La ciberdelincuencia en Colombia ha escalado a niveles críticos, posicionando al país como el cuarto con más intentos de ciberataques en Latinoamérica, según datos de la Policía Nacional. Además, esta modalidad delictiva ha evolucionado al punto de utilizar inteligencia artificial para crear publicidad engañosa.Séptimo Día conoció el caso de Dina Marcela Álvarez, una docente de 37 años que terminó siendo víctima de un engaño digital tras confiar en una publicación en Facebook donde la imagen de una celebridad la alentó a invertir. “Dije: ‘No, pues si Shakira hizo eso, yo con tan poco también puedo hacerlo’”, relató la mujer al recordar cómo el uso de esta avanzada tecnología la convenció de entrar en un supuesto negocio que terminó por acabar con sus ahorros.Dina Marcela Álvarez, residente en Soacha, aseguró que “todo lo que yo invertí se perdió”, tras caer en un falso anuncio en redes sociales. El engaño ocurrió a través de Facebook, donde vio un video en el que la cantante Shakira aparentemente promocionaba inversiones en criptomonedas. La suplantación era tan convincente que Dina no sospechó de la veracidad del contenido.La víctima admitió que la sofisticación tecnológica fue un factor determinante para su confianza: "No imaginé que Shakira era inteligencia artificial". Tras mostrar interés en la supuesta oportunidad de negocio, la captación fue inmediata por parte de los delincuentes. "Anoté mi número de teléfono y ellos inmediatamente me llamaron", recordó sobre aquel diciembre de 2022.“Todo había sido una estafa”La red criminal operaba bajo una estructura de promesas de alta rentabilidad con bajo riesgo. A Dina Marcela se le aseguró que una inversión inicial de un millón de pesos podría convertirse rápidamente en $5 millones. Ella explicó que el mensaje era recurrente entre los supuestos inversionistas: "Habían varias personas que salían diciendo que con poca inversión un millón de pesos uno podía ganar bastante a través de la criptomoneda”. Inicialmente, la plataforma digital utilizada mostraba un crecimiento ficticio del capital para incentivar mayores depósitos."El primer día el valor de ese millón de pesos se duplicó a $2 millones con la compra al día siguiente con la compra se aumentó 600 mil pesos ahí iba sumando", detalló. Cuando sus ahorros alcanzaron una cifra significativa en el sistema, decidió que era momento de retirar el dinero, pero se encontró con una barrera común en este tipo de estafas: la exigencia de más dinero para liberar los fondos. "Alcancé a tener $10 millones. Quise sacarlos, pero para poderlos sacar que tenía que consignar $5 millones a otra cuenta que ellos me iban a dar".A pesar de los reclamos, la plataforma no permitía el egreso de capital: "Si se reflejaba el valor, pero por ningún lado se veía cómo retirar el dinero". Al final, todo su capital desapareció del sistema. "El dinero disminuyó totalmente todo lo que yo había invertido se perdió", concluyó Dina, quien añadió: “Todo había sido una estafa”.Mujer perdió los ahorros de la fiesta de 15 años de su hijaOtra de las víctimas de esta red fue Catalina Ramírez Lucero, una agente bilingüe de 33 años que buscaba una fuente de ingresos extra para un evento familiar de gran importancia. "Se acercaban los 15 años de mi hija y yo tenía un dinero ahorrado para eso. Mi mayor motivación era tener otra fuente de ingresos que también me ayudara en cierta parte con la celebración, por eso invertí parte de ese dinero que tenía ahorrado para hacerlo crecer", relató Catalina.Los hechos ocurrieron el 28 de noviembre de 2022, cuando firmó el contrato. Sin embargo, mediante engaños, los ciberdelicuentes le pidieron acceso remoto a su computador con el argumento de guiarla en las supuestas operaciones financieras.En poco tiempo, la cuenta de Catalina pasó de mostrar pequeñas ganancias a quedar totalmente vacía. Al intentar comunicarse con sus asesores, solo obtuvo silencio. "No me respondía. Cuando yo revisé la plataforma habían pérdidas, ya había cero en la cuenta. Entonces yo dije: 'No pues me estafaron voy a reportarlo a la policía'".Al igual que otras víctimas, Catalina reflexionó sobre la facilidad con la que estos delincuentes logran persuadir a las personas: "Fue fácil caer en manos de ellos y me faltó como de pronto más malicia investigar más... Me sentí como que jugaron con mi mente. Me sentí muy ingenua. ".Experto en software también cayó en este ciberdelitoLa sofisticación de las interfaces digitales creadas por estos delincuentes es tan alta que incluso profesionales del área tecnológica han resultado afectados. Miguel Darío Vázquez, un ingeniero en sistemas y analista de calidad de software residente en Medellín, también fue estafado por estas plataformas. Su conocimiento técnico no fue suficiente para detectar el fraude inicialmente: "En la aplicación no es que se viera falsa ni nada, funcionaba todo bien y yo a veces hacía comparaciones con algunos datos y coincidían".Este panorama refuerza la advertencia de las autoridades sobre la celeridad y el alcance de los delitos informáticos en el país. El uso de ingeniería social, combinado con herramientas de inteligencia artificial y plataformas que imitan mercados financieros reales, permite a los ciberdelincuentes captar millones en segundos, afectando a ciudadanos de todos los perfiles profesionales y edades.“El año anterior se registraron 13 mil incidentes informáticos por parte de los colombianos. Colombia registra el cuarto puesto después de Brasil, Perú y México con intentos de ciberataques”, afirmó el coronel Adrián Vega, jefe del Centro Cibernético de la Policía Nacional. Además, según los análisis de las autoridades, la mitad de los ciberataques en el país se concentran en Bogotá, Medellín, Cali, Barranquilla y Cartagena.Se registran en promedio 12 ataques informáticos al día, acumulando más de 130.000 incidentes anuales bajo modalidades que van desde el acceso abusivo a sistemas hasta el hurto por medios informáticos.*Este texto fue realizado con colaboración de un asistente de IA y editado por un periodista que utilizó las fuentes idóneas y verificó en su totalidad los datos. Cuenta con información y reportería propia de Séptimo Día.
Juan Arredondo nació en Nueva Jersey hace 49 años y es hijo de padres colombianos. Aunque hoy su nombre resuena en la industria del cine internacional tras su nominación a los Premios Óscar 2026 , no siempre tuvo una cámara entre sus manos; de hecho, su camino profesional comenzó en la industria farmacéutica tras estudiar química. Fue solo a raíz de una crisis personal que decidió comprar su primera cámara digital, un giro inesperado que lo llevaría de los laboratorios a documentar los conflictos más crudos del mundo. Esta es su historia en Los Informantes.“Yo empecé a tomar fotos como creo que muchos tomamos de atardeceres, de pajaritos, de flores”, recordó Arredondo sobre sus inicios. Ese hobby lo llevó a meterse a hacer cursos de fotografía. Empezó a armar un portafolio de trabajo que le abrió la primera gran puerta de su vida. Tras presentar su trabajo al New York Times, su carrera dio un giro radical, llevándolo eventualmente a trabajar para medios como National Geographic.Su llegada a Ucrania en marzo de 2022, pocos días después de iniciarse la invasión rusa, no fue para combatir como mercenario, sino para ejercer su profesión. Arredondo se cuestionaba constantemente sobre su rol: “¿Qué puedo hacer con esta profesión y cómo puedo seguir contando historias sobre todo de esas personas que no tienen una voz, historias que ignoramos?". Ese era el plan que tenía con su amigo Brent Renaud.Emboscada fatal en Ucrania: el día que Juan Arredondo vio morir a su mejor amigoJuan Arredondo y Brent Renaud se encontraban en Ucrania documentando la realidad de los refugiados y civiles desplazados. El 13 de marzo de 2022, ambos tomaron una decisión logística que marcaría sus vidas para siempre al intentar avanzar por una zona de retenes.“Un señor se baja del carro y empieza a conversar con nosotros en inglés, y nos dice que él es uno de los voluntarios que está ayudando a evacuar estos civiles. Yo me monto en la parte de atrás del del vehículo, Brent se va en la parte de adelante al lado del pasajero y emprendimos este recorrido”, relató el fotoperiodista. Pocos minutos después del inicio del trayecto, el vehículo fue emboscado.Arredondo recordó el momento exacto del ataque: “Observo que hay una trinchera y hay dos soldados y dos salen de la trinchera entonces grito 'nos van a atacar.' Y yo me tiro al suelo en la parte de atrás para buscar refugio, el conductor hace una U y nos pone digamos como en la línea de fuego y ahí es cuando sentimos una balacera que le pegaba al carro”.Brent Renaud murió instantáneamente tras recibir un disparo de un francotirador, mientras que Arredondo resultó herido. “Sentía el impacto que me pegó aquí en el glúteo, se siente como un golpe seco, pero un dolor muy agudo”, describió Juan.El colombiano nominado al Óscar 2026 que sobrevivió a la guerra para contar su historiaTras el ataque, Arredondo fue evacuado inicialmente hacia un hospital y luego a Polonia en un tren de refugiados, el mismo tipo de transporte que él había ido a documentar originalmente.“Ya era víctima de la guerra y que justamente la historia a la que habíamos ido a contar y a grabar yo ya era parte de eso”, reflexionó sobre lo sucedido. Durante su recuperación en Estados Unidos, el dolor físico y emocional fue devastador.Arredondo tuvo que aprender a convivir con las secuelas del ataque: “Me baja la dosis que yo ya sintiera mucho dolor, pero ya tenía que aprender como a convivir con ese dolor”.Además del dolor físico, la culpa por haber sobrevivido mientras su amigo moría lo persiguió durante meses: "Empiezo es a culparme, a que qué tan mal amigo soy yo, o sea, qué amigo tan perverso de haber dejado su amigo tirado en el andén”.“Armed Only with a Camera”: el homenaje que llegó a los Premios Óscar 2026La nominación al Óscar en la categoría de Mejor Cortometraje Documental (Documentary Short Film) no es por un trabajo sobre su muerte, sino un tributo a la vida y obra de Brent Renaud. El corto, titulado Armed Only with a Camera: The Life and Death of Brent Renaud, fue codirigido por Arredondo y Craig Renaud, hermano del periodista fallecido.A pesar del reconocimiento, Arredondo mantiene una postura crítica frente al glamour de Hollywood. Al asistir al almuerzo de nominados, expresó su incomodidad: “Yo no pertenezco acá, yo no debería estar acá”.Para él, el valor del periodismo reside en la narrativa y no en los galardones: “No yo no creo que uno debería hacer esta profesión pensando en ganarse premios, yo creo que es más cuál es la próxima historia que me llene a mí”, concluyó.¿Dónde ver los Premios Óscar en Colombia?: hora, fecha y nominadosLa edición número 98 de los Premios Óscar se llevará a cabo el domingo 15 de marzo de 2026. La ceremonia tendrá lugar en el Dolby Theatre de Los Ángeles, California.Para el público en Colombia, la transmisión en vivo se podrá seguir a través de las siguientes plataformas:Televisión por cable: Canal TNT.Streaming: Plataforma Max (anteriormente conocida como HBO Max).Horario: La cobertura comenzará aproximadamente a las 5:00 p. m. con la alfombra roja, seguida de la gala principal.Entre las categorías principales y figuras nominadas que destacan este año se encuentran:Mejor Película: Frankenstein (dirigida por Guillermo del Toro), Sinners, Marty Supreme, One Battle after Another y Hamnet.Mejor Actor: Timothée Chalamet (Marty Supreme), Leonardo DiCaprio (One Battle after Another), Ethan Hawke (Blue Moon), Michael B. Jordan (Sinners) y Wagner Moura (The Secret Agent).Mejor Actriz: Emma Stone (Bugonia), Jessie Buckley (Hamnet), Rose Byrne (If I Had Legs I'd Kick You), Kate Hudson (Song Sung Blue) y Renate Reinsve (Sentimental Value).Mejor Película Animada: Arco, Elio, KPop Demon Hunters, Little Amélie or the Character of Rain y Zootopia 2.La gala de 2026 también estará marcada por un dispositivo de seguridad reforzado debido a advertencias del FBI sobre posibles amenazas en California, asegurando que el evento transcurra sin incidentes.*Este texto fue realizado con colaboración de un asistente de IA y editado por un periodista que utilizó las fuentes idóneas y verificó en su totalidad los datos. Cuenta con información y reportería propia de Los Informantes.
