William Noguera se convirtió en el primer ciudadano colombiano sentenciado a pena de muerte en el estado de California, en Estados Unidos. Tras pasar 40 años tras las rejas en el temido corredor de la muerte de la Prisión Estatal de San Quintín, Noguera recuperó su libertad en agosto de 2025. Su historia es un testimonio de supervivencia en un entorno donde convivió con algunos de los criminales más peligrosos del sistema penitenciario estadounidense.Un equipo de Los Informantes viajó a Los Ángeles, donde hoy William Noguera vive en libertad y a paz y salvo con sus pecados. Durante sus años en prisión, aprovechó el tiempo que le quedaba para estudiar, pero sobre todo para conocer a sus compañeros de infortunio. Llegó a ganarse la confianza de algunos de los peores asesinos seriales y logró lo impensable: colaborar con la justicia y ayudar a esclarecer casos que parecían imposibles.San Quintín, la prisión más temida de EE. UU.La prisión de San Quintín, en California, es reconocida como una de las instituciones penitenciarias más temidas de los Estados Unidos. Según el testimonio de Noguera, “San Quintín era la peor prisión del mundo, porque ahí nació la mafia mexicana, ahí nació BGF (Black Guerrilla Family)... Son los peores de los peores, tipos que piensan por meses de cómo matarte. Yo era el más joven que le dieron pena de muerte en ese entonces”.En este lugar, la comunicación y el respeto se rigen por códigos distintos a los de la sociedad civil. Noguera es enfático al definir la dinámica de convivencia: "El lenguaje que se habla en San Guintín es violencia. Es el único lenguaje que se respeta ahí dentro".Y es que en esa temida prisión pasaron criminales como Charles Manson y Richard Ramírez. En 2015, el penal llegó a albergar hasta 700 prisioneros que esperaban su turno para entrar a la cámara de ejecución con gas o mediante inyección letal.¿Por qué William Noguera fue sentenciado a muerte?William Noguera fue sentenciado a muerte en 1983 por el asesinato de Jovita Navarro, quien era la madre de su novia de aquel entonces. En ese momento, Noguera tenía 18 años, lo que lo convirtió en el hombre más joven en ingresar al corredor de la muerte en esa época. El trasfondo del crimen estuvo marcado por una situación personal compleja relacionada con el embarazo de su pareja.Noguera relató que su novia, de 16 años, sufría abusos físicos y sexuales en su hogar y estaba embarazada de cinco meses. Tras un viaje a México, Noguera regresó y fue informado de que ella había sido forzada a abortar. "Yo era un niño que tenía rabia, era un colombiano que creció en un barrio de mexicanos y gente de color y yo era el único colombiano. Por eso, desde niño tenía que defenderme y peleando fue la única forma que pude hacer eso", relató.Con formación en artes marciales desde los cuatro años y siendo campeón nacional de Hapkido, Noguera enfrentó a su suegra en una discusión que terminó de forma violenta cuando ella lo atacó con uno de sus instrumentos de entrenamiento y él acabó con su vida. "Yo cometí este crimen que me puso en la prisión por 42 años", admitió.Compartió celda con asesinos serialesAl ingresar a la Prisión Estatal de San Quintín, Noguera se vio obligado a desarrollar estrategias de supervivencia física y mental. En prisión enfrentó una realidad oscura, al borde de lo perturbador, convivir a diario con algunos de los asesinos en serie más peligrosos.Su rutina diaria incluía un entrenamiento riguroso: "Es una fuerza que te da de levantarme todos los días a las 5 de la mañana, hacer mil lagartijas, prepararme físicamente, mentalmente y espiritualmente... Es un juego muy difícil, que los criminales te respeten por miedo y que los guardias te respetan porque creen que también eres una buena persona”.Más allá de sus 1,90 metros de estatura, Noguera se dedicó al estudio exhaustivo del comportamiento humano y criminal. Aseguró haber leído cerca de 20.000 libros durante su encierro, especializándose en perfilación criminal. "No tengo una educación normal, pero tengo un máster de la prisión de San Quintín y yo me gradué número uno en mi clase, porque no hay un libro que no leí", dijo.Gracias a ese conocimiento, pudo convivir y analizar a vecinos de celda como Randy Kraft, quien asesinó a más de 60 personas, o William Bonin, quien violó, torturó y mató al menos a 14 jóvenes.Un impactante hallazgo: casi fue víctima de uno de estos criminalesUn episodio notable en su vida carcelaria fue el descubrimiento de que él mismo pudo haber sido víctima de William Bonin, conocido como el ‘Freeway Killer’. “Él mataba niños de la edad como de 11 a 18 años y yo iba a ser su víctima”, reveló. Según Noguera, Bonin reconoció que una vez un niño se le “escapó”.“Sí, había un muchacho y tenía una tabla de surf, pero única. Estaba pintada de rojo con el hombre araña. Yo le dije: ‘¿Este es el muchacho? (mientras muestra su fotografía). Él comenzó a tocar la foto con las manos y dijo: ‘Usted es él’. En ese momento, él (Bonin) se dio cuenta que era yo”, recordó.Tras identificar detalles específicos de un encuentro pasado, Bonin facilitó que Noguera fuera aceptado en círculos cerrados de criminales. Noguera se infiltró en la llamada ‘Dead Body Society’, un grupo donde los asesinos compartían detalles macabros de sus crímenes, grabaciones y fotografías. "Ellos me dijeron toda su historia. La que saben los policías y la que no saben. Y lo más importante, me dijeron por qué hacen lo que ellos hacen”, agregó.El arte como vía de escapeDurante sus décadas de encierro, Noguera desarrolló un talento excepcional para el dibujo utilizando la técnica del puntillismo. Sus obras, de un realismo fotográfico, comenzaron a ser valoradas tanto por los guardias como por el mercado del arte exterior. "Me conocían como el hombre de escape porque mis obras dicen que yo podía escaparme por mi mente". Sus trabajos han sido exhibidos en galerías de Londres, París, Nueva York y Los Ángeles, alcanzando precios de entre 700 a 18 mil dólares.Este éxito financiero le permitió no solo sostenerse en prisión, sino también contribuir económicamente a las familias de las víctimas de los mismos criminales que lo rodeaban. Para Noguera, el proceso creativo era una forma de libertad: "Cuando yo estaba haciendo creaciones artísticas estaba yo destruyendo la jaula que me tenía encerrado".El camino hacia la libertad y la colaboración con la justiciaLa salida de Noguera del corredor de la muerte no fue inmediata. Sus abogados trabajaron durante décadas para demostrar que el testimonio que alegaba premeditación en el crimen de su suegra para cobrar un seguro era falso.Sin embargo, su comportamiento ejemplar y su labor ayudando a resolver crímenes fueron determinantes. Noguera utilizó la información obtenida de otros convictos para colaborar con la justicia. Un caso clave fue el de Joseph Naso, un asesino serial a quien Noguera asistió en prisión y de quien obtuvo confesiones y secretos escritos. "Admitió que me conocía, que escribió cosas y que me dijo secretos. Yo tengo todos esos secretos escritos en su puño y letra", afirmó.Finalmente, en agosto de 2025, una jueza le otorgó clemencia y libertad condicional. A sus 61 años, Noguera vive ahora en Los Ángeles con su familia, adaptándose a un mundo tecnológico que le resulta ajeno.A pesar de los años perdidos, mantiene el deseo de reconectar con sus raíces colombianas en Barranquilla y Santa Marta. Su enfoque actual es continuar su carrera como autor y artista. Hoy trabaja junto a Ken Mains, un reconocido detective especializado en crímenes sin resolver, y tiene claro que quiere dedicar su vida a ayudar a las víctimas de asesinos en serie. "Yo caminé en el infierno por casi 40 años. Yo no soy una persona que no tengo miedo. Yo tengo miedo y por eso que yo creo que sobreviví", concluyó.
El proceso de extradición de Zulma Guzmán Castro, la principal sospechosa en el estremecedor caso talio donde fallecieron dos jóvenes enveneadas con talio en abril de 2025, continúa. Recientemente se conoció la que sería una nueva estrategia de su defensa en el Reino Unido. Ahora, las autoridades británicas han manifestado preocupaciones sobre las condiciones de reclusión en Colombia, lo que podría convertirse en el principal obstáculo para que la mujer responda ante la justicia nacional por las muertes en la que es la principal sospechosa.¿En que vá el caso de Zulma Guzmán?La Fiscalía de la Corona del Reino Unido ha puesto sobre la mesa el artículo 3 del Convenio Europeo de Derechos Humanos, una normativa que prohíbe de manera tajante los tratos inhumanos o degradantes hacia los privados de la libertad. Bajo esta premisa, la defensa de Guzmán Castro buscaría alegar que las cárceles colombianas no garantizan la integridad de la procesada, frenando así un trámite que inicialmente se proyectaba para finales de 2026.Ante esta situación, el Reino Unido ha solicitado formalmente a Colombia información detallada sobre el centro penitenciario específico al que sería trasladada Guzmán en caso de ser entregada. Además, la justicia británica pidió autorización para que un experto internacional realice una inspección física del lugar de reclusión. Al respecto, el ministro de Justicia, Jorge Cuervo, manifestó en declaraciones recogidas por Blu Radio: "El Estado y el Gobierno deben ser respetuosos de los sistemas judiciales extranjeros. Sin embargo, es una prioridad para el Gobierno que, una vez se surtan estos procedimientos internos en el Reino Unido, esta persona sea traída a Colombia".Colombia tiene como plazo máximo hasta el próximo 9 de marzo para responder a estos requerimientos técnicos, un paso fundamental para que la Corte de Magistrados de Westminster decida si continúa con el proceso, cuya audiencia definitiva de extradición se había previsto tentativamente para el 2 de noviembre.El origen de la tragedia: frambuesas con un veneno indetectablePara entender la magnitud de este caso, es necesario remontarse a abril de 2025 en el norte de Bogotá. Lo que parecía una tarde normal entre amigas de 13 y 14 años terminó en una tragedia nacional cuando recibieron un domicilio de frambuesas bañadas en chocolate. Las frutas estaban contaminadas con talio, un metal pesado cuya venta está prohibida en Colombia desde la década de los 70 debido a su altísima toxicidad.La investigación de la Fiscalía General de la Nación apunta a que Zulma Guzmán habría planeado el ataque contra la familia del hombre, con quien sostuvo una relación extramatrimonial años atrás. Sobre este vínculo, el propio De Bedout declaró ante las autoridades: “Yo diría que entre tres y seis meses porque después lo que había era como llamadas y encuentros ocasionales para almorzar o comer, pero ya no teníamos una relación. Ella seguía insistiendo en que tuviéramos algo, pero la verdad es que yo ya no quería seguir con ella… para mí siempre fue un error y yo no quería continuarlo”.La letalidad de la sustancia utilizada fue un factor determinante. El doctor Camilo Uribe, experto en toxicología, explicó en Los Informantes las propiedades químicas que facilitaron el crimen: "Todo es tóxico y nada es tóxico todo depende de la dosis de la concentración y de la vía de administración el talio es muy liposoluble, eso quiere decir que es muy afín por el tejido graso y los seres humanos tenemos muchísimo tejido graso entonces él va y se deposita se pega en ese tejido graso y así se comienza a distribuir en el organismo".El antecedente de la familia con el talioEl rastro del talio no comenzó en 2025. Las autoridades descubrieron que, en diciembre de 2020, la madre de una de las menores fallecidas y esposa del hombre con quien Zulma tuvo la relación extramatrimonial, ya había sufrido una intoxicación con este elemento. El doctor Julio Portocarrero, el médico que la atendió en aquel entonces, recordó el impacto del diagnóstico al ver los síntomas de la paciente: "Mire si esto no es una intoxicación por talio yo no sé qué será. El examen que le hice fue unas pruebas de sangre y orina de talio y resultó positivo".Aunque la mujer logró recuperarse inicialmente de la intoxicación, su salud se deterioró progresivamente hasta su muerte en agosto de 2021 debido a la reactivación de un cáncer que padecío anteriormente. La coincidencia del uso de la misma sustancia en ambos eventos llevó a la Fiscalía a abrir otra línea investigativa. Según el abogado de la familia de una de las víctimas, Mayer Abuchihab, existen pruebas técnicas contundentes contra Guzmán: “Lejos de hablar de una inimputabilidad era absolutamente consciente, milimétricamente consciente de cada uno de los pasos que daba… aquí hay elementos para responder muy contundentes… hay pruebas técnicas suficientes asociadas a líneas telefónicas, ubicaciones, correos electrónicos”, afirmó en una entrevista con Noticias Caracol en Vivo.La huida internacional y la caída en el río TámesisTras los hechos de abril de 2025, Zulma Guzmán emprendió un recorrido internacional que la llevó por Argentina, Brasil y España, hasta establecerse en el Reino Unido. Su captura en enero de 2026 estuvo rodeada de drama; al ser abordada por la policía británica para notificarle su requerimiento en Colombia, la mujer se lanzó al río Támesis en un intento por evadir a las autoridades. Tras ser rescatada y hospitalizada durante 22 días, fue finalmente detenida cuando intentaba comprar tiquetes para regresar a Sudamérica, lo que activo una alerta de la Interpol.Mientras tanto, el proceso en Londres sigue su curso con fechas clave. La Fiscalía británica tiene hasta el 30 de marzo para presentar el material probatorio completo, mientras que la defensa de Guzmán contará con un plazo hasta el 15 de junio para sustentar sus argumentos contra la extradición, incluyendo las cuestionadas condiciones de las cárceles colombianas.*Este texto fue realizado con colaboración de un asistente de IA y editado por un periodista que utilizó las fuentes idóneas y verificó en su totalidad los datos. Cuenta con información y reportería propia de Los Informantes.
