El 19 de agosto de 2022 marcó el inicio de una búsqueda desesperada para dos familias en el municipio de Yumbo, Valle del Cauca, tras la desaparición de Karen Canelo, de 21 años, y Rojas, de 17. Ambas jóvenes, quienes mantenían una estrecha amistad, salieron de sus hogares con destino a la ciudad de Cali, pero perdieron contacto total con sus seres queridos durante el transcurso de la tarde. La última señal de vida que dejaron fue una publicación en sus perfiles de Facebook, donde compartieron imágenes que permitieron a las autoridades establecer su ubicación inicial en la capital del departamento.Un día después de reportarse la ausencia de las jóvenes, el 20 de agosto, un descubrimiento accidental en el sector de Siloé, en la zona alta de Cali, cambió el rumbo de la investigación. Debido a la temporada de lluvias, la comunidad solicitó la intervención de la empresa de servicios públicos por una alcantarilla que presentaba obstrucciones constantes. Al proceder con la limpieza de la cañería, los operarios hallaron restos humanos que obligaron a la intervención inmediata de las unidades judiciales.Los restos hallados correspondían a Karen Canelo. La identificación fue posible gracias a las prendas de vestir que la joven llevaba el día de su desaparición, las cuales habían sido registradas en fotografías previas. Posteriormente, el 28 de agosto, el hallazgo de otros restos cerca de un cementerio permitió identificar a la segunda víctima, Elizabeth Rojas, gracias a un tatuaje en números romanos que tenía en su cuerpo.La investigación reveló que las jóvenes fueron vistas por última vez cuando ingresaban a la vivienda de Germán Evelio Yáñez, de 48 años, y de su hijo, Jhon Michael Lenis, de 26. Ambos fueron posteriormente capturados y condenados a 54 años y 6 meses de prisión por los delitos de feminicidio y desaparición forzada.Nueva confesión de expareja de implicadoRecientemente, en una entrevista en el pódcast 'Más allá del silencio', Angy Pérez, expareja de Jhon Michael Lenis, reveló escalofriantes detalles sobre lo ocurrido ese día y aseguró que fue obligada a desmembrar los cuerpos de las dos mujeres desaparecidas.La mujer afirmó que conoció a Lenis desde que tenía 14 años y que su relación fue “extensa y marcada por amenazas... Normalmente siempre se hacía lo que él decía”.Luego relató cómo habrían ocurrido los hechos ese 19 de agosto. Según contó, el joven le pidió que le ayudara a arreglar un celular. “Era un teléfono gris. Tenía de fondo la foto de una muchacha de piel blanca, cabello crespo, como sentada en un parque… Yo no le di importancia porque él compraba celulares y me pidió que lo desbloqueara”.“Si no lo hacía él atacaba a mi familia”Alrededor de las 9 de la noche, añadió, Lenis le pidió que subiera a la casa. “Vi un cuerpo en la sala. Yo le dije que por qué había hecho eso. Él me dijo que tenía que ayudarle a desaparecer eso, porque si yo no lo hacía él atacaba a mi familia”.Angy aseguró que, en medio del miedo, decidió escribirle a su hermana menor para decirle que, si le ocurría algo, estaba con Lenis. Además, relató que intentó alertarla enviándole una fotografía, pero la borró de inmediato por temor.“Me dijo que si no lo hacía mataba a mi bebé, a mi hermana y a mí. Él me dice que hay que sacar el cuerpo... En la casa ya tenía guantes, cinta, cortinas. Cogió uno de los cuerpos, envolvió en bolsas negras y destapó la alcantarilla y otras las llevamos a la góndola de basura”, relató.Asimismo, la joven afirmó que no reconocía a ninguna de las dos mujeres desaparecidas y que tampoco se atrevió a preguntarle qué había ocurrido. “Él solo me decía que tenía que ayudarle y repetía sus amenazas. Yo tenía miedo y solo pensaba en mi bebé, en que no le pasara nada”.Durante la investigación, Lenis admitió su responsabilidad y señaló a Angy Pérez como colaboradora. “Sí, ella estuvo conmigo, me ayudó a deshacerme de los cuerpos”, reconoció en el mismo medio anteriormente citado. No obstante, la mujer aseguró que su participación se dio bajo presión y por “miedo” a posibles represalias en su contra.Macabro hallazgoEl capitán Heliodoro Barrera, jefe de la Sijín de Cali, detalló el procedimiento inicial tras el descubrimiento de los restos. Al respecto, el oficial declaró en Séptimo Día: “Nos reportan el hallazgo de unos restos humanos que estaban al interior de esta alcantarilla”.En el lugar también fue encontrada una prenda azul que correspondía a una de las víctimas, Karen Canelo. Posteriormente, fueron hallados los restos de la segunda joven, Elizabeth Alejandra.Según la reconstrucción de los hechos y el análisis de las cámaras de seguridad del sistema de transporte MIO Cable, las dos jóvenes fueron vistas llegando a la estación Brisas de Mayo, en Siloé, aproximadamente a las 4:00 p. m. Después de ese momento, fueron vistas por última vez en la vivienda de los señalados.Operativo y capturaEl operativo de captura se llevó a cabo el 11 de octubre de 2022, tras obtener evidencias físicas mediante un allanamiento en la vivienda de los sospechosos. En el inmueble, los investigadores detectaron rastros de sangre en el suelo, en un lavamanos y en la tubería. Además, se halló una habitación donde faltaba una cortina, cuyo estampado coincidía con las telas utilizadas para envolver parte de los restos humanos encontrados.Jhon Michael Lenis y su padre fueron condenados por el doble crimen. Aunque Lenis intentó desvincular a su padre de los hechos, su versión no fue acogida, pues las autoridades sostienen que existen pruebas que lo comprometen. Según la investigación, los asesinatos habrían ocurrido entre la 1:30 p. m. y las 2:20 p. m. del 19 de agosto.
La realidad de 252 migrantes que buscaban refugio en los Estados Unidos dio un giro drástico cuando terminaron recluidos en el Centro de Confinamiento del Terrorismo, Cecot, de El Salvador, la megacárcel de Nayib Bukele. Entre ellos se encontraban Brayan Palencia, un colombo-venezolano de 26 años, y Luis Muñoz Pinto, un venezolano que residió seis años en Colombia antes de emprender su viaje a territorio estadounidense.Ya en libertad, el equipo de Los Informantes conoció sus testimonios sobre lo que vivieron en la cárcel más grande de Latinoamérica, donde pagan sus penas algunos de los criminales más peligrosos de pandillas como la Mara Salvatrucha o Barrio 18. Allí, según relataron, soportaron meses de tortura tras ser estigmatizados únicamente por sus tatuajes.¿Cómo terminaron en el Cecot?Brayan Palencia, quien trabajaba como latonero y conductor de aplicaciones en Colombia, decidió migrar motivado por el bienestar de su familia. La travesía para llegar a Estados Unidos no fue sencilla; duró tres días atravesando la selva del Darién junto a sus familiares. "Uno ya pensaba que no iba a salir, porque ya había muchos muertos, habían niños muertos. Eran muchos peligros en los ríos, porque habían ríos que estaban hondos y tocaba pasar por encima de los voladeros. Ahí el que no estuviera pendiente se iba para abajo y se mataba porque eso era pura piedra”, recordó.Tras superar la selva, el paso por México resultó igual de complejo debido a la presencia de carteles que exigían dinero constantemente. Finalmente, Brayan cruzó la frontera estadounidense y solicitó asilo político, estableciéndose temporalmente en Los Ángeles, California, el 21 de diciembre de 2024. Allí trabajó lavando platos y en aplicaciones de mensajería mientras esperaba su cita migratoria, sin imaginar que un tatuaje en su piel cambiaría su destino.Se presentó a su cita de migración y fue capturadoAl presentarse ante la funcionaria, ella observó un tatuaje en su mano. "Cuando me paré que puse la mano, me vio el tatuaje y como que se asustó, pues me dice: 'No, tranquilo, quédese, quieto sentado'". Segundos después, agentes de migración lo rodearon y lo inmovilizaron contra la pared.A pesar de no tener antecedentes penales en Venezuela, Colombia o Estados Unidos, fue acusado de pertenecer al Tren de Aragua, la organización terrorista venezolana, presuntamente por los tatuajes que tenía en su cuerpo. Estuvo detenido en California, luego en Texas, hasta que lo montaron en un avión junto a otros hombres venezolanos y se le negó la posibilidad de llamar a su familia.Deportación masiva bajo una ley del siglo XIXBrayan y Luis Muñoz pensaron que su destino era Caracas, que serían deportados, pero al aterrizar vieron decenas de hombres con uniformes oscuros y cascos, buses y patrullas. Habían llegado a El Salvador. Los sacaron del avión uno a uno, encorvados y a empujones. Ahí comenzó la pesadilla."Nos bajaron en la entrada, nos comenzaron a a bajar pegándonos, a darnos golpe y tal. Nos tiraron ahí esposados en un en un salón que había ahí. De una nos mandaron a quitar la ropa, nos quitaron todo, nos vestimos, nos pusieron la ropa esa del penal", relató Brayan.El gobierno de Estados Unidos aplicó una ley del siglo XIX que permite expulsar a “enemigos extranjeros” sin necesidad de probar delitos en un juicio. Bajo ese mecanismo, El Salvador aceptó recibir a 252 venezolanos deportados entre marzo y abril de 2025.Luis Muñoz, quien también fue capturado durante su trámite de asilo y tiene tatuajes, describe el momento del arribo al Cecot: “En ese momento creo que todos estábamos tan asustados que había un silencio enorme, que lo único que escuchaba era el murmullo de varios de mis compañeros llorando”.Además, aseguró que las palabras del director del Cecot, sentenciaron su estadía: “Ustedes están aquí por pertenecer a la banda activa del Tren de Aragua. Están condenados a más de 200 años. Yo mismo me voy a encargar de que no vuelvan a ver más nunca la luz del sol ni a comer ninguna proteína. Bienvenidos al infierno me dijo”. Desde ese instante, los migrantes fueron tratados como terroristas de alta peligrosidad.Condiciones infrahumanas y el régimen de silencioDentro del Cecot, las condiciones de vida son extremas. El complejo carece de ventanas y ventiladores, y las celdas están iluminadas por luz artificial las 24 horas, lo que impide distinguir el día de la noche."Estás en una celda donde no tienes una cama. Era un planchón de metal donde tenías que dormir, no tienes una cobija, una almohada, un colchón", detalló Luis. Además, la privacidad era nula para realizar las necesidades básicas, debiendo hacerlo "ahí mismo adelante todo el mundo ahí", contó Brayan.Según sus relatos, el régimen de silencio es absoluto; cualquier ruido o conversación es motivo de castigo para toda la celda. Si alguien incumplía las reglas, los guardias aplicaban golpes colectivos. Según Luis Muñoz, ante cualquier falta: "Golpean a todos y los llevan a un lugar donde le dicen 'La Isla', porque te aíslan de todos los demás. Es el aislamiento. Te llevan allá y entre 8, 10, 12 policías te golpean a un nivel de que solamente preferirías estar muerto a estar allí".Bryan Palencia fue enviado varias veces a ‘La Isla’, una celda de castigo compuesta solo por cemento y un pequeño agujero en el techo para un tubo de agua. Allí relató haber sufrido agresiones severas.Investigación de abusos y torturas en el CecotEstas prácticas no eran casos aislados. Juanita Goebertus, directora para las Américas de Human Rights Watch, señaló que su investigación documentó golpizas diarias por motivos tan básicos como pedir agua o atención médica. Gobertus detalló que los detenidos recibían "golpizas una y otra vez con puños, con palos, golpizas tan duras como que en un momento dado varios de los testimonios corroboran que una persona empezó a vomitar sangre y se estaba ahogando en su propia sangre sin recibir atención médica".Esta investigación verificó que el 97% de estos 252 deportados no tenían antecedentes por delitos violentos. Goebertus calificó como "francamente absurdo" el uso de tatuajes como prueba de pertenencia al Tren de Aragua, explicando que esta organización criminal no utiliza marcas en la piel como expresión de membresía, a diferencia de las pandillas locales salvadoreñas. Según la experta, se trata de "un pésimo argumento. Un tatuaje no prueba en ningún escenario pertenencia a una pandilla, ni mucho menos comisión de delitos violentos".Tras varios meses privados de la libertad, la pesadilla de este grupo terminó el 18 de julio de 2025, cuando fueron liberados como parte de un acuerdo de canje entre los gobiernos de Venezuela y Estados Unidos. Actualmente, ambos han regresado a Colombia, donde trabajan en aplicaciones de transporte y domicilios, intentando reconstruir sus vidas después de sobrevivir a lo que describen como un “infierno”. Sin embargo, las heridas que dejó el Cecot siguen y seguirán abiertas por mucho tiempo.Por ahora, el juez federal de distrito James Boasberg ordenó al gobierno facilitar el regreso a Estados Unidos a los migrantes venezolanos que fueron deportados al Cecot y que hoy se encuentren en terceros países, para que puedan tener un debido proceso y defender su caso ante la justicia.