El 19 de agosto de 2022 marcó el inicio de una búsqueda desesperada para dos familias en el municipio de Yumbo, Valle del Cauca, tras la desaparición de Karen Canelo, de 21 años, y Rojas, de 17. Ambas jóvenes, quienes mantenían una estrecha amistad, salieron de sus hogares con destino a la ciudad de Cali, pero perdieron contacto total con sus seres queridos durante el transcurso de la tarde. La última señal de vida que dejaron fue una publicación en sus perfiles de Facebook, donde compartieron imágenes que permitieron a las autoridades establecer su ubicación inicial en la capital del departamento.Un día después de reportarse la ausencia de las jóvenes, el 20 de agosto, un descubrimiento accidental en el sector de Siloé, en la zona alta de Cali, cambió el rumbo de la investigación. Debido a la temporada de lluvias, la comunidad solicitó la intervención de la empresa de servicios públicos por una alcantarilla que presentaba obstrucciones constantes. Al proceder con la limpieza de la cañería, los operarios hallaron restos humanos que obligaron a la intervención inmediata de las unidades judiciales.Los restos hallados correspondían a Karen Canelo. La identificación fue posible gracias a las prendas de vestir que la joven llevaba el día de su desaparición, las cuales habían sido registradas en fotografías previas. Posteriormente, el 28 de agosto, el hallazgo de otros restos cerca de un cementerio permitió identificar a la segunda víctima, Elizabeth Rojas, gracias a un tatuaje en números romanos que tenía en su cuerpo.La investigación reveló que las jóvenes fueron vistas por última vez cuando ingresaban a la vivienda de Germán Evelio Yáñez, de 48 años, y de su hijo, Jhon Michael Lenis, de 26. Ambos fueron posteriormente capturados y condenados a 54 años y 6 meses de prisión por los delitos de feminicidio y desaparición forzada.Nueva confesión de expareja de implicadoRecientemente, en una entrevista en el pódcast 'Más allá del silencio', Angy Pérez, expareja de Jhon Michael Lenis, reveló escalofriantes detalles sobre lo ocurrido ese día y aseguró que fue obligada a desmembrar los cuerpos de las dos mujeres desaparecidas.La mujer afirmó que conoció a Lenis desde que tenía 14 años y que su relación fue “extensa y marcada por amenazas... Normalmente siempre se hacía lo que él decía”.Luego relató cómo habrían ocurrido los hechos ese 19 de agosto. Según contó, el joven le pidió que le ayudara a arreglar un celular. “Era un teléfono gris. Tenía de fondo la foto de una muchacha de piel blanca, cabello crespo, como sentada en un parque… Yo no le di importancia porque él compraba celulares y me pidió que lo desbloqueara”.“Si no lo hacía él atacaba a mi familia”Alrededor de las 9 de la noche, añadió, Lenis le pidió que subiera a la casa. “Vi un cuerpo en la sala. Yo le dije que por qué había hecho eso. Él me dijo que tenía que ayudarle a desaparecer eso, porque si yo no lo hacía él atacaba a mi familia”.Angy aseguró que, en medio del miedo, decidió escribirle a su hermana menor para decirle que, si le ocurría algo, estaba con Lenis. Además, relató que intentó alertarla enviándole una fotografía, pero la borró de inmediato por temor.“Me dijo que si no lo hacía mataba a mi bebé, a mi hermana y a mí. Él me dice que hay que sacar el cuerpo... En la casa ya tenía guantes, cinta, cortinas. Cogió uno de los cuerpos, envolvió en bolsas negras y destapó la alcantarilla y otras las llevamos a la góndola de basura”, relató.Asimismo, la joven afirmó que no reconocía a ninguna de las dos mujeres desaparecidas y que tampoco se atrevió a preguntarle qué había ocurrido. “Él solo me decía que tenía que ayudarle y repetía sus amenazas. Yo tenía miedo y solo pensaba en mi bebé, en que no le pasara nada”.Durante la investigación, Lenis admitió su responsabilidad y señaló a Angy Pérez como colaboradora. “Sí, ella estuvo conmigo, me ayudó a deshacerme de los cuerpos”, reconoció en el mismo medio anteriormente citado. No obstante, la mujer aseguró que su participación se dio bajo presión y por “miedo” a posibles represalias en su contra.Macabro hallazgoEl capitán Heliodoro Barrera, jefe de la Sijín de Cali, detalló el procedimiento inicial tras el descubrimiento de los restos. Al respecto, el oficial declaró en Séptimo Día: “Nos reportan el hallazgo de unos restos humanos que estaban al interior de esta alcantarilla”.En el lugar también fue encontrada una prenda azul que correspondía a una de las víctimas, Karen Canelo. Posteriormente, fueron hallados los restos de la segunda joven, Elizabeth Alejandra.Según la reconstrucción de los hechos y el análisis de las cámaras de seguridad del sistema de transporte MIO Cable, las dos jóvenes fueron vistas llegando a la estación Brisas de Mayo, en Siloé, aproximadamente a las 4:00 p. m. Después de ese momento, fueron vistas por última vez en la vivienda de los señalados.Operativo y capturaEl operativo de captura se llevó a cabo el 11 de octubre de 2022, tras obtener evidencias físicas mediante un allanamiento en la vivienda de los sospechosos. En el inmueble, los investigadores detectaron rastros de sangre en el suelo, en un lavamanos y en la tubería. Además, se halló una habitación donde faltaba una cortina, cuyo estampado coincidía con las telas utilizadas para envolver parte de los restos humanos encontrados.Jhon Michael Lenis y su padre fueron condenados por el doble crimen. Aunque Lenis intentó desvincular a su padre de los hechos, su versión no fue acogida, pues las autoridades sostienen que existen pruebas que lo comprometen. Según la investigación, los asesinatos habrían ocurrido entre la 1:30 p. m. y las 2:20 p. m. del 19 de agosto.
La realidad de 252 migrantes que buscaban refugio en los Estados Unidos dio un giro drástico cuando terminaron recluidos en el Centro de Confinamiento del Terrorismo, Cecot, de El Salvador, la megacárcel de Nayib Bukele. Entre ellos se encontraban Brayan Palencia, un colombo-venezolano de 26 años, y Luis Muñoz Pinto, un venezolano que residió seis años en Colombia antes de emprender su viaje a territorio estadounidense.Ya en libertad, el equipo de Los Informantes conoció sus testimonios sobre lo que vivieron en la cárcel más grande de Latinoamérica, donde pagan sus penas algunos de los criminales más peligrosos de pandillas como la Mara Salvatrucha o Barrio 18. Allí, según relataron, soportaron meses de tortura tras ser estigmatizados únicamente por sus tatuajes.¿Cómo terminaron en el Cecot?Brayan Palencia, quien trabajaba como latonero y conductor de aplicaciones en Colombia, decidió migrar motivado por el bienestar de su familia. La travesía para llegar a Estados Unidos no fue sencilla; duró tres días atravesando la selva del Darién junto a sus familiares. "Uno ya pensaba que no iba a salir, porque ya había muchos muertos, habían niños muertos. Eran muchos peligros en los ríos, porque habían ríos que estaban hondos y tocaba pasar por encima de los voladeros. Ahí el que no estuviera pendiente se iba para abajo y se mataba porque eso era pura piedra”, recordó.Tras superar la selva, el paso por México resultó igual de complejo debido a la presencia de carteles que exigían dinero constantemente. Finalmente, Brayan cruzó la frontera estadounidense y solicitó asilo político, estableciéndose temporalmente en Los Ángeles, California, el 21 de diciembre de 2024. Allí trabajó lavando platos y en aplicaciones de mensajería mientras esperaba su cita migratoria, sin imaginar que un tatuaje en su piel cambiaría su destino.Se presentó a su cita de migración y fue capturadoAl presentarse ante la funcionaria, ella observó un tatuaje en su mano. "Cuando me paré que puse la mano, me vio el tatuaje y como que se asustó, pues me dice: 'No, tranquilo, quédese, quieto sentado'". Segundos después, agentes de migración lo rodearon y lo inmovilizaron contra la pared.A pesar de no tener antecedentes penales en Venezuela, Colombia o Estados Unidos, fue acusado de pertenecer al Tren de Aragua, la organización terrorista venezolana, presuntamente por los tatuajes que tenía en su cuerpo. Estuvo detenido en California, luego en Texas, hasta que lo montaron en un avión junto a otros hombres venezolanos y se le negó la posibilidad de llamar a su familia.Deportación masiva bajo una ley del siglo XIXBrayan y Luis Muñoz pensaron que su destino era Caracas, que serían deportados, pero al aterrizar vieron decenas de hombres con uniformes oscuros y cascos, buses y patrullas. Habían llegado a El Salvador. Los sacaron del avión uno a uno, encorvados y a empujones. Ahí comenzó la pesadilla."Nos bajaron en la entrada, nos comenzaron a a bajar pegándonos, a darnos golpe y tal. Nos tiraron ahí esposados en un en un salón que había ahí. De una nos mandaron a quitar la ropa, nos quitaron todo, nos vestimos, nos pusieron la ropa esa del penal", relató Brayan.El gobierno de Estados Unidos aplicó una ley del siglo XIX que permite expulsar a “enemigos extranjeros” sin necesidad de probar delitos en un juicio. Bajo ese mecanismo, El Salvador aceptó recibir a 252 venezolanos deportados entre marzo y abril de 2025.Luis Muñoz, quien también fue capturado durante su trámite de asilo y tiene tatuajes, describe el momento del arribo al Cecot: “En ese momento creo que todos estábamos tan asustados que había un silencio enorme, que lo único que escuchaba era el murmullo de varios de mis compañeros llorando”.Además, aseguró que las palabras del director del Cecot, sentenciaron su estadía: “Ustedes están aquí por pertenecer a la banda activa del Tren de Aragua. Están condenados a más de 200 años. Yo mismo me voy a encargar de que no vuelvan a ver más nunca la luz del sol ni a comer ninguna proteína. Bienvenidos al infierno me dijo”. Desde ese instante, los migrantes fueron tratados como terroristas de alta peligrosidad.Condiciones infrahumanas y el régimen de silencioDentro del Cecot, las condiciones de vida son extremas. El complejo carece de ventanas y ventiladores, y las celdas están iluminadas por luz artificial las 24 horas, lo que impide distinguir el día de la noche."Estás en una celda donde no tienes una cama. Era un planchón de metal donde tenías que dormir, no tienes una cobija, una almohada, un colchón", detalló Luis. Además, la privacidad era nula para realizar las necesidades básicas, debiendo hacerlo "ahí mismo adelante todo el mundo ahí", contó Brayan.Según sus relatos, el régimen de silencio es absoluto; cualquier ruido o conversación es motivo de castigo para toda la celda. Si alguien incumplía las reglas, los guardias aplicaban golpes colectivos. Según Luis Muñoz, ante cualquier falta: "Golpean a todos y los llevan a un lugar donde le dicen 'La Isla', porque te aíslan de todos los demás. Es el aislamiento. Te llevan allá y entre 8, 10, 12 policías te golpean a un nivel de que solamente preferirías estar muerto a estar allí".Bryan Palencia fue enviado varias veces a ‘La Isla’, una celda de castigo compuesta solo por cemento y un pequeño agujero en el techo para un tubo de agua. Allí relató haber sufrido agresiones severas.Investigación de abusos y torturas en el CecotEstas prácticas no eran casos aislados. Juanita Goebertus, directora para las Américas de Human Rights Watch, señaló que su investigación documentó golpizas diarias por motivos tan básicos como pedir agua o atención médica. Gobertus detalló que los detenidos recibían "golpizas una y otra vez con puños, con palos, golpizas tan duras como que en un momento dado varios de los testimonios corroboran que una persona empezó a vomitar sangre y se estaba ahogando en su propia sangre sin recibir atención médica".Esta investigación verificó que el 97% de estos 252 deportados no tenían antecedentes por delitos violentos. Goebertus calificó como "francamente absurdo" el uso de tatuajes como prueba de pertenencia al Tren de Aragua, explicando que esta organización criminal no utiliza marcas en la piel como expresión de membresía, a diferencia de las pandillas locales salvadoreñas. Según la experta, se trata de "un pésimo argumento. Un tatuaje no prueba en ningún escenario pertenencia a una pandilla, ni mucho menos comisión de delitos violentos".Tras varios meses privados de la libertad, la pesadilla de este grupo terminó el 18 de julio de 2025, cuando fueron liberados como parte de un acuerdo de canje entre los gobiernos de Venezuela y Estados Unidos. Actualmente, ambos han regresado a Colombia, donde trabajan en aplicaciones de transporte y domicilios, intentando reconstruir sus vidas después de sobrevivir a lo que describen como un “infierno”. Sin embargo, las heridas que dejó el Cecot siguen y seguirán abiertas por mucho tiempo.Por ahora, el juez federal de distrito James Boasberg ordenó al gobierno facilitar el regreso a Estados Unidos a los migrantes venezolanos que fueron deportados al Cecot y que hoy se encuentren en terceros países, para que puedan tener un debido proceso y defender su caso ante la justicia.