Por años, las historias sobre un reptil gigante que devoraba personas en el corazón de Bogotá parecieron sacadas de una ficción de terror. Sin embargo, tras el desmantelamiento del Bronx en 2016, los testimonios de sobrevivientes y agentes encubiertos revelaron que el horror era al parecer real.Esta es la historia de un cocodrilo llamado Pepe, una de las leyendas urbanas más escalofriantes de la ciudad. Un animal que dicen era utilizado por la banda delincuencial Los Sayayines para torturar y desaparecer a sus víctimas, según testimonios de algunos sobrevivientes.La leyenda de Pepe, el cocodrilo del BronxLos Informantes conoció su macabra historia en el 2016, revelando detalles que aún hoy generan zozobra entre los bogotanos. Sobrevivientes se atrevieron a narrar el horror vivido durante años en el Bronx.Pedro Ruiz, un hombre que pasó seis años en estas calles consumiendo bazuco, contó detalles sobre este mito urbano que, según él, fue real: Pepe, el cocodrilo que era usado por Los Sayayines para torturar a sus víctimas."Ellos le echaban la gente a ese animal, ese cocodrilo ya tenía dos metros y pedazo", afirmó Ruiz.(Lea también: La historia de Pepe, el cocodrilo del Bronx usado para desaparecer personas)"Ese cocodrilo lo conocí pequeño, se llamaba Pepe, lo trajeron como una lagartijita. Eso era un estanque pequeño, después cuando el animal se creció hicieron un estanque grandísimo para él solo, una habitación para él solo", señaló Pedro Ruiz.Además de quemar vivos a los que Los Sayayines llamaban sapos o sospechosos, en el Bronx había criaderos de perros Pitbull que destrozaban a un ser humano en menos de 15 minutos.Un cocodrilo tenía su propio estanque y allá también iban a parar los que tenían cuentas pendientes con Los Sayayines. "Es del que se escuchan tantas historias y es real, yo sí le digo que es real, yo puedo dar fe que es real", afirmó Pedro Ruiz, confirmando este mito urbano.Algunos muertos eran sacados en bolsas o camiones, otros no, eran simplemente enterrados dos metros bajo tierra. Una dictadura plena con reglas propias, un reino de maldad.(Lea también: La historia del San Bernardo, el nuevo Bronx de Bogotá donde han detonado varias granadas)¿Qué pasó con Pepe, el cocodrilo?La pregunta que muchos se hacen es: ¿qué pasó con Pepe, el cocodrilo del Bronx? Hay quienes aseguran que a Pepe lo sacrificaron y su piel fue vendida en el barrio Restrepo, al sur de Bogotá, para la fabricación de calzado.Aunque las fuentes oficiales indican que el reptil fue cremado, existen leyendas que afirman que su piel cubre los pies de algunas personas, las cuales desconocen el origen de este animal usado para torturar personas.La intervención del BronxEl Bronx, conocido por ser un foco de delincuencia, narcotráfico y explotación sexual, fue intervenido en 2016 por las autoridades en un operativo para desmantelar esta peligrosa zona.Durante el operativo, se incautaron armas, drogas y se rescataron a muchas personas, incluyendo menores de edad. Después de la intervención, el Distrito inició un proceso de transformación social en el área, creando el Distrito Bronx Creativo, un espacio dedicado a la industria de la cultura y la creatividad.(Lea también: Fotos | Así fue la intervención de San Bernardo, el nuevo Bronx de Bogotá que amenaza con expandirse)San Bernardo, un nuevo foco de delincuenciaSin embargo, la delincuencia no desapareció por completo y algunas actividades ilícitas se trasladaron a zonas cercanas como el barrio San Bernardo, también conocido como 'Samber', que ha sido comparado con el Bronx debido a su deterioro y la presencia de grupos criminales dedicados al microtráfico.Este barrio ha experimentado problemas similares a los del antiguo Bronx, lo que ha llevado a las autoridades a implementar operativos de seguridad en esa área para combatir el narcotráfico y la delincuencia.La historia de Pepe, el cocodrilo del Bronx sigue siendo un recordatorio de los horrores que se vivieron en esa zona y de la lucha por erradicar la violencia y el crimen en la ciudad.
A los 19 años, la vida de Laura González Martínez, residente en Bello, Antioquia, dio un giro dramático que la situó al borde de la muerte. Lo que comenzó como un hábito aparentemente inofensivo durante su adolescencia al usar constantemente un vapeador, terminó en una emergencia médica. Séptimo Día conoció su caso.Laura recordó el momento en que su cuerpo colapsó debido al uso persistente de cigarrillos electrónicos. En el punto más crítico de su crisis, la joven relató la angustia que sintió: "O hablaba o respiraba porque no podía hacer las dos al mismo tiempo".La situación escaló rápidamente hasta que el traslado a urgencias se volvió inevitable. Al llegar a la Clínica El Rosario de Medellín, el personal médico se encontró con un cuadro clínico alarmante. El doctor Carlos Andrés Pacheco, médico intensivista que atendió el caso, describió el estado de ingreso de la paciente: "Llegó a urgencias muy alcanzada para respirar, incluso llegó con coloración violácea que nosotros llamamos cianosis". Ante la insuficiencia respiratoria, el equipo médico procedió a intubarla y conectarla a un respirador artificial para mantenerla con vida.El inicio de la adicción: un "lapicero" inofensivoLa historia de Laura con el vapeo no fue un evento aislado, sino el resultado de una adicción que se gestó desde los 15 años. "Se volvió una moda entonces en cualquier esquina lo encontrabas". A los 16 años, la adquisición de una pila recargable intensificó el consumo, permitiéndole vapear de manera constante, incluso en ayunas y cada cinco minutos, debido a la fuerte dependencia generada por la nicotina.El diseño de estos dispositivos jugó un papel crucial en la falta de percepción de riesgo por parte de la joven y su familia. Reina Martínez, madre de Laura, confesó que nunca sospechó que aquel objeto fuera una amenaza para la salud de su hija. "Usted un vapeador lo ve como si fuera ¿qué le digo yo? un lapicero. Hay unos que son anchos, otros que son delgaditos, otros que son con colores bonitos", relató Martínez, añadiendo que, a diferencia del tabaco tradicional, el olor resultaba agradable: "No huele maluco, no es como decir un cigarrillo... al contrario, huele rico, sí, es como una esencia". Esta apariencia estética y aromática facilitó que Laura ocultara su hábito durante años, atribuyendo sus crisis de tos iniciales a simples resfriados o gripas.Las graves consecuencias de los vapeadores en la saludTras descartar infecciones bacterianas y gérmenes, el equipo médico de la Clínica El Rosario llegó a una conclusión basada en el historial de consumo de la paciente. El diagnóstico fue EVALI, siglas en inglés para la lesión pulmonar asociada al uso de cigarrillos electrónicos o vapeo. Esta enfermedad provoca una inflamación severa en todas las vías respiratorias, desde la nariz hasta los alvéolos.Laura describió la sensación física de la enfermedad como una lucha desesperada por el oxígeno: "Me sentía como un pez cuando tú lo sacas del mar que empieza a moverse". Durante cuatro días, permaneció en un coma inducido mientras sus pulmones intentaban recuperarse de la agresión química. El doctor Pacheco explicó que, mientras un pulmón sano se observa negro en una tomografía, los pulmones afectados por EVALI presentan una apariencia totalmente distinta: "Un paciente con EVALI está así, completamente inflamado, todo el pulmón blanco".El análisis científico: ¿Qué inhalaba realmente Laura?La investigación liderada por expertos químicos arroja luz sobre las sustancias que causaron el daño en el organismo de Laura. En laboratorios de la Universidad de la Salle, se analizaron los componentes de dispositivos similares, encontrando una mezcla de metales pesados y agentes cancerígenos. Elsa Fonseca, directora de laboratorio de alta complejidad, identificó sustancias como el pireno y el naftaleno, ambos reconocidos como altamente cancerígenos.Además de estos químicos, se detectó la presencia de metales pesados como mercurio, plomo, cadmio y cromo, los cuales pueden inducir neurotoxicidad y enfermedades neurodegenerativas. Según el químico John Rivera, estos componentes se volatilizan al calentarse el líquido del vapeador, convirtiéndose en un aerosol que es inhalado directamente por el usuario. El neumólogo Germán Díaz Santos, del Instituto Nacional de Cancerología, advirtió que estos dispositivos "son lo mismo que el cigarrillo convencional, tienen los mismos efectos sobre el pulmón y sobre las células y los alteran a tal punto que pueden provocar cualquier tipo de cáncer".Secuelas irreversibles: pulmones de anciana a los 19 añosA pesar de haber sobrevivido al coma, las consecuencias para la salud de Laura son permanentes. La inflamación severa dejó cicatrices y una acumulación de mucosidad que obstruye los bronquios, dificultando el paso del aire. La doctora Adriana Posada Restrepo, directora de la clínica donde fue atendida, señala la gravedad de las secuelas en pacientes jóvenes: "Va a tener los pulmones de aspecto de una persona de la tercera edad".Actualmente, Laura enfrenta una capacidad respiratoria significativamente disminuida. Durante sus terapias de recuperación, actividades tan simples como inflar una bomba le generan una agitación extrema. El doctor Pacheco advirtió que estas lesiones pueden generar secuelas de por vida, incluyendo la "limitación de su capacidad para hacer algunos ejercicios o incluso requerir oxígeno por mucho tiempo o de por vida".La neumóloga Claudia Patricia Díaz Bosa destacó que este caso no es un hecho aislado y que el 20% de sus consultas actuales corresponden a jóvenes con problemas similares. Según Díaz, el vapeo puede ser incluso más agresivo que el cigarrillo tradicional: "Vemos daños tan tempranamente que nos hace ser más agresivos en cuanto a desmitificar que vapear es inofensivo".Para Laura, la lucha contra la adicción continúa, marcada por el recuerdo del trauma vivido. "Es algo que tu cerebro te pide todo el tiempo... pero después recuerdo todo lo que me sucedió y es como no, no puedo hacerlo", concluyó la joven, quien ahora debe vivir con las limitaciones físicas de un sistema respiratorio profundamente afectado por una práctica que inició como un juego de adolescentes.*Este texto fue realizado con colaboración de un asistente de IA y editado por un periodista que utilizó las fuentes idóneas y verificó en su totalidad los datos. Cuenta con información y reportería propia de Séptimo Día.