La tecnología ha facilitado la vida cotidiana, pero también ha abierto la puerta a nuevas formas de delito. En Colombia, los ciberdelincuentes o ‘crackers’ utilizan engaños digitales, clonación de tarjetas, páginas falsas y plataformas de inversión fraudulentas para robar dinero e información personal en cuestión de segundos. Séptimo Día acompañó a las autoridades en un operativo contra un delincuente cibernético en Bogotá e investigó cómo operan estás redes.Los hechos ocurrieron el pasado 7 de febrero de 2026, en horas de la madrugada, cuando las autoridades colombianas lograron capturar a Juan Carlos Naranjo, conocido con el alias de ‘El Ilusionista’. Este hombre es señalado de liderar una modalidad de hurto informático en la que, haciéndose pasar por taxista, lograba vaciar las cuentas bancarias de sus víctimas en Bogotá.Las cámaras de Séptimo Día acompañaron el operativo que puso fin a una persecución de cuatro meses adelantada por unidades especializadas en delitos cibernéticos.¿Cómo engañaba ‘El Ilusionista’ a sus víctimas?Según las autoridades, el capturado utilizaba un taxi para merodear zonas de alta afluencia comercial y de vida nocturna. Al parecer, captaba pasajeros a quienes les decía que solo aceptaba pagos con tarjeta.Luz de Paredes, pensionada de 60 años y una de las víctimas, relató cómo fue abordada por el sospechoso en una tarde decembrina: "El taxi estaba en buen estado, como nuevo. La persona que paró se veía decente. Me dijo que sí me llevaba, pero siempre y cuando le pagara con tarjeta". La víctima añadió que el taxista parecía un hombre confiable, ya que era "bien hablado, muy pulcro en su presencia, tenía buenos modales”.Sin embargo, el engaño comenzaba al procesar el pago. El señalado empleaba datáfonos alterados tecnológicamente para capturar la información sensible de las tarjetas. Al respecto, la víctima describió el momento de la transacción: "Cuando fui a pagar, me sacó un datáfono... puse la tarjeta y obviamente al digitar la clave la tapé, no se le iba a dejar ver".Ante esto, el sujeto insistía en errores de conexión para obligar a la víctima a repetir el proceso: "Tenía dos aparatos electrónicos, todo estaba conectado ahí al equipo del taxi. Entonces me dijo que no había funcionado, entonces que otra vez volviera a digitarle la clave... Puse la clave tres veces en el mismo dispositivo”.Esta táctica no era aleatoria. El investigador Julián Celis, experto en delitos informáticos de la Policía, explicó que el dispositivo tenía una función oculta: "Él almacenaba las credenciales para posteriormente hacer los retiros".El "cambiazo" y la pérdida total del dineroOtra víctima identificada como Diana Duque, docente que visitaba la capital, sufrió la modalidad conocida como el cambiazo. Tras realizar el pago, el señalado le devolvió una tarjeta distinta a la suya sin que ella lo notara inicialmente."Me dijo: ‘Venga, intentamos de nuevo'. Yo la introduje, pero finalmente el tipo me hizo el cambiazo de tarjeta", recordó.Las consecuencias financieras para los afectados fueron devastadoras. Luz de Paredes denunció la pérdida de sus ahorros: "Me robó aproximadamente 22 millones y yo no tuve con qué hacer el mercado. Yo no tuve con qué comprar los regalos de Navidad. Me dejó con 30 mil pesos", afirmó.Las autoridades lograron establecer que, tras el robo, el capturado realizó compras masivas en tiempo récord. El abogado de la víctima, Jesús David Vargas, señaló que el sujeto compró ropa por 8 millones de pesos y electrodomésticos por otros 7 millones. “En 11 minutos le robó a mi cliente más de 20 millones de pesos en plena Navidad”, aseguró.Un operativo contra alias ‘El Ilusionista’La identificación de alias ‘El Ilusionista’ fue posible gracias a un meticuloso cotejo morfológico. Al utilizar las tarjetas robadas en cajeros electrónicos, su rostro quedó registrado en las cámaras de seguridad, lo que permitió a la Policía confirmar que no se trataba de los titulares de las cuentas."No fue fácil. Es una persona que se mueve por toda la ciudad de Bogotá y hace tiros en diferentes cajeros. Es una persona muy hábil para manejar, incluso intercambiar de vehículos, fingía ser taxista", manifestó el investigador del caso, quien tenía la misión de capturar al señalado.El operativo se llevó a cabo a las 5:20 de la mañana en una vivienda del norte de Bogotá. Durante el allanamiento, las unidades capturaron a Juan Carlos Naranjo y hallaron material probatorio contundente. "Se logró la incautación de 34 tarjetas de crédito y débito y tres celulares", confirmó el investigador Julián Celis.Además, en el parqueadero del edificio se encontró el taxi, el cual contenía en su interior dos datáfonos adicionales que, según la investigación, estaban "alterado para almacenar las claves".Juan Carlos Naranjo, alias ‘El Ilusionista’, fue puesto a disposición de la Fiscalía General de la Nación, enfrentando cargos por violación de datos personales en concurso con hurto por medios informáticos.Cifras impactantes de ciberataquesEstos casos demuestran la vulnerabilidad de los ciudadanos ante los ataques de ‘crackers’, término usado por la Policía para definir a criminales cibernéticos que utilizan la tecnología como herramienta de poder para el robo masivo de dinero.“El año anterior se registraron 13 mil incidentes informáticos por parte de los colombianos. Colombia registra el cuarto puesto después de Brasil, Perú y México con intentos de ciberataques”, afirmó el coronel Adrián Vega, jefe del Centro Cibernético de la Policía Nacional.La mitad de los ciberataques en el país, según los análisis de los investigadores, se concentran en Bogotá, Medellín, Cali, Barranquilla y Cartagena. “El año anterior logramos la captura de 375 ciberdelincuentes”, señaló Vega, quien además explicó que los delitos que más afectan a los colombianos son el acceso abusivo a sistemas informáticos, la violación de datos personales y el hurto por medios informáticos.En un mundo cada vez más digital, se recomienda consultar siempre información en sitios oficiales, revisar y activar todas las medidas de seguridad en dispositivos y aplicaciones y, ante cualquier sospecha, denunciar de inmediato ante las autoridades.
La historia de Anthony José Zambrano, medallista olímpico y ganador del Desafío Siglo XXI, está marcada por episodios de violencia y carencias que forjaron su carácter desde la infancia. El atleta, que alcanzó la gloria deportiva en los Juegos Olímpicos de Tokio 2020, reveló en Los Informantes detalles de un pasado doloroso: proteger a su madre lo llevó al límite de casi cometer un acto irremediable cuando apenas tenía 10 años.Zambrano creció en un entorno de extrema pobreza. Pasó parte de su infancia en La Guajira y posteriormente en Soledad. Su vida estuvo marcada por la ausencia de una figura paterna y por las dificultades económicas que enfrentaba junto a su madre.En medio de esa vulnerabilidad, el deportista recordó un suceso que marcó su infancia "Yo casi cometo una desgracia a los 10 años". Al explicar las razones de ese impulso, relató: "Porque mi padrastro le pegaba a mi mamá y un día en su cumpleaños le pegó. Me acuerdo que yo cogí un mata ganado donde no se me atraviesen, yo lo iba a puñalear para matarlo".El atleta también habló del destino que, según su relato, tuvo su padrastro: “Yo siempre he dicho cuando las personas que tratan de hacerle daño a Zambrano le va peor en la vida y esa persona murió como un perro, como un cerdo. Su mismo hijo le pegó un palazo en la frente".Una niñez marcada por el abandono y sacrificioLa trayectoria de Anthony Zambrano no solo estuvo marcada por la violencia, sino también al abandono paterno. Su padre nunca lo reconoció legalmente. "A él lo mataron cuando tenía como cinco o seis años, pero él nunca me quiso dar apellido. Él me negó y yo soy igualito a mi padre”, dijo. Los únicos recuerdos que conserva de él son escasos, destacando un presente particular: "Me regaló un gallo de pelea que era el mejor de él porque los guajiros, tú sabes que, son galleros a morir".Ante la ausencia de apoyo familiar, Zambrano y su madre se trasladaron a Soledad intentando escapar de las carencias. Allí, tuvo que asumir responsabilidades desde muy temprana edad. "Ella me dijo: 'Si nos vamos a mudar solos, tienes que defenderte solo, tienes que forjarte solo", recordó.A los ocho años, este deportista ya se enfrentaba a la dureza del trabajo informal para sobrevivir: "Yo con 8 años ya cocinaba, yo me iba solo para el colegio, recogía chatarra, cogía bolsas de cemento. Hacía milagros”.¿Cómo empezó en el mundo del deporte?El camino hacia el atletismo profesional comenzó en el colegio María Cano de Barranquilla, bajo la observación del entrenador Ezequiel Suárez. A los 12 años, la rebeldía de Zambrano se canalizaba en peleas con otros compañeros, pero su entrenador vio en él una fuerza distinta. Sin embargo, la falta de recursos seguía siendo un obstáculo."Me acuerdo que tenía unos zapaticos que le costaron a mi mamá 20 mil pesos. Yo le dije: ‘no voy a correr con estos zapatos porque si se me dañan, ¿qué más me pongo?’ Entonces, yo le dije: ‘Puedo correr descalzo, porque mi barrio, donde yo me crié, era pura tierra y barro".Tras ganar sus primeras competencias escolares, su carrera despegó internacionalmente, logrando podios en Panamericanos y Mundiales hasta llegar a la medalla de plata en los Juegos Olímpicos de Tokio 2020. No obstante, las exigencias del alto rendimiento trajeron consigo lesiones graves y los Juegos Olímpicos de París 2024 fue solo una ilusión.Su paso por el Desafío Siglo XXILa decisión de participar en el Desafío Siglo XXI surgió como un nuevo reto personal para Zambrano tras un año de recuperación. "Tú eres bueno, tú eres híbrido, tú haces de todo", le dijeron antes de inscribirse. Entró a la competencia con la mentalidad que lo caracteriza en las pistas de atletismo: "Hice los papeles, hice todo para entrar y me aceptaron. Ya cuando me aceptaron, yo dije: ‘Vamos a toda. Vamos a tirarnos de cabeza y sin casco, lo que Dios quiera’”.Los finalistas del Desafío Siglo XXIEn esta competencia, Zambrano llegó a la final junto a José Manuel Maldonado, más conocido como Rata, un joven de 24 años nacido en Antioquia, y quien también posee una historia de superación ligada al trabajo duro. A diferencia de Zambrano, Rata creció en una familia campesina unida, donde su padre, administrador de una finca ganadera, se convirtió en su principal referente."Siempre he sido muy bajito, entonces me gustaba mucho jugar con el balón, que correr de un lado a otro con el balón y me dicen: ‘Parece una ratica’. Entonces el apodo surge de ese juego", relató Rata, en Los Informantes.Antes de que Rata participara en el reality, su realidad era la de un trabajador incansable en un taller de soldadura: "Yo era un operario soldadura. Yo me ganaba un mínimo y con ese mínimo le ayudaba a mis papás. Con eso me sustentaba las carreras para ir a las competencias".Gracias al deporte conoció el OCR (carrera de obstáculos), una disciplina que incluso lo llevó a competir en Europa.Los proyectos futuros de Zambrano y RataTanto Zambrano como Rata han transformado la visibilidad que les dio el reality en oportunidades de negocio. Zambrano, por ejemplo, ha incursionado en el emprendimiento con una línea de gorras y también ha mostrado interés por el comercio de bienes raíces: “Me gusta comerciar todo, carro, casa, de todo. Me gusta. Yo me rebusco". Además, mantiene su objetivo deportivo más ambicioso: repetir medalla en los Juegos Olímpicos de Los Ángeles 2028.Por otro lado, Rata planea abrir un gimnasio en la ciudad de Pereira y competir por otra medalla para Colombia en el próximo latinoamericano de OCR en Brasil. A pesar de los distintos matices de sus historias, ambos atletas coinciden en algo: el deporte fue el camino para superar la pobreza y transformar sus vidas.