En una temporada marcada por el protagonismo del cine extranjero más allá de su propia categoría, la carrera por el Óscar a mejor película internacional se perfila como una de las más reñidas con la noruega 'Sentimental Value' ('Valor sentimental') y la brasileña 'O Agente Secreto' ('El agente secreto'), a la cabeza de las predicciones. (Lea: Único colombiano nominado al Óscar 2026 por narrar la muerte de su amigo en la guerra de Ucrania).(Síganos en Google Discover y conéctese con las noticias más importantes de Colombia y el mundo)Alabada por la crítica, 'Sentimental Value' dirigida por el noruego Joachim Trier, ha consolidado su posición en la temporada de premios tras su paso por festivales y como ganador de premios como los BAFTA o los Premios del Cine Europeo. Según el medio especializados Gold Derby, es la favorita de la contienda. La cinta protagonizada por Renate Reinsve y Stellan Skarsgård, sigue la complicada relación de Gustav (Skarsgård), un aclamado director de cine, que quiere que su hija Nora (Reinsve) protagonice su próxima y muy personal película, algo a lo que ella se niega. El filme explora temas como la paternidad ausente, el trauma, los vínculos familiares y la memoria, en una narrativa reflexiva, muy particular del estilo de Trier.También tocando un tema de la memoria pero desde otra perspectiva, se inserta 'O Agente Secreto', del director brasileño Kleber Mendonça Filho, sobre un padre (Wagner Moura) que lucha por reencontrarse con su hijo y escapar del país mientras es perseguido por la maquinaria represiva del Estado. Contextualizada en tiempos de la dictadura en Recife de los años de 1970, la película se encamina como la segunda favorita de medios especializados, tras haber sido reconocida ya con premios como el Globo de Oro o los Critics' Choice Awards.Ambas películas traspasaron la categoría de mejor película internacional y también aspiran al Óscar de mejor película, la principal de la noche. Pero la de Trier suma 9 nominaciones en total, mientras que la de Mendonça Filho, cuenta con tres. (Le puede interesar: Premios Óscar 2026: nominados, a qué hora es la ceremonia y cómo verla).Irán en la mira con "Un simple accidente"Mientras tanto 'It Was Just an Accident', que compite por Francia, aunque está hecha por el director iraní Jafar Panahi, ha cobrado protagonismo especialmente porque su temática resuena en un momento en que Irán está inmerso en un conflicto armado con Estados Unidos e Israel que ha escalado en toda la región. (Lea: Detienen guionista de película nominada al Óscar "Un simple accidente": régimen de Irán lo capturó).La película que explora temas como la venganza y la justicia, ganó la Palma de Oro en el Festival Internacional de Cine de Cannes en 2025 y sigue la historia de un grupo de exprisioneros políticos en Irán que creen haber encontrado al hombre que los torturó durante su tiempo en la cárcel. Debido a que Panahi ha sido perseguido en varias ocasiones por el gobierno iraní, la cinta fue filmada clandestinamente en locaciones reales del país, con un equipo reducido y técnicas de rodaje discretas.Lea: Premios Óscar 2026: entre guerras y polarización, Hollywood celebra lo mejor del cineLa hipnótica 'Sirat' y la devastadora 'The Voice of Hind Rajab'España aspira llevarse el galardón a su casa con 'Sirat', de Oliver Laxe, una película sobre un padre y su hijo que emprenden una exhaustiva ruta en el desierto para encontrar a su hija desaparecida en una rave. La cinta que destaca por su inmersividad y la exploración sensorial y contemplativa, ha sido aclamada por la crítica y acogida por la industria; pero no ha recibido aun premios, pese haber estado nominado en alguna de las entregas más importantes de la temporada como los Globos de Oro, los BAFTA o incluso los Goya.Asimismo, 'The Voice of Hind', de Kaouther Ben Hania, completa esta categoría con un relato devastador sobre la lucha por sobrevivir de una niña palestina de 5 años atrapada en medio del conflicto en Gaza. Con audios reales, la película crea una mezcla de drama y documental que intensifica el impacto emocional de la historia que sigue a los rescatistas en su labor por rescatar a Hind Rajab que se encuentra atrapada en un coche bajo el ataque del ejército israelí en enero de 2024. La 98ª edición de los Óscar se llevará a cabo el 15 de marzo en el Teatro Dolby de los Ángeles, y parten como favoritos 'Sinners', con 16 nominaciones y 'One Battle After Another', con 13.AGENCIA EFEEDITADO POR MATEO MEDINA ESCOBARNOTICIAS CARACOL
La Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Estados Unidos desplegó el pasado miércoles la famosa alfombra roja por la que desfilarán las estrellas invitadas a la 98º edición de los Premios Óscar, que se celebrará este domingo 15 de marzo en el teatro Dolby de Los Ángeles, California.(Síganos en Google Discover y conéctese con las noticias más importantes de Colombia y el mundo)El comediante estadounidense Conan O'Brien, quien por segundo año consecutivo presentará la gala, ayudó a extender el tapiz que cubrirá por unos días parte del Paseo de la Fama para dar paso a los protagonistas del cine de este año. Vestido con un enterizo de operario, el presentador se recostó sobre la alfombra y sacó músculo mientras la empujaba junto a varios operarios. "Este año seremos más ambiciosos. El año pasado hubo mucho con los incendios, pero este año se esperan cambios más grandes" y alguna que otra sorpresa, indicó O'Brien a la prensa.También, adelantó que "va a formar una parte importante del programa" el homenaje a figuras y personalidades de Hollywood fallecidas en el último año, entre los que se encuentra su amigo Rob Reiner, asesinado junto a su mujer, Michelle, el pasado diciembre en su casa de Los Ángeles. "Tendrán que encender la televisión y ver la gala", agregó el comediante tras ser preguntado sobre si este año habrá reivindicaciones políticas o alusiones a la guerra de Estados Unidos e Israel contra Irán. (Lea: "Una batalla tras otra": la película con mensaje contra Trump y la derecha extremista de EE. UU.).La entrega de galardones contará con la participación de estrellas invitadas como Robert Downey Jr., Anne Hathaway, Paul Mescal, el español Javier Bardem, Chris Evans, Chase Infiniti, Demi Moore o los ganadores en las categorías de interpretación de la pasada edición. La 98º edición tendrá además actuaciones especiales que estarán inspiradas en dos de las películas más populares de la temporada: 'K-Pop Demon Hunters' y 'Sinners'.El drama 'Sinners' ('Los pecadores'), del director Ryan Coogler, parte como la película más nominada en la historia de estos premios, con 16 candidaturas; seguida de 'One Battle After Another' ('Una batalla tras otra'), la obra de Paul Thomas Anderson, que opta a 13 galardones. Esta edición contará con una fuerte presencia internacional gracias a títulos como la española 'Sirat', de Oliver Laxe; o la brasileña 'O agente secreto', nominada en categorías como mejor actor para Wagner Moura, mejor película y mejor proyecto internacional.Lea: Premios Óscar 2026: entre guerras y polarización, Hollywood celebra lo mejor del cine¿A qué hora son y cómo ver los Premios Óscar 2026?La 98º edición de los premios más importantes del cine se transmitirá en Estados Unidos en directo por ABC y en la plataforma Hulu el domingo a partir de las 16:00 hora local (00:00 GMT del lunes). En Colombia y otros países de Latinoamérica, la temporada de premios, incluidos los Premios Óscar, podrán verse en la plataforma de streaming HBO Max y en el canal TNT.La transmisión en vivo de la 98a Entrega de los Oscars es el domingo 15 de marzo a partir de las 6:00 p. m. desde el Dolby Theatre en Ovation Hollywood. "La cobertura completa comenzará una hora antes de la ceremonia, a 5:00 p.m., con del pre-show exclusivo de TNT y HBO Max, con Lety Sahagún y Axel Kuschevatzky como presentadores en vivo desde Los Angeles, quienes tendrán acceso especial a los nominados en su paso por la alfombra roja", se lee en un comunicado.Premios Óscar 2026: la lista completa de las películas nominadasMejor películaBugoniaF1FrankensteinHamnetMarty SupremoUna batalla tras otraEl agente secretoValor sentimentalPecadoresTrain DreamsMejor película internacionalEl agente secreto - BrasilValor sentimental - NoruegaUn simple accidente - FranciaSirât - EspañaLa voz de Hind - TúnezMejor película animadaArcoElioKpop Demon HuntersLa pequeña Amélie o el personaje de la lluviaZootopia 2Mejor direcciónChloé Zhao - HamnetJosh Safdie - Marty SupremoPaul Thomas Anderson - Una batalla tras otraJoachim Trier - Valor sentimentalRyan Coogler - PecadoresMejor actriz principalJessie Buckley - HamnetRose Byrne - Si tuviera piernas, te patearíaKate Hudson - Song Sung BlueRenata Reinsve - Valor sentimentalEmma Stone - BugoniaMejor actor principalTimothée Chalamet - Marty SupremoLeonardo Dicaprio - Una batalla tras otraEthan Hawke - Blue MoonMichael B. Jordan - PecadoresWagner Moura - El agente secretoMejor actriz de repartoElle Faning - Valor sentimentalInga Ibsdotter Lilleaas - Valor sentimentalAmy Madigan - La hora de la desapariciónWunmi Mosaku - PecadoresTeyana Taylor - Una batalla tras otraMejor fotografíaFrankensteinMarty SupremoUna batalla tras otraPecadoresTrain DreamsMejor montajeF1Marty SupremoUna batalla tras otraValor sentimentalPecadoresMejor sonidoF1FrankensteinUna batalla tras otraPecadoresSirâtMejores efectos visualesAvatar: Fuego y CenizaF1Jurassic World: RebirthThe Lost BusPecadoresMejor diseño de producciónFrankensteinHamnetMarty SupremoUna batalla tras otraPecadoresMejor maquillaje y peinadoFrankensteinKokuhoPecadoresLa maquinaLa hermanastra feaMejor música originalBugoniaFrankensteinHamnetUna batalla tras otraPecadoresMejor cortometraje de acción realButcher's StainA friend of DorothyJane Austen's Period DramaThe SingersTwo People Exchanging SalivaMejor cortometraje animadoButterflyForevergreenThe Girl Who Cried PearlsRetirement PlanThe Three SistersMejor guion adaptadoBugonia - Will TracyFrankenstein - Guillermo del ToroHamnet - Chloé ZhaoUna batalla tras otra - Paul Thomas AndersonTrain Dreams - Clint Bentley y Greg KwedarMejor guion originalBlue Moon - Robert KaplowUn simple accidente - Jafar PanahiMarty Supremo - Ronald Bronstein y Josh SafdieValor Sentimental - Eskil Vogt y Joachim TrierPecadores - Ryan CooglerMejor actor de repartoBenicio del Toro - Una batalla tras otraJacob Elordi - FrankensteinDelroy Lindo - PecadoresSean Penn - Una batalla tras otraStella Skargard - Valor sentimentalMejor castingHamnetMarty SupremoUna batalla tras otraEl agente secretoPecadoresMejor diseño de vestuarioAvatar: Fuego y CenizasFrankensteinHamnetMarty SupremoPecadoresMejor canción originalDear Me - RelentlessGolden - Kpop Demon HuntersI Lied to You - PecadoresSweet Dreams of Joy - Viva Verdi!Train Dreams - Train DreamsMejor documentalThe Alabama SolutionCome See Me in the Good LightCuttin Through RocksMr. Nobody Against PutinThe Perfect NeighborMejor cortometraje documentalAll the Empty RoomsArmed Only with a Camera: The Life and Death of Brent RenaudChildren No More: “Were and Are GoneThe Devil Is BusyPerfectly a StrangenessAGENCIA EFEEDITADO POR MATEO MEDINA ESCOBARNOTICIAS CARACOL