El mundo de la salsa se vistió de luto, pero también de fiesta, para despedir a uno de sus más grandes referentes. En Colombia, las ciudades de Cali y Barranquilla se convirtieron en el epicentro de un sentido homenaje a Willie Colón, el 'Malo del Bronx', quien falleció este sábado en Nueva York (Estados Unidos), a los 75 años, y cuya música resonó con más fuerza que nunca en los rincones donde el baile es identidad.En Cali, la capital mundial de la salsa, el tributo tuvo lugar en el emblemático Bulevar del Río. Allí, entre sonidos de trombón y pasos marcados, los caleños recordaron al artista que hizo latir el corazón del Valle por generaciones. Los asistentes destacaron la inmortalidad de su obra, asegurando que sus canciones son piezas fundamentales de cualquier celebración."Un maestro de siempre... dejó un legado musical muy grande y aquí en Cali pues la música de él es inmortal e 'Idilio' es un clásico que se tiene que escuchar y tiene que en cualquiera baila en cualquier rumba", expresó uno de los asistentes durante la jornada de agradecimiento. El sentimiento de gratitud fue unánime entre los presentes: "Si la salsa vive aquí en Cali eternamente, Willie Colón también se queda eternamente en la memoria y en el corazón de todos los caleños".En Barranquilla, la noche se llenó de baile y música para honrar al músico neoyorquino. Sitios icónicos como La Troja, patrimonio musical de la ciudad, y El Búnker, sirvieron como lugares de reunión para que los seguidores de Colón recordaran anécdotas y amores marcados por sus letras.Los barranquilleros bailaron al ritmo de sus notas, reafirmando que su música es vida y alegría. Al respecto, los asistentes comentaron: "El ambiente que brota es obviamente sabrosura... aquí en La Troja lo vamos a recordar por siempre y su música no va a morir, siempre va a sonar". Incluso se destacaron temas específicos grabados junto a Héctor Lavoe, como 'Ah-Ah / O-No', señalando que "es una canción que sin duda alguna todas las parejas y cualquier persona siempre sale a bailar".El legado de Willie ColónWillie Colón, figura clave de la Fania All-Stars junto a Héctor Lavoe y Rubén Blades, fue recordado no solo como un trombonista y cantante, sino como una fuente de inspiración para nuevos artistas. Una de las intérpretes presentes en el homenaje confesó: "Toda una inspiración para mí cuando yo interpreto sus canciones las siento, un gran compositor".Su fallecimiento fue confirmado por su familia en un comunicado: "Es con profunda tristeza que anunciamos el fallecimiento de nuestro amado esposo, padre y renombrado músico, Willie Colón. Partió en paz esta mañana, rodeado de su amada familia. Aunque lloramos su ausencia, también nos regocijamos con el regalo eterno de su música y los recuerdos queridos que creó, los cuales vivirán por siempre".El homenaje en ambas ciudades confirmó que, aunque el artista parta de este mundo, su herencia permanecerá viva en cada acorde, en cada giro de baile y en cada historia que la salsa siga contando. En Barranquilla, diferentes generaciones bailaron hasta que se asomó la aurora, ratificando que artistas de su talla no mueren, sino que se convierten en un legado sonoro que habita en el alma de su pueblo. LAURA VALENTINA MERCADONOTICIAS CARACOL DIGITAL
La muerte de Willie Colón, ocurrida este 21 de febrero, ha traído a colación varios momentos memorables del artista. En medio del luto del género salsero por la pérdida del maestro, la comunidad hizo remembranza de la ocasión en que “El Malo del Bronx” fue arrestado en Medellín, Colombia. La anécdota incluso sirvió como inspiración para que el maestro escribiera una canción.(Síganos en Google Discover y conéctese con las noticias más importantes de Colombia y el mundo)Los hechos se remontan a 1985, cuando Colón vino a ofrecer un concierto en la ciudad de la eterna primavera, específicamente en el entonces Coliseo Cubierto por la noche del 5 de septiembre. Los melómanos antioqueños se habían congregado para escuchar los éxitos de Colón, que recién se había lanzado como solista. Pero la presentación nunca ocurrió.Diego Aranda, director de Latina Estéreo, recordó ante Noticias Caracol que los percances para Colón y su equipo iniciaron desde el momento en que tenía que aterrizar en Aeropuerto José María Córdova, pero hubo un retraso en su vuelo. La multitud esperaba ansiosamente mientras que el presentador del concierto les pedía paciencia. “Se sentía que venía algo, era grande”, había anticipado Eliabel Angulo, el responsable de darle entrada a Colón y su orquesta al escenario.Ella es Julia Craig, el gran amor de Willie Colón y la mujer que lo salvó tras un accidenteTras horas de expectativa, el público estalló en furia. Angulo recuerda que hubo disparos al aire y la gente se dispersó. Seis personas resultaron heridas aquella noche a raíz de los desmanes y quedaron daños materiales calculados en sumas millonarias. Colón y los miembros de la orquesta terminaron arrestados por las autoridades de Medellín.“Les dieron un trato de criminales”, aseguró Aranda. La entonces subcontralora distrital Piedad Córdoba había intentado llevar pollo asado a los músicos, pero el centro de detención no permitió el ingreso del mismo. Así duraron dos días: sin poder comer y sin tener contacto con el exterior. Al final, las autoridades competentes determinaron que Willie Colón y sus acompañantes no tenían responsabilidad alguna en el altercado, sino que la culpa recaía en los empresarios que realizaron el evento y no cumplieron con sus obligaciones respectivas. Al arrestar a los verdaderos culpables, los artistas fueron liberados.La amistad entre Willie Colón y Rubén Blades: esta es la razón por la que los dos artistas pelearonToda esta experiencia inspiró a Colón para que escribiera “Especial No. 5”, en la que se refiere a “un chorro de bandidos que venían de Bogotá”. La producción reproduce un coro de voces que dicen que no dejarían que hicieran “ninguna llamada”, los señalan de botar sus partituras y romper sus propios instrumentos.María Paula Rodríguez RozoNOTICIAS CARACOL@pau.r.rozo en Instagram
Detrás del trombón del emblemático Willie Colón, que marcó a generaciones enteras existió una presencia constante, silenciosa pero importante, Julia Craig, su esposa durante más de cinco décadas y la mujer que se convirtió en su mayor sostén en los momentos más complejos de su vida.Lejos de los reflectores que acompañaron la carrera del músico conocido como “El Malo del Bronx”, Julia Craig eligió un perfil discreto. Mientras él recorría el mundo consolidando su nombre en la industria musical, ella se encargaba de preservar la estabilidad del hogar y de acompañarlo en cada etapa de su trayectoria. Julia Colón Craig no es una figura pública ni buscó protagonismo en la industria, pero se sabe que su influencia fue determinante en el equilibrio personal del artista.Quienes conocieron de cerca la relación coinciden en que su matrimonio siempre estuvo sostenido por el respeto mutuo. Craig no solo compartió con Colón los años de mayor éxito profesional, sino también los desafíos que implican la fama, las giras y la presión artística. La pareja se conoció en 1980 y fruto de ese amor tuvieron 4 hijos.Willie Colón es que dejó plasmado su amor por su esposa en la música. El salsero le dedicó la composición “Julia”, incluida en su álbum “Solo”. En esta pieza, Colón no solo fue autor y arreglista, sino que también participó como intérprete, dotando al tema de un carácter personal y emotivo.La mujer que le salvó la vida Ese respaldo, que durante décadas permaneció en la intimidad, se hizo visible para el público tras un episodio que marcó un antes y un después en la vida del músico. En 2021, la pareja sufrió un grave accidente de tránsito en Estados Unidos que puso en riesgo la vida de ambos, especialmente la del intérprete, quien según los reportes tuvo fracturas en la parte cervical. Las lesiones que sufrió Colón comprometieron seriamente su salud, iniciando un largo proceso de recuperación que transformó su rutina y su estado físico.En medio de esa emergencia, Julia Craig asumió un rol decisivo, pues aunque también resultó herida, a partir de ese momento, se convirtió en su principal apoyo durante la rehabilitación, acompañándolo de manera constante y actuando como un pilar emocional en uno de los periodos más difíciles de su vida. Para muchos seguidores, ese episodio consolidó la imagen de Craig como la mujer que literalmente ayudó a salvarle la vida. De acuerdo con los medios, Julia no lo dejó ni "un segundo solo" esa presencia evidenció la profundidad de una relación que había sido construida lejos de los escándalos y de la exposición mediática.Tras el fallecimiento del músico el 21 de febrero de 2026, fue precisamente su esposa quien confirmó la noticia a través de un comunicado familiar que expresó: “Es con profundo tristeza que anunciamos el fallecimiento de nuestro amado esposo, padre y renombrado músico, Willie Colón. Partió en paz esta mañana rodeado de su amada familia”. En medio de sus palabras también agradeció a las personas y pidió privacidad en medio del dolor. “Aunque lloramos su ausencia, también nos regocijamos con el regalo eterno de su música y los recuerdos queridos que creó, los cuales vivirán por siempre. Nuestra familia está profundamente agradecida por sus oraciones y apoyo durante este tiempo de duelo. Pedimos amablemente privacidad mientras navegamos por nuestro duelo”.La figura de Julia Craig queda asociada al lado más humano del ícono salsero. Representó el refugio en medio del vértigo de la fama, la estabilidad que sostuvo su vida personal y la fortaleza cuando la tragedia tocó a su puerta. Su historia demuestra que, detrás de una leyenda musical, muchas veces existe un amor que sostiene los aplausos y también las caídas.HEIDY ALEJANDRA CARREÑO BELTRANNOTICIAS CARACOLHcarrenb@caracoltv.com.co
La muerte de Willie Colón trae a la memoria colectiva de los fanáticos de la salsa una de las colaboraciones más icónicas que tuvo el músico en su carrera y que terminó en enemistad. Se trata de la amistad que tuvo con Rubén Blades, salsero con el que produjo éxitos que hacen parte del trabajo más reconocido del panameño.(Síganos en Google Discover y conéctese con las noticias más importantes de Colombia y el mundo)De hecho, Blades lamentó la noticia del fallecimiento de su colega en sus redes sociales con un mensaje corto, pero que dejó entrever el impacto que tuvo: “Acabo de confirmar lo que me resistÍa a creer: Willie Colón efectivamente ha fallecido. A su esposa Julia, a sus hijos, familia y seres queridos envío mi sentido pésame. Más adelante y con calma escribiré sobre Willie y su vital e importante legado musical”.¿Por qué dejaron de ser amigos?Willie Colón estuvo detrás del exitoso álbum ‘Siembra’, que catapultó el nombre de Blades a la fama y reconocimiento por su talento. Pero esta relación artística también significó que estos dos músicos fueran amigos entrañables y compañeros de batalla. Sin embargo, toda esta amistad se rompió en 2003 con un desacuerdo que terminó hasta en lío legal.¿Quién fue Willie Colón? Un recorrido a trayectoria del salsero que murió a los 75 añosLas diferencias iniciaron a raíz de un evento que se organizó para celebrar los 25 años de ‘Siembra’ en Puerto Rico. Después de un concierto en el estadio Hiram Bithron en San Juan, Colón señaló a Rubén Blades de no haberle pagado la suma de dinero que habían acordado. El panameño por su parte, respondió que por el evento iba a cobrar 350.000 dólares. Dicha suma se repartiría entre gastos como comida, hoteles, pago a los músicos y, finalmente, el reconocimiento económico a ambos artistas, que iría repartido por igual.El desacuerdo llegó hasta un tribunal: ¿quién tenía la razón?En 2007, este desacuerdo subió a instancias jurídicas cuando Colón demandó a Blades, alegando que el panameño le debía 115.000 dólares como honorarios del evento. Fue en 2013 que el Tribunal Federal de San Juan emitió un veredicto sobre este conflicto. El juez Bruce J. McGiverin falló a favor de Rubén Blades y señaló que la empresa promotora recibió el dinero de los artistas, pero el ingreso nunca fue percibido, ya que fue usado para pagar deudas de la compañía misma.Esto se sabe de la salud de Willie Colón en los últimos días, antes de su muerte a los 75 añosA pesar de la resolución del conflicto, los artistas no volvieron a compartir escenario y no restablecieron relaciones, al menos no públicamente. En 2024 Colón subió un video expresando su indignación cuando el álbum “Siembra: 25 años” recibió un Latin Grammy. El músico señaló que esta producción era una clonación de la original en la que él había estado en 1978 y criticó la falta de reconocimiento a su contribución como productor y arreglista.María Paula Rodríguez RozoNoticias Caracol@pau.r.rozo en Instagram
La muerte este sábado de Willie Colón ha estremecido al mundo de la música latina. Compañeros de generación, colegas y figuras emblemáticas de la salsa despidieron al trombonista, productor y compositor con mensajes cargados de dolor y admiración, resaltando su legado como uno de los arquitectos del sonido que definió a toda una época.Síganos en Google Discover y conéctese con las noticias más importantes de Colombia y el mundo.Desde Fania Records, sello fundamental en el desarrollo de la salsa, lamentaron la partida de quien consideraron “un ícono de nuestra cultura y un pilar de la familia Fania”. En un comunicado, destacaron que Colón fue “un visionario que moldeó el sonido de la salsa moderna” y afirmaron que “su impacto es eterno”."Su música era una declaración de identidad, orgullo, resistencia y felicidad. No solo se oía, se vivía", escribió la disquera. El cantautor panameño Rubén Blades, con quien Colón marcó una de las alianzas más influyentes del género, envió sus condolencias a la esposa e hijos del músico y adelantó que más adelante reflexionará sobre su “vital e importante legado musical”.Por su parte, el pianista Papo Lucca, director de La Sonora Ponceña, manifestó su profunda tristeza y evocó la fe que mantenía en la recuperación del músico. “Hoy despedimos a un referente, pero su obra seguirá sonando en cada escenario donde la salsa se toque con respeto y pasión”, expresó. Destacó además el compromiso compartido de defender la música caribeña y proyectarla, representando con orgullo a Puerto Rico y al Caribe ante el mundo.Mientras, el productor Sergio George describió a Colón como “un arquitecto del sonido latino” e indicó que su talento influyó en la identidad de generaciones dentro y fuera de la cultura latina. Asimismo, resaltó su valentía para innovar y convertir “historias de barrio” en himnos universales. “Donde haya un trombón sonando, ahí Willie estará por siempre”, afirmó.Oscar D'León, quien colaboró en varios homenajes de la Fania y con la marca Fania All Stars, expresó: “¡Cómo cuesta decirle adiós a un gigante! Hoy la salsa está de luto, pero estoy seguro de que el cielo está de fiesta recibiendo a un grande”. Recordó las numerosas tarimas y festivales que compartieron alrededor del mundo y subrayó que “ese trombón cambió la historia de nuestra música latina”. “Tu música es eterna”, concluyó.EFE