La 98ª edición de los Premios Óscar se celebra en un clima de fuerte tensión internacional, marcado por la escalada bélica en Irán, la creciente polarización geopolítica y las polémicas reformas migratorias impulsadas por la Casa Blanca. Los galardones se entregan este domingo 15 de marzo.(Síganos en Google Discover y conéctese con las noticias más importantes de Colombia y el mundo)Tras el silencio de los Globos de Oro, con una gala tibia y sosegada, la gala de los mayores premios del cine espera recuperar su carácter reivindicativo en un hervidero de expectativas donde el glamour parece haber cedido su protagonismo a la urgencia de posicionarse ante el divisivo y complejo contexto político. Aunque las organizaciones de premios suelen optar por el silencio institucional para evitar represalias, la presión individual es la que suele forzar a que se usen los espacios para la reivindicación política.En los últimos meses, el activismo por parte de personalidades de Hollywood ha ido cobrando forma en las alfombras rojas con el pin 'ICE Out', con el que los artistas se ha posicionado contra las deportaciones masivas del Gobierno de Donald Trump. El movimiento surgió en pleno estallido de las protestas en Estados Unidos tras la muerte de la activista Renée Good en Mineápolis a manos de agentes federales, un suceso que ha unificado a la comunidad artística contra la violencia migratoria.También ha habido protestas silenciosas en los últimos años en favor de Palestina, con los pines rojos 'Artists4Ceasefire', simbolizando el apoyo al cese el fuego y la entrega de ayuda humanitaria en la región. La crispación política se ha materializado en un aumento de la seguridad en los alrededores del teatro Dolby tras la reciente alerta del FBI sobre un posible ataque con drones en California por parte de Irán. La amenaza fue, sin embargo, desmentida este jueves por la portavoz de la Casa Blanca, Karoline Leavitt, quien aclaró que "no existe tal amenaza por parte de Irán a nuestra patria, y nunca existió".Lea: Premios Óscar 2026: conozca la lista completa de las películas nominadasJavier Bardem y Wagner Moura, de las voces más ferocesEl español Javier Bardem, el brasileño Wagner Moura o el estadounidense Marc Ruffalo se presentan en esta gala como una de las voces más feroces contra lo que está pasando en el mundo. Portando una kufiya palestina al cuello en apoyo a los gazatíes, el actor español alzó la voz durante la alfombra de la pasada edición de los Emmy para exigir sanciones contra "Estado genocida de Israel, no solamente por el genocidio en curso, sino también por el estado de apartheid que provoca tanto desgarro".Tanto Bardem como Ruffalo han liderado las críticas contra el belicismo en Oriente Medio, promoviendo un manifiesto que alcanzó las 1.400 firmas contra la colaboración con productoras israelíes vinculadas al conflicto con Palestina. Por su parte, Moura, nominado este año a mejor actor por "El Agente Secreto", ha centrado su discurso en la protección de los trabajadores migrantes que sostienen la economía del entretenimiento.Por ahora, el debate sobre cuánto espacio ceder a la protesta frente al puro entretenimiento sigue abierto en los Óscar. El mismo conductor de la gala de este año, el comediante Connan O'Brien prefiere pasar de puntillas sobre el asunto durante los preparativos de la ceremonia. (Lea: "Arco", la película animada que podría ganarse un premio Óscar y que se estrena en Colombia)."Creo que lo que está sucediendo en el mundo será un equilibrio muy, muy fino, entre entretener a la gente y también reconocer algunas de las realidades", indicó ayer en una rueda de prensa. "El tono de nuestro espectáculo es muy festivo e inclusivo. Es un foro para la expresión artística, pero creo que Conan realmente ayuda a la gente a sentirse bien en la sala", dijo por su parte a EFE el productor de los premios de la Academia, Raj Kapoor.Lea: "Sinners", la película más nominada en la historia de los Premios Óscar: ¿dónde verla?El historial de discursos en el atril de los Premios ÓscarLa historia de los premios más prestigiosos de Hollywood atesora una herencia de momentos en los que se ha empleado su mayor escaparate para la confrontación política y social. Sin ir más lejos, los creadores de 'No Other Land', el palestino Basel Adra y el israelí Yuval Abraham, ganadores del Óscar a mejor documental, pidieron el año pasado tras recoger su reconocimiento que se trabaje en una solución conjunta para poner fin al conflicto en Palestina. (Le puede interesar: ¿Dónde ver las películas nominadas en los Premios Óscar 2026? Confirman fecha de reestreno en salas)."Hay un camino diferente, una solución política sin ninguna supremacía de los derechos nacionales para ambos pueblos" y la política exterior de EE.UU. "está ayudando a bloquear el camino" hacia la solución de los dos Estados, afirmó Abraham. La sombra del primer mandato de Trump ya condicionó la gala de 2017, marcada por constantes alusiones al polémico veto migratorio y a la defensa de la diversidad cultural. (Lea: Detienen guionista de película nominada al Óscar "Un simple accidente": régimen de Irán lo capturó).Aquel año, en los Globos de Oro, Meryl Streep empuñó un discurso en favor de los inmigrantes y en contra de la violencia política ejercida por el mandatario estadounidense. Otro de los discursos más poderosos que se recuerdan fue en plena invasión de Irak bajo la presidencia de George Bush en 2003, el documentalista Michael Moore lanzó un incendiario 'Shame on you, Mr. Bush' (Vergüenza de usted, Sr. Bush) que dividió al grada entre abucheos y vítores. Aunque el más memorable probablemente aconteció en 1973 cuando Marlon Brando rechazó su Óscar por 'The Godfather' ('El Padrino') y delegó en la activista Sacheen Littlefeather la denuncia al maltrato sistemático de la industria hacia los nativos americanos.AGENCIA EFEEDITADO POR MATEO MEDINA ESCOBARNOTICIAS CARACOL
El gigante del entretenimiento Netflix confirmó este jueves 12 de marzo la producción de la secuela de "K-Pop Demon Hunters", expandiendo el universo de la película más vista de la plataforma. La producción, todavía sin fecha de estreno, volverá a correr a cargo de Maggie Kang y Chris Appelhans, mientras que Sony Pictures Animation se encargará de animar la historia.(Síganos en Google Discover y conéctese con las noticias más importantes de Colombia y el mundo)Con "K-Pop Demon Hunters", "Maggie y Chris no solo llegaron al público, sino que despertaron una comunidad de seguidores global que trascendió idiomas, generaciones y géneros", indicó en un comunicado la directora de contenido de Netflix, Bela Bajaria. "Estamos sumamente orgullosos de profundizar nuestra colaboración con ellos y, junto con nuestros socios de Sony Pictures Animation, construir este universo de maneras que sorprenderá y deleitará a los seguidores", agregó.¿De qué se trata "K-Pop Demon Hunters"?La secuela del largometraje animado se confirma tras varios meses de especulaciones sobre una posible extensión del fenómeno de "K-Pop Demon Hunters", que se ha convertido en un éxito en la plataforma, coronándose como la producción más vista de la historia. "Estos personajes son como una familia para nosotros; su mundo se ha convertido en nuestro segundo hogar. Nos entusiasma escribir su próximo capítulo, desafiarlos y verlos evolucionar, y seguir ampliando los límites de la integración entre la música, la animación y la historia", dijo Appelhans.La película sobre un grupo femenino de K-pop, que persigue monstruos mientras equilibran sus vidas bajo los focos, ha consolidado al k-pop como un fenómeno cultural global que va mucho más allá de la música. La canción 'Golden', del grupo ficticio del filme HUNTR/X, superó los 100 millones de reproducciones semanales en todo el mundo por primera vez, según Billboard. (Le puede interesar: ‘K-Pop Demon Hunters’: ¿quiénes son y por qué las niñas quieren disfrazarse de ellas?).También el tema principal, interpretado por las protagonistas al final del filme, coronó en la primera semana de agosto la lista Billboard Global 200 con 113.4 millones de reproducciones, un aumento del 15 % frente a la semana anterior y superando éxitos como 'Ordinary' de Alex Warren o 'Jump', de la banda surcoreana BLACKPINK."Como cineasta coreana, me siento inmensamente orgullosa de que el público quiera más de esta historia y de nuestros personajes coreanos. Hay muchísimo más en este mundo que hemos creado y estoy emocionada de mostrárselo. Esto es solo el principio", afirmó Kang. (Lea: K-pop Demon Hunters: ellas son las cantantes que dieron sus voces a las protagonistas).AGENCIA EFEEDITADO POR MATEO MEDINA ESCOBARNOTICIAS CARACOL
Bad Bunny ha salido victorioso de una batalla legal que amenazaba uno de los pilares de su exitoso álbum 'Un Verano Sin Ti'. Un juez federal de los Estados Unidos ha decidido desestimar de manera definitiva la demanda por derechos de autor que pesaba sobre el artista por el uso de un "sample", aparentemente, sin permiso. ¿Quién inició la demanda y qué se reclamaba?El conflicto legal comenzó en mayo del año pasado cuando el artista nigeriano Dera (cuyo nombre legal es Ezeani Chidera Godfrey) y su sello discográfico, emPawa Africa, presentaron una querella formal. La acusación se centraba en la canción 'Enséñame a bailar', uno de los éxitos incluidos en el álbum 'Un Verano Sin Ti'. Según los demandantes, Bad Bunny utilizó un sample musical no autorizado de la canción de Dera lanzada en 2019, titulada 'Empty My Pocket'.No se trataba de una denuncia menor, Dera y su equipo legal sostenían que el fragmento musical en cuestión no era un detalle pasajero, sino que “permeaba toda la canción” del puertorriqueño. Afirmaron que habían intentado notificar a los responsables de la producción del tema sobre esta irregularidad, pero que los representantes del artista simplemente “se hicieron la vista gorda” e ignoraron las advertencias."No es muy común que un artista musical del calibre y la sofisticación de Bad Bunny utilice música de otra persona sin permiso, y luego ignore los esfuerzos de esa persona para resolver el problema", señalaron los representantes legales del nigeriano.¿Por qué se rechazó la demanda?Originalmente, Dera contaba con el respaldo de Manatt, Phelps & Phillips LLP, un bufete de abogados de gran prestigio especializado en derecho musical. Sin embargo, en enero, los abogados solicitaron retirarse del proceso citando “diferencias irreparables” con sus clientes respecto a la estrategia legal a seguir.Robert Jacobs, abogado que representaba a Dera y emPawa, explicó al tribunal que la relación y la comunicación entre abogado y cliente se habían deteriorado significativamente. Tras esta determinación, Vera tendría que proceder sin representación legal. Entonces tanto el artista como su sello dejaron de litigar.Esta situación encendió las alarmas en el tribunal y la resolución final llegó de la mano del juez federal Otis Wright. En febrero, el magistrado ya había advertido que el artista nigeriano no estaba procesando el caso de manera diligente, señalando que no se había presentado ningún documento nuevo ni se habían atendido los requerimientos del tribunal.El juez entonces dio un plazo al demandante para avanzar con el caso o presentar los documentos necesarios para continuar con el litigio hasta el pasado 6 de marzo. Al llegar la fecha límite, Dera no respondió ni presentó ninguna moción. Ante esta falta de acción, el juez determinó desestimar la acción legal y todas las reclamaciones asociadas.El fallo del juez es relevante porque desestimó la demanda del nigeriano contra Bad Bunny "con perjuicio", lo que quiere decir que el caso fue cerrado de forma permanente y definitiva, por lo que Dera no podrá volver a presentar la misma demanda en el futuro. La justicia determinó que el abandono del caso por parte del demandante era motivo suficiente para exonerar a Bad Bunny de las acusaciones.Hasta el momento, ninguna de las partes involucradas ha emitido declaraciones públicas tras el cierre del caso.