La partida de la humorista Fabiola Posada, conocida cariñosamente por todo un país como 'La Gorda Fabiola', ha dejado un vacío incalculable en el mundo del entretenimiento y, sobre todo, en la vida de su compañero de vida por 28 años, Nelson Polanía, ‘Polilla'. El comediante recientemente reveló un nuevo y emotivo descubrimiento que hizo sobre su esposa.En una reciente entrevista en el podcast 'Me raya la cabeza', de Caracol Televisión, el humorista reveló que halló una serie de escritos íntimos que su esposa le dejó como un legado de amor silencioso. Se trata de cartas que datan de hace varios años, escritos por Fabiola Posada y de los que él no tenía conocimiento.¿Cómo encontró Polilla las cartas de la Gorda Fabiola?Polilla ha revelado que, tras el fallecimiento de Fabiola, comenzó a encontrar cartas y poemas escritos por ella. "Ella me ha dejado cartas; empiezo a encontrar cartas escritas por ella, poemas de hace 10, 15 o 20 años que yo no había visto".Estos documentos, que permanecieron ocultos durante décadas, han surgido ahora como un consuelo inesperado. Entre estos tesoros, destaca uno de un valor sentimental inconmensurable: “una carta que escribió ella hace 24 años, una ‘carta adiós’”.Para el comediante, estos escritos no son simples papeles, sino una ratificación del amor profundo que construyeron. También son testimonios de una mujer que, incluso décadas antes de su partida, ya reflexionaba sobre la vida y el final de esta.La revelación de estos mensajes ocurrió de una manera casi mística. Polilla contó que fue la misma Gorda Fabiola la que le dio a conocer la existencia de esa carta de despedida de hace 24 años a través de sus sueños. "Me lo hizo saber en el último sueño que tuve con ella".Hasta el momento, Polilla tiene registrados 10 sueños con su esposa, los cuales ha empezado a escribir detalladamente. Estos encuentros en sueños han sido fundamentales, ya que siente que ella lo ha llevado "de la mano" en este proceso, indicándole el camino tras su partida.¿Cómo ha sido la salud mental de Polilla tras la muerte de la Gorda Fabiola?Manejar la pérdida de quien fue su "esposa, amante, compañera, socia y amiga" no ha sido sencillo. Polilla confiesa que se siente como la mitad de lo que era, habiendo perdido parte de la alegría y el ímpetu que lo caracterizaban. El humorista describe su estado como una “doble vida donde aparentemente estás bien, pero por dentro estás destruido”.Para gestionar su salud mental, Polanía señaló que ha implementado algunas estrategias en su día a día. Una de esas es la escritura. "Empecé a escribir nuestra historia de amor... me ha ayudado de una forma impresionante para poder hacer como una costra, como un caparazón que me ayuda a aliviar un poco el dolor".Fiel a su oficio, también ha hecho catarsis a través del humor, transformando su tragedia en arte que sana y que, a su vez, rinde homenaje al gran amor de su vida. Un paso adicional y doloroso es que decidió vaciar el hogar de los recuerdos físicos de Fabiola. “Decidí sacar absolutamente todas sus cosas; las vendí... no quedó lo que se llama un solo arete de ella en la casa".MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITAL
El Festival Estéreo Picnic presentó los detalles importantes sobre el funcionamiento de la 'zona de menores', este año llamada 'Futuro Picnic', y los cambios que habrá en la misma para mejorar la experiencia de los menores de edad en el festival.La zona para menores nació como una iniciativa del Festival Estéreo Picnic en el año 2025 para que, por primera vez, los menores de edad hicieran parte de la experiencia de uno de los festivales más importantes del país. Este año el evento mantiene esta idea y mejora sus experiencias.¿Qué diferencias tiene este año la zona de menores?Uno de los cambios más importantes para la zona de menores en el Festival Estéreo Picnic este año es que se extendió. Ahora los más pequeños podrán disfrutar de las presentaciones de los dos escenarios principales del evento: Estéreo Picnic y Un Mundo Distinto, lo que también aumenta considerablemente la cantidad ed artistas que podrán ver en vivo.Según el mapa revelado por Páramo Presenta a una semana el evento, la entrada de ingreso para el Futuro Picnic estará sobre la Av. Mutis (calle 63). Esta área tendrá graderías exclusivas en el escenario principal y en Un Mundo distinto, además de toda la experiencia del FEP, pero en una zona única para ellos, donde encontrarán restaurantes, merch oficial, oasis, baños, recarga cashless y experiencias.¿Qué artistas podrán ver los menores?Así las cosas, estas serán las presentaciones de las que podrán disfrutar los menores de edad cada día:Viernes 20 de marzoEstéreo Picnic: Royel Otis (16:45), Djo (18:45), Turnstile (20:45), Tyler, The Creator (23:15).Un Mundo Distinto: Elniko Arias (16:00), Katseye (17:45), Addison Rae (19:45), Lorde (21:45), Peggy Gou (00:45).Sábado 21 de marzoEstéreo Picnic: Aria Vega (16:15), Tom Morello (18:00), Kygo (20:00), The Killers (22:15).Un Mundo Distinto: Manuel Lizarazo (15:15), The Whitest Boy Alive (17:00), Luis Alfonso (19:00), Young Miko (21:00), Swedish House Mafia (00:00).Domingo 22 de marzoEstéreo Picnic: Travis (16:00), Blood Orange (18:00), Doechii (20:00), Sabrina Carpenter (22:15).Un Mundo Distinto: Pirineos en Llamas (15:15), Viagra Boys (17:00), Interpol (19:00), Deftones (21:00), Skrillex (00:00).Cabe recordar que en la zona de menores solo se permitirá ingreso de menores de edad partir de los 7 años y que todos deberán estar acompañados por un adulto responsable, el cual también debe tener su entrada individual para el evento. Ninguna persona de esta zona podrá estar en otras localidades del FEP.La previa del FEP en la Casa SmirnoffPara quienes no pueden esperar al inicio oficial, la experiencia comienza en La Smirnoff House, ubicada en Quinta Camacho (Cra. 10A #70-24). Esta casa cultural funciona como la antesala perfecta del Festival Estéreo Picnic, ofreciendo una agenda diversa de DJs y activaciones de martes a sábado hasta el 20 de marzo.A través de la creación de contenido en salas como el Cringe Core Room o el Podcast Room, los asistentes pueden acumular Cringe Coins. Estos puntos, registrados en tiempo real, pueden canjearse por premios de alto nivel, incluyendo pases VIP para los tres días del festival, mercancía exclusiva e incluso entradas para la edición del FEP 2027.MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITAL
La 98ª edición de los Premios Óscar se celebra en un clima de fuerte tensión internacional, marcado por la escalada bélica en Irán, la creciente polarización geopolítica y las polémicas reformas migratorias impulsadas por la Casa Blanca. Los galardones se entregan este domingo 15 de marzo.(Síganos en Google Discover y conéctese con las noticias más importantes de Colombia y el mundo)Tras el silencio de los Globos de Oro, con una gala tibia y sosegada, la gala de los mayores premios del cine espera recuperar su carácter reivindicativo en un hervidero de expectativas donde el glamour parece haber cedido su protagonismo a la urgencia de posicionarse ante el divisivo y complejo contexto político. Aunque las organizaciones de premios suelen optar por el silencio institucional para evitar represalias, la presión individual es la que suele forzar a que se usen los espacios para la reivindicación política.En los últimos meses, el activismo por parte de personalidades de Hollywood ha ido cobrando forma en las alfombras rojas con el pin 'ICE Out', con el que los artistas se ha posicionado contra las deportaciones masivas del Gobierno de Donald Trump. El movimiento surgió en pleno estallido de las protestas en Estados Unidos tras la muerte de la activista Renée Good en Mineápolis a manos de agentes federales, un suceso que ha unificado a la comunidad artística contra la violencia migratoria.También ha habido protestas silenciosas en los últimos años en favor de Palestina, con los pines rojos 'Artists4Ceasefire', simbolizando el apoyo al cese el fuego y la entrega de ayuda humanitaria en la región. La crispación política se ha materializado en un aumento de la seguridad en los alrededores del teatro Dolby tras la reciente alerta del FBI sobre un posible ataque con drones en California por parte de Irán. La amenaza fue, sin embargo, desmentida este jueves por la portavoz de la Casa Blanca, Karoline Leavitt, quien aclaró que "no existe tal amenaza por parte de Irán a nuestra patria, y nunca existió".Lea: Premios Óscar 2026: conozca la lista completa de las películas nominadasJavier Bardem y Wagner Moura, de las voces más ferocesEl español Javier Bardem, el brasileño Wagner Moura o el estadounidense Marc Ruffalo se presentan en esta gala como una de las voces más feroces contra lo que está pasando en el mundo. Portando una kufiya palestina al cuello en apoyo a los gazatíes, el actor español alzó la voz durante la alfombra de la pasada edición de los Emmy para exigir sanciones contra "Estado genocida de Israel, no solamente por el genocidio en curso, sino también por el estado de apartheid que provoca tanto desgarro".Tanto Bardem como Ruffalo han liderado las críticas contra el belicismo en Oriente Medio, promoviendo un manifiesto que alcanzó las 1.400 firmas contra la colaboración con productoras israelíes vinculadas al conflicto con Palestina. Por su parte, Moura, nominado este año a mejor actor por "El Agente Secreto", ha centrado su discurso en la protección de los trabajadores migrantes que sostienen la economía del entretenimiento.Por ahora, el debate sobre cuánto espacio ceder a la protesta frente al puro entretenimiento sigue abierto en los Óscar. El mismo conductor de la gala de este año, el comediante Connan O'Brien prefiere pasar de puntillas sobre el asunto durante los preparativos de la ceremonia. (Lea: "Arco", la película animada que podría ganarse un premio Óscar y que se estrena en Colombia)."Creo que lo que está sucediendo en el mundo será un equilibrio muy, muy fino, entre entretener a la gente y también reconocer algunas de las realidades", indicó ayer en una rueda de prensa. "El tono de nuestro espectáculo es muy festivo e inclusivo. Es un foro para la expresión artística, pero creo que Conan realmente ayuda a la gente a sentirse bien en la sala", dijo por su parte a EFE el productor de los premios de la Academia, Raj Kapoor.Lea: "Sinners", la película más nominada en la historia de los Premios Óscar: ¿dónde verla?El historial de discursos en el atril de los Premios ÓscarLa historia de los premios más prestigiosos de Hollywood atesora una herencia de momentos en los que se ha empleado su mayor escaparate para la confrontación política y social. Sin ir más lejos, los creadores de 'No Other Land', el palestino Basel Adra y el israelí Yuval Abraham, ganadores del Óscar a mejor documental, pidieron el año pasado tras recoger su reconocimiento que se trabaje en una solución conjunta para poner fin al conflicto en Palestina. (Le puede interesar: ¿Dónde ver las películas nominadas en los Premios Óscar 2026? Confirman fecha de reestreno en salas)."Hay un camino diferente, una solución política sin ninguna supremacía de los derechos nacionales para ambos pueblos" y la política exterior de EE.UU. "está ayudando a bloquear el camino" hacia la solución de los dos Estados, afirmó Abraham. La sombra del primer mandato de Trump ya condicionó la gala de 2017, marcada por constantes alusiones al polémico veto migratorio y a la defensa de la diversidad cultural. (Lea: Detienen guionista de película nominada al Óscar "Un simple accidente": régimen de Irán lo capturó).Aquel año, en los Globos de Oro, Meryl Streep empuñó un discurso en favor de los inmigrantes y en contra de la violencia política ejercida por el mandatario estadounidense. Otro de los discursos más poderosos que se recuerdan fue en plena invasión de Irak bajo la presidencia de George Bush en 2003, el documentalista Michael Moore lanzó un incendiario 'Shame on you, Mr. Bush' (Vergüenza de usted, Sr. Bush) que dividió al grada entre abucheos y vítores. Aunque el más memorable probablemente aconteció en 1973 cuando Marlon Brando rechazó su Óscar por 'The Godfather' ('El Padrino') y delegó en la activista Sacheen Littlefeather la denuncia al maltrato sistemático de la industria hacia los nativos americanos.AGENCIA EFEEDITADO POR MATEO MEDINA ESCOBARNOTICIAS CARACOL
