, recordó.Así se le ocurrió atajar el balón de espaldas al arco, levantando las piernas e imitando las pinzas de un escorpión. “Cuando sale la publicidad en los estadios ya me pedían El Escorpión. Pasaron como dos años, y dije ‘voy a hacer el Escorpión’. Ese balón se me presentó en Wembley, eso fue una obra de Dios”. Una jugada que le dio la vuelta al mundo y se convirtió en su marca personal.Han pasado muchos años y hoy, René Higuita, retirado como jugador profesional, pero vigente como entrenador, tiene millones de seguidores en redes sociales, cumple 58 años y sigue siendo un referente e inspiración para nuevas generaciones de futbolistas en el país y el mundo.Las nuevas reglas de la FIFA para el Mundial 2026El paquete de nuevas reglas están destinadas a acelerar el ritmo de juego, reducir las pérdidas de tiempo y dar mayor claridad a las decisiones arbitrales. Entre los ajustes más relevantes están la cuenta regresiva de cinco segundos para ejecutar laterales, saques de meta y tiros de esquina, si no se realizan a tiempo, la posesión cambia de equipo, además de un control más estricto sobre simulaciones y demoras en sustituciones, donde el jugador sustituido tendrá solo diez segundos para abandonar el campo o su reemplazo deberá esperar un minuto para ingresar. También se mantienen las pausas obligatorias de hidratación al minuto 22 de cada tiempo. El uso del VAR se ampliará para revisar acciones como segundas tarjetas amarillas, errores de identidad y decisiones equivocadas en tiros de esquina, mientras que los árbitros podrán utilizar cámaras corporales para mejorar la transparencia en las jugadas polémicas. Asimismo, si un futbolista recibe atención médica en el campo, estará obligado a salir y permanecer al menos un minuto fuera antes de volver, con el fin de evitar interrupciones tácticas. En paralelo, el torneo estrenará su nuevo formato con 48 selecciones divididas en 12 grupos de cuatro, avanzando los dos primeros y los ocho mejores terceros. Para desempates, se priorizará el resultado del enfrentamiento directo antes que la diferencia de gol global, un cambio clave frente a ediciones anteriores. Estas medidas buscan ajustar el reglamento a la magnitud del Mundial y garantizar más tiempo efectivo de juego.
En el mundo de la música clásica, donde suele predominar una estética muy tradicional, la figura del doctor Luis Fernando Madrid resulta verdaderamente sorprendente. Con una imponente estatura de 1,85 metros y unas rastas que le llegan más abajo de la cintura, la apariencia de este cartagenero se aleja de la imagen convencional de un director de orquesta para acercarse más a la de un músico de reggae. Sin embargo, detrás de esa "pinta" se esconde un experto en ópera y un virtuoso con más de 30 años de carrera internacional. Los Informantes no conoció.Su camino hacia el éxito no fue una alfombra roja, sino una serie de obstáculos que este cartagenero transformó en oportunidades con una disciplina de acero.Un "milagro" entre discos de salsa y champetaLa historia de Madrid comenzó en un barrio humilde del suroccidente de Cartagena, cerca de Mamonal. Allí vivía con su madre soltera y sus dos hermanos en un entorno donde la música clásica era totalmente inexistente. "Yo estaba en Cartagena y tal vez tenía como unos 8 o 9 años y encontré dentro de los discos de colección de mis tíos. que siempre tenían música champeta, salsa, reggae y esas cosas, encontré un disco que no parecía a los otros y lo puse en el tocadiscos y era música clásica", relató el maestro.Ese primer encuentro fue un choque absoluto. "Era la primera vez que escuchaba ese tipo de música y para mí fue como quedarme atónito con todos esos sonidos y sonoridades y cosas que todavía no podía definir, pero yo sabía que estaba pasando algo", confesó sobre ese revelador momento. La experiencia fue tan potente que, aunque desde la cocina le gritaron: "Apaga eso", su destino ya estaba sellado.El "gen recesivo" y un look nacido de la necesidadMadrid siempre supo que era distinto. Físicamente, es el único de piel oscura entre sus hermanos, lo que él describe como un "gen recesivo que salta en generaciones". Al nacer, su bisabuela lanzó una profecía que hoy suena a realidad: "Ese es el que te va a sacar".Incluso sus famosas rastas, que hoy son su sello personal, no surgieron por un deseo de rebeldía, sino por las dificultades económicas que enfrentó al llegar a Bogotá para estudiar en la Universidad Pedagógica. Como el dinero no le alcanzaba, tuvo que elegir prioridades. "Fue curioso porque cuando yo llegué a Bogotá, yo no tenía plata para ir al a las peluquerías. El afro me creció de una manera incontrolable, entonces un día dije 'no, pues me va a tocar hacer unos unos moñitos porque era comer o pagar la peluquería'", recordó con total honestidad. Con el tiempo, esa imagen se volvió parte de su identidad profesional.El portazo en Sídney: "No hay cupos"Uno de los momentos más duros de su carrera ocurrió cuando decidió emigrar a Australia para estudiar en el conservatorio de la Universidad de Sídney. El director de la cátedra de dirección lo había aceptado por correo electrónico, pero cuando se vieron en persona, el prejuicio fue evidente."Cuando llego abro la puerta me miro y me dijo 'No hay cupos'", contó Madrid sobre aquel encuentro. A pesar de haberse quedado paralizado, logró que le permitieran realizar una audición que describe como de "vida o muerte" frente a una orquesta de 45 músicos que no conocía.Su arma secreta fue su herencia cultural y su capacidad de conectar con los demás. "El talento que me saca a mí adelante es la empatía porque la empatía permite que tú percibas lo que la otra persona necesita o lo que la persona está sintiendo", explicó. Gracias a su expresividad y a un sentido del ritmo excepcional, que agradece a su raíz caribeña y africana, logró ganarse el respeto del conservatorio y hoy es, probablemente, el único director de orquesta negro en Australia.¿Un fantasma del Teatro Colón de Bogotá?Después de décadas de éxito en el exterior, el maestro regresó a Bogotá para trabajar con la Ópera de Colombia. En el emblemático Teatro Colón vivió un episodio digno de una novela de misterio. Al tomar una foto del escenario vacío, descubrió una luz con una "figura antropomorfa" que no estaba allí físicamente.Lo más asombroso es que el punto exacto donde apareció la luz fue donde estuvo el féretro de Gloria Zea, la anterior directora de la Ópera de Colombia, durante su velación. Para muchos, fue una señal de aprobación de la "gran dama" de la ópera hacia el regreso del exitoso maestro.Luis Fernando Madrid regresará a Colombia en octubre para dirigir los 50 años de la Ópera de Colombia. Su objetivo sigue siendo claro: "Para mí es un privilegio representar mi país y sobre todo cambiar ese estereotipo de que solo somos lo que se sabe".*Este texto fue realizado con colaboración de un asistente de IA y editado por un periodista que utilizó las fuentes idóneas y verificó en su totalidad los datos. Cuenta con información y reportería propia de Los Informantes.
Los lanzamientos musicales de la semana son una selección de canciones, álbumes y videos latinos recomendados por Noticias Caracol. Cada edición reúne algunos de los estrenos más destacados del panorama musical hispano, entre artistas consolidados y nuevas voces que comienzan a moverse en plataformas digitales y listas de reproducción.'Algo Tú' – Shakira, Beéle La cantante barranquillera Shakira se une a Beéle en “Algo Tú”, una colaboración producida por A.C., Flambo, Shakira y el propio Beéle bajo el sello Sony Music Latin/5020 Records. La canción mezcla pop urbano con elementos del Caribe colombiano e incorpora referencias culturales a lugares como el Parque Nacional Tayrona y el río Magdalena, además de guiños a la tradición vallenata.El tema fue presentado en vivo en el Zócalo de Ciudad de México ante más de 400.000 asistentes, uno de los eventos públicos más multitudinarios realizados en ese escenario. El lanzamiento llega en medio del impulso de la gira Las Mujeres Ya No Lloran World Tour, que según cifras de Billboard superó los 421,6 millones de dólares en ingresos y reunió a más de 3,3 millones de espectadores en 82 conciertos de estadio en América.Video oficial en YouTube:'JuanesTeban' - JuanesEl nuevo álbum de Juanes, Juanesteban, reúne 16 canciones en las que el artista colombiano mezcla rock con ritmos del folclor latinoamericano. El proyecto abre con “Una noche contigo”, tema con arreglos de cuerdas del músico italiano Davide Rossi, colaborador habitual de Coldplay.El disco incluye colaboraciones con Bomba Estéreo en “Muérdeme” y con la banda venezolana Rawayana en “Timelapse de sol”. A lo largo del álbum, Juanes alterna elementos de cumbia, rock y pop con letras introspectivas, manteniendo la línea sonora que ha desarrollado en sus últimos proyectos de estudio.Video oficial en YouTube: 'Más cara' - Bad GyalLa artista española Bad Gyal presenta su segundo álbum de estudio, Más Cara, un proyecto grabado entre Miami, Puerto Rico, Colombia y España. El disco reúne influencias de reguetón, R&B, dancehall, merengue house y kompa haitiano, con producción ejecutiva de Cromo X y participación de productores como Sky Rompiendo, Ovy On The Drums, Luny Tunes y Nely “El Arma Secreta”.El álbum incluye colaboraciones con artistas como Ozuna, Chencho Corleone y J Álvarez, además de nuevas voces del género. El lanzamiento coincide con una gira por España con varias fechas agotadas y su próxima presentación como parte del cartel del festival Primavera Sound.Video oficial en YouTube:'Apambichao' - Manuel Turizo Y MalumaManuel Turizo y Maluma presentan “Apambichao”, sencillo lanzado por el sello La Industria INC y producido por CASTA. La canción toma como referencia el pambiche, una variante más lenta del merengue dominicano caracterizada por su ritmo cadencioso.El video musical sitúa la narrativa en diferentes escenarios de Colombia y funciona como una pieza visual centrada en la identidad caribeña. El lanzamiento forma parte de la etapa reciente de Turizo, quien continúa explorando sonidos tropicales dentro del pop latino.Video oficial en YouTube:'Vida México' – Carlos RiveraCarlos Rivera presenta Vida México, un álbum de 15 canciones y un bonus track construido alrededor del mariachi como eje sonoro. El proyecto funciona como un homenaje a la música tradicional mexicana y reúne colaboraciones con artistas como Pepe Aguilar, Ana Bárbara, Alejandro Fernández, Marisela y Natalia Lafourcade.El disco complementa el EP Vida... publicado en 2025 e incluye los focus tracks “Donde Estés Donde Estoy” junto a Marisela y “Sin Despedida” con Alejandro Fernández, que ya supera el millón de visualizaciones en YouTube y acumula más de 2,7 millones de reproducciones globales. El álbum fue escrito por Rivera junto a compositores como Luis Mexia, Iván Games y Johan Sotelo, y cuenta con producción de Orlando Aispuro, Edén Muñoz y Pepe Aguilar, entre otros.Video oficial en YouTube:'San Charly' - Xavi, Esau Ortiz, Alan Arrieta Los artistas mexicanos Xavi, Esaú Ortiz y Alan Arrieta se unen en “San Charly”, una canción que se inscribe dentro de la corriente actual de corridos modernos. El tema apuesta por un sonido rápido y directo pensado para plataformas de video corto y redes sociales.El lanzamiento reúne a tres nombres que han ganado visibilidad dentro del regional mexicano reciente. Xavi alcanzó reconocimiento internacional con “La Diabla”, mientras que Esaú Ortiz se ha posicionado como compositor y creador de contenido musical en TikTok.Video oficial en YouTube:'Día 3' - Dante Spinetta El músico argentino Dante Spinetta presenta Día 3, un álbum de 12 canciones en el que combina funk, pop latino y referencias a la música soul. El proyecto fue producido por el propio artista y desarrollado durante más de un año de trabajo en estudio.El disco incluye colaboraciones con De La Ghetto en “Mía Mía” y con el músico argentino Juanse en “Me quedo acá”. Entre sus influencias musicales aparecen referencias a Prince, Stevie Wonder y Luis Alberto Spinetta, marcando una continuidad con el sonido funk que caracteriza la trayectoria del artista.Video oficial en YouTube:MARLON GUTIÉRREZPERIODISTA MUSICAL DE NOTICIAS CARACOL