La muerte del ícono de la salsa Willie Colón este sábado, a los 75 años, ha recordado el último concierto del cantante neoyorquino en la feria de Cali, el 27 de diciembre del 2023, cuando sufrió un percance en su salud y tuvo que bajarse de la tarima en medio de la presentación. Incluso, se despidió ante los asistentes y explicó lo que sucedió días después a través de redes sociales. Willie Colón fue hospitalizado en los últimos días en Nueva York (Estados Unidos), al parecer por un problema respiratorio. Aunque no se tenía mucha información sobre cómo evolucionaba su salud, la familia del recordado salsero confirmó su fallecimiento en redes sociales: "Es con profunda tristeza que anunciamos el fallecimiento de nuestro amado esposo, padre y renombrado músico, Willie Colón. Partió en paz esta mañana, rodeado de su amada familia. Aunque lloramos su ausencia, también nos regocijamos con el regalo eterno de su música y los recuerdos queridos que creó, los cuales vivirán por siempre".El cantautor y trompetista neoyorquino es recordado entre los expertos del género por ser el "arquitecto de la salsa", pues, junto con Héctor Lavoe, mezcló el folclor de Puerto Rico con rock y pop, representando así a la comunidad latina en Estados Unidos. Algunos de sus temas más recordados son 'Oh, qué será?', 'Fantasmas', 'El gran varón', 'Idilio', 'Juanito Alimaña', entre otros. El último concierto de Willie Colón en CaliEn medio de su presentación en la Feria de Cali de 2023, donde por supuesto fue uno de los artistas principales, tuvo un percance de salud y tuvo que bajarse de la tarima. Cuando regresó, le dedicó unas palabras al público, que hoy para muchos son una despedida y agradecimiento para sus seguidores. "Este puedo ser mi último concierto, no porque me vaya a morir, algunos de ustedes se pueden morir antes, o no sé, pero, por muchas razones. Y yo quiero tomar esta oportunidad para darles las gracias a todos ustedes, algunos de ustedes me acompañaron, desde los lugares de mala muerte en el barrio a los clubes en Broadway y las fiestas en sus pueblos (...) Ustedes me hicieron una estrella a mí y por eso estoy agradecido, orgulloso y me siento muy dichoso", afirmó ante el público. En su momento hubo algunas quejas por ausentarse, razón por la cual él explicó lo que sucedió en otro video en sus redes sociales. "Para los que están preguntando qué fue lo que pasó, estoy bien, hacía mucho calor, este viaje a Cali fue muy complicado por las conexiones y cosas que tuvimos que hacer para llegar. Incluso, cuando llegamos a Cali tuvimos problemas con migración. No pude descansar lo suficiente, empecé bien, y de repente me quedé sin gasolina, tuve que bajarme... el calor tampoco ayudó, gracias a Dios pude recuperar lo suficiente para cerrar mi tanda", dijo en el clip en su momento.Añadió que estaba consultando a sus médicos, y también respondió a las críticas: "Para el que dijo que estoy demasiado viejo, si mis médicos determinan que ese es mi caso, entonces el 27 de diciembre del 2023 habrá sido el último concierto de Willie Colón".Despiden a Willie ColónEl mundo de la salsa despide al músico neoyorquino. Rubén Blades, con quien también tuvo un dúo, escribió: "Acabo de confirmar lo que me resistÍa a creer: Willie Colón efectivamente ha fallecido. A su esposa Julia, a sus hijos, familia y seres queridos envío mi sentido pésame. Más adelante y con calma escribiré sobre Willie y su vital e importante legado musical". Willy García, también salsero, lamentó la muerte de su colega: "Hoy es uno de esos días que te marca. Se fue el ‘Malo del Bronx’, el maestro Willie Colón, pilar del género. Hablar de su aporte es quedarse mucho tiempo enumerando éxitos. Duele ver como se van los grandes, es muy triste. Buen viaje, maestro Willie Colón". Por su parte, Marc Anthony, escribió: "Maestro, gracias por tu legado, tu música vive para siempre". LAURA VALENTINA MERCADONOTICIAS CARACOL DIGITAL
Willie Colón, ícono grande del mundo latino y salsero, falleció el 21 de febrero de 2026 en un centro hospitalario de Nueva York, Estados Unidos, a sus 75 años. La fecha marca el fin de una prolífica vida marcada por el éxito en la industria musical de este productor y trombonista. Los seguidores ahora recuerdan la trayectoria y legado del artista, que indudablemente queda marcado en los libros de historia del género de la salsa.(Síganos en Google Discover y conéctese con las noticias más importantes de Colombia y el mundo)La ciudad de la gran manzana, Nueva York, vio vivir y morir a William Anthony Colón Román, que nació en el barrio del Bronx el día 28 de abril de 1950, aunque por sus venas corría la sangre puertorriqueña. Esa misma ascendencia tuvo repercusión en su crianza, los ritmos latinos estuvieron a su alrededor. A corta edad mostró predilección por tocar instrumentos de aire y poco a poco se fue quedando con el instrumento que lo haría brillar en la industria: el trombón.Su paso por Fania RécordsColón hizo parte desde adolescente del sello discográfico Fania Récords para dar a luz la nueva apuesta de música latina por las calles convulsas de Nueva York: la salsa. Fue apodado “El Malo” por iniciativa propia del músico, cuando recibió críticas por su estilo rebelde y callejero. Con oídos sordos a los detractores de los aires, su talento lo llevó a ser una de las piezas claves de esta icónica alianza que catapultó al género por el mundo entero en las décadas de los 60 y 70.Le recomendamos: Murió Willie Colón, emblemático trombonista y autor de clásicos de salsa, a los 75 añosUna trayectoria marcada por éxitos y grandes colaboracionesSu mismo contexto social lo llevó a ser artista y activista a la vez. El arte fue el medio para difundir críticas sociales en las que habla de problemáticas y necesidades de su comunidad. El compositor y productor realizó más de 40 álbumes y tuvo más de 300 grabaciones, entre propias y colaborativas. Trabajó de la mano con emblemáticos artistas como Héctor Lavoe, Celia Cruz y Rubén Blades, con quien entabló una amistad por un tiempo, hasta que tomaron distancia. Su nombre o voz no aparecía en los trabajos discográficos varias veces, porque era el cerebro detrás de la producción y sonidos, lo que se veía reconocido en los créditos de estas obras.Fania impulsó una colaboración aún memorable: Colón con Lavoe. El dúo revolucionó el género con los aires de la salsa brava. Entre 1967 y 1974, crearon canciones como 'Todo Tiene Su Final' o 'La Murga' y álbumes exitosos como 'Lo Mato', en el que se usó una estética gángster para la portada.Le puede interesar: La mujer hecha con IA con la que impulsan lista al Congreso en Colombia: ¿cómo funciona?Willie Colón y Ruben Bládes unieron fuerzas para hacer grandes éxitos que siguen sonando a pesar de los años. La amistad musical entre los dos íconos de la salsa terminó en 2003 y dejó pendiente un reencuentro que nunca ocurrió. Todo inició en 2003, cuando Colón señaló a Blades deno haberle pagado una suma de dinero que habían acordado para un evento celebrado en San Juan, Puerto Rico, para celebrar los 25 años del reconocido álbum ‘Siembra’. El desacuerdo escaló hasta las instancias legales en 2007. Finalmente, un tribunal federal falló a favor de Blades y encontró que la promotora del concierto recibió el dinero de ambos artistas y lo usó para pagar deudas propias.¿Willie Colón ganó un Grammy?A pesar del renombre del músico, Colón nunca ganó un Grammy, pero si fue nominado 10 veces en total. Aunque si fue galardonado con el Premio a la Excelencia Musical por la Academia Latina de la Grabación. La misma institución reconoció la influencia que el músico tuvo y seguirá ejerciendo sobre el género al lamentar su fallecimiento: "Su legado transformó la salsa al convertirla en un fenómeno global, estableciendo un sonido y una estética que definieron una época y continúan inspirando a generaciones de artistas".María Paula Rodríguez RozoNoticias Caracol@pau.r.rozo en Instagram
El mundo de la salsa se encuentra de luto tras la muerte del icónico trombonista y compositor Willie Colón, ocurrida en la mañana del 21 de febrero a sus 75 años. La noticia fue confirmada por su familia, que informó que el artista partió “en paz y rodeado de sus seres amados”, generando una ola de reacciones entre seguidores y colegas del género que durante décadas acompañaron su trayectoria musical.(Síganos en Google Discover y conéctese con las noticias más importantes de Colombia y el mundo)Hasta el momento, no se han confirmado de manera oficial las causas de su fallecimiento. Sin embargo, en los días previos a su muerte surgieron reportes sobre un delicado estado de salud que había encendido las alarmas. Según versiones difundidas en redes sociales y medios estadounidenses, el salsero habría sido ingresado de emergencia a un centro médico en Nueva York el jueves 19 de febrero, presuntamente por problemas respiratorios. Esta información no fue confirmada ni desmentida públicamente por su equipo de trabajo en ese momento, lo que mantuvo la incertidumbre sobre su condición médica.La preocupación aumentó al notar que el artista, habitualmente activo en redes sociales, no había realizado publicaciones recientes, lo que llamó la atención de sus seguidores. El último mensaje que compartió en su cuenta de Instagram fue el 15 de febrero, en el que reflexionó sobre la forma en que las nuevas generaciones procesan la información y la influencia de rumores y emociones en la construcción de opiniones. Desde entonces, no se conocieron nuevos pronunciamientos directos del músico sobre su salud.Tras conocerse la noticia de su hospitalización, el también salsero Rubén Blades reaccionó con un mensaje de apoyo que evidenció la preocupación en el gremio. “Noticias en internet informan que mi colega, Willie Colón, se encuentra internado en un hospital en New York, trasladado allí con urgencia por un aparente problema respiratorio. No tengo mucha información sobre la situación, pero le envío mis deseos de una pronta recuperación y me uno a las miles de personas que rezan porque recobre su salud rápidamente. A él, a su esposa, a sus hijos y seres queridos enviamos nuestro apoyo en este difícil momento”, expresó el artista panameño.Pese a estas versiones, nunca se emitió un reporte médico oficial que confirmara su diagnóstico ni el alcance de las complicaciones de salud que enfrentaba en sus últimos días.La familia del músico reiteró su solicitud de privacidad y agradeció las muestras de cariño recibidas. En el comunicado difundido tras su muerte, señalaron: “Aunque lloramos su ausencia, también nos regocijamos con el regalo eterno de su música y los recuerdos queridos que creó, los cuales vivirán por siempre. Nuestra familia está profundamente agradecida por sus oraciones y apoyo durante este tiempo de duelo. Pedimos amablemente privacidad mientras navegamos por nuestro duelo”.El legado de Willie Colón, conocido como “El malo del Bronx”, trasciende a generaciones. Su carrera marcó la historia de la salsa desde los años setenta, no solo como trombonista, sino también como productor. Sus composiciones, más allá del ritmo, contienen letras cargadas contenido simbolico, crítico y social, que reflejaron las realidades de su comunidad y contribuyeron a consolidar la salsa como un movimiento cultural y musical de alcance internacional.HEIDY ALEJANDRA CARREÑO BELTRANNOTICIAS CARACOLHcarrenb@caracoltv.com.co
William Anthony Colón, conocido como Willie Colón, murió este sábado a los 75 años, luego de estar hospitalizado recientemente en Nueva York, Estados Unidos (su ciudad natal), debido a complicaciones médicas, lo que había generado preocupación entre sus seguidores y colegas del género de la salsa. Colón es recordado por clásicos de la salsa como ‘Idilio’ y ‘Gitana’, y por haber integrado la escena musical neoyorquina de Fania Records. La familia del emblemático trombonista, compositor e intérprete fue quien informó de la noticia: "Es con profunda tristeza que anunciamos el fallecimiento de nuestro amado esposo, padre y renombrado músico, Willie Colón. Partió en paz esta mañana, rodeado de su amada familia. Aunque lloramos su ausencia, también nos regocijamos con el regalo eterno de su música y los recuerdos queridos que creó, los cuales vivirán por siempre", indicó en un comunicado. "Nuestra familia está profundamente agradecida por sus oraciones y apoyo durante este tiempo de duelo. Pedimos amablemente privacidad mientras navegamos por nuestro duelo", añadió. Su fallecimiento se informó luego de que se informara que estaba hospitalizado, al parecer, por un problema respiratorio. Reacciones a muerte de Willie ColónExpertos musicales y colegas despiden al salsero, que revolucionó este ritmo y marcó un antes y después en la historia de la cultura latina en Estados Unidos. "Acabo de confirmar lo que me resistía a creer: Willie Colón efectivamente ha fallecido. A su esposa Julia, a sus hijos, familia y seres queridos envío mi sentido pésame. Más adelante y con calma escribiré sobre Willie y su vital e importante legado musical", afirmó su amigo y excompañero Rubén Blades.Willy García, también salsero, lamentó la muerte de su colega: "Hoy es uno de esos días que te marca. Se fue el ‘Malo del Bronx’, el maestro Willie Colón, pilar del género. Hablar de su aporte es quedarse mucho tiempo enumerando éxitos. Duele ver como se van los grandes, es muy triste. Buen viaje, maestro Willie Colón".Por su parte, Manolo Bellon, comentarista musical, afirmó para Noticias Caracol que Willie "representaba todo lo que es bueno en la salsa, los orígenes mismos de la salsa se remontan a él, fue de los grandes innovadores, fue el hombre que convirtió la salsa en una expresión del pueblo, a pesar de que a lo largo de los años sus temáticas evolucionaron, pero fue un artista que nunca se quedó quieto. Fue uno de los creadores de la Fania All Stars, trabajó con Héctor Lavoe, con Rubén Bladés". El experto añadió que el músico se caracterizó por incluir elementos de rock y de pop en sus composiciones. "Empieza a trabajar con estos ritmos urbanos que traían los que llegaron de Puerto Rico a radiarse en Nueva York, y fue esa mezcla con los ritmos caribeños con el rock que produjo la salsa, y lo que hizo con Héctor Lavoe es la demostración de cómo dos artistas podían crear obras fundamentales en la historia de la salsa". Juan Carvajal, el director del documental La Salsa Vive, dijo que "hablar de Willy Colón es hablar de uno de los arquitectos fundamentales de la salsa. Él ayudó a crear el sonido urbano latino desde Nueva York en los años 60 y 70, cuando la música del Caribe se mezcló con con esa experiencia migrante del barrio latino. Junto a Lavoe construyó una dopla histórica". Caravajal Reiteró que Colón "creó el sonido y definió el sonido de la salsa moderna, y fue con Lavoe precisamente, cuando hizo ese dúo de la música callejera, casi cinematográfica. Si miras los álbumes que ellos crearon, 'La cosa', 'El malo', (...) Fue un cantante que, junto a la voz, tenía un carisma y un fraseo irrepetible".LAURA VALENTINA MERCADONOTICIAS CARACOL DIGITAL