El gigante del entretenimiento Netflix confirmó este jueves 12 de marzo la producción de la secuela de "K-Pop Demon Hunters", expandiendo el universo de la película más vista de la plataforma. La producción, todavía sin fecha de estreno, volverá a correr a cargo de Maggie Kang y Chris Appelhans, mientras que Sony Pictures Animation se encargará de animar la historia.(Síganos en Google Discover y conéctese con las noticias más importantes de Colombia y el mundo)Con "K-Pop Demon Hunters", "Maggie y Chris no solo llegaron al público, sino que despertaron una comunidad de seguidores global que trascendió idiomas, generaciones y géneros", indicó en un comunicado la directora de contenido de Netflix, Bela Bajaria. "Estamos sumamente orgullosos de profundizar nuestra colaboración con ellos y, junto con nuestros socios de Sony Pictures Animation, construir este universo de maneras que sorprenderá y deleitará a los seguidores", agregó.¿De qué se trata "K-Pop Demon Hunters"?La secuela del largometraje animado se confirma tras varios meses de especulaciones sobre una posible extensión del fenómeno de "K-Pop Demon Hunters", que se ha convertido en un éxito en la plataforma, coronándose como la producción más vista de la historia. "Estos personajes son como una familia para nosotros; su mundo se ha convertido en nuestro segundo hogar. Nos entusiasma escribir su próximo capítulo, desafiarlos y verlos evolucionar, y seguir ampliando los límites de la integración entre la música, la animación y la historia", dijo Appelhans.La película sobre un grupo femenino de K-pop, que persigue monstruos mientras equilibran sus vidas bajo los focos, ha consolidado al k-pop como un fenómeno cultural global que va mucho más allá de la música. La canción 'Golden', del grupo ficticio del filme HUNTR/X, superó los 100 millones de reproducciones semanales en todo el mundo por primera vez, según Billboard. (Le puede interesar: ‘K-Pop Demon Hunters’: ¿quiénes son y por qué las niñas quieren disfrazarse de ellas?).También el tema principal, interpretado por las protagonistas al final del filme, coronó en la primera semana de agosto la lista Billboard Global 200 con 113.4 millones de reproducciones, un aumento del 15 % frente a la semana anterior y superando éxitos como 'Ordinary' de Alex Warren o 'Jump', de la banda surcoreana BLACKPINK."Como cineasta coreana, me siento inmensamente orgullosa de que el público quiera más de esta historia y de nuestros personajes coreanos. Hay muchísimo más en este mundo que hemos creado y estoy emocionada de mostrárselo. Esto es solo el principio", afirmó Kang. (Lea: K-pop Demon Hunters: ellas son las cantantes que dieron sus voces a las protagonistas).AGENCIA EFEEDITADO POR MATEO MEDINA ESCOBARNOTICIAS CARACOL
Bad Bunny ha salido victorioso de una batalla legal que amenazaba uno de los pilares de su exitoso álbum 'Un Verano Sin Ti'. Un juez federal de los Estados Unidos ha decidido desestimar de manera definitiva la demanda por derechos de autor que pesaba sobre el artista por el uso de un "sample", aparentemente, sin permiso. ¿Quién inició la demanda y qué se reclamaba?El conflicto legal comenzó en mayo del año pasado cuando el artista nigeriano Dera (cuyo nombre legal es Ezeani Chidera Godfrey) y su sello discográfico, emPawa Africa, presentaron una querella formal. La acusación se centraba en la canción 'Enséñame a bailar', uno de los éxitos incluidos en el álbum 'Un Verano Sin Ti'. Según los demandantes, Bad Bunny utilizó un sample musical no autorizado de la canción de Dera lanzada en 2019, titulada 'Empty My Pocket'.No se trataba de una denuncia menor, Dera y su equipo legal sostenían que el fragmento musical en cuestión no era un detalle pasajero, sino que “permeaba toda la canción” del puertorriqueño. Afirmaron que habían intentado notificar a los responsables de la producción del tema sobre esta irregularidad, pero que los representantes del artista simplemente “se hicieron la vista gorda” e ignoraron las advertencias."No es muy común que un artista musical del calibre y la sofisticación de Bad Bunny utilice música de otra persona sin permiso, y luego ignore los esfuerzos de esa persona para resolver el problema", señalaron los representantes legales del nigeriano.¿Por qué se rechazó la demanda?Originalmente, Dera contaba con el respaldo de Manatt, Phelps & Phillips LLP, un bufete de abogados de gran prestigio especializado en derecho musical. Sin embargo, en enero, los abogados solicitaron retirarse del proceso citando “diferencias irreparables” con sus clientes respecto a la estrategia legal a seguir.Robert Jacobs, abogado que representaba a Dera y emPawa, explicó al tribunal que la relación y la comunicación entre abogado y cliente se habían deteriorado significativamente. Tras esta determinación, Vera tendría que proceder sin representación legal. Entonces tanto el artista como su sello dejaron de litigar.Esta situación encendió las alarmas en el tribunal y la resolución final llegó de la mano del juez federal Otis Wright. En febrero, el magistrado ya había advertido que el artista nigeriano no estaba procesando el caso de manera diligente, señalando que no se había presentado ningún documento nuevo ni se habían atendido los requerimientos del tribunal.El juez entonces dio un plazo al demandante para avanzar con el caso o presentar los documentos necesarios para continuar con el litigio hasta el pasado 6 de marzo. Al llegar la fecha límite, Dera no respondió ni presentó ninguna moción. Ante esta falta de acción, el juez determinó desestimar la acción legal y todas las reclamaciones asociadas.El fallo del juez es relevante porque desestimó la demanda del nigeriano contra Bad Bunny "con perjuicio", lo que quiere decir que el caso fue cerrado de forma permanente y definitiva, por lo que Dera no podrá volver a presentar la misma demanda en el futuro. La justicia determinó que el abandono del caso por parte del demandante era motivo suficiente para exonerar a Bad Bunny de las acusaciones.Hasta el momento, ninguna de las partes involucradas ha emitido declaraciones públicas tras el cierre del caso.
A lo largo de más de 15 años, la cantante estadounidense Katy Perry y la diseñadora de modas australiana Katie Perry se han enfrentado en un polémico lío legal por el nombre de sus respectivas marcas, el cual resulta ser el mismo al pronunciarse, pero con una leve diferencia en la escritura.Luego de varios giros a lo largo de los años, el más reciente le ha dado una fuerte estocada a la artista pop. La justicia australiana le dio la razón a la diseñadora y la autorizó a seguir vendiendo sus diseños bajo la marca Katie Perry.¿Qué fue lo que ocurrió?La diseñadora australiana Katie Perry, ahora Katie Taylor tras su matrimonio, tiene el derecho de vender ropa bajo su nombre, luego de ganar una disputa por el registro de la marca contra la megaestrella del pop estadounidense Katy Perry. La decisión la dio a conocer el miércoles 11 de marzo el Tribunal Supremo de Australia.La autoridad falló a favor de la diseñadora local en apelación, al considerar que era improbable que existiera riesgo de "confusión" entre ambas.¿Cómo empezó el problema?La disputa entre las mujeres se remonta a 2009, cuando la australiana inauguraba su primera sala de exposición de sus diseños. Según detalló en algún momento a CNN, recibió un correo de la cantante Katy Perry y su equipo legal en el que le exigían dejar de comercializar con su nombre, que también resulta ser el de la diseñadora."Cese y desista. Suspenda la venta de su ropa, cualquier sitio web y cualquier material publicitario", decía el correo en la bandeja de entrada de la diseñadora. En su momento, Katy Perry, cuyo nombre de pila es Katheryn Elizabeth Hudson, estaba saltando a la fama mundial con sencillos como 'I Kissed a Girl' y 'Hot N Cold', encabezando listados incluso en listas australianas. "Recuerdo que rompí a llorar y pensé: '¿Qué es todo esto? No he hecho nada malo'", contó la diseñadora.Así empezó un lío legal de más de 15 años entre las dos mujeres en el que ambas terminaron acusándose y las autoridades trataban de determinar quién tenía realmente el derecho de vender ropa bajo el nombre de Katy (Katie) Perry, la cantante o la diseñadora. Para 2009 ambas partes intentaron llegar a un acuerdo, pero ninguna de las dos aceptó los términos de los documentos judiciales. En ese momento se le había concedido a Katie Taylor usar su nombre de soltera (Katie Perry) para su marca de ropa y a Katy Perry, la cantante, el nombre con poder sobre solo música y entretenimiento.Aunque la batalla legal parecía haber quedado atrás, Katy Perry empezó a ser cada vez más famosa, llenando estadios hasta en Australia, lo que llevó a su equipo de mercadeo a incluir entre la mercancía de la artista productos de ropa con su nombre.Fue por esto que en 2019 la modista acusó a su homónima, mucho más famosa, de infringir su marca registrada, al argumentar que ella había reclamado la marca 'Katie Perry' antes de que la cantante se convirtiera en una sensación mundial. Mientras que la artista y compositora Katy Perry siempre afirmó que su música ya se había vuelto "viral" cuando la diseñadora comenzó a vender ropa alrededor de 2008, y solicitó que se eliminara la marca registrada australiana.En 2024, un tribunal australiano había dado la razón a la cantante y dictaminó que la marca de ropa debía ser retirada. Decisión que es totalmente rechazada tras el nuevo giro del Tribunal Supremo.Ante el reciente fallo, un representante de la cantante aseguró a la AFP que, a pesar de la acción legal, Katy Perry "nunca ha intentado cerrar" el negocio australiano.MARÍA PAULA GONZÁLEZ / *Con información de AFPPERIODISTA DIGITAL
A finales de 2024, la salud del artista británico Elton John generó preocupación entre sus seguidores y familiares. En un documental el artista dio detalles sobre su estado en ese momento y no parecía nada alentador. Sin embargo, un nuevo reporte sobre la vida del famoso da cuenta de una buena noticia para quienes lo siguen.¿Cómo se encuentra ahora Elton John?La actualización sobre el estado de salud de Elton John llegó en marzo de 2026 gracias a las declaraciones de David Furnish, esposo del cantante británico, a la revista Variety. El cineasta canadiense de 63 años indicó que, aunque la salud del músico sigue siendo un tema delicado y de atención constante, actualmente se encuentra mucho mejor emocionalmente."Está genial. Está luchando, manteniéndose ocupado y siguiendo adelante", señaló Furnish, desestimando rumores de los últimos meses que indicaban que la salud del cantante de 78 años estaba empeorando. Furnish resaltó que Elton Hercules John vive cada día con emoción y, como siempre, teniendo a su familia como prioridad. "Es feliz estando en casa como una familia con nuestros hijos. Por eso se retiró de las giras", aseguró refiriéndose a sus dos hijos, Zachary (15) y Elijah (13). "Realmente amamos la paternidad, amamos a nuestra familia y amamos estar juntos, y eso es todo para nosotros", concluyó.Las declaraciones sobre la salud del también compositor llegan con ocasión de la edición número 34 de la gala de la Fundación Elton John contra el SIDA que se celebrará el próximo domingo en West Hollywood. Aunque se espera que el artista haga presencia como anfitrión, todo dependerá de su estado de salud ese día.Al respecto de la gala se sabe que será co-presentada por Neil Patrick Harris y su esposo David Burtka, y contará con una actuación de la ganadora del Grammy, Lola Young. David Furnish resaltó que para este año esperan recaudar más de 9 millones de dólares para la causa."El año pasado fue un gran desafío debido a los incendios en Los Ángeles. Hubo muchas solicitudes filantrópicas necesarias para el sur de California como resultado de los incendios. Pero la venta de entradas es muy fuerte este año", señaló.¿Qué enfermedades tiene Elton Jhon?El intérprete de Cold Heart junto a Dua Lipa dio a conocer un panorama completo de su estado de salud a finales de 2024 con el estreno del documental 'Elton John: Never Too Lateen'. "Para ser sincero, no queda mucho de mí", aseguró en ese momento el artista británico."No tengo amígdalas, adenoides, ni apéndice. No tengo próstata. Me faltan la cadera derecha y ambas rodillas. Lo único que me queda es mi cadera izquierda. Pero sigo aquí. No puedo agradecerles lo suficiente", detalló Elton John en el documental, dejando preocupados a muchos de sus seguidores.Sumado a eso el artista habló plenamente sobre su ceguera, una condición que lo llevó a enfrentar uno de los momentos más duros de su vida, según describió. "Ha sido devastador. Porque perdí mi ojo derecho y mi izquierdo no está tan bien, los últimos 15 meses han sido un desafío para mí porque no he podido ver nada, mirar nada, leer nada".A pesar de estas difíciles condiciones que enfrenta a diario el cantante británico, Elton John se ha caracterizado por su actitud positiva para vivir cada día. "He tenido la vida más increíble, y hay esperanza. Solo tengo que ser paciente para que algún día la ciencia me ayude con esto. Una vez que me ayuden, estaré bien".MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITAL
El pasado 10 de marzo se cumplieron dos meses de la muerte del cantante de música popular Yeison Jiménez, quien falleció junto a parte de su equipo de trabajo en Paipa, Boyacá. La fecha fue recordada por familiares, amigos y seguidores con distintos mensajes en redes sociales.(Síganos en Google Discover y conéctese con las noticias más importantes de Colombia y el mundo)Uno de los homenajes más comentados lo realizó el productor y arquitecto musical Georgy Parra, amigo cercano del artista y responsable de la producción de varios de sus éxitos. A través de sus redes sociales, Parra compartió un video en el que se ve a Jiménez dentro de una cabina de grabación interpretando parte de la canción 'MLP', uno de los éxitos del cantante.En el clip, el cantante aparece entonando una de las líneas del tema con una frase que según sus seguidores reflejaba su personalidad y su forma de ver la vida: “Y con todo el cariño… pa’ todo aquel que no le gusta ver un pobre progresando en la vida, ¡oiga!”.La publicación estuvo acompañada de un mensaje emotivo en el que Parra recordó a su amigo y resaltó que, pese al paso de los meses, su recuerdo sigue presente. “Ya dos meses, pero aquí seguimos firmes con la 10 puesta”, escribió.Sin embargo, lo que más llamó la atención de la publicación fue la revelación de una hoja escrita a mano por el propio cantante con fragmentos de la canción 'MLP'. El documento, según explicó el productor, fue encontrado hace poco.“Les comparto momentos de la grabación de la voz y el papel que encontramos recientemente con partes de MLP a puño y letra de Yeison Jiménez con su firma incluso”, señaló Parra en el mensaje que acompañó el video.“Dicen que es suerte, pero no saben todo lo que me he jodido. Que sigan hablando, yo aquí facturando. Camino de frente, yo sigo en lo mío”. Se lee en el escrito. Según dejó ver, para el productor, esta hoja tiene un valor especial que va a guardar en su estudio. “Este es el papel que enmarcaré al lado del cuadro que pintó Daniela Conde para ponerlos en el estudio. Pronto les mostraré cuando queden listos. Se les quiere, familia”, agregó.La obra a la que hace referencia Parra fue realizada por la presentadora de La Kalle, Daniela Conde y le fue entregada al productor durante una entrevista realizada en la emisora tras la muerte del cantante. En ese espacio radial, el productor también compartió el que sería el último audio que recibió de Jiménez, un mensaje que dejó ver el momento creativo que atravesaba el artista y los planes que tenía para el año.“Tengo mucha música, Georgy; tengo muchos planes, muchas cosas en la cabeza. Toca comenzar a ejecutar porque tengo mucha música. Gloria a Dios, ahí hay música por toneladas, perro”, se escucha decir al cantante en la grabación.Quienes lo conocieron coinciden en que el artista solía cerrar sus mensajes con bendiciones, reflejando el carácter espiritual que lo acompañaba en su vida personal y profesional.Parra también contó en esa ocasión que el cantante alcanzó a dejar grabado un amplio catálogo musical antes de su muerte. Según explicó, Jiménez registró más de 50 canciones, algunas terminadas y otras en diferentes etapas de producción.El productor aseguró que cualquier decisión sobre ese material se tomará junto con la familia del artista, quienes ahora tienen la responsabilidad de administrar su legado musical.“Me conecté con la familia… vamos a estar juntos porque finalmente ellos ya van a estar a cargo de todo lo que se viene de Yeison”, explicó.HEIDY ALEJANDRA CARREÑO BELTRANNOTICIAS CARACOLHcarrenb@caracoltv.com.co
Por primera vez, Shakira fue nominada al Salón de la Fama del Rock & Roll, un nuevo hito para la carrera de la artista barranquillera. La colombiana se convirtió en la primera artista latina en figurar en el listado de los nominados a lo largo de los años y sus fanáticos podrían ser una parte clave para que alcance este logro.La elección del nuevo artista o agrupación que hará parte del Rock & Roll Hall of Fame tiene varios puntos claves. Además del análisis de expertos, los fanáticos también podrán apoyar a su artista favorito votando de manera virtual.¿Cómo votar por Shakira para el Salón de la Fama del Rock & Roll?Los seguidores de Shakira podrán apoyar a la barranquillera en el proceso, depositando votos por ella en la página oficial habilitada. Estos son los pasos a seguir:Ingresar a https://vote.rockhall.com/Registrarse utilizando un correo electrónico personal.Al correo llegará un código de seguridad, el cual deberá ingresar en la página para confirmar el registro.Completar el formulario con datos básicos como nombre y apellido.Entrar a la lista de los nominados y buscar el nombre de Shakira.Dar click en el nombre de Shakira y enviar el voto.A través de sus redes sociales, Shakira publicó un video rememorando algunos de los momentos más roqueros de su carrera artística. "Un pequeño recuerdo de algunos de mis momentos favoritos de rock. Me siento muy honrada de ser nominado para el Salón de la Fama del Rock & Roll. ¡Mis fans, todo esto se los debo a ustedes!", escribió la barranquillera.¿Cómo se eligen los artistas que estarán en el Salón de la Fama del Rock?Estar en el Salón de la Fama del Rock & Roll no solo es cuestión de talento y reproducciones, a lo largo de los años se han establecido algunos requisitos claves que enmarcan a las verdaderas estrellas de rock. Uno de los principales es que el artista o grupo debe haber lanzado su primera grabación comercial al menos 25 años atrás, para este año, el límite está en producciones lanzadas en 1999.Un grupo de expertos musicales, historiadores y periodistas eligen a los candidatos considerando la influencia musical, su innovación y el impacto que han tenido en la cultura del rock. Próximamente se llevará a cabo una votación entre más de 1.200 artistas, historiadores y personas de la industria de todo el mundo.Se espera que la Clase de 2026 del Salón de la Fama del Rock & Roll sea revelada en abril de 2026 y que la ceremonia de incorporación sea a finales del año.¿Quiénes son todos los nominados?Este año el número de nominados aumentó con respecto a los años anteriores, en los que había 14 o 15 artistas opcionados. En esta ocasión, son 17 grandes artistas, algunos de ellos que ya han sido nominados en el pasado, pero que no han logrado ingresar al selecto grupo.Estos son todos los nominados al Salón de la Fama este año:The Black CrowesJeff BuckleyMariah CareyPhil CollinsMelissa EtheridgeLauryn HillBilly IdolINXSIron MaidenJoy Division / New OrderNew EditionOasisP!nkSadeShakiraLuther VandrossWu-Tang ClanMARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITAL
La Reina del Flow murió, en las pantallas y en la historia, pero seguirá viva en los corazones de los fanáticos que siguieron su historia desde 2018, año en el que se estrenó la primera temporada. Yeimy Montoya concluyó su historia en el capítulo 41 de la tercera temporada, dejando con gran tristeza a sus seres queridos y seguidores.La misma Carolina Ramírez, la actriz que le dio vida a La Reina del Flow a lo largo de los años, utilizó sus redes sociales para despedirse de la producción con un mensaje de reflexión.¿Qué dijo Carolina Ramírez sobre la muerte de La Reina del Flow?Anticipando la llegada del capítulo en el que su personaje muere, Carolina Ramírez publicó en sus historias de Instagram un curioso mensaje. La actriz reflexionó sobre lo que representó para ella abandonar la historia y aprovechó para agradecer a los fanáticos que han estado ahí a través de los años."Soltar y agradecer ❤️ Gracias por su cariño inmenso", escribió la mujer que dio vida a Yeimy Montoya en la publicación sobre un fondo blanco.Ya anteriormente Ramírez se había despedido de la historia, cuando terminaron las grabaciones de esta tercera temporada. Sin imaginar que la protagonista fallecería, los fanáticos leyeron a la caleña con palabras de agradecimiento por lo vivido con el personaje y todo lo que causó la producción."La actriz de este personaje tan amado por ustedes se va muy feliz del camino recorrido estos 8 años; feliz y orgullosa de la familia que hoy somos, del éxito que creamos, pero más del amor que recibimos de todos ustedes. Adiós (como cada temporada) Reina suya. Nos seguiremos viendo por ahí donde nos cruce la vida. Sean felices y tengan mucha paz. Gracias", escribió Carolina en un posteó de abril de 2025.¿De qué murió La Reina del Flow?Según lo que se contó en los capítulos previos de la historia, Yeimy está afectada por dos graves enfermedades que, debido a su tiempo perdida en la selva y en cautiverio, avanzaron hasta un punto fatal. Se trata del mal de Chagas y la enfermedad lupus.El portal MedlinePlus señala que la enfermedad de Chagas, también conocida como tripanosomiasis americana, es una infección causada por un parásito que puede causar problemas serios al corazón y estómago. La Organización Mundial de Salud indica que se puede curar si se trata a tiempo, pero que resulta ser crónica cuando se deja avanzar.El lupus, por otro lado, es una enfermedad autoinmune que puede afectar muchas partes del cuerpo y que ocurre cuando el sistema inmunitario, que normalmente ayuda a proteger al cuerpo contra infecciones y enfermedades, ataca sus propios tejidos. En el caso de Yeimy Montoya, la enfermedad tenía gravemente afectado su corazón.A la gravedad de ambas condiciones se sumó el paso de Yeimy Montoya tuvo por la selva tras un accidente de avioneta y el cautiverio que vivió cuando fue secuestrada por Mike Rivera. Las condiciones de la selva y el encierro, sin recibir un tratamiento adecuado, empeoraron ambas condiciones y las llevaron a su etapa más avanzada, haciendo que cuando La Reina del Flow logró regresar con sus seres queridos, ya le quedaba muy poco tiempo de vida porque ambas enfermedades eran intratables.MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITAL
En la noche del 10 de marzo, los fanáticos de La Reina del Flow vieron uno de los capítulos más tristes de toda la historia que han seguido por años: la protagonista murió. Después de una tercera temporada en la que Yeimy Montoya se enfrentaba a nuevos y viejos enemigos a los que logró vencer, fue su salud la que la venció a ella.¿De qué murió La Reina del Flow?En el capítulo 41 de la tercera temporada de La Reina del Flow, Yeimy Montoya vive un día soñado con los seres más importantes para ella: Charly Flow, sus hijos Alma y Erick, y su suegra Ligia. Anticipando que su salud está cada vez más afectada, la mujer se despide de todos, deja encargados sus hijos a su suegra y da discursos de amor y perdón para todos.Según lo que se ha mostrado en la historia, Yeimy está afectada por dos graves enfermedades que, debido a su tiempo perdida en la selva y en cautiverio, avanzaron hasta un punto fatal. Se trata del mal de Chagas y la enfermedad lupus.¿Qué es el mal de Chagas?Según el portal MedlinePlus, la enfermedad de Chagas, también conocida como tripanosomiasis americana, es una infección causada por un parásito que puede causar problemas serios al corazón y estómago. Su causa principalmente es la picadura de algún insecto y es muy común en áreas rurales de Latinoamérica.La Organización Mundial de Salud indica que se puede curar si se trata a tiempo, pero que resulta ser crónica cuando se deja avanzar, pues causa alteraciones cardíacas, digestivas y hasta neurológicas. Así las cosas, los meses que la protagonista pasó en la selva y luego secuestrada por Mike Rivera, convirtieron esta enfermedad en algo mucho más grave.¿Qué es lupus?Sumado a lo anterior, cuando La Reina del Flow regresa con sus seres queridos, muchos de ellos notan preocupados que su salud está afectada, pero en principio creen que se debe a todo lo que vivió y que pasará un tiempo para que se recupere. Pero cuando va al médico tras descompensarse en un concierto, el médico le diagnostica lupus.El lupus es una enfermedad autoinmune que puede afectar muchas partes del cuerpo y que ocurre cuando el sistema inmunitario, que normalmente ayuda a proteger al cuerpo contra infecciones y enfermedades, ataca sus propios tejidos. En el caso de Yeimy Montoya, la enfermedad tenía gravemente afectado su corazón.Aunque Yeimy intentó proteger a su familia y no quiso contarles lo que estaba pasando con su salud y que los médicos ya le habían dado un diagnóstico de poco tiempo de vida, Charly Flow termina por enterarse y busca ayuda. Después de varios tratamientos y consultas con los mejores médicos, el diagnóstico es el mismo, las enfermedades han consumido el cuerpo de La Reina del Flow por completo y no hay nada que hacer.¿Qué viene para la historia?Aunque para muchos la muerte de Yeimy Montoya, La Reina del Flow represente el final de la historia en sí, lo cierto es que todavía mucha historia para contar. Los próximos capítulos abordarán cómo la noticia de su muerte golpea a su círculo más cercano y, de paso, también a sus enemigos.La muerte de Yeimy Montoya no implica la muerte de La Reina del Flow, quien seguirá viva en el corazón de sus fanáticos y seres queridos. Ahora queda ver qué pasará con Charly Flow y su rivalidad con Mike Rivera tras la partida de la protagonista.MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITAL
Miley Cyrus aparece caracterizada nuevamente como Hannah Montana en el primer avance del especial por el 20 aniversario de la serie homónima de Disney que la catapultó a la fama y marcó a toda una generación de espectadores."Ya me estoy poniendo emocional", dice Cyrus en la primera escena del adelanto de Hannah Montana 20th Anniversary Special, que llegará a la plataforma de Disney+ el 24 de marzo, exactamente dos décadas después del debut del programa en Disney Channel.(Síganos en Google Discover y conéctese con las noticias más importantes de Colombia y el mundo)Primer adelanto del especial de Hannah MontanaEn el avance se observa a la cantante de Flowers regresar a uno de los lugares más emblemáticos de la serie: el set de grabación que recrea la casa de Miley Stewart, la adolescente que intenta llevar una vida normal mientras mantiene en secreto su identidad como la famosa estrella del pop Hannah Montana. Al entrar al set, Cyrus recorre el espacio con nostalgia, recordando los momentos que vivió allí durante los años en los que protagonizó la exitosa producción juvenil.El especial también mostrará a la artista compartiendo momentos con su padre tanto en la ficción como en la vida real, el músico de country Billy Ray Cyrus, quien interpretó al padre de Miley en la serie. Su participación resulta especialmente significativa, ya que ambos han retomado su relación tras un período de distanciamiento familiar que surgió luego del divorcio entre Billy Ray y Tish Cyrus, madre de la cantante.Además de los reencuentros, el programa incluirá material nunca antes visto de la producción original, recreaciones del set de la serie, y la revisión de algunos de los momentos más recordados por los fanáticos, como presentaciones musicales y escenas que se convirtieron en parte de la cultura pop de los años 2000. Otra de las novedades es que el programa se filmará con público en vivo en un estudio, lo que permitirá capturar la reacción de los fanáticos mientras se revive la historia del icónico personaje. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida de Disney+ (@disneyplus)El especial también contará con música característica de la serie, que ayudó a consolidar la carrera musical de Cyrus desde temprana edad. Canciones como "The Best of Both Worlds", "Nobody's Perfect", "He Could Be the One", "Ordinary Girl" y "The Climb" interpretadas por Hannah Montana se convirtieron en éxitos entre el público juvenil y contribuyeron al fenómeno global que fue la serie durante su emisión.Durante el especial, Cyrus será entrevistada por Alex Cooper, conductora del popular podcast Call Her Daddy, quien aparece brevemente en el adelanto publicado este martes.La conversación promete ofrecer una mirada íntima al proceso creativo detrás de Hannah Montana y al impacto que el personaje tuvo en la carrera de Cyrus y en millones de seguidores alrededor del mundo. A través de recuerdos personales, imágenes de archivo inéditas y testimonios, el especial buscará celebrar el legado de la serie que se emitió originalmente entre marzo de 2006 y enero de 2011, y que sigue siendo uno de los programas más emblemáticos de Disney Channel.Con información de EFEVALENTINA GÓMEZ GÓMEZNOTICIAS CARACOLvgomezgo@caracoltv.com.co
En las últimas se confirmó el fallecimiento de Zalek, un artista barranquillero que se había hecho un espacio en la música urbana con canciones como ‘Party coquette’. De acuerdo con primeras versiones, el cantante sufrió un accidente de tránsito en la ciudad de Medellín.(Síganos en Google Discover y conéctese con las noticias de Colombia y el mundo)Alejandro Hernández, mánager el artista, confirmó su muerte a través de redes sociales: "Con el corazón roto despedimos a Zalek, un artista que llegó a nuestra familia con sueños enormes y una pasión infinita por la música. Abrazamos a su familia, amigos y a todos los que hicieron parte de su historia. Una voz como la tuya nunca muere. Tu alma quedará con nosotros, Zalek".Desde el equipo de Zalek mencionaron, de acuerdo con Blu Radio, que "lamentamos profundamente la partida de un artista lleno de talento, sueños y una enorme pasión por la música. Zalek se destacó por su estilo, su energía y su compromiso con su carrera, construyendo un camino dentro de la música colombiana y dejando huella en quienes tuvieron la oportunidad de conocerlo y trabajar a su lado”.¿Quién era Zalek?Zalek era un cantante barranquillero de 30 años que comenzaba a hacerse un espacio en la música urbana. Solo en la plataforma de Spotify, el cantante comenzó a pegar algunos de sus temas musicales.Entre las canciones más escuchadas de Zalek en Spotify están ‘Party coquette’, con más de 2.800.000 escuchas; ‘Ay, amor’, superando el 1.200.000; ‘Azoleo’, con más de 280.000 reproducciones y ‘Batería baja’, que tiene un número superior a 430.000 oyentes.Cifra de muertos en accidentes de tránsitoDe acuerdo con cifras de la Agencia Nacional de Seguridad Vial, en lo corrido del año 2026 se han registrado 661 personas fallecidas en accidentes de tránsito en Colombia, cifra que incrementó un 3,44% con respecto al mismo periodo del año 2025, cuando se reportaron 639 fallecimientos en siniestros viales.Solo en Medellín, en lo corrido del año 2026 se han reportado 18 personas que perdieron la vida en accidentes de tránsito. Esta cifra es la misma en el mismo periodo del año 2025, cuando también murieron 18 personas en accidentes de tránsito a la fecha en la capital de Antioquia.CAMILO ROJAS, PERIODISTA NOTICIAS CARACOLX: RojasCamoCorreo: wcrojasb@caracoltv.com.coInstagram: Milografias
El streamer colombiano Westcol, conocido por su gran popularidad en América Latina, ha sido vetado de un evento de deportes electrónicos en El Salvador tras realizar comentarios despectivos sobre las mujeres salvadoreñas. La decisión de cerrarle las puertas al streamer fue anunciada por Yamil Bukele, presidente del Instituto Nacional de los Deportes de El Salvador y hermano del actual mandatario de ese país, Nayib Bukele.Esto dijo Westcol sobre las mujeres de El SalvadorDurante una transmisión realizada hace tres meses, comentó que en una visita a El Salvador "no había visto mujeres atractivas en el país".Sus declaraciones llegaron a oídos de Yamil Bukele, quien lamentó la forma en que el influencer se expresó sobre las mujeres salvadoreñas. "Es lamentable la forma en la que Westcol se expresó sobre las mujeres de El Salvador. En lo personal, no había escuchado antes sobre este tema", indicó el funcionario. Así que tomó la decisión de cancelar la participación de Westcol en el evento de Gamergy, un encuentro de gran relevancia en la escena de los videojuegos y deportes electrónicos en el país.El funcionario también aprovechó la oportunidad para disculparse por los inconvenientes que esta situación pudo causar, reafirmando su respeto hacia la comunidad de gamers y talentos que formarán parte del evento."Por nuestra parte, anunciaremos los talentos que sí nos acompañarán en este evento, que ha sido preparado para toda la gran familia salvadoreña", señaló.Westcol no se arrepiente de sus declaracionesDurante una transmisión, el streamer reafirmó su postura y expresó que no cambiaría lo que dijo. "No me arrepiento absolutamente de nada", comentó el influencer, lo que provocó una nueva ola de críticas en redes sociales.A pesar del incidente, Gamergy seguirá adelante con su programación sin la participación del colombiano. Y Bukele aseguró que el evento contará con "talentos que merezcan total respeto y admiración".
Fabiola Emilia Posada Pinedo, más conocida como La Gorda Fabiola, murió el pasado 19 de septiembre, un día después de cumplir 61 años. Una semana antes de su deceso, grabó su último sketch para Sábados Felices, programa de Caracol Televisión en el que estuvo por más de tres décadas.>>> Le puede interesar: Esta fue la última actuación de La Gorda Fabiola en Sábados FelicesEn el homenaje que le rindieron sus ‘hijitos’, como ella llamaba cariñosamente a sus compañeros de trabajo, le dedicaron una emotiva canción con la que buscan que los colombianos, a quienes tanto hizo reír La Gorda Fabiola, la sigan recordando.“A todos gracias por entendernos, por recibir todo este amor lleno del humor de la gordita”, dijo el presentador de Sábados Felices, Humberto Rodríguez o El Gato.Canción a La Gorda FabiolaUn integrante del Grupo Salpicón cantó:Y se nos fue una mamá, una amiga, una guía,un ser lleno de alegría que por siempre reinará.Tristes estamos acá, sobra explicar las razones,pero al compartir sus dones y al ser tan caritativa, gorda, siempre estarás viva en todos los corazones.Poco te conocía el llanto, siempre nos dabas amory enfrentaste con humor cualquier dolor y quebrando.A todos nos duele tanto, parece una pesadilla,pero hoy una estrella brilla y nos guía desde allá,mientras el elenco acá, abrazando a tu Polilla.>>> Le recomendamos leer: La Gorda Fabiola llegó a Sábados Felices gracias a esta particular casualidad
Una semana antes de su muerte, el 19 de septiembre de 2024, La Gorda Fabiola grabó su último sketch para Sábados Felices. Uno de los humoristas que se incorporó recientemente al programa, Miguel Ángel Álvarez Aristizábal, más conocido como Thor, contó que su primer y última actuación fueron con Fabiola Emilia Posada Pinedo.>>> Le puede interesar: La Gorda Fabiola llegó a Sábados Felices gracias a esta particular casualidadCon voz entrecortada, Thor narró: “Tuve esa fortuna de, cuando llegué al elenco, de poder hacer el primer sketch con ella, me abrió las puertas, las manos me dio la bienvenida prácticamente. Me acuerdo que el último día que grabamos, que fue la semana pasada, no me salía el texto, no sé por qué y le digo yo: ‘Gordita, discúlpame’, y me responde: ‘no, tranquilo, mi Thor, para ti lo que sea’”.Thor recalcó que La Gorda Fabiola “era muy bondadosa” y que, la última vez que se vieron se dieron un abrazo, el cual el humorista lo considera como uno de despedida.¿Cómo fue la última actuación de La Gorda Fabiola?En este aparecen los dos, La Gorda Fabiola y Thor, donde hacen de mamá e hijo.El presentador de Sábados Felices, El Gato, enfatizó en que esa fue la última actuación de La Gorda Fabiola en el programa.“Siempre fue como una mamá para mí, para todos nosotros”, finalizó Thor.>>> Le recomendamos leer: La primiparada de Hugo Patiño a La Gorda Fabiola cuando llegó a Sábados Felices
Hace ocho años, para el aniversario número 44 de Sábados Felices, La Gorda Fabiola (Fabiola Emilia Posada Pinedo) y Piroberta (Julián Madrid) hicieron una rutina donde “cambiaron de cuerpo”, pues ella lo interpretó a él y viceversa.>>> Le puede interesar: La primiparada de Hugo Patiño a La Gorda Fabiola cuando llegó a Sábados FelicesEn el especial de La Gorda Fabiola, emitido este sábado, 21 de septiembre de 2024, para celebrar la vida y obra de la humorista, Madrid contó cómo los dos se prepararon para subirse al escenario.“Todo el tiempo, después de que la gorda me imitó, siempre que me veía me decía eso: ‘Ay, tan chévere que la estamos pasando’”, contó Madrid, pues esa es una frase que siempre dice su personaje Piroberta.¿Cómo asumieron el reto de personificar al otro?Cada uno debió estudiar cómo actuaba el otro, las muletillas y demás gestos que les permitieran acercarse a los personajes.La Gorda Fabiola salió al escenario vestida con una camisa rosada, una pañoleta amarilla, pantalón gris y zapatos rojos, prendas clásicas de Piroberta.Por su parte, Piroberta se colocó los tacones de la humorista y también le sacó varias carcajadas a la audiencia y televidentes que vieron esa emisión.>>> Le recomendamos leer: La Gorda Fabiola llegó a Sábados Felices gracias a esta particular casualidad