Este viernes 6 de marzo llegó a las plataformas digitales y a las tiendas de discos 'JuanesTeban', el nuevo álbum de Juanes. Aunque es el número doce en la carrera del paisa, el artista de 53 años lo ha diferenciado del resto por la exploración musical y personal que representó la consolidación de este nuevo trabajo. El álbum conceptual llegó a las plataformas con 16 canciones a través de las cuales, según anticipó el mismo Juanes, se atrevió a exponer y retratar las diferentes emociones de su día a día. Lo que transmite a lo largo de cada tema es la dualidad dentro de todos los aspectos de su vida como la oscuridad y la luz, la espiritualidad y el romance pasional, la cumbia y el rock."Le da propósito a mi vida": Juanes sobre su nuevo álbum"He vuelto finalmente a un lugar de luz y alegría", detalló el paisa, que anteriormente ha hablado plenamente de su lucha contra la depresión y la ansiedad, en la biografía del álbum. "Este disco también es diferente a los anteriores porque por fin pude explorar las muchas facetas de mi personalidad. Es como un caleidoscopio de mis distintos estados de ánimo: alegría, entusiasmo, melancolía. Canalizar mis sentimientos en estas canciones le da propósito a mi vida", agregó.'JuanesTeban' es el nombre del disco y un juego de palabras con el nombre de pila del cantante Juan Esteban Aristizábal. A través de letras sinceras, el artista muestra abiertamente a su público a Juanes, el cantante cercano e ícono colombiano conocido a nivel mundial, pero también a Teban, su alter ego que no tiene miedo a expresar abiertamente sus emociones más profundas.Como lo ha hecho a lo largo de su carrera, Juanes no solo representó su propia dualidad a través de las letras de sus canciones, también a través de la música, explorando diferentes ritmos tradicionales de Latinoamérica, pero manteniendo su esencia rock. "Quería hacer un álbum que me llevara de regreso al territorio del baile y la cumbia, a esa sensación tan propia de América Latina, a la raíz del folclor".Además de los sencillos liberados previamente como 'Una noche contigo', 'Muérdeme', 'Cuando estamos tú y yo' y 'Hagamos que', junto al lanzamiento del disco completo Juanes también estrenó el focus track 'Timelapse de sol', una colaboración con Rawayana, con su respectivo video.Todas las canciones del nuevo álbum de JuanesEn 'JuanesTeban' el cantante paisa no solo insistió en la exploración personal que emprendió a través de su música hace algunos años, también reafirmó su interés por colaborar con artistas consagrados y emergentes. Este es el listado de las canciones del nuevo álbum de Juanes y los artistas con los que colaboró:Una noche contigoHagamos queMuérdeme ft. Bomba EstéreoLa cartaCuando estamos tú y yoEl gran díaVuelve ft. Mon LaferteNada que perderGatoHumano ft. Vivir QuintanaUn nuevo amanecerTimelapse de sol ft. RawayanaEl que te perdióCómo pudiste ft. Conociendo RusiaQuieroMadreEl disco también tiene una portada con una interpretación artística de la dualidad entre Juanes y Teban. De la misma forma, cada canción cuenta con su obra de arte única, todas ellas dibujadas por el mismo Juanes, siendo esta la primera vez que su obra original se incluye como parte visual de su trabajo musical. Cada pieza se puede ver en el CD físico y también en las ediciones en vinilo de dos discos. Esto forma parte de una línea creativa continua que el artista ha desarrollado junto a Sebastián Londoño y Juan Camilo Londoño.Esta nueva propuesta artística de Juanes será incluida en los próximos shows del artista anunciados para el Juanes World Tour 2026. Se adelantó que todos tendrán una nueva y distintiva propuesta musical y visual, que explora el concepto de dualidad introspectiva presente en las canciones y la estética del nuevo álbum.MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITAL
David Mateus, exparticipante del Desafío XX, denunció a través de sus redes sociales que le robaron la moto que se ganó en el programa. En sus historias de Instagram el deportista bogotano pidió ayuda a sus seguidores para poder recuperarla lo más pronto posible. ¿Qué le pasó a David Mateus?El jueves 5 de marzo Mateus apareció en sus historias de Instagram bastante preocupado y anunció a sus seguidores lo que había pasado. "Gente me acaba de pasar algo re malo. Me acaban de robar la moto. La dejé un momentico aquí en el parqueadero y me la acaban de quitar. No sé qué hacer muchachos, estoy re perdido, necesito que me la ayuden a buscar. Ya saben es una Bajaj Dominar 400 de placas RQF 68G".Según el exdesafiante, el robo ocurrió a las 3:00 de la tarde del jueves 5 de marzo cerca al portal del 20 de julio en la localidad de San Cristóbal. Mateus pidió ayuda a sus seguidores para buscar la moto en las calles de la localidad y hasta ofreció una recompensa de $500.000 al que se la ayudara a recuperar.Efectivamente, los seguidores del exdesafiante empezaron a ayudarle a encontrar su moto en la ciudad. Mateus publicó fotos y videos de los ladrones andando en su moto por el parque La Bombonera. Además, detalló que todo parece indicar que lo estaban siguiendo, esperando cualquier descuido para quitarle el vehículo."La gente me está pasando los videos. Presuntamente me venían haciendo seguimiento por un live, o sea que están viendo esto los ladrones, se les está haciendo el seguimiento". Luego, en una foto mostró más de cerca a uno de los delincuentes manejando su moto. "Se metieron en un lío".Pero eso no fue todo, Mateus siguió el rastro de los delincuentes gracias a sus seguidores todo el día y, en horas de la noche, los delincuentes se comunicaron con él. En sus historias de Instagram el exdesafiante publicó un video en el que registró el audio de la llamada en la que le xigieron dinero para recuperar su moto."Yo le entrego la moto, usted la revisa y antes de llevársela paga. No es que se la va llevar primero, no. Usted la revisa, por eso se la entrego allá, cuando la tenga me paga antes de llevársela", le decía la persona. Mateus publicó el video, pero señaló que no está seguro que quien lo llama realmente tenga su moto o se trate de otro delincuente aprovechando la situación.En diálogo con La Red, el deportista dio más detalles de cómo fue le robo y confirmó que la denuncia ya se hizo ante las autoridades correspondientes. "Me la forcejearon con un destornillador, eran dos manes. Estoy en shock, es mi medio de transporte y no solo eso, es la moto que me gané en el Desafío, yo quiero mucho esa moto. Espero con la ayuda de Dios encontrarla y recuperarla".Cabe recordar que Mateus, a pesar de que no fue ganador del Desafío XX, en un capítulo especial antes de la gran final de esa temporada fue elegido por su compañero y amigo Yan para competir en una pista por una moto. El joven deportista bogotano conmovió a los televidentes al llorar tras ganarse la moto, un suaño que había manifestado a lo largo de su paso por la competencia.MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITAL
El miércoles 4 de marzo en horas de la noche se conoció que Britney Spears fue detenida por las autoridades de California por conducir bajo los efectos del alcohol. La actriz y cantante fue liberada al día siguiente y se han conocido pocos detalles sobre lo ocurrido con ella después del arresto.Sin embargo, medios como Us Weekly y Page Six lograron acceso al audio del 911 (servicio de emergencias) a través del cual los oficiales alertaron sobre un conductor en aparente estado de embriaguez por las calles de California. En la grabación se demuestra cómo se organizaron las unidades para detener a Spears.Audio del momento de captura de Britney Spears“BMW sedán negro entrando y saliendo de los carriles… exceso de velocidad”, esa fue la primera alerta que dio una unidad sobre Britney Spears conduciendo ebria por California. Las unidades detallaron que por la manera de conducir de la persona, de quien en ese momento desconocían su identidad, se podía interpretar que estaba bajo los efectos del alcohol.Señalaron que el sedán negro se vio cambiando de carril agresivamente y a una velocidad excesiva, pero eso no fue todo, agregaron en la comunicación por radio que también estaba "frenando de forma errática, haciendo virajes bruscos y conduciendo sin luz trasera".La alerta la hizo un oficial que se movilizaba por la zona en South 101, a la altura de Rancho Road, pidiendo apoyo a más unidades. "¿Podemos enviar todas las unidades hacia esta área, por favor?", pidió.En ese momento, se escucha que los oficiales empiezan a seguir el auto de Spears, encienden luces y sirenas para hacerla detener. Después de unos segundos, un oficial avisa a las unidades que lograron detener el BMW sedán negro modelo 2026 y están interrogando al conductor. “Hablando con el conductor”, dijo uno de ellos y luego agregó que “el conductor está fuera del vehículo”. Luego de un momento las grabaciones también revelan que un agente solicitó la presencia de un Drug Recognition Expert (DRE), un especialista capacitado para realizar evaluaciones de sobriedad en el lugar.El informe señala que Britney Spears fue detenida sobre las 9:30 de la noche del miércoles y trasladada hasta una cárcel del condado de Ventura, en California. Oficialmente la 'Princesa del pop' fue fichada poco después de las 3:00 de la madrugada del jueves.Algunos medios han señalado que la famosa fue hospitalizada tras ser detenida. Lo que ha trascendido es que, tras su detención la artista fue trasladada a un hospital cercano para una evaluación médica y la toma de pruebas de sangre, un procedimiento común cuando hay sospecha de alcohol o sustancias en el organismo.¿Qué pasó con Britney Spears tras ser liberada?TMZ informó que tras varias horas de arresto, la intérprete de 'Toxic' fue liberada a las 6:07 de la mañana del jueves 5 de marzo. Agregaron por fuentes consultadas que la artista se mostró visiblemente afectada y pasó gran parte del tiempo llorando mientras permanecía en la celda. A pesar de su liberación, se ha indicado que Spears deberá comparecer ante el tribunal el 4 de mayo.Cade Hudson, mánager de la artista, envió un comunicado público sobre lo ocurrido. “Este fue un incidente desafortunado que es completamente inexcusable. Britney tomará los pasos correctos y cumplirá con la ley, y esperamos que esto pueda ser el primer paso hacia un cambio tan necesario en la vida de Britney. Ojalá logre obtener la ayuda y el apoyo que necesita durante este momento tan difícil”.Fanáticos de la cantante están preocupados por la salud mental de Britney, pues después de este incidente la cuenta de Instagram de la estrella pop desapareció de la plataforma. Además, en los días previos a la detención, había estado activa en la red social publicando videos bailando con poca ropa y que generaron alerta por su apariencia.MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITAL
Con una carrera que combina el éxito como intérprete y como autor, Justin Quiles se ha consolidado como una de las figuras creativas más influyentes del género urbano. El artista estadounidense de origen puertorriqueño suma 10 álbumes discográficos y ha participado en la composición de éxitos interpretados por artistas como Karol G, Daddy Yankee y J Balvin.En medio del lanzamiento de “Superarte”, su reciente álbum colaborativo con Lenny Tavárez, el artista prepara una nueva etapa de presentaciones que incluirá un show en el Movistar Arena Bogotá. En ese contexto, Quiles conversó en backstage con Noticias Caracol sobre su relación con el público colombiano, el proceso creativo detrás de algunos de sus éxitos y los proyectos musicales que prepara para los próximos meses.Justin Quiles con Noticias Caracol en exclusiva. ¡Gracias por estar con nosotros!Gracias a ustedes por la invitación. Saluditos a todo el mundo que está conectado por ahí viendo la entrevista.Acabas de bajarte del show en Bogotá. Es increíble porque el público estuvo animado, cantando tus canciones de principio a fin. ¿Qué significa y representa Colombia para ti? Colombia es uno de los países que me ha demostrado mucho cariño desde el principio de mi carrera. Fue uno de los países de enfoque. Siempre tuve la visión de pegarme en Colombia, siempre decía: “Me quiero pegar en Colombia”. Era uno de los primeros países a los que yo siempre aposté. Gracias a todos los colombianos que siempre me han apoyado desde el principio de mi carrera hasta el sol de hoy. La hemos pasado increíble y le tengo un cariño especial a este país.Uno de los colombianos que sin duda ha estado ahí rompiéndola es Feid, que incluso tienen una canción juntos que debutó en todas las listas de reproducción, “Porfa”. Has contado muchas veces esa historia, pero ¿qué es lo que más te queda de esa colaboración?Lo más que me queda de esa colaboración es que Feid fue a mi casa con una camarita y dijo: “Vamos a hacer el video aquí”. Grabamos una parte en el balcón, una parte en el garaje de mi casa. Fue sin presupuesto, ¿sabes? Estábamos empezando. Ferxxo estaba empezando también, pero es lo bonito de la música. Mira, Dios nos regaló un éxito mundial que hasta el sol de hoy es uno de los palos que cantamos alrededor del mundo.Cuando Justin ve esos inicios, cuando estaban haciendo esas producciones que no estaban al nivel de hoy, ¿qué piensas, por ejemplo? ¿En verdad le metimos muy duro para tener ese resultado hoy en día? Claro, yo creo que hay que meterle duro siempre, apostar a los temas de uno. No importa, hay que creer. Yo creo que lo más importante es creer, tener fe en el tema y darle con el corazón a la promoción. Hay que trabajar mucho en este negocio también, no es solo sacar música, hay que trabajar.Hacer esto que estamos haciendo creo que es muy importante. Estas entrevistas son importantes, así que gracias por la oportunidad. Creo que hay artistas que no les gusta hacer entrevistas y yo siempre les recomiendo a todos esos chamaquitos que están empezando: tienen que hacer las entrevistas, tienen que darle, porque es la base, el fundamento para que la gente te conozca.Justin, estás impulsando nuevos artistas, incluso ya firmaste al primero. Quiero que me cuentes ese proyecto.MDOBLEEW, un chamaquito nuevo en Puerto Rico. Artista durísimo metiéndole al trap, al reguetón, muy versátil. Escribe, compone, produce, hace todo. Un artista completo. Me recuerda a mí cuando empecé, por eso es que está con nosotros.Trabajo mi sello discográfico con mi primo también, que lo está manejando. Entonces tenemos nuestra compañía de música firmando artistas nuevos, talentos nuevos, la nueva generación que viene por ahí también.¿Cuál es esa motivación de cumplirle y apostarle a los jóvenes que están luchando hoy en día, incluso en un mercado musical que está saturado?El mercado está saturado, pero el talento sobresale. Si tienes talento vas a sobresalir por encima de toda la saturación y yo creo que eso es lo importante. Eso es lo que tienen los artistas que yo estoy firmando bajo mi sello. Lo que tiene MDOBLEEW es que se separa de toda esa gente que suena monótona por ahí, que están sonando igual. Los míos suenan diferentes. Estamos buscando gente que le meta otro flow.Hablando de flow precisamente, tienes un tema con Lenny y con Blessd. “Medallo”. Qué trío tan espectacular.Bueno, “Medallo” fue uno de los temas a los que apostamos. Bless fue uno de los jóvenes a los que apostamos al principio también. Porque Lenny y yo ya estábamos posicionados dentro del género. Ovy nos presentó al chamaquito, a Blessd.Nos dijo: “Mira, este chamaquito, apuesten a este talento”. Escuchamos la canción, nos encantó la canción, grabamos “Medallo” y fue un éxito mundial.Y tenemos una nueva dentro del disco con Blessd. Sí, tenemos una nueva ahora que se llama “Las Neas” dentro del disco Superarte con Lenny Tavárez.Hablemos de Superarte. ¿De dónde sale la motivación de crear este álbum con tu compañero de vida, de proyecto y musical, Lenny Tavárez?Lenny y yo hemos compartido tantos momentos como artistas, como compositores. A la gente le encanta ver a Lenny Tavárez y a Justin Quiles juntos. Tenemos muchos éxitos juntos, muchas canciones juntos.Decidimos hacer este álbum colaborativo titulado Superarte. Superarte tiene un doble significado. Yo creo que todos diariamente tenemos adversidades, tenemos problemas que hay que superar. La vida siempre hay que estar superándose.También en esta carrera hay que estar superándose constantemente. De ahí salió el nombre Superarte. Y también porque sentimos que el arte que tenemos dentro de este álbum es superior a todo lo que está por ahí.¿Va a ser superior también esa gira que nos van a presentar a todos? Necesito que me des spoilers.También viene la gira por ahí pronto: Justin Quiles y Lenny Tavárez. Aquí en Bogotá lo vamos a hacer. Vamos a estar en Ecuador, México, Argentina, Chile. Ecuador ya está confirmado.Vamos a ver quién más se une, pero la gira de Justin Quiles y Lenny Tavárez va a ser otro concepto distinto. Todas las canciones de Los Avengers que nunca hemos cantado juntos las vamos a cantar. Donde podamos traer a un par de Los Avengers los vamos a traer. Va a ser una experiencia única, así que prepárense.Eres de los compositores más grandes que tiene el género. ¿Cómo sientes que ha evolucionado contigo también esa forma de crear música, con lo que era la vieja escuela y los ritmos modernos hoy en día?Es la evolución. Siempre me mantengo en el estudio creando constantemente, nunca le bajo al estudio y sigo evolucionando. Juntándose con sangre nueva también, los chamaquitos, creo que es importante porque te dan ese color, te dan lo que está sonando en la calle.Ellos saben más. Ya nosotros estamos más establecidos, estamos un poco aparte de todas esas discotecas. Ellos son los que están en las discotecas.Es importante nutrirse de todos estos chamaquitos que están por ahí. Así siempre me mantengo relevante, gracias a Dios por eso. Siempre estoy en el estudio trabajando constantemente, componiendo para mí y para otros artistas. Esa es la clave del éxito: hay que seguir dándole sin parar.Gracias por hablar con nosotros en Noticias Caracol.Gracias. Ya saben, Justin Quiles “pa’ siempre”, ya lo saben: el que nunca caduca, la música que nunca se va de moda.MARLON GUTIÉRREZNOTICIAS CARACOL
'La Usurpadora' es una de las telenovelas mexicanas más exitosas en el mundo, transmitida múltiples veces en México y en Colombia, por Caracol Televisión. La historia de dos gemelas sigue siendo una de las más recordadas por personas de diferentes generaciones que crecieron viéndola y que la convirtieron en todo un clásico de la televisión latina.La telenovela está por llegar a su final, luego de una nueva retransmisión en Caracol Televisión, y los televidentes se preguntan qué ha pasado con los actores que le dieron vida a la historia original en 1998. Muchos de ellos siguen siendo grandes actores, otros se alejaron de las cámaras y tomaron otros caminos.Aunque a lo largo de estos 28 años se han hecho adaptaciones modernas de la historia, sin duda los televidentes siguen recordando y prefiriendo la versión original que atrapó con el drama de una gemela que se ve afectada por las acciones de su hermana malvada.Gabriela SpanicSin Gabi Spanic 'La Usurpadora' tal vez no habría logrado el éxito que alcanzó a finales de los años 90. La actriz venezolana se lució con su doble rol protagónico, dando vida a las hermanas Paola Bracho y Paulina Martínez. Su trabajo fue tan destacado que había televidentes que realmente creían que se trataba de actrices diferentes y notaban claras diferencias en ellas.A lo largo de los años, Spanic ha seguido ligada a la televisión, trabajando en grandes producciones, pero su rol en esta telenovela sigue dando de qué hablar casi 30 años más tarde.Fernando ColungaEl actor mexicano Fernando Colunga fue uno de los galanes más queridos de las telenovelas mexicanas, no por nada fue el interés amoroso de la protagonista en esta y otras tantas telenovelas mexicanas. En 'La Usurpadora' le dio vida a Carlos Daniel Bracho y en los últimos 30 años se ha mantenido como una figura destacada en la televisión de su país y de toda Latinoamérica.Colunga fue el galán en 'María, la del barrio', 'Soy tu dueña', 'Esmeralda', 'Porque el amor manda', entre muchas otras historias que marcaron la televisión mexicana. Más recientemente, en 2025, protagonizó la telenovela 'Amanecer', demostrando que a sus 60 años todavía es una figura destacada y respetada en la actuación.Juan Pablo GamboaJuan Pablo Gamboa, actor colombiano, ha establecido una gran carrera como galán de telenovelas en Colombia y Latinoamérica. Sin embargo, en esta historia el hombre le dio vida a Willy Montero, uno de los personajes más polémicos y poco queridos por los televidentes.Mario CimarroMario Cimarro no es un desconocido para el público colombiano, su rol en la telenovela colombiana 'Pasión de Gavilanes' lo catapultó como uno de los galanes en el país; sin embargo, antes de este gran papel, el cubano pasó por 'La Usurpadora' con el interesante rol de Luciano Alcántara, uno de los intereses amorosos de Paola Bracho.Sergio Miguel y María SolaresLos actores que dieron vida a Carlitos y Lisette Bracho, hijos de los protagonistas, en su momento eran unos niños, quienes quedaron en la memoria de los televidentes como grandes estrellas infantiles. Aunque ambos les dieron vida a otros personajes en nuevas producciones años más tarde, los dos decidieron alejarse de las cámaras y llevar una vida fuera de la televisión.MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITAL
La lucha por la conservación ambiental y una máquina revolucionaria que permite a los humanos convertirse en animales articulan "Hoppers: Operación castor", la nueva apuesta de animación de Pixar que aterriza este jueves 5 de marzo en la gran pantalla en una carrera contrarreloj para salvar la vida salvaje de una destrucción inminente. "La película trata sobre la conexión y la coexistencia, sobre cómo nos relacionamos no solo con el mundo, la naturaleza o los animales, sino también con las personas. Todos estamos conectados de alguna manera", explica el director de la cinta, Daniel Chong.(Síganos en Google Discover y conéctese con las noticias más importantes de Colombia y el mundo)La nueva odisea se sumerge en el corazón de Mabel Tanaka, una joven apasionada y ferviente amante de los animales decidida a proteger su refugio espiritual frente a los planes urbanísticos del alcalde Jerry Generazzo. Para ello, "traslada" su conciencia a un castor robótico, como parte de una tecnología ultrasecreta desarrollada por su profesora de universidad. Bajo su nueva piel de castor, y acompañada por el entrañable Rey George, el jefe de la manada de roedores, Mabel emprende un viaje emocional que redefine el significado de la empatía y la convivencia entre especies.La clave para que "Hoppers" lograra la autenticidad técnica sumergió al equipo creativo de la película a un peculiar viaje a las entrañas de la naturaleza en el Parque Nacional de Yellowstone, el más emblemático de Estados Unidos. Durante una semana de inmersión total, los artistas estudiaron cientos de especies y descifraron la ingeniería real que sostiene los ecosistemas: nadaron en estanques y reptaron por galerías subterráneas estrechas para documentar la precisión con la que los castores construyen sus madrigueras."Los guías que nos acompañaban nos ayudaron a centrarnos diciéndonos: Este no es nuestro hogar. Aquí es donde viven los animales, este es su hogar, no el nuestro. Y fue algo muy sensato, porque rara vez pensamos en eso", explica Chong. Esta experiencia fue determinante para trasladar a la pantalla cómo la naturaleza respira y se organiza de forma autónoma, sin la presencia de las personas. "Los humanos hacemos mucho ruido, somos dueños de nuestro entorno, muy agresivos entre nosotros y la paz de estar en la naturaleza e integrarnos fue algo que creo que terminamos plasmando en la película", indica la productora Nicole Grindle.Lea: "La Novia!", la historia no contada de la monstruo de Frankenstein: ya en salas de cineEl desafío de trasladar la naturaleza al ordenadorRecrear toda esa esencia de una inolvidable travesía por Yellowstone se presentó como un auténtico desafío para los creadores de "Hoppers". "En los storyboards (guiones gráficos) dibujábamos a un castor sosteniendo un teléfono y enviando mensajes. En 2D parece fácil, pero cuando traduces a CG (computación), los animadores te dicen: 'Las manos físicamente no pueden hacer esto, no son lo suficientemente largas', así que teníamos que encontrar soluciones", explica el artista de historias John Kim."El trabajo se volvió menos sobre hacer dibujos bonitos y más sobre cómo vamos a resolver este problema de la historia", agrega su compañera Margaret Spencer. Pero, sin duda, lo más enrevesado de retratar fue la mera naturaleza. "Es muy dura, compleja, ajetreada y caótica", reconocen Bryn Imagire y Beth Albright, diseñadora de producción y supervisora de efectos especiales, respectivamente. También Mabel pasó por muchas remodelaciones de diseño para conectar con la audiencia. "Es bastante normal porque los personajes principales siempre pasan por un proceso de diseño muy riguroso", añade Imagire.Aunque el filme ha sufrido muchos cambios para obtener el resultado deseado, "el mensaje central de la película siempre ha sido, en general, el mismo: la idea de que todos estamos en esto. Y también un profundo respeto por los castores, porque aprendimos mucho sobre ellos. Son como las centrales eléctricas de la naturaleza", concluye la directora de arte Anna Scott. (Lea: "The Ugly", la nueva película surcoreana de misterio y drama psicológico que se estrena en Colombia).AGENCIA EFEEDITADO POR MATEO MEDINA ESCOBARNOTICIAS CARACOL
La actriz colombiana Norma Nivia aclaró si está en embarazo o no, luego de que en las redes sociales se hicieran virales unas fotos en las que parecía que la mujer estaba esperando a su primer hijo. La famosa tiene una relación amorosa estable con el actor y modelo Mateo Varela y por eso muchos de sus seguidores se preguntan si tendrán hijos pronto.Los rumores iniciaron a finales del año pasado, cuando en redes sociales como Facebook se empezaron a difundir imágenes en las que se veía a la pareja de actores posando frente a su árbol de Navidad y era evidente el estado de embarazo de la actriz. Al respecto, ni ella ni su pareja se habían pronunciado.¿Qué dijo Norma Nivia sobre su supuesto embarazo?Después de varios meses, la actriz recordada por su paso por 'Mentiras perfectas' y 'La influencer' rompió el silencio sobre los rumores en una entrevista con la emisora Vibra. En primera medida, Norma Nivia señaló que las imágenes no son reales y son creadas con inteligencia artificial."Ya llevan como tres meses haciéndome fotos con inteligencia artificial donde salgo con una barriga, pues, de nueve meses", aseguró la actriz y luego aclaró: "No estoy embarazada, no estamos esperando bebé".La actriz recordó con ironía que la exposición pública tiene muchas cosas positivas, pero este tipo de rumores son la contraparte. De hecho, indicó que no es la primera vez que rumores de embarazo surgen sobre ella. "De antes ya me estaban embarazando. A mí me embarazaron de trillizos. Ya me estaban embarazando desde antes".¿Norma Nivia y Mateo Varela quieren tener hijos?Tras la aclaración de la actriz, el conductor de la emisora también preguntó si la pareja tiene contemplado tener hijos próximamente. Al respecto, Norma Nivia señaló que no es algo en lo que estén pensando. “No está en nuestros planes realmente. O sea, tenemos muchos planes a futuro como pareja, pero un hijo no es parte de esos planes”.Mateo Varela, la pareja de Norma Nivia, es un antioqueño más conocido en redes sociales como Peluche. El modelo y deportista se ha hecho reconocido por su paso por diferentes reality shows, entre ellos 'La Agencia, batalla de modelos' y otro de convivencia en el que precisamente se conoció con Norma Nivia'. En la actualidad, el hombre destaca por ser influencer de estilo de vida y referente deportivo. A finales de 2025, la pareja anunció con felicidad que decidieron vivir juntos, luego de unos meses de relación a distancia porque ella vive en Bogotá y él vivía en Medellín. Finalmente, el modelo decidió trasladarse a la capital del país. Varela contó en sus redes sociales que tomaron la decisión de mudarse juntos porque compartían este lugar y les pareció la mejor opción después de conversarlo. "Para qué estar solos, lejos, juntos somos más poderosos, tenemos muchos proyectos. Lo decidimos, le pusimos a esto un orden y ya estamos de manera oficial. Toro Nivia", señaló el creador de contenido.MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITAL
Para el actor Christian Bale, el atractivo del arte no está en el éxito, sino en el riesgo. "Me encantan los fracasos", confiesa el británico al presentar "La Novia! (The Bride!)", filme en el que asume el reto de reinterpretar al mítico monstruo de Frankenstein en la década de 1930. "Es un papel tan icónico (…) mucha gente podría decepcionarse completamente al compararlo con el de Boris Karloff. También te enfrentas a las expectativas que todos tienen de la novela de Mary Shelley, por lo que hay mucho riesgo de fracasar. Pero me encantan los fracasos; hablar sobre ellos es mucho más interesante que hablar sobre los triunfos", cuenta Bale en entrevista.(Síganos en Google Discover y conéctese con las noticias más importantes de Colombia y el mundo)"La Novia!" es la visión de la directora Maggie Gyllenhaal, que se estrena este jueves 5 de marzo en América Latina y el viernes en España y Estados Unidos, Frank, la criatura creada por Victor Frankenstein en el libro de Shelley, lleva más de cien años vagando en soledad hasta que, con la ayuda de la doctora Euphronious (Annette Bening), devuelve la vida a una joven asesinada. Así nace The Bride (La novia), interpretada por Jessie Buckley, una criatura desafiante dispuesta a cuestionar las normas sobre ser mujer, amar y buscar justicia. (Lea: "The Ugly", la nueva película surcoreana de misterio y drama psicológico que se estrena en Colombia).La historia de Gyllenhaal se centra en la compañera de Frank, lo que permitió a Bale explorar nuevos aspectos de su personaje con mayor libertad. Su Frank absorbió los roles de género de las películas clásicas de Hollywood: aspira a ser caballero y espera que las mujeres actúen como damas, mientras vaga solo en un mundo que lo rechaza. "Su padre, Victor Frankenstein, fue el peor padre del mundo, no le enseñó nada, lo abandonó. No sabe nada sobre la gente y The Bride, en cambio, sabe demasiado sobre los hombres. Cuando se encuentran, él tiene una revelación impactante sobre cómo son realmente las mujeres y lo brillante que es esta mujer", explica Bale.Aunque es conocido por sus drásticas transformaciones físicas en filmes como 'American Psycho' o 'The Machinist', Bale asegura que en "La Novia!" esta fue solo una parte del desafío general. "Primero leo la historia y me pregunto: ¿es una historia que quiero ver? ¿Es una historia en la que no puedo dejar de pensar? Si la respuesta es sí, entonces empiezo a darme cuenta de lo que hay que hacer", relata. A diferencia de otras transformaciones este reto lo comparte con maquillistas que lograron crear un Frank inspirado con ecos del punk Sid Vicious, de Sex Pistols, y su interpretación del tema 'My Way' de 1978. "Pero eso realmente requirió un equipo de personas que fueron igual de responsables de crear a Frank como yo", añade.Lea: Frankenstein, la llegada de la famosa criatura a Netflix de la mente del mexicano Guillermo del ToroLa fantasía de revivir el clásico de Mary ShelleyJessie Buckley da vida a tres personajes en una sola actuación: Ida, la joven asesinada; The Bride, su versión rebelde resucitada; y Mary Shelley, que habita en ella como conciencia crítica. "Tenía esta fantasía secreta de que tal vez Mary Shelley tenía otras cosas que quería decir, y yo quería imaginar cuáles eran y darle el espacio para que las dijera", relata Gyllenhaal.En su novela, Shelley no muestra a una novia para la criatura, aunque esta sí pide un compañero, y en la película de 1935 'The Bride of Frankenstein', Elsa Lanchester no es la verdadera protagonista de la historia. Por eso, la versión de Buckley profundiza en la identidad de este personaje. "Lo que me encantó de esta historia es que se trata de una mujer que se está descubriendo a sí misma, su mente, su cuerpo y su fuerza vital, dentro de una relación llena de amor. Esto no es algo blanco o negro. No se trata de hombres contra mujeres. Esto se trata de amor", cuenta Buckley.Frank y The Bride protagonizarán un amor intenso marcado por la confusión, la libertad, el miedo y el rechazo que, al destapar casos de abuso, los convertirá en símbolos de una revolución feminista, pero también en criminales perseguidos por la ley. Penélope Cruz interpreta a Myrna, una astuta detective que desafía el sistema machista, cuya misión es capturar a los protagonistas. "Ella es muy profesional y no quiere que los monstruos mueran porque se da cuenta de que sus valores son mucho mejores que los valores de la gente con la que ella lidia en el día a día", explica.Desde su punto de vista, la película da luz a los problemas que las mujeres siguen enfrentando en la actualidad, aun cuando han existido avances significativos. "'La Novia!' es una carta de amor de Maggie hacia todas las mujeres, muy revolucionaria, muy salvaje y cero cursi, y muy de eso, de llamar a las cosas por su nombre", concluye. (Le puede interesar: ¿Dónde ver las películas nominadas en los Premios Óscar 2026? Confirman fecha de reestreno en salas).AGENCIA EFEEDITADO POR MATEO MEDINA ESCOBARNOTICIAS CARACOL