El emblemático trombonista, compositor e intérprete de clásicos de la salsa como ‘Idilio’ y ‘Gitana’, Willie Colón, falleció este sábado a los 75 años. El artista, reconocido por su influencia en la música latina, había sido hospitalizado recientemente en Nueva York debido a complicaciones médicas, lo que había generado preocupación entre sus seguidores y colegas del género.(Síganos en Google Discover y conéctese con las noticias más importantes de Colombia y el mundo)La muerte del legendario trombonista y compositor Willie Colón fue confirmada a través de las redes sociales oficiales del artista. En una publicación acompañada de una imagen del músico interpretando su trombón, su familia expresó: “Es con profunda tristeza que anunciamos el fallecimiento de nuestro amado esposo, padre y renombrado músico Willie Colón. Partió en paz esta mañana rodeado de su amada familia”. En el mensaje también señalaron: “Aunque lloramos su ausencia, también nos regocijamos con el regalo eterno de su música y los recuerdos queridos que creó, los cuales vivirán por siempre. Nuestra familia está profundamente agradecida por sus oraciones y apoyo durante este tiempo de duelo. Pedimos amablemente privacidad mientras navegamos por nuestro duelo”.Días antes de conocerse su fallecimiento, el también salsero Rubén Blades había manifestado su preocupación por el estado de salud del artista, luego de que trascendiera que había sido hospitalizado en Nueva York el 19 de febrero por problemas médicos. “Noticias en internet informan que mi colega, Willie Colón, se encuentra internado en un hospital en New York, trasladado allí con urgencia por un aparente problema respiratorio. No tengo mucha información sobre la situación, pero le envío mis deseos de una pronta recuperación y me uno a las miles de personas que rezan porque recobre su salud rápidamente. A él, a su esposa, a sus hijos y seres queridos enviamos nuestro apoyo en este difícil momento”, expresó Blades.Willie Colón fue uno de los grandes pioneros de la salsa en la década de 1970, consolidando un estilo característico como trombonista, productor y compositor. A lo largo de su trayectoria creó temas que se convirtieron en clásicos de la música latina, entre ellos ‘El gran varón’, ‘Oh qué será’ y ‘Pedro Navaja’, canciones que reflejaron problemáticas sociales y las necesidades de su comunidad, convirtiendo su obra en una voz crítica y representativa de su tiempo.Durante su carrera artística lanzó más de 30 álbumes y acumuló una trayectoria llena de reconocimientos, incluyendo más de once nominaciones a los premios Grammy. Además de su faceta musical, Colón también se destacó como político y activista social, manteniendo un compromiso constante con causas comunitarias y culturales. Su música marcó a distintas generaciones que encontraron en sus composiciones ritmos para bailar, cantar y reflexionar, consolidándolo como una de las figuras más influyentes de la salsa.Recientemente, el "El Malo del Bronx" había tenido una destacada aparición en los Premios Juventud 2025, donde participó en la apertura con un homenaje dedicado a Panamá, reafirmando su vigencia y legado dentro de la música latina. Con su partida, la salsa pierde a uno de sus referentes históricos, cuya obra continuará resonando en el repertorio de la música popular del continente.HEIDY ALEJANDRA CARREÑO BELTRANNOTICIAS CARACOLHcarrenb@caracoltv.com.co
En A Otro Nivel no solo brillan los participantes que cada noche se suben al ascensor del formato para sorprender a los jurados, sino también los familiares que los acompañan y alientan en este sueño. Durante el tercer capítulo del reality, una pequeña niña emocionó a los jurados y al público con sus declaraciones.Kike Santander, Felipe Peláez y Gian Marco quedaron atrapados con la voz de Luna Valeria, una joven participante del municipio de Fusagasugá que derrochó talento y personalidad en el escenario. La joven intérprete de música popular logró subir el ascensor y entrar a la competencia al cantar con su estilo un tema de Darío Gómez.Cuando terminó su audición, la joven se quebró en llanto y los jurados permitieron que su familia saliera inmediatamente a saludarla. Luna Valeria agradeció a los cantantes por la oportunidad y los escuchó detenidamente para tener en cuenta los consejos que le dieron para próximas presentaciones y para avanzar más en la competencia.Hermana de participante de A Otro Nivel conmovió a los juradosMientras esto ocurría, frente a Luna se ubicó una pequeña niña que llamó la atención de los jurados. Pipe Peláez preguntó su nombre y por qué se veía tan emocionada. La participante contestó que se trataba de su hermana menor, Mía."Es que siento una presión en el pecho, todos estamos felices porque oprimieron los botones, mi corazón está latiendo de felicidad", expresó entre lágrimas la niña, lo que conmovió bastante a los jurados. En ese momento, los tres se levantaron de sus sillas y fueron a darle un abrazo.El momento no quedó ahí, Mía sorprendió aún más al jurado peruano Gian Marco al pedirle una canción. "Gian, me dijeron que tú cantas muy lindo, me dijo mi mamá y mi tía. ¿Me puedes cantar una canción?", le pidió al cantautor, quien quedó bastante conmovido con la petición de la niña. El artista le interpretó uno de sus temas más conocidos, 'Te mentiría'.Sus compañeros de mesa lo aplaudieron y elogiaron su capacidad para cantar en un momento tan conmovedor. Gian Marco se tomó un momento para hacer una importante reflexión sobre el papel de los músicos y cómo sus canciones se transforman cuando el público se apropia de ellas."Les voy a ser muy sincero. Cuando uno hace una canción, y todos lo sabemos, y esa canción traspasa fronteras ya es bonito, pero cuando vienes a otro país como este, que yo quiero tanto, y una niñita así porque su familia le cuenta la conoce. Hay una frase que siempre se me queda es que el destino de una canción siempre es la gente, no importa quién la cantó, el destino de una canción siempre va a ser el público", aseguró.MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTAS DIGITAL
A través de sus redes sociales, la actriz Ana María Estupiñán confirmó a sus seguidores una de las noticias más esperadas por sus seguidores recientemente: el nacimiento de su primogénito. La protagonista de 'La niña' y 'Amar y vivir' realizó una emotiva publicación en sus redes sociales confirmando la llegada del bebé.¿Cómo se llama el hijo de Ana María Estupiñán?La actriz de 33 años publicó una foto a blanco y negro en su perfil de Instagram en la que solo se ve la mano del recién nacido y que emocionó a todo su público. "Nació 🩵 Emanuel Bylin Estupiñán", escribió.Estupiñán añadió en la publicación algunos datos claves sobre su primogénito, quien nació a las 11:22 de la mañana del 12 de febrero de este año. Emanuel es fruto de su relación con su esposo Matti Bylin.Personalidades de la farándula colombiana como Maleja Restrepo, Yuri Vargas, Carolina Ramírez, Mariana Pajón, Carolina Cuervo, Jeronimo Cantillo, Roberto Cano, entre otros, reaccionaron enviándole los mejores deseos a la nueva mamá.Recientemente, la actriz también hizo una publicación muy especial celebrando los 10 años de relación con Bylin. "Hemos pasado tiempo juntos, cine, McDonald’s a las 11 de la noche, estudiamos cosas juntos, viajamos por América y Europa juntos, pero el viaje más importante que hemos hecho es crecer juntos, apoyarnos mutuamente, perdonarnos, amarnos, hacer amistades juntos, conocer más de Dios juntos, tener un bebé juntos. Las cosas y experiencias son chéveres pero pasan rápido y están destinadas al olvido pero invertir tiempo en otra persona, servirla y anteponerla como tú lo haces conmigo es eterno!".¿Quién es Ana María Estupiñán?Ana María Estupiñán García es una destacada actriz y cantante colombiana, nacida en Bogotá el 7 de abril de 1992. Su interés por el mundo del entretenimiento se manifestó desde una edad temprana, lo que la llevó a ingresar a Caracol Escuela a los 12 años. Su debut actoral se produjo en 2008 en la telenovela 'Oye bonita', marcando el inicio de una prolífica carrera que rápidamente la consolidó como uno de los jóvenes talentos más importantes de la televisión colombiana.La actriz es ampliamente reconocida por sus papeles protagónicos en producciones de gran éxito. Entre algunas de sus interpretaciones memorables, está la de Sofía Helena 'Helenita' Vargas en la serie biográfica 'La ronca de oro' (2014) y el papel principal de Belky en 'La niña' (2016), con el que ganó el premio a Mejor Actriz Protagónica de Telenovela o Serie en los Premios India Catalina de 2017.Su trayectoria reciente incluye participaciones en proyectos como 'Amar y vivir' (2020). Además de su trabajo en televisión, Estupiñán ha incursionado en el cine, debutando en la película 'Dos mujeres y una vaca'. Con su versatilidad actoral y su incursión en la música, Ana María Estupiñán continúa consolidando su nombre en la industria y también ha emprendido en el mundo de los negocios con su marca de ropa.MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITAL
'Mañana será bonito' ha sido uno de los álbumes más exitosos en la carrera de Karol G; sin embargo, no escapó de las polémicas. A mediados de 2025, unos productores presentaron una demanda contra la cantante colombiana y sus productores alegando plagio en una de sus canciones. El caso ha dado un nuevo y definitivo giro este 20 de febrero, cuando los productores se disculparon con la Bichota y retiraron la demanda.¿Por qué habían demandado a Karol G?Los productores Ocean Vibes (Jack Hernández) y Alfr3d Beats (Dick Alfredo Caballero Rodríguez) señalaron en la demanda que presentaron en 2025 que Karol G y los coautores de su tema 'Gatúbela' habrían robado elementos clave de una composición anterior hecha por ellos llamada 'Punto G'.Tras varios meses, el pasado 18 de febrero se conocieron nuevos detalles sobre esta demanda. Los productores presentaron nuevos documentos judiciales en los que desestimaron la demanda contra la colombiana y su equipo, sino que también acordaron hacer una disculpa pública en inglés y español que quedará en sus cuentas de YouTube, Instagram y Facebook por haber demandado a la cantante.¿Karol G hizo plagio?Los documentos judiciales del caso retratan que Karol G y su equipo presentaron pruebas en las que incluyeron grabaciones de las sesiones de estudio en 2022 creando el tema 'Gatúbela', las cuales fueron grabadas antes de que el tema 'Punto G' fuera lanzado. Según los productores que presentaron la demanda, las pruebas demostraron que DJ Maff, productor de Karol G, creó y grabó el ritmo de la canción.“Ante esta evidencia, hemos decidido desestimar la demanda y ofrecemos nuestras más sinceras disculpas a Karol G y DJ Maff por nuestras afirmaciones erróneas y acusaciones públicas”, escribieron los productores. “Nos equivocamos. Les deseamos lo mejor a Karol G, DJ Maff y a los demás demandados”. Según la agencia EFE, tras las declaraciones de los productores el caso fue cerrado en una corte de Miami.Karol G brilló en los Premios Lo Nuestro 2026Por otro lado, la Bichota fue una de las artistas colombianas que brilló en la edición 38 de los Premios Lo Nuestro, celebrada en el Kaseya Center de Miami bajo el lema “Honrando lo que Somos” el jueves 19 de febrero. Karol G fue la más premiada con tres reconocimientos, incluidos Artista Femenina del Año - Urbano y Canción Urbana del Año por Latina Foreva. También hizo parte de la Colaboración del Año - Urbano por +57 junto a Feid, J Balvin, Maluma, Ryan Castro y Blessd, entre otros.Al igual que ella, su colega y amigo Maluma se llevó tres premios en la ceremonia y su compatriota Juanes protagonizó uno de los momentos más destacados de la noche al recibir el Premio Lo Nuestro a la Trayectoria. Juanes interpretó en el escenario clásicos de su carrera como 'A Dios le pido', 'Es por ti' y 'La camisa negra'.MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITAL
Reportes en redes sociales sobre la salud del músico Willie Colón han generado preocupación en el mundo salsero. Aunque todavía el equipo del cantante no ha confirmado que sea cierto que está hospitalizado, la noticia sí ha generado reacciones en el gremio y sorprendió especialmente la de Rubén Blades.A través de sus redes sociales, Rubén Blades envió mensaje de apoyo a su colega que conmovió al mundo de la salsa. Las palabras de Blades causaron sorpresa y emoción debido a la enemistad que por años ha marcado la relación de los dos músicos.Las palabras de Rubén Blades para Willie ColónEn su cuenta de X, Rubén Blades reaccionó a los reportes de hospitalización de su colega Willie Colón. "Noticias en internet informan que mi colega Willie Colón, se encuentra internado en un hospital en New York, trasladado allí con urgencia por un aparente problema respiratorio", detalló el panameño de 77 años. "No tengo mucha información sobre la situación pero le envío mis deseos de una pronta recuperación y me uno a las miles de personas que rezan porque recobre su salud rápidamente. A él, a su esposa, a sus hijos y seres queridos enviamos nuestro apoyo en este difícil momento", concluyó Rubén Blades en su mensaje.¿Qué se sabe sobre la salud de Willie Colón?A través de X se reportó que el cantante Willie Colón habría sido hospitalizado el miércoles 18 de febrero en el Lawrence Hospital de Bronxville, NY, luego de haber sido llevado de emergencia al centro médico por presentar problemas respiratorios. Según la publicación, que generó alerta, el estado de salud del artista estadounidense de 75 años es delicado.Por ahora, ni el artista ni su equipo de trabajo se han pronunciado sobre esta situación, ya sea para confirmarla o desmentirla. Tampoco se ha conocido un reporte médico oficial sobre el cantante. Seguidores están a la espera de conocer nuevos detalles sobre la salud del intérprete de 'El gran varón'.¿Por qué pelearon Rubén Blades y Willie Colón?La enemistad entre Willie Colón y Rubén Blades data de varios años y es una de las grandes tristezas de los fanáticos de la salsa. Años atrás, juntos crearon 'Siembra' uno de los trabajos discográficos más exitosos en la historia del género, pero después de ese gran trabajo se separaron y enemistaron públicamente.'Siembra' se lanzó en 1978 y los dos salseros trabajaron juntos hasta 1993, cuando decidieron tomar caminos separados. En 2003 se reunieron para celebrar los 25 años del álbum, pero en ese momento Colón acusó a su colega de deberle 115 mil dólares luego de un concierto en San Juan, Puerto Rico. Blades señaló que no tenía nada que ver y que el problema era con los organizadores del evento.En 2008 el pleito se solucionó cuando Willie Colón llegó a un acuerdo con la empresa organizadora y le retiró la demanda a Blades, pero el panameño no olvidó el tema y aseguró que no volvería a trabajar con Colón. En 2024, durante la ceremonia de los Grammy la rencilla volvió a los medios cuando Rubén Blades recibió el premio a mejor álbum tropical por su producción ‘Siembra: 45° Aniversario’, situación a la que Colón reaccionó decepcionado por no haber sido mencionado en la obra.“Hoy en día es inquietantemente fácil para otros replicar el álbum sin mi presencia. Y lo hicieron. Hoy tengo que presenciar dolorosamente un clon de trabajo galardonado con el Grammy del Mejor álbum tropical sin reconocimiento a mi contribución en su creación”, expresó Colón.MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITAL
La muerte de Eric Dane enlutó a toda la industria del entretenimiento. El actor de 53 años falleció el 18 de febrero de 2026, según confirmó su familia, luego de 10 meses enfrentando la enfermedad de esclerosis lateral amiotrófica (ELA).Dane participó en grandes producciones y se quedó en el corazón de millones a nivel mundial por sus personajes; sin embargo, fue el de el doctor Mark Sloan en la icónica serie Grey's Anatomy el personaje que le dio reconocimiento mundial. Grey's Anatomy rendirá homenaje a Eric DaneEn un principio, Dane llegó a la historia de Grey's Anatomy en la segunda temporada con un personaje de poca trascendencia y que aparecía ocasionalmente; sin embargo, para el 2006 la creadora de la serie Shonda Rhimes decidió contratarlo como actor fijo para la tercera temporada. De esa manera Mark Sloan pasó a ser un personaje querido y recordado por todos los fanáticos de la producción estadounidense.Eric Dane y su personaje Mark Sloan conquistaron a la audiencia hasta que su personaje salió de la historia. Ahora, con la muerte del actor, se ha confirmado que la serie que sigue al aire con su temporada 22 le rendirá un homenaje.A través de un comunicado la cadena ABC y la productora 20th Televisión lamentaron la muerte del actor y revelaron a los fanáticos que en la serie le harán un homenaje. "Estamos profundamente tristes por la pérdida de Eric Dane. Su inmenso talento e inolvidable presencia en Grey's Anatomy causó un impacto duradero en el público de alrededor del planeta, y su valentía y gracia mientras batallaba contra el ELA ha inspirado a muchos".Señalaron que el episodio 11 de la temporada 22 estará dedicado al actor. El episodio homenaje a Eric Dane está programado para emitirse por primera vez el próximo 26 de febrero en Estados Unidos y próximamente estará disponible en streaming.La última vez que Dane interpretó a su personaje en la famosa serie fue en 2021, cuando los guionistas decidieron incorporar la pandemia del covid-19 a la historia. En esa trama, la doctora Meredith Grey entró en un estado de coma temporal en el que tuvo algunos reencuentros con algunos personajes fallecidos, entre ellos Mark Sloan. ¿Cómo fueron los últimos meses de Eric Dane?En abril de 2025 el actor recordado por su trabajo interpretativo en las series internacionales 'Grey's Anatomy' y 'Euphoria' sorprendió al mundo a revelar que había recibido un complicado diagnóstico con ELA, una enfermedad neurodegenerativa. "Me diagnosticaron ELA. Estoy agradecido de tener a mi querida familia a mi lado mientras afrontamos este nuevo capítulo", aseguró.A finales de 2025, Eric Dane apareció en sus redes sociales confirmando que tenía un bajo estado anímico, el cual se mantuvo hasta enero de 2026. El actor tuvo que cancelar su asistencia a la importante ceremonia de premios de Champions for Cures and Cares en la que recibiría el título Defensor del Año a causa de su estado de salud."Mi lado derecho ha dejado de funcionar por completo. Tengo un brazo funcional, el izquierdo. Siento que quizá en un par de meses tampoco podré tener la mano izquierda. Estoy preocupado por mis piernas", reveló Dane en una de sus últimas entrevistas. Recientemente la prensa estadounidense también había dado a conocer que la voz del famoso también había resultado afectada por la enfermedad.MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITAL
La compañía Warner Bros Discovery anunció durante una presentación de su nueva programación en Nueva York, que su principal plataforma de streaming Max volverá a llamarse HBO Max a partir de este próximo verano. Hace dos años la plataforma pasó de llamarse HBO Max a Max, luego de la unión de Warner Bros y Discovery. Esta es la cuarta ocasión en una década que la plataforma cambia de nombre: HBO Go (2008), HBO Now (2015), HBO Max (2020), Max (2023), nombre que al parecer no logró calar entre el público, y este año regresa a llamarse HBO Max.El servicio de streaming de Warner es productora de éxitos de series como "The Last of Us" y "The White Lotus". HBO lanzó su versión de streaming en 2020 y se abrió un mercado con ofertas que muchos televidentes consideraban superiores a las de otras plataformas. Algunos seguidores y observadores de la industria se sorprendieron hace dos años cuando la compañía decidió sepultar el nombre HBO, asociado a televisión de calidad con producciones como "Los Soprano", "Game of Thrones", y "The Wire", para sustituirlo simplemente por el de "Max". En América Latina el cambio se hizo efectivo recién el año pasado.De acuerdo con la empresa, el regreso de la marca HBO a HBO Max impulsará aún más el servicio y amplificará lo que los suscriptores pueden esperar de la oferta. La compañía aseguró además durante su presentación de la nueva programación para 2026 que el negocio de streaming tiene "un impulso increíble", dando un giro a su rentabilidad en casi 3.000 millones de dólares en solo dos años y escalando globalmente con 22 millones de suscriptores más durante el año pasado, que esperan se eleve a más de 150 millones para fines de 2026.Ese crecimiento lo atribuyen sus ejecutivos al "trabajo duro", inversión y reenfoque de la estrategia en la programación "que funciona mejor como HBO", recientes películas taquilleras, docuseries y ciertas series de telerrealidad. David Zaslav, presidente y director ejecutivo de Warner Bros Discovery, destacó que el crecimiento que esta empresa ha tenido en su servicio de transmisión global "se basa en la calidad de nuestra programación. Hoy traemos de vuelta HBO, la marca que representa la más alta calidad en medios, para acelerar aún más ese crecimiento en los próximos años”.En los últimos años, en las llamadas guerras del streaming, Netflix ha tomado una gran ventaja sobre las marcas de entretenimiento de la vieja guardia, atrayendo aproximadamente el 8 % de todo el tiempo televisivo en marzo, según una encuesta de Nielsen, de acuerdo con el New York Times. Indica además que según Nielsen, Warner Bros Discovery obtuvo el 1,5% un poco más que Peacock, pero por debajo de los servicios de transmisión de Disney, Amazon Prime Video, Paramount, Roku y Tubi.Los videos y memes con los hicieron el anuncioLa empresa hizo el anuncio de cambio de nombre de la plataforma de streaming con diferentes videos y memes en sus redes sociales. La compañía utilizó algunas de sus producciones insignia para compartir la noticia. Asimismo, personalidades famosas participaron del anuncio."Lo que está muerto puede que nunca muera. HBO Max llega este verano. Misma app, con un nombre relativamente nuevo", compartió la empresa con un video de un personaje de "Juego de Tronos"."Esto culmina probablemente la serie más divertida de cambios de logotipos inexplicables en la historia corporativa", escribieron varias cuentas en redes sociales mostrando los diferentes cambios de logo de la plataforma."Sí, volvemos a llamarnos HBO Max. Y sí, también sabemos que en realidad nunca dejaron de llamarnos así", escribió la cuenta de Max Latinoamérica. El copresidente y codirector ejecutivo de DC Studios, James Gunn, y quien también dirige la nueva película de Superman, apareció en un video diciendo: "¿Otra vez le estamos diciendo HBO Max? (...) Asegúrense de ver la segunda temporada de 'Peacemaker' (...) que estará en streaming en HBO Max...".EFE/AFP/MATEO MEDINA ESCOBAR
La cantante Cassie Ventura, la principal víctima en el juicio por tráfico sexual contra Sean Combs, conocido como Diddy, testificó que durante su relación con el rapero él tenía el control sobre prácticamente todos los aspectos de su vida. Ventura, que está embarazada de ocho meses y medio, entró a la corte de Nueva York llamada a testificar por la Fiscalía, dio detalles sobre su relación sentimental con Combs, que duró 11 años.En su primera declaración en el juicio, Ventura hizo hincapié en que su vínculo se basaba en el control que él ejercía sobre ella, su carrera musical y la forma en que se vestía. “Nos enviábamos mensajes todo el día, hacíamos llamadas, videollamadas… Había veces que no respondía rápido y sus guardias de seguridad o asistentes personales venían a buscarme a mi casa”, contó la artista a las preguntas de la fiscal Maurene Comey.Ventura, de 38 años, relató los primeros meses de su relación con Combs, que comenzó en 2006, tras firmar un contrato con su discográfica Bad Boy Records, y lo describió como una persona muy “polarizada”, y, a la vez, “encantadora”. La cantante también destacó que, pese a haber firmado un contrato que prometía el lanzamiento de diez álbumes, solo llegó a sacar uno, y subrayó que Combs decidía cada paso que ella daba en su carrera musical. La mujer, que al comienzo de la relación tenía 19 años, contó que, en un viaje a Miami en el que ambos coincidieron, el rapero alquiló un barco donde le ofreció éxtasis y tuvieron su primer encuentro sexual.“Después de Miami, me enamoré de él. La pasábamos bien, era mi primera relación adulta”, apuntó la cantante y aseguró que, en ese tiempo, era “inexperta sexualmente hablando”, y detalló cómo en una ocasión en un hotel de Manhattan, Combs le practicó sexo oral y la hizo sentir “como una loca” por no querer corresponderle. Y agregó que pronto vio "su lado abusivo" y fue introducida en los 'freak offs', que la Fiscalía federal describe como "espectáculos sexuales elaborados" entre mujeres y trabajadores sexuales masculinos orquestados por Combs.La cantante también describió las brutales palizas del rapero que le dejaban "hematomas por todo el cuerpo" y que sucedían "con mucha frecuencia". "Me abusaba físicamente. Me tiraba cosas, me daba patadas, me arrastraba por el suelo y me daba pisotones en la cabeza", contó Ventura. Según la cantante de R&B, estas agresiones a menudo le dejaban los ojos negros, hematomas o morados por todo su cuerpo, además de los labios rotos.Ventura describió los ‘freak offs’ y dijo que eran “experiencias muy coreografiadas” por el rapero. Estos episodios incluían grandes cantidades de aceite para bebé que, de acuerdo a la víctima, se usaban para lubricar tanto a ella como al trabajador sexual. En este sentido, en una ocasión Combs le dijo que se metiera en una pequeña piscina para niños llena de este tipo de aceite, algo que hizo porque "sentía que no podía decir que no".La artista detalló que el primer ‘freak off’ tuvo lugar cuando ella tenía 22 años: en el tribunal se proyectó hoy una fotografía del estríper que fue contratado para este primer encuentro, un hombre afroamericano: “Al principio, Combs quería específicamente hombres negros”, indicó la cantante. Ese día, Diddy presuntamente le dio a tomar éxtasis antes de comenzar el acto: “Al acabar estaba drogada y me sentía entre sucia y confundida, porque vi que él estaba muy contento y pensé que entonces había hecho algo bueno”, expresó.La cantante indicó en que, en un primer momento, accedió a participar en estos ‘freak offs’ porque estaba enamorada y porque temía una reacción violenta de Diddy, que ya había empezado a mostrarse abusivo con ella. Contó que durante estos episodios sexuales, que generalmente ocurrían en hoteles y duraban horas, se mantenía despierta debido, en gran parte, a las drogas que le ofrecía el rapero, entre ellas éxtasis, MDMA y cocaína. “No recuerdo todos los ‘freak offs’ porque ocurrían con mucha frecuencia y por el uso de drogas (...) Me sentía humillada, no quería hablar de ello con nadie”, contó la artista, que en este momento del relato comenzó a llorar y tomó un pañuelo para secarse las lágrimas.Ventura también afirmó que Combs grababa muchos de estos encuentros con una cámara de video o con un teléfono móvil, que a veces era el de ella: "Si los videos estaban en mi móvil, los borraba porque eran humillantes. No quería que nadie los viese". El juez ordenó hoy que estos videos se muestren durante el juicio solo ante el jurado, asegurando que proyectarlos al público y a los periodistas de la sala "plantean el riesgo evidente de revictimización" tanto de Ventura como de otra víctima que testificará bajo el pseudónimo Jane y que también participaba en encuentros de este tipo durante su relación con Combs.Este miércoles ante el tribunal, la cantante dijo que el rapero le pagó 20 millones de dólares para cerrar la demanda por abuso y violación que ella interpuso en 2023. Había denunciado a Combs por violarla en 2018 y ejercer contra ella abuso físico continuado, retiró su denuncia 24 horas después tras llegar a un acuerdo "amistoso" con el cantante, pero entonces no reveló la cifra monetaria acordada. Al ser preguntada por la fiscal Emily Johnson por qué está testificando entonces en el juicio: "Porque no puedo aguantar más la culpa y la vergüenza".Sobre esa denuncia, la artista explicó que decidieron cenar juntos y tener lo que ella creía que era "una conversación de cierre". Aunque la cena fue "agradable", indicó, posteriormente él la acompañó a su casa y, al entrar, la violó en su salón. "Solo recuerdo llorar y decir 'no', pero todo fue muy rápido", declaró, y especificó que en una ocasión posterior volvió a mantener relaciones con él "voluntariamente".En la última hora de su testimonio ante la Fiscalía, que comenzó ayer y se alargó durante todo el día de hoy, la cantante no pudo reprimir las lágrimas al recordar cómo en 2023 llegó a tener pensamientos suicidas por los presuntos actos de Combs. "Estaba grabando un videoclip con otro artista y estaba teniendo flashbacks. En ese momento ya no quería seguir viva. No podía soportar más el dolor que sentía", explicó alterada. Mientras se secaba las lágrimas con un pañuelo, Ventura relató que en ese momento salió a la calle e intentó arrojarse al tráfico, pero su marido se lo impidió.EFE/MATEO MEDINA ESCOBAR