La Gorda Fabiola, cuando llegó a Sábados Felices, de Caracol Televisión, hace más de tres décadas, pagó tremenda primiparada, la cual fue jugada por el humorista Hugo Patiño.>>> Le puede interesar: La Gorda Fabiola llegó a Sábados Felices gracias a esta particular casualidadEn medio del homenaje a la vida y obra de La Gorda Fabiola, fallecida el jueves 19 de septiembre, colocaron un recuerdo de la humorista, en el que hasta ahora llevaba 5 años en el programa. En este contó que Hugo Patiño le hizo una jugarreta recién entrada al programa.¿Qué le hizo Hugo Patiño a La Gorda Fabiola?“Yo no sabía muy bien cómo funcionaban aquí las cosas. En todo caso, había unas muñecas gigantes de utilería que eran como de bronce, pesadísimas, y el señor Hugo Patiño la cogió y dijo que esa muñeca era de él y que se la acaban de regalar y que, por favor, mientras él iba a hacer una diligencia yo se la cuidara y me la dio y yo no podía moverme con esa muñeca tan pesada", así empezó la historia La Gorda Fabiola.Prosiguió: "Entonces yo me senté, todos se fueron a almorzar, yo ciudadano la muñeca, sin moverme, todos pasaban, nadie me decía nada. Ya por la tarde a todos como que les dio dolor y se acercaron y me dijeron: ‘ya, está suficiente, esa muñeca es de acá, no es de Hugo, ya descanse’”.En aquel momento, Hugo Patiño, en medio de risas, le pidió perdón a La Gorda Fabiola por la broma que le jugó.>>> Le recomendamos leer: "Aquí estamos tus hijos", dice El Gato a La Gorda Fabiola, en homenaje de Sábados Felices
Cinco años después de dirigir El olvido que seremos, Fernando Trueba presenta Isla Perdida, una historia de amor y tragedia que tiene como escenario una isla griega. La obra fue producida por Caracol Televisión y Fernando Trueba Producciones. El subdirector de Noticias Caracol en vivo, Alberto Medina, habló con él.¿Con qué tipo de película se van a encontrar los espectadores?Diría que es un suspenso romántico, que era un género que, por ejemplo, Hitchcock practicaba mucho. Cuando vemos aquellas películas tipo Rebeca, Sospecha, La sombra de una duda, Vértigo, son historias de amor, películas románticas que de repente se convierten en una especie de pesadilla o lo que sea. Yo creo que es un poco estar cerca de ese género que a mí, como espectador, me gusta muchísimo.¿Por qué escoge Grecia, una isla del Mediterráneo, para hacer la película?Desde el principio, en el guion pensé en una isla griega apartada, no en la Grecia más turística, sino en una Grecia un poquito más aislada, más despoblada, etc. Y ahí encontramos un lugar con Diego López, el director artístico colombiano con el que había trabajado ya en El olvido, encontramos este lugar llamado Trikeri, que es una isla que después de la Segunda Guerra fue un campo de concentración de mujeres, sitio de una gran belleza, pero con un pasado también negro.¿Escoger ese punto nace cuando se escribe el guion o nace después?En el guion yo ya pienso en Grecia, pienso en una isla en la que solo hay una construcción, una casa que es un restaurante, y que la gente cruza a los clientes que van allí a comer o a cenar, cruzan una barquita desde el pueblo, desde tierra firme. Eso está ahí desde el origen. Entonces esa isla paradisíaca que puede en un momento convertirse casi en un lugar peligroso, inquietante.2001, uno se pregunta por qué razón Fernando Trueba selecciona ese año como el año en que ocurre la historia.Creería que hay dos razones. Quería que ya existieran los móviles, pero no este internet tan desarrollado, estas comunicaciones de ahora, con lo cual la historia no se podría contar igual, pero requería que hubiera aquellos móviles más primitivos que había entonces. Pero luego hay otro tema, incluso más importante, es que hay un personaje que tiene un pasado oculto, que lleva sepultado mucho tiempo, y entonces ese pasado yo lo situaba en el año 69, 70, en aquella época que los músicos de jazz y de rock caían como moscas por las drogas y era la época de Janis Joplin, de Jimmy Hendricks, del asesinato de Sharon Tate, eso era para mí donde yo situaba esa referencia al pasado. En la historia han pasado 30 años desde aquello, por eso estamos en el 2001.Siempre pesa mucho la música en la obra cinematográfica de Fernando Trueba y el protagonista es músico.Aquí, además de la música de la película, la música griega local, la música que de esos años, de los 80 y del 2000, que se podía oír también, hay una utilización de la música como parte del suspenso. Y como guinda final, hay una cantante en la canción final de la película, que es una canción de Leonard Cohen inspirada en un poema de Cavafis, el gran poeta griego, Leonard Cohen que a su vez pasó en Grecia algunos años en su juventud, hizo esta canción, Alexandra Leaving, sobre un poema de Cavafis. Está cantada por una nueva joven cantante colombiana. Sofía Córdoba.La película transcurre en tres actos: verano, otoño invierno. ¿Tiene que ver con el clima interior de los personajes?La construcción de la película en tres actos que se corresponden con tres estaciones son también las estaciones internas de ellos y del relato. O sea, cómo el relato, el verano es la época de la luz, del sol, del humor; en el otoño empiezan las nubes y empiezan las sospechas y los indicios de que todo no está tan bien como parece, que hay cosas inquietantes, y ya en el invierno vamos hacia la oscuridad.¿Hay un homenaje a esa cuna del teatro griego?Aunque yo soy un fanático del teatro griego y de esa época, y la estudio mucho, y leo mucho, creo que no. Lo de los tres actos en realidad es algo que se inventó Aristóteles, más basándose en la lógica que en el teatro griego. Nadie escribió una obra de teatro pensando en los tres actos. De hecho, no existía en el teatro griego clásico. Es una invención intelectual de Aristóteles que obviamente era uno de los hombres más inteligentes que han existido.No sé yo hasta qué punto se ve esto en la película. Si acaso se puede ver en el momento que ella mira una reproducción de una escultura de una cara de una mujer de la época, que la metí en el decorado porque es para mí una de las esculturas clásicas más bellas que existen.Sentí un poco la historia del Minotauro esperando el redentor para que lo sacara del laberinto. ¿Algo de eso se siente en la película?Puede que sí. En la película hay esa idea de que uno puede huir del futuro, pero no se puede huir del pasado, el pasado siempre te atrapa. El futuro lo puedes eludir de muchas maneras, pero el pasado no. Y entonces el personaje es un personaje que se ha reinventado, que ha intentado ser otro, renacer y no puede. La caja de Pandora se vuelve a abrir y los demonios salen.¿Por qué volvió a trabajar con Juan Pablo Urrego, Sergio Iván Castaño y Diego López?Fue una colaboración tan buena la que tuvimos en El olvido que seremos, que me los quise llevar. Y cuando ya estaba en el equipo, de repente pensé, vamos a decírselo a los amigos de Caracol que produjeron, puesto que tenemos elementos colombianos, si les apetece estar presentes en la producción de la película. Y fue maravilloso que entraran, no romper ese lazo tan bonito que se creó con Colombia. Para mí tener a Diego y a Sergio Iván Castaño en la película es muy importante. Son dos grandes profesionales con los que me entiendo muy bien.Y Juan Pablo Urrego es un actor que yo lo llevaría a todas las películas. Es un actor de una calidad rara. Es muy difícil encontrar a alguien tan fino, un actor tan perfecto y que hace que todo lo difícil parezca fácil. No es un actor de esos que le ves que está picando mientras hace un personaje. No, él hace la composición, pero no te das cuenta. Lo hace con una especie de suavidad, con una inteligencia increíble. Lo conocí con el Olvido que seremos y espero que hagamos más películas porque es un regalo trabajar con él.Aida Folch también es una persona que ha estado presente en la historia cinematográfica de Fernando Trueba.Hizo su primera película conmigo, cuando tenía 14 años. Y luego, años después, hicimos El artista y la modelo y ahora esta. Es muy curioso porque uno nunca sabe la vida lo que te va a traer. Y es muy graciosa la colaboración de Aida y mía, hemos hecho tres películas, en tres décadas distintas, en tres países distintos y cada una en un idioma diferente. Una en español, otra en francés, otra en inglés. Ahora la broma de ella, me pregunta ‘¿la próxima es en italiano o portugués?’. Yo le digo ‘me defiendo mejor en el portugués que en el italiano’.¿Qué ha significado para Fernando Trueba la aproximación con Colombia?Haber descubierto su cultura, su literatura, su cine. Yo tenía muy buena relación de antes con Víctor Gaviria, que para mí es un director genial y al que admiro muchísimo. Pero con El olvido que seremos he conocido a mucha gente y he hecho muy buenos amigos, amistades que yo creo que son para toda la vida, empezando por Héctor Abad y por mucha gente, que ya son parte de mi familia, de mi círculo. Me ha dado mucho Colombia.
Durante más de tres décadas, La Gorda Fabiola inundó de risas y alegría a miles de colombianos a través de sus rutinas de comedia en el programa Sábados Felices de Caracol Televisión. Gracias a una particular casualidad, ella llegó al elenco del programa de humor más longevo del mundo.>>> Le puede interesar: "Aquí estamos tus hijos", dice El Gato a La Gorda Fabiola, en homenaje de Sábados FelicesEl humorista Heriberto Sandoval, en el especial para despedir a La Gorda Fabiola, contó que “grabábamos en la calle 19 con carrera 4 y había que ambientar un sketch sobre la promoción de un gimnasio. Don Alfonso decía: ‘para que haya un contraste hay que tener una gordita haciendo de extra’, pero no teníamos a la gordita ahí cerca, entonces, el asistente del momento, Gonzalo Acosta, dijo: ‘don Alfonso, yo he visto a una señora joven que sale a pasear a un bebé, en su cochecito y ella pasa por acá’”.Cuando la vieron pasar nuevamente, la abordaron en la calle 19 y le preguntaron si estaba interesada en participar y ella, con la mejor actitud, respondió: “¡Claro! ¿A dónde hay que entrar?”.Amor a primera vista entre La Gorda Fabiola y el humor“Eso es lo que llamamos amor a primera vista en el humor y en todo. Con esa sola salida ya la vis cómica de La Gorda Fabiola se mostró con una sudadera, le consiguieron la sudadera, hizo de extra ahí en una bicicleta y desde ahí ya quedó vinculada al elenco porque don Alfonso dijo: ‘esa señora con esa vis cómica nos puede colaborar. Comencemos a llamarla para que haga papelitos aquí, le damos papelitos muy cortos y ya”.Además, Heriberto reveló que La Gorda Fabiola fue “la imagen de un hijo de Sábados Felices que se llamó ‘Cuál es su cuento’” en el que decía: “Ajá, ¿cuál es tu cuento?”.>>> Le recomendamos leer: Conmovedora ceremonia para despedir a La Gorda Fabiola: resaltaron su chispa
En medio del especial de Sábados Felices para homenajear la vida y obra de Fabiola Emilia Posada Pineda, más conocida como La Gorda Fabiola, el presentador del programa de Caracol Televisión, Humberto Rodríguez o El Gato lloró al dar la bienvenida al capítulo de este 21 de septiembre.>>> Le puede interesar: Conmovedora ceremonia para despedir a La Gorda Fabiola: resaltaron su chispaCon lágrimas y voz entrecortada, El Gato expresó: “Gordita, aquí estamos tus hijos. Y hoy te lloramos, te amamos, el vacío es grande, el hueco que has dejado es inmenso, y aquí estamos para hoy, como siempre, estamos seguros que hubieses querido, vamos a celebrar tu vida, vamos a celebrar tanto amor que nos diste por tanto tiempo y hoy, a tus hijos, les digo: ‘un aplauso por ti, por tu legado, por tu vida’”.Luto en Sábados Felices por la muerte de La Gorda FabiolaEste programa no se hizo en el usual set de Sábados Felices, pues ni el presentador ni los humoristas se sentían listos para pararse en el escenario sin La Gorda Fabiola, a quien consideran como la ‘mamá del humor’.“También en el humor se llora, también en el humor se siente, se vive, y en este momento nosotros estamos como familia compartiendo en lo más profundo de nuestros corazones algo que nos tomó por sorpresa que, evidentemente, gordita, sé que nos estás oyendo, nos tomaste tanto por sorpresa que tuvimos que pedir prestado un estudio de televisión porque nuestro set de Sábados Felices no estaba preparado para eso nunca”, enfatizó El Gato.Con este homenaje, el elenco de Sábados Felices conmemoró las risas que La Gorda Fabiola le regaló a Colombia y el amor que les entregó a ellos.>>> Lea, además: Revelan la causa de muerte de La Gorda Fabiola: “No fue el corazón ni la diabetes”