El reconocido actor colombiano Julián Beltrán, recordado por su trabajo en producciones como 'Tu voz estéreo' y 'Sin senos sí hay paraíso' vive actualmente un drama que trasciende la ficción. Lo que comenzó como un viaje de descanso y reencuentro familiar en Los Ángeles, California, terminó convirtiéndose en una crisis económica que hoy lo tiene "ahogado en deuda" luego de pasar por una emergencia médica en los Estados Unidos.¿Qué le pasó al actor en Estados Unidos?El 24 de diciembre de 2025, mientras Beltrán se preparaba para celebrar la Nochebuena junto a sus hijos y amigos, un dolor punzante interrumpió sus planes. "Recuerdo que estábamos en la barbería alistándonos y empecé a sentir ese dolorcito ahí raro, como debajo de la costilla. Pensé que era porque de pronto me había hecho daño algo que había comido o tal vez algo muy picante".Como el dolor no desapareció, sino que se intensificó, el actor colombiano decidió ir por urgencias a un centro médico local, sabiendo que la atención médica en Estados Unidos para un extranjero es sumamente costosa. Cuando recibió el diagnóstico no hubo momento para pensar en el dinero, pues realmente su vesícula estaba severamente inflamada y llena de cálculos.Según el actor, el tema económico no se tocó inicialmente debido a la gravedad de la urgencia, aunque el amigo que los estaba alojando sí le advirtió sobre lo que podría pasar después. Julián Beltrán describió a La Red su paso por la clínica estadounidense como una experiencia agridulce. Por un lado, quedó impresionado por la calidad técnica y el confort de las instalaciones. "En la habitación todo súper chévere divino y toda la tecnología del mundo. La comida deliciosa, comida con menú ¿cuándo un enfermo en el hospital mirando en el menú qué quiere comer? Eso no pasa".Al día siguiente fue operado exitosamente y, tras dos días de hospitalización, recibió el alta médica. Lo curioso de la situación fue que, hasta el momento de su salida, nadie le había mencionado el costo real de los procedimientos, lo que le permitió retirarse del centro médico con tranquilidad. Su amigo le aseguró que próximamente llegaría la respectiva factura.¿Cuánto costó su hospitalización y cirugía?La realidad financiera golpeó a Beltrán semanas después de su regreso a Colombia. Las primeras notificaciones llegaron a la dirección de su amigo en Los Ángeles y la sorpresa es que no fue una sola factura, fueron varias por cada concepto de la hospitalización, y todavía faltan más."El solo hecho de haber llegado a urgencia por un valor de 1.300 dólares como a la semana volvió a llegar otra factura también por urgencia de otros 1.300 entonces ahí ya íbamos en 2.600", detalló. Agregó que todavía faltan por llegar los cobros correspondientes a la hospitalización, la cirugía, los honorarios del cirujano, los medicamentos y la alimentación.El actor estima que el monto total de la deuda podría ascender a una cifra abrumadora. "Eso puede estar redondeando los 15.000 dólares", detalló. La cifra superaría los 50 millones de pesos.Lo más grave de la situación fue enterarse que ninguna de sus tarjetas de crédito contaba con el seguro médico internacional que él creía tener. Ahora, el actor busca llegar a un acuerdo de pago para evitar intereses de mora que podrían alcanzar tasas del 28% anual.Este texto fue realizado con colaboración de un asistente de IA y editado por un periodista que utilizó las fuentes idóneas y verificó en su totalidad los datos.
Luisa Fernanda Pulgarín, la esposa del cantante colombiano Luis Alfonso, habló claro y fuerte sobre los mensajes que recibe su pareja por parte de algunas seguidoras. La mujer aseguró que entiende la admiración y que pocas veces tiene problemas con aquellas personas que hacen comentarios inapropiados.En el mundo de las personalidades públicas, es común que sus admiradores respondan sus publicaciones o les envíen mensajes privados, en muchos de ellos halagándolos o contándoles historias. Sin embargo, son varios los famosos que han revelado que han encontrado mensajes y hasta fotos inapropiadas enviadas por sus seguidores.¿Qué opina la esposa de Luis Alfonso de los mensajes que le envían?A través de un live en TikTok, Pulgarín respondió la pregunta de un internauta que le cuestionó qué le parece que algunas mujeres admiren a su esposo y le hagan comentarios pasados de tono. "Que muchas mujeres admiren a mi esposo, me encanta. Cuando me dicen 'amo a tu esposo', me encanta porque por ese amor es que hemos trabajado", señaló en un principio.La mujer dijo que no tiene problema con el cariño y admiración que Luis Alfonso recibe por parte de sus fanáticas, pues sabe que de eso se trata ser artista musical y que, al final del día, el amor de estas personas es fruto del trabajo que ella realiza junto al cantante. "Trabajamos porque lo admiren, porque lo apoyen, hasta cuando cuando pasa y le dicen 'papacito divino', listo".Sin embargo, Luisa Fernanda Pulgarín reveló que sí se ha encontrado con mensajes o ha presenciado situaciones en las que siente que algunas mujeres sobrepasan los límites e irrespetan su relación. Indicó que detrás de las redes sociales de Luis Alfonso está ella, por lo que es la primera en leer las cosas que le escriben sus seguidores."A mí me llegan todos los mensajes, cuando le escriben groserías, cuando le mandan fotos obscenas, cuando lo molestan y le mandan cosas súper intensas. No hay necesidad de eso", resaltó. Pulgarín también dijo que "a mi eso no me da ninguna inseguridad, a mi no me hace perder nada, pero ustedes sí pierden mucho como mujeres al ponerse en esa postura". Pulgarín resaltó que esta situación la ha llevado a ver diferente situaciones como la infidelidad. "A mi me da risa, yo las leo y pienso, juepucha, muchas veces los hombres no terminan siendo infieles porque son ellos los infieles, es que es absurdo. Hay mujeres que le escriben 80 o 90 mensajes diarios diciéndole 'te deseo' y va uno a ver y es una mujer espectacular que podría tener cualquier hombre".Dentro de los mensajes directos de Luis Alfonso, su esposa reveló que ha encontrado todo tipo de mensajes, imágenes y propuestas por parte de seguidoras, algunas de ellas bastante intensas. La esposa del cantante resaltó que no tiene problemas en su matrimonio por esto, pero sí le envió un mensaje de reflexión a las mujeres que hacen ese tipo de cosas."Mi invitación es una. Chicas, hay que darnos nuestro valor como mujeres. Ustedes también merecen un hombre maravilloso a su lado, como mi esposo, y Dios las va a premiar con lo que tengan en su corazón", concluyó.MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITAL
A través de un emotivo video y comunicado, la banda de hardcore punk bogotana La Pestilencia anunció su retiro de los escenarios, luego de 40 años representando la escena. "Es hora de cerrar. Nos despedimos de todo corazón de quienes se identificaron con nosotros y también de quienes no. Al final, en nuestra casa siempre fueron todos bienvenidos", expresó Dilson Díaz, voz principal, en el video posteado en sus redes.Desde 1986, La Pestilencia había retratado en sus letras y sonidos fuertes lo que muchos callaban, denunciaron injusticias y retrataron a Colombia. Tras 40 años de pelea, la banda señaló que dará su último show para despedirse de todos aquellos que se sintieron escuchados y acompañados por ellos.¿Cuándo y dónde será el último show de La Pestilencia?La agrupación señaló que su último gran concierto será el próximo 28 de noviembre en el Coliseo MedPlus, un escenario en el que cerrarán la historia de cuatro décadas de rock. "En esta misma Bogotá donde nació y creció LA PESTE, bajo el cariño y los abrazos de todos ustedes". Un evento en el que se espera que miles de seguidores de diferentes generaciones vivan con intesidad lo que la agrupación representa.La venta de boletería para 'El último pogo' de La Pestilencia será a través de la página de Taquilla Live, con preventa para clientes del Banco Falabella desde el día lunes 16 de marzo de 2026 a las 10:00 a. m y venta para el público general desde el miércoles 18 de Marzo de 2026 a las 10:00 a. m, hasta agotar existencias. Los precios de las entradas van desde los $117.000 hasta los $293.000."Nuestra gratitud eterna es para esa legión que nos regaló los recuerdos más potentes que un artista puede llevarse a la tumba. Siempre vimos la plaza llena; un mar de puños en alto que nos recordó, show tras show, que nunca estuvimos solos en este ruido. Gracias por ser el motor de 40 años de carrera", agregaron en su comunicado.¿Qué es La Pestilencia?Hablar de La Pestilencia es hablar de la resistencia sonora en Colombia. A lo largo de 40 años de trayectoria la agrupación liderada por Dilson Díaz recorrió sótanos de Bogotá a finales de los 80 para terminar convertida en una institución del rock latinoamericano, alzando la voz y los puños ante el poder.Tal y como lo señalaron en sus redes sociales, "nuestra visión, desde el primer acorde hasta hoy, ha sido aportar y crear una conciencia social lógica y respetuosa. Siempre tuvimos como baluarte principal la vida y los derechos de cada uno como seres de este hermoso, pero loco y aberrante planeta". El origen de La Pestilencia se remonta a 1986, en medio de una época violenta en Bogotá y todo el país. Dilson Díaz y Héctor Buitrago (Aterciopelados) se unieron para crear esta banda y lanzaron su primer álbum llamado 'La muerte... un compromiso de todos' en 1989. Su sonido crudo y contundente fue considerado piones en el punk colombiano, mientras que sus letras retrataban injusticias y sentimientos de la generación más joven ante la situación del país. Ese fue solo el comienzo de su historia.A lo largo de 40 años, La Pestilencia habló de guerra, corrupción y desigualdad de la mejor manera que se podía: con rabia. Han sido los representantes del espíritu rebelde de cada nueva generación que se niega a la violencia y que, lamentablemente, se sigue indignando por los mismos problemas. Algunas de sus canciones más importantes han sido: 'Soldado muerto', 'Sed de poder', 'Soñar despierto' o 'Nada me obliga'.MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITAL
Como mucho se especuló sobre la colaboración entre Shakira y Beéle desde su anuncio y, sobre todo, desde que interpretaron un adelanto juntos en el Zócalo de la Ciudad de México, llegó el momento que sus seguidores estaban esperando, el estreno de ‘Algo Tú’ oficialmente este 4 de marzo de 2026 en plataformas como Spotify.(Síganos en Google Discover y conéctese con las noticias más importantes de Colombia y el mundo)La poderosa dupla musical presenta un sencillo que fue además grabado en Barranquilla durante las celebraciones del Carnaval, el tema une referencias geográficas, expresiones populares y guiños a la tradición musical costeña, proyectando la esencia de la ciudad a la escena internacional con energía y orgullo.El lanzamiento global fue fijado para el miércoles 4 de marzo y, según la publicación oficial, la canción está disponible en Colombia desde las 7:00 p.m. en plataformas de streaming como Spotify, Amazon Music y Apple Music. Antes del estreno, ambos artistas compartieron adelantos en redes sociales que incrementaron la expectativa. Shakira escribió: “To’ lo bonito queda, queda pegao en el pecho y lo que no sirve fue, fue, fue. Algo Tú con Beéle. Qué ganas que ya sea 4 de marzo”, acompañando el mensaje con un fragmento del estribillo.Además de las publicaciones, la primera muestra pública del sencillo se dio durante el concierto gratuito que Shakira ofreció en el Zócalo capitalino ante más de 400.000 personas. Allí se escuchó por primera vez parte del coro, despertando la euforia de los asistentes y amplificando el interés global por el lanzamiento.Desde lo lírico, ‘Algo Tú’ construye un recorrido por símbolos y sonoridades del Caribe colombiano. La letra menciona lugares emblemáticos como el Parque Nacional Tayrona: “Una orilla de esas del Tayrona”, y rinde tributo al compositor Rafael Escalona con la línea: “Voy a hacerte una casa en el aire al laíto de la de Escalona”, evocando el clásico “La casa en el aire”.El tema también integra referencias directas a la tradición musical costeña: “Tú y yo somos el Alegre y el Llamador, somos dos ‘Ay, hombre’ en un vallenato”, aludiendo a los tambores tradicionales y al género vallenato como parte esencial del ADN cultural de la región. En su estructura, la canción combina metáforas románticas con expresiones propias del habla caribeña. Frases como “Tú eres que cule bombón” o el reiterado “Que fluya” imprimen el sello cotidiano y desenfadado del Caribe, confirmando una intención de ligar la propuesta en el lenguaje popular de la región.Beéle, además de también ser barranquillero, se consolida como uno de los artistas del momento en la escena urbana y latina. Por su parte, Shakira, con una trayectoria ampliamente reconocida en la música internacional, ha