A lo largo de más de 15 años, la cantante estadounidense Katy Perry y la diseñadora de modas australiana Katie Perry se han enfrentado en un polémico lío legal por el nombre de sus respectivas marcas, el cual resulta ser el mismo al pronunciarse, pero con una leve diferencia en la escritura.Luego de varios giros a lo largo de los años, el más reciente le ha dado una fuerte estocada a la artista pop. La justicia australiana le dio la razón a la diseñadora y la autorizó a seguir vendiendo sus diseños bajo la marca Katie Perry.¿Qué fue lo que ocurrió?La diseñadora australiana Katie Perry, ahora Katie Taylor tras su matrimonio, tiene el derecho de vender ropa bajo su nombre, luego de ganar una disputa por el registro de la marca contra la megaestrella del pop estadounidense Katy Perry. La decisión la dio a conocer el miércoles 11 de marzo el Tribunal Supremo de Australia.La autoridad falló a favor de la diseñadora local en apelación, al considerar que era improbable que existiera riesgo de "confusión" entre ambas.¿Cómo empezó el problema?La disputa entre las mujeres se remonta a 2009, cuando la australiana inauguraba su primera sala de exposición de sus diseños. Según detalló en algún momento a CNN, recibió un correo de la cantante Katy Perry y su equipo legal en el que le exigían dejar de comercializar con su nombre, que también resulta ser el de la diseñadora."Cese y desista. Suspenda la venta de su ropa, cualquier sitio web y cualquier material publicitario", decía el correo en la bandeja de entrada de la diseñadora. En su momento, Katy Perry, cuyo nombre de pila es Katheryn Elizabeth Hudson, estaba saltando a la fama mundial con sencillos como 'I Kissed a Girl' y 'Hot N Cold', encabezando listados incluso en listas australianas. "Recuerdo que rompí a llorar y pensé: '¿Qué es todo esto? No he hecho nada malo'", contó la diseñadora.Así empezó un lío legal de más de 15 años entre las dos mujeres en el que ambas terminaron acusándose y las autoridades trataban de determinar quién tenía realmente el derecho de vender ropa bajo el nombre de Katy (Katie) Perry, la cantante o la diseñadora. Para 2009 ambas partes intentaron llegar a un acuerdo, pero ninguna de las dos aceptó los términos de los documentos judiciales. En ese momento se le había concedido a Katie Taylor usar su nombre de soltera (Katie Perry) para su marca de ropa y a Katy Perry, la cantante, el nombre con poder sobre solo música y entretenimiento.Aunque la batalla legal parecía haber quedado atrás, Katy Perry empezó a ser cada vez más famosa, llenando estadios hasta en Australia, lo que llevó a su equipo de mercadeo a incluir entre la mercancía de la artista productos de ropa con su nombre.Fue por esto que en 2019 la modista acusó a su homónima, mucho más famosa, de infringir su marca registrada, al argumentar que ella había reclamado la marca 'Katie Perry' antes de que la cantante se convirtiera en una sensación mundial. Mientras que la artista y compositora Katy Perry siempre afirmó que su música ya se había vuelto "viral" cuando la diseñadora comenzó a vender ropa alrededor de 2008, y solicitó que se eliminara la marca registrada australiana.En 2024, un tribunal australiano había dado la razón a la cantante y dictaminó que la marca de ropa debía ser retirada. Decisión que es totalmente rechazada tras el nuevo giro del Tribunal Supremo.Ante el reciente fallo, un representante de la cantante aseguró a la AFP que, a pesar de la acción legal, Katy Perry "nunca ha intentado cerrar" el negocio australiano.MARÍA PAULA GONZÁLEZ / *Con información de AFPPERIODISTA DIGITAL
A finales de 2024, la salud del artista británico Elton John generó preocupación entre sus seguidores y familiares. En un documental el artista dio detalles sobre su estado en ese momento y no parecía nada alentador. Sin embargo, un nuevo reporte sobre la vida del famoso da cuenta de una buena noticia para quienes lo siguen.¿Cómo se encuentra ahora Elton John?La actualización sobre el estado de salud de Elton John llegó en marzo de 2026 gracias a las declaraciones de David Furnish, esposo del cantante británico, a la revista Variety. El cineasta canadiense de 63 años indicó que, aunque la salud del músico sigue siendo un tema delicado y de atención constante, actualmente se encuentra mucho mejor emocionalmente."Está genial. Está luchando, manteniéndose ocupado y siguiendo adelante", señaló Furnish, desestimando rumores de los últimos meses que indicaban que la salud del cantante de 78 años estaba empeorando. Furnish resaltó que Elton Hercules John vive cada día con emoción y, como siempre, teniendo a su familia como prioridad. "Es feliz estando en casa como una familia con nuestros hijos. Por eso se retiró de las giras", aseguró refiriéndose a sus dos hijos, Zachary (15) y Elijah (13). "Realmente amamos la paternidad, amamos a nuestra familia y amamos estar juntos, y eso es todo para nosotros", concluyó.Las declaraciones sobre la salud del también compositor llegan con ocasión de la edición número 34 de la gala de la Fundación Elton John contra el SIDA que se celebrará el próximo domingo en West Hollywood. Aunque se espera que el artista haga presencia como anfitrión, todo dependerá de su estado de salud ese día.Al respecto de la gala se sabe que será co-presentada por Neil Patrick Harris y su esposo David Burtka, y contará con una actuación de la ganadora del Grammy, Lola Young. David Furnish resaltó que para este año esperan recaudar más de 9 millones de dólares para la causa."El año pasado fue un gran desafío debido a los incendios en Los Ángeles. Hubo muchas solicitudes filantrópicas necesarias para el sur de California como resultado de los incendios. Pero la venta de entradas es muy fuerte este año", señaló.¿Qué enfermedades tiene Elton Jhon?El intérprete de Cold Heart junto a Dua Lipa dio a conocer un panorama completo de su estado de salud a finales de 2024 con el estreno del documental 'Elton John: Never Too Lateen'. "Para ser sincero, no queda mucho de mí", aseguró en ese momento el artista británico."No tengo amígdalas, adenoides, ni apéndice. No tengo próstata. Me faltan la cadera derecha y ambas rodillas. Lo único que me queda es mi cadera izquierda. Pero sigo aquí. No puedo agradecerles lo suficiente", detalló Elton John en el documental, dejando preocupados a muchos de sus seguidores.Sumado a eso el artista habló plenamente sobre su ceguera, una condición que lo llevó a enfrentar uno de los momentos más duros de su vida, según describió. "Ha sido devastador. Porque perdí mi ojo derecho y mi izquierdo no está tan bien, los últimos 15 meses han sido un desafío para mí porque no he podido ver nada, mirar nada, leer nada".A pesar de estas difíciles condiciones que enfrenta a diario el cantante británico, Elton John se ha caracterizado por su actitud positiva para vivir cada día. "He tenido la vida más increíble, y hay esperanza. Solo tengo que ser paciente para que algún día la ciencia me ayude con esto. Una vez que me ayuden, estaré bien".MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITAL
El pasado 10 de marzo se cumplieron dos meses de la muerte del cantante de música popular Yeison Jiménez, quien falleció junto a parte de su equipo de trabajo en Paipa, Boyacá. La fecha fue recordada por familiares, amigos y seguidores con distintos mensajes en redes sociales.(Síganos en Google Discover y conéctese con las noticias más importantes de Colombia y el mundo)Uno de los homenajes más comentados lo realizó el productor y arquitecto musical Georgy Parra, amigo cercano del artista y responsable de la producción de varios de sus éxitos. A través de sus redes sociales, Parra compartió un video en el que se ve a Jiménez dentro de una cabina de grabación interpretando parte de la canción 'MLP', uno de los éxitos del cantante.En el clip, el cantante aparece entonando una de las líneas del tema con una frase que según sus seguidores reflejaba su personalidad y su forma de ver la vida: “Y con todo el cariño… pa’ todo aquel que no le gusta ver un pobre progresando en la vida, ¡oiga!”.La publicación estuvo acompañada de un mensaje emotivo en el que Parra recordó a su amigo y resaltó que, pese al paso de los meses, su recuerdo sigue presente. “Ya dos meses, pero aquí seguimos firmes con la 10 puesta”, escribió.Sin embargo, lo que más llamó la atención de la publicación fue la revelación de una hoja escrita a mano por el propio cantante con fragmentos de la canción 'MLP'. El documento, según explicó el productor, fue encontrado hace poco.“Les comparto momentos de la grabación de la voz y el papel que encontramos recientemente con partes de MLP a puño y letra de Yeison Jiménez con su firma incluso”, señaló Parra en el mensaje que acompañó el video.“Dicen que es suerte, pero no saben todo lo que me he jodido. Que sigan hablando, yo aquí facturando. Camino de frente, yo sigo en lo mío”. Se lee en el escrito. Según dejó ver, para el productor, esta hoja tiene un valor especial que va a guardar en su estudio. “Este es el papel que enmarcaré al lado del cuadro que pintó Daniela Conde para ponerlos en el estudio. Pronto les mostraré cuando queden listos. Se les quiere, familia”, agregó.La obra a la que hace referencia Parra fue realizada por la presentadora de La Kalle, Daniela Conde y le fue entregada al productor durante una entrevista realizada en la emisora tras la muerte del cantante. En ese espacio radial, el productor también compartió el que sería el último audio que recibió de Jiménez, un mensaje que dejó ver el momento creativo que atravesaba el artista y los planes que tenía para el año.“Tengo mucha música, Georgy; tengo muchos planes, muchas cosas en la cabeza. Toca comenzar a ejecutar porque tengo mucha música. Gloria a Dios, ahí hay música por toneladas, perro”, se escucha decir al cantante en la grabación.Quienes lo conocieron coinciden en que el artista solía cerrar sus mensajes con bendiciones, reflejando el carácter espiritual que lo acompañaba en su vida personal y profesional.Parra también contó en esa ocasión que el cantante alcanzó a dejar grabado un amplio catálogo musical antes de su muerte. Según explicó, Jiménez registró más de 50 canciones, algunas terminadas y otras en diferentes etapas de producción.El productor aseguró que cualquier decisión sobre ese material se tomará junto con la familia del artista, quienes ahora tienen la responsabilidad de administrar su legado musical.“Me conecté con la familia… vamos a estar juntos porque finalmente ellos ya van a estar a cargo de todo lo que se viene de Yeison”, explicó.HEIDY ALEJANDRA CARREÑO BELTRANNOTICIAS CARACOLHcarrenb@caracoltv.com.co
Por primera vez, Shakira fue nominada al Salón de la Fama del Rock & Roll, un nuevo hito para la carrera de la artista barranquillera. La colombiana se convirtió en la primera artista latina en figurar en el listado de los nominados a lo largo de los años y sus fanáticos podrían ser una parte clave para que alcance este logro.La elección del nuevo artista o agrupación que hará parte del Rock & Roll Hall of Fame tiene varios puntos claves. Además del análisis de expertos, los fanáticos también podrán apoyar a su artista favorito votando de manera virtual.¿Cómo votar por Shakira para el Salón de la Fama del Rock & Roll?Los seguidores de Shakira podrán apoyar a la barranquillera en el proceso, depositando votos por ella en la página oficial habilitada. Estos son los pasos a seguir:Ingresar a https://vote.rockhall.com/Registrarse utilizando un correo electrónico personal.Al correo llegará un código de seguridad, el cual deberá ingresar en la página para confirmar el registro.Completar el formulario con datos básicos como nombre y apellido.Entrar a la lista de los nominados y buscar el nombre de Shakira.Dar click en el nombre de Shakira y enviar el voto.A través de sus redes sociales, Shakira publicó un video rememorando algunos de los momentos más roqueros de su carrera artística. "Un pequeño recuerdo de algunos de mis momentos favoritos de rock. Me siento muy honrada de ser nominado para el Salón de la Fama del Rock & Roll. ¡Mis fans, todo esto se los debo a ustedes!", escribió la barranquillera.¿Cómo se eligen los artistas que estarán en el Salón de la Fama del Rock?Estar en el Salón de la Fama del Rock & Roll no solo es cuestión de talento y reproducciones, a lo largo de los años se han establecido algunos requisitos claves que enmarcan a las verdaderas estrellas de rock. Uno de los principales es que el artista o grupo debe haber lanzado su primera grabación comercial al menos 25 años atrás, para este año, el límite está en producciones lanzadas en 1999.Un grupo de expertos musicales, historiadores y periodistas eligen a los candidatos considerando la influencia musical, su innovación y el impacto que han tenido en la cultura del rock. Próximamente se llevará a cabo una votación entre más de 1.200 artistas, historiadores y personas de la industria de todo el mundo.Se espera que la Clase de 2026 del Salón de la Fama del Rock & Roll sea revelada en abril de 2026 y que la ceremonia de incorporación sea a finales del año.¿Quiénes son todos los nominados?Este año el número de nominados aumentó con respecto a los años anteriores, en los que había 14 o 15 artistas opcionados. En esta ocasión, son 17 grandes artistas, algunos de ellos que ya han sido nominados en el pasado, pero que no han logrado ingresar al selecto grupo.Estos son todos los nominados al Salón de la Fama este año:The Black CrowesJeff BuckleyMariah CareyPhil CollinsMelissa EtheridgeLauryn HillBilly IdolINXSIron MaidenJoy Division / New OrderNew EditionOasisP!nkSadeShakiraLuther VandrossWu-Tang ClanMARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITAL
La Reina del Flow murió, en las pantallas y en la historia, pero seguirá viva en los corazones de los fanáticos que siguieron su historia desde 2018, año en el que se estrenó la primera temporada. Yeimy Montoya concluyó su historia en el capítulo 41 de la tercera temporada, dejando con gran tristeza a sus seres queridos y seguidores.La misma Carolina Ramírez, la actriz que le dio vida a La Reina del Flow a lo largo de los años, utilizó sus redes sociales para despedirse de la producción con un mensaje de reflexión.¿Qué dijo Carolina Ramírez sobre la muerte de La Reina del Flow?Anticipando la llegada del capítulo en el que su personaje muere, Carolina Ramírez publicó en sus historias de Instagram un curioso mensaje. La actriz reflexionó sobre lo que representó para ella abandonar la historia y aprovechó para agradecer a los fanáticos que han estado ahí a través de los años."Soltar y agradecer ❤️ Gracias por su cariño inmenso", escribió la mujer que dio vida a Yeimy Montoya en la publicación sobre un fondo blanco.Ya anteriormente Ramírez se había despedido de la historia, cuando terminaron las grabaciones de esta tercera temporada. Sin imaginar que la protagonista fallecería, los fanáticos leyeron a la caleña con palabras de agradecimiento por lo vivido con el personaje y todo lo que causó la producción."La actriz de este personaje tan amado por ustedes se va muy feliz del camino recorrido estos 8 años; feliz y orgullosa de la familia que hoy somos, del éxito que creamos, pero más del amor que recibimos de todos ustedes. Adiós (como cada temporada) Reina suya. Nos seguiremos viendo por ahí donde nos cruce la vida. Sean felices y tengan mucha paz. Gracias", escribió Carolina en un posteó de abril de 2025.¿De qué murió La Reina del Flow?Según lo que se contó en los capítulos previos de la historia, Yeimy está afectada por dos graves enfermedades que, debido a su tiempo perdida en la selva y en cautiverio, avanzaron hasta un punto fatal. Se trata del mal de Chagas y la enfermedad lupus.El portal MedlinePlus señala que la enfermedad de Chagas, también conocida como tripanosomiasis americana, es una infección causada por un parásito que puede causar problemas serios al corazón y estómago. La Organización Mundial de Salud indica que se puede curar si se trata a tiempo, pero que resulta ser crónica cuando se deja avanzar.El lupus, por otro lado, es una enfermedad autoinmune que puede afectar muchas partes del cuerpo y que ocurre cuando el sistema inmunitario, que normalmente ayuda a proteger al cuerpo contra infecciones y enfermedades, ataca sus propios tejidos. En el caso de Yeimy Montoya, la enfermedad tenía gravemente afectado su corazón.A la gravedad de ambas condiciones se sumó el paso de Yeimy Montoya tuvo por la selva tras un accidente de avioneta y el cautiverio que vivió cuando fue secuestrada por Mike Rivera. Las condiciones de la selva y el encierro, sin recibir un tratamiento adecuado, empeoraron ambas condiciones y las llevaron a su etapa más avanzada, haciendo que cuando La Reina del Flow logró regresar con sus seres queridos, ya le quedaba muy poco tiempo de vida porque ambas enfermedades eran intratables.MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITAL
En la noche del 10 de marzo, los fanáticos de La Reina del Flow vieron uno de los capítulos más tristes de toda la historia que han seguido por años: la protagonista murió. Después de una tercera temporada en la que Yeimy Montoya se enfrentaba a nuevos y viejos enemigos a los que logró vencer, fue su salud la que la venció a ella.¿De qué murió La Reina del Flow?En el capítulo 41 de la tercera temporada de La Reina del Flow, Yeimy Montoya vive un día soñado con los seres más importantes para ella: Charly Flow, sus hijos Alma y Erick, y su suegra Ligia. Anticipando que su salud está cada vez más afectada, la mujer se despide de todos, deja encargados sus hijos a su suegra y da discursos de amor y perdón para todos.Según lo que se ha mostrado en la historia, Yeimy está afectada por dos graves enfermedades que, debido a su tiempo perdida en la selva y en cautiverio, avanzaron hasta un punto fatal. Se trata del mal de Chagas y la enfermedad lupus.¿Qué es el mal de Chagas?Según el portal MedlinePlus, la enfermedad de Chagas, también conocida como tripanosomiasis americana, es una infección causada por un parásito que puede causar problemas serios al corazón y estómago. Su causa principalmente es la picadura de algún insecto y es muy común en áreas rurales de Latinoamérica.La Organización Mundial de Salud indica que se puede curar si se trata a tiempo, pero que resulta ser crónica cuando se deja avanzar, pues causa alteraciones cardíacas, digestivas y hasta neurológicas. Así las cosas, los meses que la protagonista pasó en la selva y luego secuestrada por Mike Rivera, convirtieron esta enfermedad en algo mucho más grave.¿Qué es lupus?Sumado a lo anterior, cuando La Reina del Flow regresa con sus seres queridos, muchos de ellos notan preocupados que su salud está afectada, pero en principio creen que se debe a todo lo que vivió y que pasará un tiempo para que se recupere. Pero cuando va al médico tras descompensarse en un concierto, el médico le diagnostica lupus.El lupus es una enfermedad autoinmune que puede afectar muchas partes del cuerpo y que ocurre cuando el sistema inmunitario, que normalmente ayuda a proteger al cuerpo contra infecciones y enfermedades, ataca sus propios tejidos. En el caso de Yeimy Montoya, la enfermedad tenía gravemente afectado su corazón.Aunque Yeimy intentó proteger a su familia y no quiso contarles lo que estaba pasando con su salud y que los médicos ya le habían dado un diagnóstico de poco tiempo de vida, Charly Flow termina por enterarse y busca ayuda. Después de varios tratamientos y consultas con los mejores médicos, el diagnóstico es el mismo, las enfermedades han consumido el cuerpo de La Reina del Flow por completo y no hay nada que hacer.¿Qué viene para la historia?Aunque para muchos la muerte de Yeimy Montoya, La Reina del Flow represente el final de la historia en sí, lo cierto es que todavía mucha historia para contar. Los próximos capítulos abordarán cómo la noticia de su muerte golpea a su círculo más cercano y, de paso, también a sus enemigos.La muerte de Yeimy Montoya no implica la muerte de La Reina del Flow, quien seguirá viva en el corazón de sus fanáticos y seres queridos. Ahora queda ver qué pasará con Charly Flow y su rivalidad con Mike Rivera tras la partida de la protagonista.MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITAL
Miley Cyrus aparece caracterizada nuevamente como Hannah Montana en el primer avance del especial por el 20 aniversario de la serie homónima de Disney que la catapultó a la fama y marcó a toda una generación de espectadores."Ya me estoy poniendo emocional", dice Cyrus en la primera escena del adelanto de Hannah Montana 20th Anniversary Special, que llegará a la plataforma de Disney+ el 24 de marzo, exactamente dos décadas después del debut del programa en Disney Channel.(Síganos en Google Discover y conéctese con las noticias más importantes de Colombia y el mundo)Primer adelanto del especial de Hannah MontanaEn el avance se observa a la cantante de Flowers regresar a uno de los lugares más emblemáticos de la serie: el set de grabación que recrea la casa de Miley Stewart, la adolescente que intenta llevar una vida normal mientras mantiene en secreto su identidad como la famosa estrella del pop Hannah Montana. Al entrar al set, Cyrus recorre el espacio con nostalgia, recordando los momentos que vivió allí durante los años en los que protagonizó la exitosa producción juvenil.El especial también mostrará a la artista compartiendo momentos con su padre tanto en la ficción como en la vida real, el músico de country Billy Ray Cyrus, quien interpretó al padre de Miley en la serie. Su participación resulta especialmente significativa, ya que ambos han retomado su relación tras un período de distanciamiento familiar que surgió luego del divorcio entre Billy Ray y Tish Cyrus, madre de la cantante.Además de los reencuentros, el programa incluirá material nunca antes visto de la producción original, recreaciones del set de la serie, y la revisión de algunos de los momentos más recordados por los fanáticos, como presentaciones musicales y escenas que se convirtieron en parte de la cultura pop de los años 2000. Otra de las novedades es que el programa se filmará con público en vivo en un estudio, lo que permitirá capturar la reacción de los fanáticos mientras se revive la historia del icónico personaje. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida de Disney+ (@disneyplus)El especial también contará con música característica de la serie, que ayudó a consolidar la carrera musical de Cyrus desde temprana edad. Canciones como "The Best of Both Worlds", "Nobody's Perfect", "He Could Be the One", "Ordinary Girl" y "The Climb" interpretadas por Hannah Montana se convirtieron en éxitos entre el público juvenil y contribuyeron al fenómeno global que fue la serie durante su emisión.Durante el especial, Cyrus será entrevistada por Alex Cooper, conductora del popular podcast Call Her Daddy, quien aparece brevemente en el adelanto publicado este martes.La conversación promete ofrecer una mirada íntima al proceso creativo detrás de Hannah Montana y al impacto que el personaje tuvo en la carrera de Cyrus y en millones de seguidores alrededor del mundo. A través de recuerdos personales, imágenes de archivo inéditas y testimonios, el especial buscará celebrar el legado de la serie que se emitió originalmente entre marzo de 2006 y enero de 2011, y que sigue siendo uno de los programas más emblemáticos de Disney Channel.Con información de EFEVALENTINA GÓMEZ GÓMEZNOTICIAS CARACOLvgomezgo@caracoltv.com.co
En las últimas se confirmó el fallecimiento de Zalek, un artista barranquillero que se había hecho un espacio en la música urbana con canciones como ‘Party coquette’. De acuerdo con primeras versiones, el cantante sufrió un accidente de tránsito en la ciudad de Medellín.(Síganos en Google Discover y conéctese con las noticias de Colombia y el mundo)Alejandro Hernández, mánager el artista, confirmó su muerte a través de redes sociales: "Con el corazón roto despedimos a Zalek, un artista que llegó a nuestra familia con sueños enormes y una pasión infinita por la música. Abrazamos a su familia, amigos y a todos los que hicieron parte de su historia. Una voz como la tuya nunca muere. Tu alma quedará con nosotros, Zalek".Desde el equipo de Zalek mencionaron, de acuerdo con Blu Radio, que "lamentamos profundamente la partida de un artista lleno de talento, sueños y una enorme pasión por la música. Zalek se destacó por su estilo, su energía y su compromiso con su carrera, construyendo un camino dentro de la música colombiana y dejando huella en quienes tuvieron la oportunidad de conocerlo y trabajar a su lado”.¿Quién era Zalek?Zalek era un cantante barranquillero de 30 años que comenzaba a hacerse un espacio en la música urbana. Solo en la plataforma de Spotify, el cantante comenzó a pegar algunos de sus temas musicales.Entre las canciones más escuchadas de Zalek en Spotify están ‘Party coquette’, con más de 2.800.000 escuchas; ‘Ay, amor’, superando el 1.200.000; ‘Azoleo’, con más de 280.000 reproducciones y ‘Batería baja’, que tiene un número superior a 430.000 oyentes.Cifra de muertos en accidentes de tránsitoDe acuerdo con cifras de la Agencia Nacional de Seguridad Vial, en lo corrido del año 2026 se han registrado 661 personas fallecidas en accidentes de tránsito en Colombia, cifra que incrementó un 3,44% con respecto al mismo periodo del año 2025, cuando se reportaron 639 fallecimientos en siniestros viales.Solo en Medellín, en lo corrido del año 2026 se han reportado 18 personas que perdieron la vida en accidentes de tránsito. Esta cifra es la misma en el mismo periodo del año 2025, cuando también murieron 18 personas en accidentes de tránsito a la fecha en la capital de Antioquia.CAMILO ROJAS, PERIODISTA NOTICIAS CARACOLX: RojasCamoCorreo: wcrojasb@caracoltv.com.coInstagram: Milografias