La novela Nuevo Rico, Nuevo Pobre ha sido una de las producciones más exitosas de Caracol Televisión, capturando la atención de millones de espectadores desde su estreno. Esta serie, que combina elementos de comedia y drama, ha mantenido a su audiencia en vilo con una trama llena de giros inesperados y personajes entrañables.Nuevo Rico, Nuevo Pobre narra la historia de dos hombres, Andrés Ferreira y Brayan Galindo, quienes descubren que fueron intercambiados al nacer. Andrés, criado en una familia rica, y Brayan, en una familia pobre, se ven obligados a adaptarse a sus nuevas vidas cuando la verdad sale a la luz. La serie aborda temas como la desigualdad social, la identidad y la importancia de la familia, todo ello con un toque de humor que ha sido clave para su éxito.A lo largo de la serie, los personajes enfrentan una serie de desafíos que ponen a prueba sus valores y relaciones. Andrés, acostumbrado a una vida de lujo, debe aprender a vivir con menos recursos, mientras que Brayan se enfrenta a las expectativas y responsabilidades de su nueva posición en la sociedad. La interacción entre los personajes secundarios, como la familia Ferreira y los amigos de Brayan, añade profundidad y dinamismo a la trama.¿Cuándo es el final de Nuevo Rico, Nuevo Pobre?Nuevo Rico, Nuevo Pobre, que se despide de la pantalla la noche de este 14 de mayo, ha sido esperado con gran anticipación por los seguidores de la serie. En los últimos episodios, las tensiones entre los personajes alcanzan su punto máximo, y se revelan secretos que han estado ocultos durante toda la serie. La resolución de la trama ofrece un cierre satisfactorio para los personajes principales, mientras que deja algunas preguntas abiertas para la imaginación de los espectadores.¿Dónde ver el final de Nuevo Rico, Nuevo Pobre?Caracol Televisión ha sido el hogar de Nuevo Rico, Nuevo Pobre desde su estreno. Los episodios finales se han transmitido en horario prime time, y los espectadores pueden sintonizar el canal para ver los capítulos en vivo. Además, Caracol ofrece la opción de ver los episodios en su sitio web oficial, donde los usuarios pueden acceder a contenido exclusivo y repeticiones de los capítulos. Ingrese aquí.Ditu es otra opción para ver el final de Nuevo Rico, Nuevo Pobre. Esta plataforma permite a los usuarios acceder a contenido de Caracol Televisión, incluyendo episodios completos de la serie. Para ver el final en Ditu, recuerde descargar la aplicación disponible en Android y iOS, registrarse y buscar la telenovela en el catálogo disponible.Acerca de los protagonistasLina TejeiroLina Fernanda González Tejeiro, conocida profesionalmente como Lina Tejeiro, es una destacada actriz colombiana nacida el 8 de octubre de 1991 en Villavicencio, Colombia. Lina comenzó su carrera en la actuación a una edad temprana. A los nueve años, participó en la serie "Expedientes", pero fue su papel como Samantha Pava, conocida como "Sammy", en la icónica serie "Padres e Hijos" lo que la catapultó a la fama. Este personaje, que interpretó desde los 11 años, le otorgó reconocimiento nacional y le permitió establecerse como una joven promesa en la industria televisiva.En esta nueva versión de Nuevo Rico, Nuevo Pobre, Lina Tejeiro interpreta a Rosmery, uno de los personajes principales de la serie. Rosmery es una mujer fuerte y decidida, cuya vida se ve transformada por los eventos que ocurren a lo largo de la tramaJuan GuileraJuan Manuel Guilera, conocido profesionalmente como Juan Guilera, es un actor y modelo argentino nacido el 6 de abril de 1986 en Buenos Aires, Argentina. Juan comenzó su carrera en la actuación a los diecisiete años, debutando en la popular serie juvenil "Rebelde Way" en 2003. Su participación en esta serie le abrió las puertas a otros proyectos, incluyendo su papel en la película "Papá se volvió loco" en 2004. A lo largo de los años, Guilera ha demostrado su versatilidad como actor, participando en diversas telenovelas y series como "Patito Feo", "Niní", "Los Únicos" y "Somos Familia". Además, es sumamente reconocido por su personaje Santiago Moya en Romina Poderosa.En la nueva versión de la telenovela Nuevo Rico, Nuevo Pobre, Juan Guilera interpreta a Andrés Ferreira. Este papel, originalmente interpretado por Martín Karpan, ha sido revitalizado con la actuación de Guilera, quien aporta una nueva dimensión al personaje.Laura BarjumLaura González Ospina, conocida artísticamente como Laura Barjum, es una destacada actriz, modelo y exreina de belleza colombiana. Nació el 22 de febrero de 1995 en Cali, Colombia, pero se trasladó a Cartagena cuando tenía solo seis meses de edad. Laura ganó reconocimiento nacional e internacional al ser coronada como Miss Colombia en 2017. Representó a su país en el certamen de Miss Universo 2017, donde se destacó como primera finalista. Su desempeño en estos concursos no solo le otorgó fama, sino que también le abrió puertas en el mundo de la actuación y el modelaje.Después de su éxito en los certámenes de belleza, Laura Barjum decidió enfocarse en su carrera como actriz. Estudió arte dramático en la Escuela de Formación Actoral Casa Ensamble, lo que le permitió desarrollar sus habilidades y prepararse para diversos roles en televisión y cine. Ha participado en varias producciones, incluyendo la telenovela "La Cacica", donde interpretó a Chechi. En la nueva versión de la telenovela Nuevo Rico, Nuevo Pobre, Laura Barjum interpreta a Fernanda Sanmiguel. Este papel, originalmente interpretado por Andrea Nocetti, es uno de los personajes principales y más complejos de la serie.Variel SánchezVariel Alejandro Sánchez Ordóñez, conocido profesionalmente como Variel Sánchez, es un destacado actor colombiano nacido el 14 de diciembre de 1989 en Bogotá, Colombia. Comenzó su carrera en la actuación a una edad temprana, influenciado por su padre, el reconocido actor Julio Sánchez Cóccaro. A los diez años, realizó su primera aparición en televisión en la telenovela Francisco el Matemático, donde interpretó a Bryan Rodríguez. En años recientes, Variel ha continuado expandiendo su carrera con papeles en producciones como "La Niña" y "Loquito por ti". Su capacidad para adaptarse a diferentes géneros y personajes ha sido clave para su éxito continuo en la industria del entretenimiento. En la nueva versión de la telenovela Nuevo Rico, Nuevo Pobre, Variel Sánchez interpreta a Brayan Galindo. Este papel, originalmente interpretado por John Álex Toro, ha sido revitalizado con la actuación de Variel.ÁNGELA URREA PARRANOTICIAS CARACOL
La empresa promotora, distribuidora y organizadora de eventos de música electrónica Insomniac anunció que uno de sus eventos insignia llegará a Medellín, Antioquia, en octubre del próximo año. Se trata del Electric Daisy Carnival (EDC), uno de los festivales de música dance más reconocidos a nivel mundial y que se ha desarrollado en varias ciudades de Norteamérica, Europa y Asia.La importancia de este evento y la razón por la cuál escogió Medellín para seguir expandiéndose son algunas de las preguntas que se hicieron los colombianos. El EDC comenzó en 1997 como una fiesta en un almacén de Los Ángeles, California. Actualmente es el festival de música dance más grande de Norteamérica.¿De qué se trata el Electric Daisy Carnival (EDC)?El EDC es un festival de varios días, que, de acuerdo con la empresa creadora "desafía los límites de la imaginación y marca la pauta en la industria del entretenimiento en vivo". El festival incorpora temáticas y atracciones de carnaval, producción escénica de vanguardia, talento de talla mundial, arte y tecnología innovadores."EDC es más que un festival de música electrónica: es una experiencia multisensorial inigualable. La marca ha creado una comunidad apasionada de fans receptivos que han convertido a EDC en una forma de vida. La base sobre la que se construyó este fenómeno es la unidad, el amor, la autoexpresión y el respeto mutuo: la filosofía: Aquí todos son bienvenidos".EDC Las Vegas es una de las citas más importantes de su tipo cada año. En México y Orlando también se lleva a cabo una edición anual del festival. Medellín y Colombia se suma a otros lugares del mundo que han vivido el evento, entre esos se destacan Los Ángeles, Denver, Puerto Rico, Dallas, Nueva York, Chicago, Londres, Brasil, India, Japón, Shanghái, Guangdong (China) y Corea.El alcalde de Medellín, Federico Gutiérrez, celebró el anuncio. "Medellín sigue consolidándose como la capital del entretenimiento y la cultura en América Latina. Vamos bien, y vamos a seguir trayendo más eventos que generen empleo, oportunidades y que muestren lo mejor de nuestra ciudad al mundo", escribió el mandatario en sus redes sociales."Hemos bailado alrededor del mundo juntos y ahora llevaremos la energía de EDC a un nuevo destino… ¡Medellín, Colombia! Es una ciudad con una cultura vibrante, llena de una interminable creatividad, y cargada de una energía dinámica. Su espíritu se alimenta de una mezcla única de historia, transformación, arte y pasión. Lo que la convierte en una parada verdaderamente especial en nuestra gira mundial de fiestas y en el lugar perfecto para crear recuerdos inolvidables bajo el Cielo Eléctrico", anunció la empresa creadora del festival. El evento se llevará a cabo en octubre de 2026 en la Unidad Deportiva Atanasio Girardot.EDC se desarrollará en Las Vegas, Nevada, del 16 al 18 de mayo. El festival continuará con varias ediciones antes de su llegada a la capital antioqueña. Tendrá la versión especial EDSea, del 1 al 6 de noviembre, que es una experiencia en alta mar de cinco noches que zarpa desde Miami, Florida. Continuará en Orlando del 7 al 9 de noviembre y para principios del próximo año se llevará a cabo en Tailandia.“Nos comprometemos a expandir esta comunidad global y a compartir la magia de EDC con el mundo”, dijo Pasquale Rotella, CEO de Insomniac. “La elección de una nueva ubicación para EDC nunca es aleatoria. Se reduce a varios factores clave. En primer lugar, buscamos un socio local que comparta nuestros valores, comprenda el espíritu de EDC y tenga la visión y la dedicación necesarias para hacerlo realidad”.La empresa Páramo Presenta, la misma que está detrás de los festivales Cordillera y Estereo Picnic, en Bogotá, colaborará con EDC en Medellín. "Estamos muy orgullosos de traer a Colombia una marca tan importante y con tanta historia, fundamental para el crecimiento de la música electrónica de baile a nivel mundial, como EDC. Medellín se convertirá en el epicentro de la música electrónica mundial en octubre de 2026, y esperamos pronto revelar más detalles sobre este festival que regresa a Sudamérica", dijo Santiago Vélez, cofundador de Páramo Presenta.MATEO MEDINA ESCOBARNOTICIAS CARACOL
La saga Destino Final ha vuelto a la conversación pública con fuerza. Tras más de una década sin nuevas entregas, Destino Final: Lazos de Sangre se estrena el 14 de mayo de 2025 en varios países de Latinoamérica, incluyendo Colombia, y tiene como fin volver a conectar las historias anteriores con una nueva generación de víctimas. Pero antes de enfrentarte a esta nueva dosis de muertes improbables, muchos se preguntan: ¿dónde se puede ver la saga completa?Todas las películas de Destino Final están disponibles en la plataforma de streaming Max. Desde la cinta original de 2000 hasta la quinta entrega de 2011, los cinco títulos están listos para maratonear. Esta es una oportunidad para revivir las muertes más aterradoras que impactaron el cine de terror moderno y entender los cameos que la nueva película hace a sus predecesoras.El regreso de la franquicia no es casual. New Line Cinema ha apostado por revitalizar una historia que, aunque parecía cerrada, sigue teniendo una base de fans sólida y nostálgica. Además, la muerte como antagonista invisible sigue siendo un concepto que no ha perdido vigencia. En esta nueva entrega, una estudiante universitaria empieza a experimentar una serie de pesadillas sobre un trágico accidente en una torre. A través de premoniciones relacionadas con su abuela, se da cuenta de que la muerte está persiguiendo a su familia y debe buscar la forma de romper el ciclo mortal.¿Qué plataforma tiene la saga completa de Destino Final?La plataforma Max (antes HBO Max) es actualmente la única que ofrece las cinco películas originales de Destino Final en su catálogo. Esto incluye:Destino Final (2000)Destino Final 2 (2003)Destino Final 3 (2006)Destino Final 4 (2009)Destino Final 5 (2011)Cada una de estas películas presenta un nuevo grupo de personajes que escapan de una tragedia mortal, solo para ser perseguidos por la muerte en una serie de eventos cada vez más creativos y macabros. Aunque las historias son independientes, hay conexiones sutiles entre ellas que se vuelven más evidentes si se ven en orden.Orden cronológico vs. orden de estrenoAunque la mayoría de los fans opta por ver las películas en el orden en que fueron lanzadas, existe un orden cronológico que puede ofrecer una experiencia distinta:Destino Final 5 (precuela directa de la primera)Destino Final (2000)Destino Final 2Destino Final 3Destino Final 4Verlas en este orden permite entender mejor algunos giros argumentales y conexiones entre personajes. Sin embargo, el orden de estreno sigue siendo válido y más accesible para quienes ven la saga por primera vez.¿Qué esperar de Destino Final: Lazos de Sangre?La nueva película, Destino Final: Lazos de Sangre, estará protagonizada por una joven universitaria llamada Stefanie, ella comienza a tener pesadillas constantes sobre un terrible accidente ocurrido en una torre. Con el tiempo, descubre que no se trata solo de sueños, sino de visiones conectadas con el pasado de su abuela, quien logró escapar de la muerte años atrás. Pronto entiende que la muerte no ha olvidado ese error y ahora acecha a su familia, decidida a cobrar lo que considera suyo. Para salvarlos, Stefanie deberá enfrentar el oscuro legado que los persigue y encontrar la manera de romper el ciclo antes de que sea demasiado tarde. Esta entrega busca conectar con los fans de siempre, pero también atraer a una nueva audiencia con efectos actualizados y un enfoque más emocional.Uno de los elementos más comentados es la participación póstuma de Tony Todd, actor que interpretó al misterioso William Bludworth en varias entregas anteriores. Su aparición en esta cinta tiene un peso simbólico, ya que falleció en noviembre de 2024.¿Por qué ver la saga antes de la nueva película?Ver las películas anteriores no solo es una forma de disfrutar del terror nostálgico, sino también de captarlas múltiples señales que Lazos de Sangre hace a sus predecesoras. Desde nombres de personajes hasta escenarios similares, la nueva entrega está llena de referencias que solo los fans más atentos podrán identificar.Además, la saga ha sido reconocida por su creatividad en las escenas de muerte, muchas de las cuales se han vuelto virales o icónicas en la cultura pop. Revivirlas antes del estreno puede aumentar el impacto emocional y narrativo de la nueva cinta, además, de recordar los sucesos que más han aterrado a los fans de situaciones cotidianas que "podrían suceder".Terror, tensión y nostalgiaCon una duración promedio de 90 minutos por película, ver toda la saga de Destino Final antes de Lazos de Sangre es una maratón perfectamente realizable en un fin de semana. La tensión constante, los giros inesperados y la atmósfera única de cada entrega hacen que el tiempo pase volando.Además, es una excelente excusa para reunir a amigos o familiares fanáticos del terror y compartir teorías sobre cómo la muerte elige a sus víctimas. ¿Hay una lógica? ¿Se puede engañar al destino? Estas preguntas siguen vigentes y son parte del atractivo de la franquicia.Cines en Colombia donde estará disponible Destino Final: Lazos de SangreCinépolis VIP Fontanar (Chía)Cine Colombia - Multiplex Centro ChíaProcinal - Bima (Bogotá)Cine Colombia - Multiplex Santafé BogotáProcinal - Palatino (Bogotá)Cinemark Atlantis, Colina, Multiplaza, Gran Plaza Bosa, El Ensueño, entre otrosCinépolis Hayuelos y DiverplazaCine Colombia en centros comerciales como Galerías, Gran Estación, Centro Mayor, Las Américas, MetrópolisDANNA SOFÍA SUÁREZ GPERIODISTA DE NOTICIAS CARACOLDSSUAREZ@CARACOLTV.COM.CO