deslumbrado nuevamente al mundo con su regreso a los escenarios gracias a Las Mujeres Ya No Lloran, gira con la que rompió el récord mundial Guinness a la gira de música latina más exitosa al recaudar 421,6 millones de dólares.Con este lanzamiento, ambos no solo consolidan una colaboración que venía generando expectativa desde su anuncio, sino que vuelven a situar a Barranquilla como epicentro de inspiración artística. La unión de dos figuras que llevan con orgullo la identidad de su región a la escena internacional reafirma el peso cultural del Caribe colombiano en la música global.Letra de 'Algo tú', de Shakira y BeéleQuiero vivir contigo algo nuevoSin pensar hacia dónde me llevasA las alturas no le tengo miedoPorque cuando me agarra, siempre al cielo me elevaTú tienes, algo túTú tienes, algo túAlgo túUn tikiti Algo TúAnda en un escándaloAsí como bailas túIgual ya quéIgual ya quéIgual ya quéIgual ya quéSomos, dos ojos del mismo sueño,Somos, dos ramas del mismo árbolVamos en la carreteraNada en el maleteroY a donde la vida nos lleveQueda pegao en el pechoY lo que no sirve fue, fue, fueSomos espuma de la misma olaUna ola de la misma orillaUna orilla de esas del TayronaVoy a hacerte una casa en el aireAl laíto de la de EscalonaComo el Magdalena desemboca, yo quieroDescansar en tu bocaSi tenemo' algo que decir, lo decimo' cantandoY si hay que llora', entonce', lo hacemo' tomandoTú yo somos el Alegre y el Llamador, somos dos 'Ay, hombre', en un vallenatoQue fluyaSe desborda el ríoQue fluyaSube la mareaque fluyaque fluyaY si me criticaQue fluyaNo me da ni penaQue fluyaYo nunca me metoQue fluyaEn la vida ajenaQue fluyaVamos en la carreteraNada en el maleteroY a donde la vida nos lleveTo' lo bonito que eraQueda pegao' en el pechoY lo que no sirve fue, fue, fueTú eres que cule bombónTú eres que cule bombónTú eres que cule bombónTú eres que cule bombónY si me criticanQue fluyaNo me da ni penaQue fluyaYo nunca me metoQue fluyaEn la vida ajenaQue fluyaQue fluyaQue fluyaQue fluyaQue fluyaQue fluyaHEIDY ALEJANDRA CARREÑO BELTRANNOTICIAS CARACOLHcarrenb@caracoltv.com.co
Juan Fernando Fonseca Carrera, más conocido en el mundo musical como Fonseca, anunció este miércoles 4 de marzo que llegó el momento del concierto más importante de su carrera. El cantante bogotano dará su primer concierto como solista en el estadio Nemesio Camacho El Campín, en su ciudad natal.Después de varios días de expectativa recorriendo diferentes lugares emblemáticos de Bogotá, finalmente se dio a conocer que Fonseca planea cumplir el sueño de cantarle a un Campín lleno de fanáticos que coreen sus canciones. 'Fonseca en la Casa' es el nombre de este evento que consolidará uno de los sueños más importantes de un artista: cantar en el estadio de su ciudad.¿Cuándo será el concierto de Fonseca en El Campín?La cita para corear junto al bogotano temas como 'Te mando flores' o 'Arroyito' será el próximo 24 de octubre de 2026. Previo al concierto, Fonseca creó videos de expectativa visitando lugares como el Jardín Botánico de Bogotá, el Centro Felicidad Chapinero y Mirador La Paloma, mostrándolos como el jardín, la biblioteca y la terraza de su casa. Publicaciones con las que no solo generó expectativa, sino que también reafirmó su amor por Bogotá, la ciudad que es casa para todos.Ahora, Fonseca pretende llevar a su público al lugar más importante de su casa y uno de lops más representativos del deporte y la cultura de la ciudad: El Campín. Un encuentro que promete ser tan íntimo como estar en la sala de la casa, pero que elevará un escalón más la carrera y trayectoria del artista de 46 años.Con más de 25 años de trayectoria, Fonseca ha construido su historia artística de la mano de esta ciudad. En Bogotá dio sus primeros conciertos y aquí consolidó una relación profunda y honesta con quienes lo han acompañado desde el inicio. En su gira más reciente, más de 100.000 personas lo vieron en la capital, después de agotar en múltiples ocasiones escenarios como el Movistar Arena.Precios de las entradas para Fonseca en la casaLa venta de boletería se hará a través de la página oficial de TuBoleta, iniciando con una preventa para usuarios ViveTerpel desde el jueves 5 de marzo a las 10:00 a. m. hasta el viernes 6 de marzo a las 9:59 a. m., o hasta agotar 5.000 boletas. Mientras que la venta para el público general iniciará desde el viernes 6 de marzo a las 10:00 a. m. o cuando finalice la etapa anterior, e irá hasta agotar existencias.Estos son los precios para el concierto de Fonseca en El Campín, en preventa y venta general (Full), con el servicio incluido:Palcos Te Mando Flores: $7.520.000 (Preventa) - $9.020.000 (Full)Sillas Te Mando Flores: $768.000 (Preventa) - $921.000 (Full)Palcos Eres Mi Sueño: $5.790.000 (Preventa) - $6.950.000 (Full)Sillas Eres Mi Sueño: $591.000 (Preventa) - $709.000 (Full)Palcos Simples Corazones: $4.060.000 (Preventa) - $4.870.000 (Full)Sillas Simples Corazones: $414.000 (Preventa) - $497.000 (Full)Occidental Baja: $214.000 (Preventa) - $256.000 (Full)Occidental Alta VIP: $355.000 (Preventa) - $426.000 (Full)Occidental Alta: $273.000 (Preventa) - $327.000 (Full)Norte Alta: $178.000 (Preventa) - $214.000 (Full)Sur Alta: $178.000 (Preventa) - $214.000 (Full)Cabe resaltar que en los palcos el precio indicado es por el espacio completo que tiene capacidad para 10 personas.MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITAL
Casi año y medio después de la trágica muerte de Liam Payne en un hotel de Argentina, su colega y amigo Harry Styles habló públicamente al respecto. El también exintegrante de One Direction reveló cómo afectó y cambió su vida la noticia del fallecimiento de quien fuera su compañero de banda, cuando apenas tenía 31 años. Harry Styles, que más allá de su música y carrera como solista suele mantener en privado los demás aspectos de su vida, concedió una entrevista a Zane Lowe para el podcast de Apple Music en la que abrió su corazón sobre el impacto de la pérdida de un ser querido.¿Cómo impactó la muerte de Liam Payne a Harry Styles?Además de un mensaje grupal en redes sociales y su presencia en el funeral del cantante, Harry Styles enfrentó todo lo que implicaba la muerte de su excompañero de manera privada. Luego de más de un año, el joven cantante compartió las reflexiones que surgieron en su vida tras este acontecimiento y cómo atravesó el duelo. El intérprete de 'As It Was' le confesó a Lowe que la etapa del duelo no fue nada fácil para él, especialmente por la dimensión pública que tenían ambos como personajes y, además, cómo había ocurrido todo. Contó que lo más difícil era asumir que muchas personas aseguraban saber cómo él se sentía. “Hubo un período después de su muerte en el que realmente me costó reconocer lo extraño que es que otras personas, de alguna forma, sientan que poseen una parte de tu dolor”, dijo Styles. También señaló que lo afectó atravesar un momento de gran dolor en el que no quería decir ni hacer nada públicamente, pero que aún así la gente lo exigiera y lo juzgara por no hacerlo.Harry Styles insistió en que "es muy difícil perder a un amigo. Es difícil perder a cualquier amigo, pero es especialmente difícil perder a uno que es tan parecido a ti en muchos aspectos. Es como si viera a alguien con un corazón bondadoso que solo quería ser grande".Para el cantante, no fue difícil solo asumir que su amigo se había ido, sino también pensar en el trasfondo de lo ocurrido, lo que lo llevó a replantearse su vida. “Fue un momento muy importante para mí, ya que me permitió reflexionar sobre mi vida y decirme: ‘Bueno, ¿qué quiero hacer con mi vida? ¿Cómo quiero vivirla?'”.Sobre Liam Payne, el cantante de 32 años dijo que “era una persona súper especial” y resaltó la cercanía que tenía con él cuando hacían parte de la boy band One Direction. También aseguró que en la actualidad Payne sigue siendo una persona muy importante en su vida, a quien intenta honrar todos los días. "La mejor manera de honrar a tus amigos fallecidos es viviendo la vida al máximo", indicó.Otros detalles de Harry StylesEn la misma conversación, Styles dio un adelanto de lo que viene para su carrera musical, de la cual se tomó una pausa de tres años. El próximo viernes 6 de marzo, el artista británico lanzará su cuarto álbum de estudio, llamado ‘Kiss All The Time. Disco, Occasionally’. Lo curioso es que no solo será el regreso de Styles con nueva música, sino también a los escenarios, pues ese mismo día dará un concierto exclusivo en Mánchester para presentar el disco en vivo. El concierto se emitirá en Netflix el próximo domingo.Además de eso, Harry Styles retomará las giras de conciertos con una mundial llamada 'Together, Together' que iniciará en el mes de mayo en Ámsterdam con 12 fechas en Wembley, además de 30 fechas ya anunciadas en el Madison Square Garden de Nueva York. Por ahora, para Latinoamérica el británico solo ha confirmado fechas en Ciudad de México y Sao Paulo. MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITAL
Caracol Televisión brilló en una nueva edición de los Premios Produ que se llevaron a cabo estos 30 y 31 de octubre. En estos galardones, con más de 100 categorías, se reconoce lo mejor de la industria audiovisual iberoamericana y varias producciones colombianas de esta casa fueron premiadas.El Desafío XX, reality que recientemente salió del aire tras su gran final, se llevó un importante reconocimiento como mejor contenido de realidad de competencia original. En esta edición, el programa de competencia celebró sus 20 años de trayectoria con una nueva edición en la ciudad de las cajas creada en Tobia, Cundinamarca, y con Andrea Serna y María Fernanda Aristizábal como anfitrionas.Las grandes historias de ficción que conquistan a los televidentes cada noche también fueron reconocidas. Este fue el caso de Devuélveme la vida, que no solo se llevó el reconocimiento a mejor telenovela corta, sino que sus actores principales: Jair Romero y Paula Castaño, también fueron premiados.La segunda parte de Pedro El Escamoso, historia que recordó con nostalgia la vida de Pedro Coral de la que los colombianos se enamoraron a inicios de los 2000 también fue destacada en esta octava edición de los Premios Produ. La secuela quedó la mejor serie de comedia romántica.Estas fueron todas las producciones de Caracol Televisión premiadas en los Premios Produ 2024Mejor Actriz Principal - Telenovela Corta: Paula Castaño por Devuélveme la vida (Caracol Televisión)Mejor Actor Principal - Telenovela Corta: Jair Romero por Devuélveme la vida (Caracol Televisión)Mejor Presentador de Programa de Variedades: Santiago Rodríguez por La vuelta al mundo en 80 risas (Caracol Televisión)Mejor Serie de Comedia Romántica - Pedro el escamoso 2 (Caracol Televisión, The Walt Disney Company Latin America, Caracol Televisión, The Walt Disney Company Latin America)Mejor Telenovela Corta - Devuélveme la vida (Caracol Televisión)Mejor Contenido de Realidad de Competencia Original Iberoamericano - Desafío XX (Caracol Televisión)Javier Hernández Bonnet, director del Gol Caracol, se llevó importante reconocimientoAdemás de las producciones del canal Caracol, el talento de esta casa también fue reconocido de manera especial. A lo largo de la ceremonia distintos talentos fueron reconocidos por su trayectoria e impacto, ese fue el caso de Javier Hernández Bonnet, director del Gol Caracol.El periodista deportivo que recientemente presentó su libro 'Lo soñé, lo jugué, lo gané' y que conmovió a todos al presentar con la voz entrecortada el fallecimiento del técnico colombiano Pedro Sarmiento, recibió la distinción honorífica en Deportes.Otros reconocimientos especiales fueron para Sofía Vergara, Verónica Castro, Xuxa, Maite Perroni, Úrsula Corberó, Miguel Varoni y Pablo Motos.