Hay revuelo en las redes sociales y en México tras conocerse videos de una exclusiva fiesta de quinceañera en la que personalidades como Belinda, J Balvin, Galilea Montijo, entre otros, estuvieron presentes. La fiesta de Mafer, como se ha dado a conocer en las plataformas digitales, está causando todo tipo de reacciones en las redes.¿Cómo fue la fiesta de XV?La fiesta de quinceañeras es algo muy tradicional en México y Colombia para celebrar los 15 años de adolescentes. Aunque suelen ser fiestas mucho más producidas que cualquier cumpleaños, con vestidos de princesa y artistas en vivo, la de Mafer destacó por tener grandes artistas entre sus invitados.Tanto así que Galilea Montijo estuvo encargada de conducir lo que parecía una alfombra roja y presentar a los invitados. Belinda, por su parte, apareció en un momento de la fiesta para interpretarle a la cumpleañera 'Las mañanitas', algo que impactó a los usuarios de las redes sociales. Sumado a eso, la fiesta contó con las presentaciones de Xavi, J Balvin y el grupo Matute las que amenizaron el festejo. Los videos y fotos de la fiesta empezaron a conocerse en los perfiles de diversas personalidades como el creador de contenido y fotógrafo profesional Antonio Tizoc. Priscila Escoto, otras de las influencers invitadas, publicó el momento en el que la cumpleañera recibió un lujoso bolso de la firma Hermès, por parte de su padre.¿Quién es la cumpleañera?Lo que ha trascendido en las plataformas y medios mexicanos es que Mafer es la hija del empresario Juan Carlos Guerrero Rojas, un hombre originario del municipio de Comalcalco, propietario de la empresa Petroservicios Integrales México, dedicada a la prestación de servicios para la industria petrolera. Información que da una idea de los recursos ilimitados para esta celebración.Se estima que la fiesta tuvo un costo cercano a 45 millones de pesos mexicanos, lo que serían unos 9.640 millones de pesos colombianos.¿Cuánto cobran J Balvin y Belinda por presentarse en una fiesta privada?Lo que más ha generado curiosidad entre los usuarios de las redes sociales es lo que se tuvo que invertir en las presentaciones musicales de los artistas que hicieron parte de la celebración. Cabe resaltar que en el caso de artistas de relevancia internacional como Belinda, Xavi y J Balvin hay un costo elevado y se debe tener en cuenta temas de logística y agenda.El portal Celebrity Talent International (CTI) estima que J Balvin tiene una tarifa base de entre $500.000 y $749.000 dólares por presentación. Lo que serían más de 2 mil millones de pesos colombianos. Por su parte, Xavi, que es uno de los artistas mexicanos con mayor crecimiento en el género regional, puede estar cobrando entre $150.000 y $299.000 por presentación, es decir, más de mil millones de pesos colombianos. Sobre Belinda no hay información oficial, pero algunas fuentes han señalado que su tarifa podría estar rondando $500.000 por un concierto privado, más de 1.800 millones de pesos colombianos.MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITAL
Cada vez está más cerca la edición número 15 del Festival Estéreo Picnic y los miles de asistentes empiezan a prepararse pensando en opciones de movilidad, hospedaje, outfit y, por supuesto, escuchando a los artistas que piensan disfrutar durante los tres días del evento.El FEP este año se realizará nuevamente en el Parque Metropolitano Simón Bolívar los días 20, 21 y 22 de marzo, reduciendo el formato de cuatro días de ediciones anteriores, pero sumando un escenario más al mapa. Además de los headliners y grandes artistas internacionales que este año traerá el evento a Bogotá, también es importante conocer la 'cuota colombiana'. El FEP no solo ha destacado por traer al país los mejores espectáculos a nivel internacional, sino por servir de trampolín a muchos proyectos musicales del país para llegar a nuevos públicos. Este año, el cartel colombiano es muestra de la variedad musical y talento que hay en el país.Artistas nacionales del viernes 20 de marzo en el FEPEl primer día del festival arranca con una fuerte dosis de guitarras y líricas honestas con el regreso de Nicolás y Los Fumadores al FEP, quienes en los últimos años se han convertido en referentes del rock alternativo bogotano. La banda es una parada obligatoria para quienes buscan conectar con la esencia de la capital.Por otro lado, Entreco llega con su propuesta de queer punk, demostrando que el rock colombiano sigue vivo y listo para incomodar. Por su parte, el fenómeno de Timø, la banda bogotana que ha escalado rápidamente en la escena regional, promete tener uno de los coros más potentes del día y pondrá la nota pop. La jornada también contará con la frescura urbana de Elniko Arias y el pop emergente de Manú, quien recientemente estrenó su sencillo 'Movimiento'. Los sonidos de los DJ colombianos Briela Veneno, Diossa y Peter Blue.Estos son los horarios y escenarios de cada uno:Entreco: 16:00 - 16:45 | Escenario LagoElniko Arias: 16:00 - 16:45 | Escenario Un Mundo DistintoManú: 16:45 - 17:45 | Escenario Bosque Briela Veneno: 19:10 - 20:10 | Escenario PáramoNicolás y Los Fumadores: 19:45 - 20:45 | Escenario LagoTimø: 20:45 - 21:45 | Escenario Bosque Diossa: 23:00 - 00:00 | Escenario PáramoPeter Blue: 00:00 - 01:30 | Escenario PáramoArtistas nacionales del sábado 21 de marzo en el FEPLa gran representación colombiana del segundo día está en manos de 'El Señorazo' Luis Alfonso, una de las grandes sorpresas del evento para este año. Desde la costa, Aria Vega traerá su "Costeñita Premium" con un R&B sofisticado y vibras caribeñas que servirán de antesala perfecta para los actos internacionales.También veremos el talento de Manuel Lizarazo y la destreza en los platos de Silvia Ponce, una figura clave en la electrónica local que mantendrá la energía arriba en el escenario Páramo.Estos son los horarios y escenarios de cada uno:Manuel Lizarazo: 15:15 - 16:00 | Escenario Un Mundo DistintoAria Vega: 16:15 - 17:00 | Escenario Estéreo Picnic Luis Alfonso: 19:00 - 20:00 | Escenario Un Mundo DistintoSilvia Ponce: 19:10 - 20:25 | Escenario PáramoArtistas nacionales del domingo 22 de marzo en el FEPEn el último día del festival llegará el esperado debut de Pirineos en Llamas, una banda de Medellín que estará presentando su nuevo disco 'Aguapanela', un trabajo que utiliza este símbolo del hogar colombiano para explorar texturas de rock alternativo y post-punk. Para quienes buscan fiesta pura, Zaider llevará el poder de la champeta cartagenera al cierre del festival.La electrónica local también brillará con Daccach, encargado de los beats en las horas finales del evento. Finalmente, propuestas como Zarigüeya, Antopiko3 y Agraciada completan un panorama de un festival cuyo corazón también late con ritmo colombiano.Estos son los horarios y escenarios de cada uno:Zarigüeya: 14:15 - 15:00 | Escenario LagoAgraciada: 14:30 - 15:15 | Escenario BosqueAntopiko3: 15:00 - 15:45 | Escenario PáramoPirineos en Llamas: 15:15 - 16:00 | Escenario Un Mundo DistintoZaider: 21:00 - 22:00 | Escenario LagoDaccach: 00:45 - 01:45 | Escenario PáramoLa previa del FEP en la Casa SmirnoffPara quienes no pueden esperar al inicio oficial, la experiencia comienza en La Smirnoff House, ubicada en Quinta Camacho (Cra. 10A #70-24). Esta casa cultural funciona como la antesala perfecta del Festival Estéreo Picnic, ofreciendo una agenda diversa de DJs y activaciones de martes a sábado hasta el 20 de marzo.A través de la creación de contenido en salas como el Cringe Core Room o el Podcast Room, los asistentes pueden acumular Cringe Coins. Estos puntos, registrados en tiempo real, pueden canjearse por premios de alto nivel, incluyendo pases VIP para los tres días del festival, mercancía exclusiva e incluso entradas para la edición del FEP 2027.MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITAL
Algunas actrices colombianas han denunciado públicamente que no han recibido algunos de los pagos correspondientes a sus trabajos en diferentes obras de teatro. Tras conocer sus quejas, el Gobierno Nacional les respondió a través del Ministerio de Cultura, entidad que realizará una inspección laboral para determinar cuáles son las irregularidades.El pago de honorarios para artistas y actores ha sido un tema de conversación a nivel mundial. Esta vez las caras visibles que colocaron el tema en la mesa ante el Ministerio de Cultura de Colombia fueron las actrices Nina Caicedo y Marcela Gallego, quienes señalaron que a pesar de haber cumplido con sus horarios y funciones en unas obras de teatro, no han recibido sus pagos completos.¿Qué es lo que denuncian las actrices?En diálogo con Show Caracol, la actriz Nina Caidedo señaló que no le pagan desde octubre de 2025 sus honorarios por la temporada teatral ya finalizada de 'La peor cantante'. Caicedo detalló que lo que la motivó a hacer público su caso es que conoció la denuncia de una colega."Vi que otra persona se atrevió a denunciar, cuando yo vi que esta actriz estaba denunciando yo dije: 'Dios mío, exactamente lo que ella está diciendo es lo que me está pasando a mí. Yo también quiero hacerlo público'".A quien Nina Caicedo se refiere es precisamente a su colega Marcela Gallego, quien a través de redes sociales había manifestado su inconformismo con la falta de pagos tras terminar su temporada teatral con la obra 'Las novias de Travolta'. "El salario no se mendiga. Entonces vámonos ya a que esto funcione por las vías que tenga que funcionar porque es una falta de respeto. Entonces todo esto y el tipo me manda una diatriba de Aristóteles sobre la amistad. Eso sí no".Caicedo, por su parte, recalcó que cuando se está trabajando en una temporada teatral, a los actores se les informa sobre las posibles sanciones a las que se enfrentan en caso de no cumplir con su trabajo. "¿Qué pasa con estas situaciones, cuando son ellos los que incumplen, los productores y las compañías de teatro? ¿Qué pasa con nosotros?".¿Qué dijo el Ministerio de Cultura al respecto?Las quejas de las actrices y otros colegas con una situación similar llevó al Ministerio de Cultura a citar una mesa de diálogo con diferentes representantes del sector, en compañía del Ministerio de Trabajo para analizar esa situación. "Decidimos que a partir de esta denuncia, que no es la única, vamos a empezar con la reglamentación del artículo 41, la puesta en marcha del artículo 41 de la reforma laboral, el cuan contempla de manera explícita, la formalización del arte y la cultura", señaló la ministra Yannai Kadamani a Show Caracol.El proceso está iniciando y se espera que en los próximos días se reúna nuevamente la mesa de diálogo para iniciar la inspección y verificar el cumplimiento de las obligaciones laborales. La ministra Kadamani aclaró que "no vamos a realizar solo inspecciones con teatros, esto debe quedar muy claro porque los teatros también hacen un esfuerzo enorme por poder consolidarse y generar un ecosistema sostenible que le permita a los artistas tener un ingreso laboral. Entonces hay que tener cuidado en cómo nos asociamos con los teatros emergentes y qué tipo de iniciativas o rutas de trabajo encontramos para generar esos pagos directamente".Nina Caicedo resaltó que todavía quedan temas pendientes por abordar para asegurar el trabajo y honorarios de los artistas en el país, especialmente de los actores. "Así como hay muchas reglas para garantizar que se cumplan otro tipo de trabajos, eso es lo que pedimos nosotros. ¿Qué tenemos nosotros para protegernos? Eso queremos saber porque los actores también somos empleados".NOTICIAS CARACOL