Sofía Vergara ha vuelto a hacer de las suyas en el programa 'The Tonight Show Starring Jimmy Fallon'. En esta ocasión, la estrella de 'Modern Family' protagonizó un segmento hilarante en el que enseñó a Jimmy Fallon algunas frases típicas colombianas. El episodio, que rápidamente se volvió viral, dejó a la audiencia riendo a carcajadas y demostró una vez más por qué Sofía Vergara es una de las personalidades colombianas más queridas de la televisión.La aparición de Sofía Vergara en el show de Jimmy Fallon comenzó con una cálida bienvenida por parte del presentador, quien aprovechó para felicitar a la actriz por el Día de la Madre. La protagonista de la serie 'Griselda' le contó al presentador que estaba teniendo algunas alergias."Estoy teniendo un día difícil, pero divertido. Tengo alergias. Es como si hubiera llegado a Nueva York. Me emocioné muchísimo. Quiero hacerlo todo cuando aterrice en Nueva York. Fui al parque esta mañana. No tomé mi Claritin (medicamento para las alergias), y ahora tengo los ojos hinchados y llorosos, todo", mencionó Sofía Vergara.Sofía Vergara bromea con frases colombianas en show de Jimmy FallonEl punto culminante de la noche llegó cuando Sofía decidió poner a prueba el conocimiento de Jimmy sobre frases colombianas. La actriz comenzó a escribir y pronunciar algunas de las expresiones más comunes en su país natal. Frases como "Guayabo", "Qué mamera" y "cuchibarbie" fueron algunas de las elegidas por Sofía para enseñar a Jimmy.La pronunciación de Fallon, aunque lejos de ser perfecta, añadió un toque adicional de humor al segmento. Cada intento de Jimmy por repetir las frases provocaba risas tanto en el público como en Sofía, quien no podía contener su alegría al ver los esfuerzos del presentador por imitar el acento colombiano. Como era de esperarse, el segmento de Sofía Vergara en el show de Jimmy Fallon no tardó en generar reacciones en las redes sociales. Los seguidores de la actriz y del programa compartieron clips y comentarios sobre el divertido momento. "Sofía es tan brutal, honesta y divertida que me encanta cómo burla a Jimmy con tanta naturalidad y perfección", "ella es tan naturalmente divertida😂😂", "es increíble cómo Sofía nos representa a los Colombianos, se nota lo orgullosa que se siente. La semana pasada estuvo Shakira en el Show y, ahora, Sofía Vergara. Viva Colombia", expresaron algunos seguidores de la actriz.¿Quién es Sofía Vergara?Sofía Margarita Vergara Vergara, nacida el 10 de julio de 1972 en Barranquilla, Colombia, es una actriz y empresaria que ha logrado consolidarse como una de las figuras más influyentes en la industria del entretenimiento. Conocida por su papel como Gloria Delgado-Pritchett en la exitosa serie de televisión 'Modern Family', Sofía ha demostrado ser una talentosa actriz con una carrera multifacética que abarca cine, televisión y negocios.Sofía Vergara creció en una familia católica en Barranquilla. Su madre era Margarita Vergara Dávila de Vergara y su padre, Julio Enrique Vergara Robayo. Desde joven, Sofía mostró interés en el mundo del espectáculo. Aunque inicialmente estudió odontología en la Universidad Nacional de Colombia, decidió abandonar sus estudios dos semestres antes de graduarse para perseguir una carrera en el modelaje y la televisión.Su carrera comenzó cuando fue descubierta por un fotógrafo mientras caminaba por una playa en Colombia. Este encuentro fortuito la llevó a participar en comerciales de televisión y a trabajar como modelo. Su primer gran éxito llegó cuando copresentó el programa de viajes 'Fuera de Serie' en Univisión, lo que le dio exposición en Estados Unidos.Sofía Vergara y su paso por Show CaracolEn sus primeros pasos en la televisión, Sofía Vergara, conocida cariñosamente como "la Toti", formó parte del Canal Caracol. Fue una de las presentadoras del segmento de entretenimiento en Show Caracol. Antes de alcanzar la fama internacional como actriz y modelo, Sofía se unió a Noticias Caracol en el año 2000. Su belleza ya capturaba la atención de las cámaras nacionales y su talento comenzaba a abrirle puertas en diversos ámbitos.La barranquillera se integró al equipo de Show Caracol, donde se encargaba de presentar las noticias del mundo del espectáculo y la farándula. Las imágenes de esa época, que forman parte del archivo histórico de Noticias Caracol, muestran a una joven Sofía Vergara, rubia y con su inconfundible carisma.A pesar de que en ese entonces ya era una figura pública muy reconocida en Colombia, Sofía Vergara contaba con un grupo de guardaespaldas que la acompañaba constantemente. Diva Jessurum reveló que Sofía siempre estaba rodeada de seguridad debido a su gran popularidad.ÁNGELA URREA PARRANOTICIAS CARACOL
Desde Dubái llegan nuevas actualizaciones sobre el estado del actor mexicano Manuel Masalva, quien permanece hospitalizado en esa ciudad desde el mes de abril, luego de contagiarse de una peligrosa bacteria en medio de sus vacaciones. Se ha confirmado que el famoso actor de 'Narcos: México' ya está consciente y ha podido establecer contacto con sus seres queridos.Manuel Masalva despertó del comaYa en días pasados se había confirmado que, luego de semanas de incertidumbre, el mexicano estaba dando señales de una "mejoría leve". Por ese motivo los médicos decidieron empezaron a bajar la dosis de la anestesia y ver cómo reaccionaba el famoso. Las noticias, dadas a conocer por El País, son positivas porque Masalva ha despertado del coma y parece que todo avanza de una manera positiva.Jaime Jaramillo explicó al diario que el actor ya está despierto, pero que está muy confundido por su situación. "Ha sido un proceso lento para él, porque no sabía nada, tenía que entender lo que estaba pasando y asimilar muchas cosas que no son fáciles para él, pero afortunadamente va progresando muchísimo". Agregó que, por ahora, Manuel Masalva permanecerá hospitalizado en Dubái para seguir con el tratamiento en contra de la infección que contrajo, que lo llevo a estar en coma inducido y lo tuvo al borde de la muerte.¿Qué le pasó a Manuel Masalva?El estado del mexicano por varias semanas fue crítico y llevó a una preocupación colectiva en el mundo de las artes, donde sus colegas pedían públicamente oraciones por su recuperación y organizaron fondos económicos para costear el tratamiento del actor en Dubái. Todo empezó en el mes de marzo, cuando Manuel Masalva decidió aventurarse a hacer un viaje por varios países asiáticos, en algunos de sus destinos lo acompañaron amigos y colegas como el actor colombiano David Palacio.Sin embargo, sus vacaciones se vieron frustradas cuando empezó a sentirse mal y descubrió que había contraído una bacteria extremadamente agresiva en su paso por Filipinas. La noticia de su grave estado de salud se conoció a través de redes sociales, donde familiares y colegas compartieron la información. Según se sabe, el actor mexicano pasó días de disfrute con sus amigos en Filipinas y siguió su viaje hasta Dubái, donde empezó a sentirse mal.Cuando fue al médico identificaron que el famoso había contraído una bacteria "muy agresiva", se presume que en Filipinas, país en el que estuvo junto antes de llegar a Dubái. Mario Morán, otro actor mexicano, compartió en su perfil de TikTok algunos detalles de lo que sucedió con su colega de 43 años. El actor aseguró que Manuel Masalva, de 43 años, estaba "luchando por su vida" y que, ante lo delicado de su situación, los médicos decidieron inducirle el coma. El actor estaba en la unidad de cuidados intensivos conectado a un respirador, a la espera de tener un avance positivo en la lucha contra la bacteria.Por fortuna, luego de semanas de preocupación por parte de sus seres queridos, el mexicano empezó a mostrar resultados positivos tras el tratamiento médico al que lo sometieron para luchar contra la infección. Las primeras señales positivas fueron que el actor empezó a "reaccionar a las voces de sus familiares, a las pocas visitas que tiene", explicó su mánager anteriormente. Ahora, completamente consciente, inicia una nueva etapa de su proceso de recuperación que es muy positiva para el famoso."Todavía no sabemos cuánto tiempo va a estar allá. Es imposible que regrese a México en poco tiempo. Cada pequeño avance es un gran avance, y en los días recientes esto ha sido mucho más notorio", concluyó el amigo del actor.MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITAL DE NOTICIAS CARACOLCORREO: mpgonzal@caracoltv.com.co
Los sonidos de la música Latinoamericana empiezan a escucharse en Colombia con los anuncios del Festival Cordillera en los últimos días. El evento, que se llevará a cabo los días 13 y 14 de septiembre en Bogotá, ya hizo oficial el anuncio de su primer artista confirmado y los asistentes ya empiezan a emocionarse con un cartel que será de lujo.Rubén Blades encabeza el Festival Cordillera 2025El anuncio que llegó este 12 de mayo confirmó que el cantante panameño Rubén Blades será uno de los artistas internacionales que encabezará el cartel del evento de música en vivo que se lleva a cabo desde hace cuatro años en el Parque Metropolitano Simón Bolívar. El salsero llegará al festival para celebrar nada más y nada menos que sus 50 años de carrera.Esta noticia ha generado gran entusiasmo entre los amantes de la música latina, ya que Blades es considerado una de las figuras más influyentes de la salsa y la música social en español. El cantante de 76 años ha dejado una huella imborrable en la música latinoamericana. Su álbum 'Siembra' (1978), en colaboración con Willie Colón, es el disco de salsa más vendido de la historia, con más de tres millones de copias. Este álbum incluye clásicos como 'Pedro Navaja', una narrativa urbana inspirada en 'Mack the Knife', que se ha convertido en un himno del género.Además del reconocimiento de Blades en la industria musical a nivel internacional, hay que decir que el anuncio del artista en el Festival Cordillera confirma la intención con la que fue concebido el evento desde su primera edición: un espacio para todos los amantes de la música y que nos representa a los latinos con nuestras raíces. Más allá del rock, la ranchera, el pop o lo tropical, esos días en el Simón Bolívar se reúne la música que representa esta región del planeta.¿Qué otros artistas suenan para venir a esta edición?Desde el anuncio de las fechas del festival, los seguidores del evento empiezan a atar cabos con diferentes anuncios que han hecho importantes artistas internacionales sobre su paso por Bogotá precisamente ese fin de semana. Aunque algunos no han confirmado que su presentación sea en el Festival Cordillera, los rumores ya se encendieron.El primero y que sí está confirmado es Fito Páez, el cantautor argentino que encabezaba el cartel del evento en la edición de 2024, pero que por una caída que sufrió semanas antes del evento tuvo que cancelar su presentación , prometiendo hacer parte de la siguiente. Efectivamente, en la página web oficial del artista ya aparece Bogotá, Colombia, con una fecha agendada para el domingo 14 de septiembre.Por otro lado están las agrupaciones, también argentinas, Los Caligaris y La Mosca Tsé Tsé, quienes recientemente anunciaron giras de conciertos y, coincidencialmente, ambas aterrizan en Bogotá el sábado 13 de septiembre. Estos primeros artistas ya llenan de expectativas a los seguidores del Festival Cordillera que lo han apoyado año a año y confían en la calidad de experiencia que vivirán en cada edición. Otros que se han mencionado son Panteón Rococó y Los Gipsy Kings.¿Dónde comprar entradas para el Festival Cordillera y cuáles son los precios?Las entradas para el Festival Cordillera están disponibles en la página de Eticket para los Sudamerican Rockers, es decir aquellos fans del evento que compran antes de conocer el cartel de artistas y que son un poco menos costosas. Este 12 de mayo se llevó a cabo la preventa para clientes del grupo Aval y desde el 14 de mayo estarán disponibles para los clientes de todos los bancos. Según se ha anunciado, por ahora, los precios son para el combo de los dos días de festival, sábado 13 y domingo 14 de septiembre, en ubicación general los precios partirán de los 620.000 pesos y en VIP estarán desde 1'259.000 pesos.Precios en localidad generalEtapa 1 ('Sudamerican rockers'): $620.000.Etapa 2: $659.000.Etapa 3: $710.000.Preciosa en localidad VIPEtapa 1 ('Sudamerican rockers'): $1'259.000.Etapa 2: $1'380.000.Etapa 3: $1'500.000.MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITAL DE NOTICIAS CARACOLCORREO: mpgonzal@caracoltv.com.co