Cazzu, Ángela Aguilar y Christian Nodal han sido noticia internacional a lo largo del año, luego de que la argentina y el mexicano terminaran su relación y, días después, el cantante anunciara su noviazgo con la hija de Pepe Aguilar, con la cual luego llegó al altar.Mientras la feliz pareja ha sido portada de revista, protagonizado titulares y presumen su relación en conciertos, Cazzu ha permanecido en silencio y concentrada en Inti, la hija que tuvo fruto de su relación con Nodal y que recientemente cumplió su primer año de vida. Sin embargo, en una reciente fiesta a la que acudió la cantante argentina, los medios lograron preguntarle por su opinión sobre su ex y su nueva pareja. Por primera vez Cazzu se refirió a Nodal y a Ángela Aguilar señalando que no hay una mala relación entre ellos.¿Qué dijo Cazzu sobre Ángela Aguilar y Nodal?Fue el programa de entretenimiento Ventaneando el que logró hablar con Cazzu cuando la argentina llegaba a la fiesta de cumpleaños de su amiga Joaqui en el hotel Faena, en Buenos Aires, Argentina."Están preocupados en México, con todo esto que pasó con Christian, ¿cómo es tu relación con el padre de Inti, siguen en contacto?", cuestionó el periodista del programa. Cazzu respondió bastante tranquila a la pregunta. "Sí, claro, él sigue en contacto con su hija, siempre", aseguró.Por otro lado, Cazzu también se pronunció sobre la boda entre su ex y Ángela Aguilar, que se dio tan solo unas semanas después de que ellos anunciaran su noviazgo. La argentina confirmó que estaba enterada de todo antes de que se hiciera noticia."De todo lo que pasó, el casamiento, ¿estabas enterada? ¿ustedes charlan?", agregó el periodista y la argentina solo dijo: "Sí, sí, claro que sí, lo sé".Sus respuestas sobre su expareja fueron cortas y bastante rápidas, aunque no se le notó incómoda, Cazzu demostró que no quería hablar demás sobre el tema, pero que tampoco está afectada por lo sucedido.Cazzu confirma que regresará pronto a la músicaFinalmente, el comunicador le preguntó a Cazzu si con su nueva faceta como mamá ha sido difícil retomar su vida social y laboral, o si tenía planes de regresar pronto a los estudios y a los escenarios.La artista argentina detalló que poco a poco está retomando su trabajo como artista y que "estamos preparando todo para volver con toda".
A través de sus redes sociales, Natalia Rincón, exparticipante del Desafío XX, sorprendió a sus seguidores al mostrar que pasó por el quirófano tras la gran final del reality de Caracol TV. Aunque no ha revelado muchos detalles después de la operación, personas cercanas a ella han dado a conocer detalles.¿Qué cirugía se hizo Natalia?En sus redes sociales, Natalia ha compartido fotos y videos de lo que fue su cirugía. En su cuenta de TikTok lo publicó con un audio de una canción, bromeando con el tiempo y el dinero que invirtió en esta operación: "Seis horas me tuvieron secuestrada; pa’ acabarla, me tumbaron una feria". @nataliarinconw ♬ El Doctor - Grupo Marca Registrada Por otro lado, en sus historias de Instagram la exdesafiante se mostró a la salida de la intervención. "Estamos aquí llegando a mi primer postoperatorio. Yo llevo el electrolit porque hay que ayudar a llevar algo{ No parce, literalmente estoy super bien, me siento 10 de 10, ya quiero mostrarles la magia que hizo el doctor en mi cuerpo porque realmente estoy muy contenta".La semifinalista del Desafío XX no ha dado detalles sobre la cirugía, pero por las imágenes que ha compartido, en redes sociales los usuarios presumen que se realizó una intervención en los senos y una liposucción, esto por la faja que estaba utilizando, una que cubría su pecho, abdomen y hasta parte de sus brazos.Así se le pudo ver en una historia que publicó Anamar, otra exparticipante del reality que compartió con ella en el equipo Gamma. La exdesafiante mostró a Natalia acostada, utilizando esta faja completa y escribió: "Como cuando no te puedes parar". Novio de Natalia reveló detalles de la cirugía que se hizo la exdesafianteTras conocerse que Natalia se hizo una cirugía, la revista Vea consultó a Sebastián Vallejo, más conocido como Vallejo777, el nuevo novio de la exdesafiante sobre esta intervención.El cantante aseguró que apoyó a su novia en la decisión. "Me parece bien, realmente creo que es por su gusto, creo que todas las mujeres deciden hacerse sus cosas para verse mejor y ella no es la excepción", resaltó.Además, el artista no quiso revelar las intervenciones que se realizó Natalia, pues aseguró que ella está esperando a que avance la recuperación para revelar a sus seguidores todos los detalles. "Todavía no les voy a decir, que ella les cuente qué se hizo". Sin embargo, adelantó que "todo salió muy bien".
Fanáticos de Paul McCartney y The Beatles cuentan las horas para ver en vivo al artista británico en el estadio El Campín en la noche del 1 de noviembre. El cantante llegó en las últimas horas a Bogotá y se prepara para su espectáculo. El Got Back Tour es la gira de conciertos que trae de regreso a Paul McCartney a los escenarios y que emociona a todos sus seguidores a nivel mundial, siendo para muchos la posibilidad de ver por primera vez a uno de los integrantes de la icónica agrupación The Beatles. "¡Colombia, vamos en camino! Nuestra última visita fue tan especial y pareció una experiencia insuperable, pero sabemos que esta vez será aún más grande y mejor. La banda y yo estamos ansiosos por verlos a todos. ¡Prepárense para crear recuerdos juntos una vez más!", expresó Sir James Paul McCartney al anunciar su show en Bogotá.Para prepararse para este espectáculo, muchos seguidores se preguntan cuáles son las canciones que el artista interpretará en El Campín. Los fanáticos de Paul McCartney que han asistido a sus anteriores conciertos se han tomado el tiempo de compartir en plataformas digitales los temas que hacen parte del espectáculo.McCartney no suele hacer grandes cambios en sus setlist, pero en esta ocasión ha estado sorprendiendo a sus fanáticos interpretando canciones de la banda británica y contando experiencias personales en medio de la interpretación.Canciones que Paul McCartney cantaría en Bogotá:A Hard Day’s Night (The Beatles)Junior’s Farm (Wings)Letting Go (Wings)She’s a Woman (The Beatles)Got to Get You Into My Life (The Beatles)Come On to MeLet Me Roll It (Wings) (con extracto de “Foxey Lady” de Jimi Hendrix)Getting Better (The Beatles)Let ‘Em In (Wings)My Valentine (dedicada a su esposa Nancy)Nineteen Hundred and Eighty-Five (Wings)Maybe I’m AmazedI’ve Just Seen a Face (The Beatles)In Spite of All the Danger (The Quarrymen)Love Me Do (The Beatles)Dance TonightBlackbird (The Beatles)Here Today (dedicada a John Lennon)Now and Then (The Beatles)NewLady Madonna (The Beatles)Jet (Wings)Being for the Benefit of Mr. Kite! (The Beatles)Something (The Beatles) (dedicada a George Harrison)Ob-La-Di, Ob-La-Da (The Beatles)Band on the Run (Wings)Get Back (The Beatles)Let It Be (The Beatles)Live and Let Die (Wings)Hey Jude (The Beatles)I’ve Got a Feeling (The Beatles)Birthday (The Beatles)Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band (Reprise) (The Beatles)Helter Skelter (The Beatles)Golden Slumbers (The Beatles)Carry That Weight (The Beatles)The End (The Beatles)
Después de cuatro años siendo una de las caras de Noticias Caracol Ahora, Julián Torres Ulloa se despide de este proyecto para tomar nuevos rumbos profesionales. Con un sentido homenaje, el equipo recordó la trayectoria del querido periodista dentro de la apuesta digital del canal.>>> Puede interesarle: Javier Hernández Bonnet se quebró en vivo por muerte de Pedro Sarmiento: "Adiós, amigo"Julián Torres se va de Noticias CaracolEste jueves, 31 de octubre de 2024, el periodista Julián Torres vivió su último día como periodista de Noticias Caracol Ahora. Mónica Montealegre fue la encargada de encabezar el adiós, en la cual las lágrimas no faltaron."Teníamos que terminar con una despedida, porque Juli nos acompaña hasta hoy, después de estar casi 4 años en Noticias Caracol Ahora. Es de las personas con las que arrancó esta apuesta digital y creo que es un momento importantísimo para todo el equipo, que se unió mucho para agradecerle y desearle un buen viento y una buena mar", comentó Montealegre.Tras ver el video recopilatorio de sus grandes momentos dentro y fuera del set de Noticias Caracol, el periodista no pudo evitar estallar en llanto ante la nostalgia y emotividad que evocaba la despedida.Desde barrer las calles hasta meterse en inhóspitos escenarios de la naturaleza colombiana, Julián Torres Ulloa dejó alma, vida y corazón en el proyecto digital de Noticias Caracol, el cual lo vio evolucionar profesionalmente.Desde la COP16, Juan Camilo Córtes, uno de los compañeros de set de Julián Torres, le dedicó unas sentidas palabras, diciendo que agradecía la entrega y el compromiso que había tenido con esta iniciativa. "Usted sabe que aquí queda con las puertas abiertas. Lo esperamos de regreso muy pronto", dijo.Otros de sus compañeros también destacaron su calidad humana y nobleza, siempre dispuesto a trabajar en equipo. Aunque ya no hará parte de Noticias Caracol Ahora, le auguran un excelente futuro."Las personas como tú solo se merecen cosas gigantes", expresó una de sus conocidas.>>> Le recomendamos: Se va otro gran periodista de Noticias Caracol: compañeros lo despiden con nostalgiaLa señal digital de Noticias Caracol se renuevaEl próximo 5 de noviembre, la señal digital de Noticias Caracol mostrará su nueva imagen, un cambio por y para los usuarios que confían en este proyecto multiplataforma para mantenerse informados.Noticias Caracol en vivo, antes conocido como Noticias Caracol Ahora, es la señal digital más vista en Colombia. Con presentadores como Juan Camilo Cortés, Pablo Arango y Alejandra Murgas, abordamos todo tipo de temas y contenidos, incluidos los deportes y el entretenimiento. Conéctese con la mejor información en @NoticiasCaracol y noticiascaracol.com. En digital, como en televisión, para nosotros primero la gente. ¡Gracias por preferirnos!