La periodista colombiana Silvia Corzo, recordada por su paso por Noticias Caracol y Séptimo Día, sorprendió en sus redes sociales al mostrar detalles de su boda. La noticia era inesperada pues desde hace varios años la comunicadora social no solo se alejó de las pantallas, sino también de las relaciones amorosas. Al dejarse ver en videos con un vestido de novia y en una ceremonia al aire libre, muchos se preguntaron quién sería el afortunado que llegó a la vida de la presentadora. Sin embargo, en el altar nadie esperaba a Corzo, pues la ceremonia fue una boda con ella misma, celebrando y honrando lo que ha aprendido sobre el amor propio con el paso de los años.Así fue la boda de Silvia CorzoEn redes sociales, Silvia Corzo registró su boda a través de los ojos de los grandes amigos que la acompañaron, entre ellos, la periodista Margarita Ortega y el presentador de 'Día a Día', Iván Lalinde, quienes publicaron videos de la ceremonia con la narración de la misma Corzo sobre su decisión.Según se conoció, la boda se llevó a cabo el pasado fin de semana en un sitio campestre, en el que Corzo reunió a su círculo más cercano para celebrar su amor propio. La expresentadora de noticias llegó luciendo un vestido en tonos claros con cuello en V y mangas largas, y fue escoltada por su hijo hacia el altar."Hoy me elijo, le digo que sí a la vida y me digo que sí me acepto. Estar siempre para mí, no solo desde las palabras, sino con todo mi ser. Prometo cuidarme, escucharme y no abandonarme nunca más ... No quiero para mí un para siempre idealizado, quiero un estoy aquí por mí y para mí cuando las cosas se pongan difíciles, quiero estar en este que es el lugar en el que no tengo que pedir perdón por ser quien soy", expresó Silvia Corzo en el altar como parte de sus votos. La mujer que ahora es conferencista, coach y terapeuta en cuencos tibetanos y gong recalcó que esta boda simbólica no implica un cierre total al amor romántico con una pareja, pero sí una elección basada en el amor propio. "Elijo amarme para así poder amar mejor. Si algún día vuelvo a caminar de la mano con alguien o de alguien será para compartir mi vida desde la libertad, desde la verdad y el respeto por ser quién soy. Hoy me hago visible para mí, porque sé que para ustedes ya lo era, eso me lo han demostrado todos estos días, desde que les dije esto que iba a hacer", expresó ante sus invitados. En medio de la boda, también tomó la palabra su hijo Pablo Toro, quien le manifestó su admiración por esta decisión. "Quiero que sepas que estoy muy orgulloso de esto que estás haciendo, escogerse a uno mismo puede sonar fácil, pero no lo es y esto que estás haciendo es algo muy valiente y te admiro mucho. Así como tú me has visto crecer, yo también te he visto crecer a ti y he visto a mi mamá transformarse. Gracias por ser una maestra en mi vida, por enseñarme a vivir sin miedo y a ser yo mismo".Iván Lalinde, por su parte, compartió el video de la ceremonia con una reflexión para sus seguidores. "Mira más allá. Un mensaje hermoso para todos ¿Alguna vez te has comprometido contigo mismo o misma?". Mientras que Margarita Ortega resaltó lo valiente e inspiradora que fue la elección de su colega y amiga. "Nadie como tú para mostrarnos el camino, como siempre y muchas veces sin darte cuenta. Gracias por ser mujer semilla, mujer inspiración, mujer estrella, mujer faro, mujer energía, mujer sanación, mujer íntegra y coherente que escogió caminar a su lado, en virtud, en auto maternaje, en alegría, en valentía y en lágrima transformada en diamante".MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITAL
La segunda temporada de La Descarga se estrena este 30 de septiembre a las 8:00 p.m. en Caracol Televisión y los mentores del programa han compartido sus reflexiones sobre lo que significa este emocionante formato musical. En el escenario del tornamesa, donde los talentos giran como un disco de vinilo, la tensión y la emoción son palpables. Santiago Cruz, uno de los mentores, explica cómo funciona este proceso: “Es que eso es lo maravilloso de la música. Primero, que es subjetiva. Lo que te gusta a ti, no me gusta a mí y viceversa. Aquí tenemos que estar de acuerdo los cuatro. Hay gente que canta muy bien, pero que no conecta, y otros que, aunque su voz no sea la más privilegiada, logran transmitir un magnetismo especial”.Esta etapa inicial del programa es crucial: “Es todo o nada. Todos tienen que estar de acuerdo. Si alguno dice ‘no’, queda eliminado. Eso es muy difícil, porque cuando los cuatro estamos de acuerdo es porque hay alguien muy especial en el centro”, añade Santiago.La Descarga de los mentoresPero, ¿cómo se descargan los mentores? Marbelle comparte su forma de encontrar inspiración: “Yo me descargo viniendo acá a ver tanto talento. También me descargo con mis animales, con mis perritos, que son lo más hermoso de mi vida. Esa es mi descarga”.El concepto de "descarga" en el contexto del programa va más allá de lo técnico. A partir de hoy, en las noches de Caracol Televisión habrá una descarga de emoción, música y talento. Para Gusi, la responsabilidad que implica ser mentor es clara: “Es una responsabilidad muy grande. Sé la disciplina que requiere estar aquí. Uno tiene que estar dispuesto a entregar lo que ha vivido y también a recibir, a desaprender cosas”. Esta mentalidad se traduce en un compromiso con los participantes.Santiago Cruz también destaca la importancia de este formato: “Significa aprovechar el inagotable talento que hay en Colombia. Ver la cara musical de nuestro país y ser testigos de la ilusión de mucha gente. La música transforma vidas y significa diversión y emoción cada noche”.La diversión y la competenciaMaía aporta su perspectiva con un toque de humor: “Hemos aprendido a respetarnos, pero también a gozar. No pensé que podía existir la sana competencia, pero la estoy viviendo en este momento con estos seis personajes”, dice, refiriéndose a la dinámica entre los mentores y presentadores como Jessica Cediel y Carlos Calero.Con un enfoque en la música y las historias humanas detrás de cada participante, La Descarga promete ser un espectáculo emocionante, donde cada actuación es una oportunidad para brillar y conectar.
Epa Colombia, una famosa y exitosa influencer colombiana que ha logrado amasar su fortuna gracias a las redes sociales y las peluquerías donde vende keratinas, ha sido noticia recientemente debido a unas capturas de pantalla que compartió en redes sociales, en las que dejaría a la luz que su actual pareja le estaba siendo infiel.>>> Le puede interesar: Epa Colombia habría terminado su relación: “Ser madre soltera nunca fue mi plan”Al parecer, la más reciente pareja de Daneidy Barrera Rojas, Karol Samantha, quien también es madre de la pequeña hija de Epa Colombia, le estuvo siendo infiel a la influencer con un hombre.En una captura de pantalla compartida por Epa Colombia en redes sociales se lee: “Recuerda que para ser mamá, hay que ser mamá, pero qué se puede esperar de usted, una mamá que pone a su esposo por encima de usted. ¿Qué podré esperar para mi hija? Con su inmadurez no va a llegar a ningún lado. ¿Y sabe? Gracias por dejarme con la mujercita que hoy muere por estar con mamá”.En el mismo mensaje, compartido a través de WhatsApp, precisó: “En la vida vas entendiendo cómo se obra bien para que a uno le vaya bien, pero con tu inmadurez y estupidez no vas a llegar a ningún lado”.¿Epa Colombia dice extrañar a su expareja Diana Celis?Luego, en una serie de capturas de pantalla, Epa Colombia enfatizó en que “ser madre soltera nunca fue mi plan, pero lo estoy dando todo”. Una seguidora le contestó: “Vuelve con Diana, ella sí te quería de verdad”, a lo que Daneidy dijo: “Hace 4 años se enamoró y yo decidí que fuera feliz. Ella lo sabe”.En otra historia, Epa Colombia pidió “solo ser feliz” y mostró la última conversación que sostuvo con la futbolista Diana Celis, en el que ella le pedía dejarla ver a Burbuja, su perrita.>>> Le recomendamos leer: Epa Colombia estalló contra malos comentarios por su apariencia: "No aguanto más"
¡Lo muy bueno no da tanta espera! Este lunes, a las 8:00 p.m., Caracol Televisión da inicio a la segunda temporada de La Descarga, el emocionante reality show que reúne a las cien mejores voces de Colombia en un escenario espectacular. Este formato original del canal promete llevar el talento musical colombiano a otro nivel, ofreciendo una experiencia única tanto para los participantes como para la audiencia.¿Quiénes serán los mentores de La Descarga? En esta nueva entrega, los mejores artistas del país se preparan para conquistar no solo el escenario, sino también el corazón de los cuatro mentores: Gusi, Maía, Marbelle y Santiago Cruz. Cada uno de ellos asumirá la responsabilidad de seleccionar a 44 participantes, quienes serán divididos en equipos de once. Este proceso no solo requiere de criterio musical, sino también de una conexión emocional con los concursantes, lo que hace la tarea aún más desafiante.La dinámica del programa se basa en la presentación de talento excepcional, donde cada noche los concursantes tendrán la oportunidad de brillar y mostrar su habilidad vocal. Los espectadores podrán disfrutar de conciertos en sus hogares, convirtiendo cada emisión en un evento imperdible. La Descarga se ha consolidado como un líder en su formato, y esta temporada promete ser aún más emocionante, con múltiples sorpresas y cambios que mantendrán a la audiencia al borde de sus asientos.Una de las novedades de esta temporada es el campamento, un espacio donde los 44 seleccionados recibirán preparación personalizada por parte de sus mentores. En este lugar no solo se entrenarán para sus actuaciones, sino que también se crearán lazos y se trabajará en el desarrollo personal de cada participante. Cada mentor, con su estilo único, guiará a sus respectivos equipos en un viaje musical que va más allá de simplemente cantar.Los carismáticos Jessica Cediel y Carlos Calero serán los encargados de conducir el programa, asegurando que cada episodio esté lleno de energía y emoción. Su experiencia y conexión con la audiencia aportarán un toque especial a la transmisión, haciendo que los espectadores se sientan parte de esta emocionante aventura.El proceso de selección de los concursantes ha sido riguroso: de cinco mil aspirantes, se eligieron dos mil para pasar a la siguiente fase y, finalmente, se seleccionaron los 100 que competirán en el templo de la música. Este lugar emblemático será el escenario donde se llevarán a cabo las audiciones y donde se escogerán a los 44 que formarán parte de los equipos de los mentores. La competencia será intensa, y cada semana los participantes se enfrentarán a nuevos desafíos y presentaciones.Con el telón levantado y la música lista para sonar, La Descarga se prepara para ofrecer una experiencia emocionante que no solo celebrará el talento musical, sino también las historias humanas de perseverancia y pasión detrás de cada voz. Este lunes, la audiencia de Caracol TV podrá ser testigo de cómo se despliega el talento colombiano en un formato que ya ha capturado el corazón de muchos.Prepárense para disfrutar de una competencia llena de emociones, sorpresas y, sobre todo, de un talento excepcional. ¡No se lo pierda!
Graciela Aguilera es la talentosa gerente de programas de Caracol Televisión y la mente maestra detrás del emocionante proyecto La Descarga. En entrevista con Noticias Caracol en vivo, compartió detalles sobre la convocatoria, la dinámica del reality y la química única entre los mentores (Maía, Marbelle, Gusi y Santiago Cruz).Convocatoria y selección en La DescargaAguilera reveló que la convocatoria fue todo un éxito: “Se abrió públicamente y fueron miles, como unos cinco mil inscritos. Luego duramos dos meses filtrando hasta que llegamos a un grupo más reducido de doscientos veinte personas que entrevistamos virtualmente, hasta que quedaron los cien que decidimos que pasaban al templo de la música donde iban a ser juzgados”.Estos cien artistas representan el talento más destacado del país, y cada uno tendrá solo dos minutos y medio para demostrar su capacidad sobre un disco de vinilo giratorio. “En ese tiempo tienen que convencer a Maía, Santiago Cruz, Gusi y Marbelle. Si se quedan o no aquí, es todo o nada; un no significa la eliminación”, explicó Aguilera.Competencia y formatoDe los cien participantes, solo 44 pasarán a la competencia, divididos en equipos de once. “De esos cien, solo cuarenta y cuatro van a pasar a la competencia en equipos de once jugadores en cada selección”, explicó.Aguilera se siente orgullosa de ser parte de un proyecto que nació en tiempos difíciles. “Estoy muy orgullosa de pertenecer al equipo creativo de Caracol. Durante la pandemia, nos tocó ponernos a crear y de ahí nació La Descarga. Decíamos: hagamos un formato donde los participantes tengan un reto adicional, aparte de cantar bien”.El innovador formato incluye un escenario único: “Hicimos un escenario que tenga un disco, que es un formato que siempre nos ha evocado a la música. Es el único formato en el mundo donde tú ves a un cantante dando vueltas mientras los mentores tratan de juzgar y sus sillas giran por todo el set”.Interacción con la audienciaLas redes sociales jugarán un papel fundamental en esta temporada. “En esta primera parte, los mentores hacen su filtro y eligen, pero más adelante los televidentes van a tener que elegir al mejor y premiarlo. Van a tener ese poder”, afirmó Aguilera. La audiencia podrá interactuar a través de playlists de YouTube, apoyando a su concursante favorito.Con su visión innovadora y pasión por el talento colombiano, Shela Aguilera está lista para llevar La Descarga a nuevas alturas. No se pierda esta emocionante competencia desde este lunes, a las 8:00 p.m., por Caracol Televisión.