Kevyn Rúa, ganador del Desafío XX, reality de Caracol Televisión, se ha convertido en una figura de las redes sociales tras la gran final del programa. El deportista, que anteriormente trabajaba como vigilante, ahora está buscando el apoyo para alcanzar un nuevo logro en su vida. ¿Para qué necesita ayuda Kevyn, ganador del Desafío XX?Su reconocimiento en redes sociales, gracias a su participación en el Desafío XX, le ha otorgado a Kevyn el título de influenciador en las plataformas digitales, donde tiene más de 400 mil seguidores.Ante su impresionante crecimiento en los últimos meses y el contenido de estilo de vida que comparte tras ganarse el reality, Kevyn fue nominado a unos importantes premios como mejor lifestyle influencer del año. Por este motivo, el deportista y modelo apareció en sus historias de Instagram pidiendo apoyo a sus seguidores.Los premios en los que Kevyn está nominado son los Instafest, aquellos que reconocen a los mejores creadores de contenido del momento en diferentes categorías por plataforma y áreas como belleza, salud, noticias, entre otros.Kevyn compite por el título de mejor lifestyle influencer del año contra otros famosos de las redes como Neider García, Emiro Navarro, Kevin Fuentes Redondo, Mario Trujillo, Valentino Lázaro, Camilo Triana, Jim Velásquez, Simón Trujillo, Omar Murillo, Sebastián Moreno, El Gómez, JH de la Cruz, Mateo Carvajal y Maikol Arias.¿Qué necesita Kevyn para ganar este premio?En estos galardones de las plataformas digitales, los que eligen a los ganadores son precisamente los usuarios de las redes sociales. El ganador se definirá por la cantidad de 'me gusta' y comentarios en la publicación con su nombre, el que mayor interacción tenga se llevará el título.Esta será la sexta edición de estos premios que reconocen el valor de los creadores de contenido. La ceremonia se llevará a cabo en el Hotel Hilton de Cartagena los próximos 18, 19 y 20 de diciembre.¿Quién es Kevyn Rúa?La historia de vida de Kevyn y su habilidad física impactaron en el Desafío XX y lo llevaron a ser uno de los favoritos del programa y a ganarlo, llevándose como premio más de 1.200 millones de pesos. El ganador del programa tiene 27 años y nació en Puerto Boyacá, Boyacá, y por ende es el primer boyacense en convertirse en ganador del Desafío. Durante los últimos años, Kevyn ha trabajado como guarda de seguridad en una fábrica y, de manera paralela, ha emprendido su carrera como modelo. Para estar en el Desafío XX, renunció a su trabajo y apostó todo por este sueño.¿Kevyn, ganador del Desafío XX, tiene novia?El desafiante, además de sus habilidades físicas en la competencia, también llamó la atención de los colombianos por su vida amorosa. Aunque ingresó al programa con una relación vigente, de más de cinco años, inició una relación nueva dentro del juego con Natalia Rincón.El vínculo que construyeron Kevyn y Natalia en el juego causó mucho revuelo entre sus compañeros y los televidentes, pues fueron duramente criticados por engañar en televisión nacional a Derly Hurtado, la que era la novia del participante en ese entonces.Aunque dentro del juego la relación parecía marchar positivamente, en medio del receso que se le dio a los semifinalistas para regresar a sus casas terminaron. Ninguno de los dos reveló detalles de lo sucedido, pero dieron a entender que se dieron cuenta de que sus estilos de vida eran diferentes y no funcionaban como pareja en la vida real.Eso no terminó el interés de los colombianos por la vida amorosa de Kevyn. El participante llevó a Guajira, finalista del Desafío The Box 2023, para que fuera su refuerzo en la etapa dorada y ambos construyeron una relación tan cercana que empezaron a crecer rumores sobre una relación entre los dos.Tanto Guajira como Kevyn han negado en varias ocasiones que entre ellos haya un noviazgo y han señalado que son grandes amigos desde que compartieron esta temporada en el reality. De hecho, tras ganar los 1.200 millones de pesos, se fueron a vivir juntos en Medellín, pero aseguraron que es por motivos laborales.¿Qué pasó con la exnovia de Kevyn?Derly Hurtado, la mujer que fue novia de Kevyn durante más de cinco años, se hizo popular en las redes sociales cuando el participante del Desafío empezó a tener acercamientos con Natalia. Al ver lo que estaba pasando entre su entonces pareja, con quien tenía planeado casarse, Hurtado tomó la radical decisión de terminar su relación con Kevyn y continuar sola con los planes que tenían como pareja. Antes de que el programa terminara, la mujer decidió radicarse en los Estados Unidos, algo que estaba planeando con el ganador del Desafío antes de que todo pasara.
Greeicy y Lele Pons causaron revuelo en sus redes sociales al compartir imágenes de los disfraces que decidieron utilizar para este Halloween. Las dos famosas decidieron unirse este año para sorprender con unos atuendos inspirados en un famoso musical.Greeicy y Lele Pons se disfrazaron de personajes de WickedDespués de haber hecho parte de la fiesta de Shakira en su casa en Miami, las dos famosas demostraron que su amistad permanece y que por eso decidieron hacer un disfraz conjunto. Greeicy y Lele Pons le dieron vida a dos importantes personajes de Wicked, una famoso musical basado en la historia del Mago de Oz y que reciente tomó relevancia por la nueva versión en película que se presentó con Ariana Grande y Cynthia Erivo como protagonistas.La cantante colombiana personificó, con su piel pintada de verde y un atuendo completamente negro a la bruja Elphaba; mientras que la influenciadora venezolana a la bruja Glinda con una corona, su cabello rubio recogido y un vestido de princesa de tono rosado.En las redes sociales, las fotos de Greeicy y Lele Pons representando a estos personajes, sorprendieron a muchos y se llevaron los aplausos de sus seguidores. Algunos incluso pensaron en cómo haría Greeicy luego para quitarse todo el maquillaje verde que utilizó, ya que no solo se pintó el rostro y el pecho, también los brazos, el abdomen y las piernas."Les quedó genial", "Son las mejores", "Quiero ver lo verde que quedó la ducha de Greeicy después", "Yo me pinto de verde y quedó como Fiona", "Me encanta esta versión de Wicked", "Están igualitas 👏👏👏 Les quedó perfecto, fácil podrían hacer la película ustedes", se lee en los comentarios. Greeicy y Lele Pons brillaron en la fiesta de ShakiraRecientemente, las dos famosas ya habían llamado la atención juntas en la fiesta de Shakira por el lanzamiento del videoclip de su canción Soltera. En la celebración también estuvieron Danna Paola, Belinda, Fariana, Sheynnis Palacios, entre otras famosas. En la fiesta, Greeicy bailó con Shakira y compartieron importantes momentos juntas mientras disfrutaban del más reciente lanzamiento de la colombiana. Además, la barranquillera le entregó a todas un lujoso regalo que hace parte de su 'Wolfpack'.
En la mañana de este 31 de octubre, Día de los niños o Halloween, el circo de los Hermanos Gasca se tomó el set de Día a Día, de Caracol Televisión, e invitó a los presentadores del matutino a personificar a importantes personajes de la vida circense. Carolina Cruz, Catalina Gómez, Carolina Soto, Iván Lalinde y Juan Diego Vanegas se unieron a los artistas del circo y lucieron disfraces que recibieron aplausos en redes sociales. Cada uno de ellos se tomó muy en serio su personaje, utilizando prendas, maquillaje y llevando a cabo algunas de sus actividades en un circo que improvisaron en el Canal Caracol.Este programa especial contó con la presencia de los niños de la Fundación Santa Alianza, quienes también llegaron con disfraces de superhéroes, personajes fantásticos y de cuentos de hadas donados por Día a Día. ¿De qué se disfrazó Catalina Gómez?Catalina Gómez, presentadora de Día a Día, fue la encargada de dar la bienvenida al Circo Día a Día, vestida como directora del mismo. Su sombrero y bastón, así como un imponente saco rojo brillante, fueron los accesorios para su personaje este año.Carolina Soto escogió tierno disfraz para HalloweenPor su parte, Carolina Soto eligió ser el conejo que sale del sombrero del mago, un importante personaje infaltable en los circos y en los actos de magia. Con maquillaje, orejas de conejo y un sombrero gigante, la vallecaucana dio la ilusión perfecta.Carolina Cruz se robó las miradas con su disfraz este 2024La presentadora Carolina Cruz llamó la atención con un disfraz tradicional para esta época del año, pero llevándolo a una nueva faceta. La vallecaucana es la 'payasita malvada' del Circo Día a Día, un disfraz en el que destacaron los colores blanco, negro y rojo, contrario al típico traje de payaso lleno de colores.Iván Lalinde personificó arriesgado personaje del circoPor otro lado, Iván Lalinde sorprendió con un gran sombrero de copa, traje rojo y un gran bigote, personificando al domador de leones del circo. El presentador adoptó el papel y, aunque no tiene leones, tomó el control del programa para dirigir a sus compañeros.Disfraz de Juan Diego Vanegas sorprendió a televidentesPor su parte, el chef de Día a Día, Juan Diego Vanegas se presentó al programa personificando al hombre más fuerte del mundo. Para darle más veracidad a su personaje, en la cocina del set ubicó una supuesta pesa de 800 kilos que podía levantar con una sola mano.>> Otras noticias del Canal Caracol: Javier Hernández Bonnet llora al aire al reportar la muerte de Pedro Sarmiento