En un emocionante evento que marca el inicio de una nueva era en el entretenimiento colombiano, La Descarga se posiciona como un reality musical que no solo busca las mejores voces, sino que también destaca las historias de vida de aquellos que luchan por hacer realidad su sueño de ser cantantes. Cuatro mentores tendrán la ardua tarea de seleccionar a 44 participantes de entre 100 talentosos concursantes, creando así un espacio donde el talento y la emoción se entrelazan.Detrás de este ambicioso proyecto está Juan Esteban Sampedro, vicepresidente de entretenimiento de Caracol Televisión. Juan Roberto Vargas, director de Noticias Caracol, habló con él. Ambos destacan la meticulosa planificación y el trabajo en equipo que han hecho posible este lanzamiento. "Detrás de cada gran espectáculo hay un equipo comprometido que trabaja incansablemente para que todo funcione", afirmó Vargas, subrayando la importancia de una visión compartida en la creación de contenido de calidad.Sampedro, por su parte, enfatizó en el enfoque humano que caracteriza a La Descarga. "No solo queremos que la gente escuche buenas voces, sino que también se conecte con las historias de vida de los concursantes. Cada uno de ellos tiene una trayectoria única, llena de desafíos y triunfos", explicó. Esta perspectiva añade una dimensión emocional al programa, permitiendo al público no solo disfrutar de la música, sino también identificarse con las luchas y sueños de los artistas.Proceso de selección en La DescargaEl proceso de selección de los concursantes es meticuloso y diverso. Se realiza a través de inscripciones en línea, donde los aspirantes deben subir videos y completar un cuestionario. Además, el equipo de producción realiza un trabajo de scouting en bares y eventos musicales, buscando talentos en lugares menos convencionales. "Queremos asegurarnos de captar la esencia musical de Colombia, que es rica en géneros y estilos", comentó Sampedro, resaltando el objetivo de incluir a artistas de todos los rincones del país.Con un equipo de alrededor de 200 personas apoyando el proyecto, la parte creativa se centra en un grupo más reducido, que ha trabajado durante años en la producción de formatos exitosos. "La experiencia acumulada es invaluable. Cuando llevas tanto tiempo en la industria, entiendes qué funciona y qué no", agregó Sampedro. Esta experiencia se traduce en un formato único, capaz de atraer tanto a los amantes de la música como a aquellos que buscan contenido emocionalmente resonante.La Descarga, un formato innovadorLa Descarga no solo se enfoca en el talento vocal; también explora el impacto de la música en la vida de los participantes. Cada episodio presentará a concursantes que, además de demostrar su habilidad, compartirán sus historias personales, permitiendo que el público vea la humanidad detrás del espectáculo. "Es fundamental que la audiencia entienda que, antes de ser cantantes, estos son seres humanos con sueños y realidades complejas", enfatizó Sampedro.El programa se distingue por su enfoque en la música, eliminando la convivencia que caracterizaba a otros reality shows. Esto permite que la competencia se centre exclusivamente en el talento, ofreciendo a los participantes un tiempo limitado de 2 minutos y 30 segundos para impresionar a los mentores. "Este es un desafío significativo, pero también es una oportunidad para que los concursantes demuestren de qué están hechos en un tiempo ajustado", explicó Sampedro.La importancia de los mentoresEl programa contará con cuatro mentores que no solo son reconocidos en el ámbito musical, sino que también representan una variedad de estilos y enfoques. Se trata de Maía, Marbelle, Gusi y Santiago Cruz. "Es una lotería reunir a un equipo así, pero afortunadamente, en la primera temporada, la química entre los mentores fue extraordinaria", señaló Juan Esteban Sampedro. La relación entre los mentores y los concursantes será fundamental para el desarrollo del programa, ya que buscan inspirar y guiar a los participantes en su camino.Una oportunidad para todosLa Descarga promete ser más que un simple concurso musical; es un espacio donde los sueños se encuentran con la realidad. "Queremos que cada concursante sienta que tiene la oportunidad de ser visto y valorado. Este es el empujón que muchos necesitan para avanzar en su carrera musical", concluyó Sampedro.Con la primera emisión, programada para este lunes a las 8 p.m., La Descarga se presenta como una oportunidad para que el público colombiano se relaje y disfrute de la música, al mismo tiempo que se sienta inspirado por las historias de quienes han tenido que luchar para llegar hasta aquí. Sin duda, será un espectáculo que buscará aliviar tensiones y aportar un rayo de esperanza a través del poder de la música.
Los seguidores de Daneidy Barrera Rojas, más conocida en redes sociales como Epa Colombia, han estado muy pendientes del estado de salud de la influenciadora colombiana, pues recientemente se sometió a una serie de cirugías estéticas. Ahora, protagoniza una nueva polémica junto con su pareja sentimental, con la cual se presume terminó su relación.>>> Lea, además: Epa Colombia estalló contra malos comentarios por su apariencia: "No aguanto más"En una serie de historias publicadas en Instagram, Epa Colombia mostró una captura de pantalla de un mensaje enviado por WhatsApp en donde la empresaria se despide de la otra madre de su bebé.En el mensaje escribió: “Recuerda que para ser mamá, hay que ser mamá, pero qué se puede esperar de usted, una mamá que pone a su esposo por encima de usted. ¿Qué podré esperar para mi hija? Con su inmadurez no va a llegar a ningún lado. ¿Y sabe? Gracias por dejarme con la mujercita que hoy muere por estar con mamá”.Y el mensaje no terminó ahí, pues Epa Colombia añadió: “En la vida vas entendiendo cómo se obra bien para que a uno le vaya bien, pero con tu inmadurez y estupidez no vas a llegar a ningún lado”.Luego, a través de las mismas historias, Daneidy compartió: “Ser madre soltera nunca fue mi plan, pero lo estoy dando todo”, a lo que una seguidora le respondió: “Vuelve con Diana, ella sí te quería de verdad”.La internauta se refirió a Diana Celis, expareja de Epa Colombia, quien es una exitosa futbolista que milita en Arabia Saudita. La empresaria de keratinas enfatizó: “Hace 4 años se enamoró y yo decidí que fuera feliz. Ella lo sabe”.Epa Colombia solo pide “ser feliz”Al recordar sus desaciertos amorosos, Epa Colombia manifestó: “Me pasó una con Diana, me pasó dos veces, tres veces. Por favor, no quiero que pase por mucho, solo quiero ser feliz”.En otra captura de pantalla, la influencer recordó su última conversación con Diana Celis, en el que la futbolista le pedía que la dejara ver a su perrita Burbuja. La captura de pantalla vino acompañada de tres emojis llorando.>>> Le puede interesar: Apartamento de Epa Colombia en Cartagena se puede alquilar: ¿cuánto cuesta la noche?
Kris Kristofferson, la leyenda de la música country y ganador del Globo de Oro como mejor actor, murió el pasado sábado, 28 de septiembre de 2024, a los 88 años en su casa en Hawái, informó este domingo la portavoz de la familia.El artista tejano falleció en paz rodeado de su familia en su casa de Maui (Hawái), informó Ebie McFarland, portavoz de la estrella.¿Quién era Kris Kristofferson?Kris Kristofferson marcó un hito en la música country y formó parte de los ‘Highwaymen’, que junto a Waylon Jennings, Willie Nelson y Johnny Cash, reunió en 1985 a los mejores cantantes del country en su momento.Nacido como Kristoffer Kristofferson en Brownsville, Texas, el 22 de junio de 1936, el músico "cambió el lenguaje de la música country” al tocar temas socialmente progresistas, destacó su representante.El artista marcó una etapa en la música estadounidense, la revista Rolling Stone lo consideró como “uno de los mejores compositores de todos los tiempos” al extender su influencia se extendió la música country más allá de sus límites.Se acercó a la música al trabajar en el mantenimiento de "Columbia Records", el estudio en el que grababan algunos de sus artistas más admirados como Johnny Cash o Bob Dylan.Eso fue tras abandonar una prometedora carrera en el ejército, que lo llevó hasta Alemania a principios de los 60, y que le venía de influjo familiar.Estudió literatura en la Universidad de Oxford, unos conocimientos que a buen seguro le sirvieron para componer sus temas una vez renunció a la vida militar.Unos temas que, tras saltar a la fama a finales de los 60, habrían interpretado más de 450 artistas al cabo de una década, cuando ya había dado también el salto a la gran pantalla.Kris Kristofferson, más que un cantautorY es que Kristofferson no fue solamente cantautor, sino que también marcó una era en Hollywood, donde participó en más de 70 películas, entre las que figura ´Ha nacido una estrella´, de 1976, en la que compartió pantalla con Barbra Streisand y le valió un Globo de Oro como mejor actor.También participó en la saga 'Blade' y en una serie de importantes títulos, aunque realmente lo que marcó su vida fue la música.A su haber se cuentan clásicos como ‘Sunday Mornin' Comin' Down’, ‘Help Me Make it Through the Night’, "For the Good Times" y "Me and Bobby McGee".
"¿Qué importan los años?" se pregunta en una tira Mafalda, la irreverente niña de historieta que cumple 60 años, este 29 de septiembre de 2024, y que lo festeja en una plaza homónima en Buenos Aires, plagada de murales del personaje que, vuelto escultura, puebla los parques del mundo.>>> Le recomendamos: Murió Quino, el papá de Mafalda60 años después, la niña rebelde sigue vigente y encuentra nuevas formas de ser narrada: las esculturas del personaje que recorren las plazas del mundo, la futura serie en Netflix y el proyecto de Mafalda Inmersiva, una exposición que se mete en el mundo del cómic usando herramientas de realidad extendida."El discurso de Mafalda sigue más vigente que nunca", dijo Maitena, la dibujante argentina célebre por sus "Mujeres alteradas" y que estuvo en el festejo dando la charla "Mafalda y Quino contados por Maitena"."El mundo de Mafalda está roto, lastimado. Habla, 40 años antes, de lo que está pasando ahora con el planeta", sentenció Maitena.En una tira de la historieta, Mafalda escucha a la radio que dice "fijó el gobierno precios máximos a los artículos de primera necesidad". Y se pregunta la niña: "¿Y a cuánto está la sensatez?". Con sus reflexiones, el personaje de historieta atraviesa generaciones, y es leída por por padres e hijos."Yo la leía de chiquita y también la leo de grande, hoy en día la leemos con mi hija", dijo a la AFP Adriana Sosa, de 36 años, para quien las críticas de Mafalda aún "siguen vigentes".Al evento asistieron escritores, humoristas y dibujantes. También hubo talleres de dibujo repletos de niños que bocetaron su propia versión del personaje o de sus amigos de las viñetas, mientras que carteles con diálogos de la historieta minaron la plaza colgados de los árboles y clavados sobre el césped.Mafalditas por el mundoMafalda fue creada por Joaquín "Quino" Lavado -fallecido hace cuatro años-, publicada por primera vez el 29 de septiembre de 1964 y por última el 25 de junio de 1973.Sus libros fueron traducidos a más de 30 idiomas y solo en Argentina se vendieron más de 20 millones de ejemplares.Ahora, también podrá disfrutarse una versión audiovisual en una plataforma de "streaming", ya que Netflix anunció en agosto que lanzará una serie animada dirigida por el director argentino Juan José Campanella, ganador de un premio Oscar por El secreto de sus ojos.Se trata de un fenómeno que recorre el mundo y no solo en el papel, también en las esculturas de Pablo Irrgang, quien inauguró este viernes una figura de Mafalda en el Jardín de las Artes de la Fundación Cultural en Santiago de Chile."Estoy llevando mafalditas por el mundo (…) si no me sale mal la cuenta esta es la décima", dijo a la AFP Irrgang en la inauguración.La escultura de 80 centímetros de alto muestra a la niña de pelo corto y flequillo con un vestido rojo. Aunque los colores van cambiando en las otras ciudades donde se encuentra la obra como Lima, Caracas o Barcelona."Mafalda es como un símbolo de esos ideales que propiciaba esta niña que impulsaba la paz, rebelde, contestataria, un símbolo de mi generación", señaló Irrgang, que inaugurará este año más esculturas en México, Madrid y San Pablo.Pero Irrgang no solo quiere las plazas del mundo, también pretende llegar a la ONU."En las historietas, Mafalda siempre decía que ella quería ser intérprete en Naciones Unidas para cambiarles el mensaje como intérprete a los interlocutores y propiciar la paz. Con Quino lo dijimos como un chiste y yo ahora lo estoy asumiendo como un reto verdadero", señaló Irrgang.>>> Puede interesarle: Mafalda, el querido personaje creado por Quino, tendrá su serie animada en Netflix
