El 9 de julio de 2023, la ciudad de Montería se vio sacudida por una noticia que inicialmente fue reportada como un violento asalto. Hugo Alberto González, dragoneante del Inpec de 53 años, ingresó a la Clínica Central con heridas de gravedad que, según su círculo familiar más cercano, habrían sido producto de un atraco callejero. Sin embargo, Séptimo Día conoció el caso y la investigación dio un giro inesperado, ya que, lo que parecía un robo terminó revelando una tragedia.La versión del asaltoLa versión oficial que circuló en las primeras horas indicaba que el funcionario, tras salir de su turno y departir con algunos conocidos, había sido interceptado por delincuentes al llegar a su residencia. Jorge González, hermano de la víctima, recordó el momento en que recibió la noticia: "Eso de las 7 de la mañana me llama mi sobrino, me dice: 'Tío, mi papá le acaba de suceder algo grave’ y que estaba en UCI".Según el relato de Angélica Petro, esposa de Hugo Alberto González, el hombre había salido a tomar, regresó en alto estado de embriaguez y aseguró haber sido víctima de hurto. Asimismo, la mujer le afirmó al hermano de la víctima que su esposo apareció hacia las 2 de la madrugada, borracho y casi sin poder caminar, y que, tras un breve altercado, volvió a salir a pie, momento en el que presuntamente habría ocurrido el asalto.Jorge González afirmó que su cuñada le contó que a su hermano le habían robado “toda la billetera, las tarjetas de crédito, los anillos, el celular… todo. Él aquí llegó sin nada”. Esta versión fue corroborada por Jorge Camilo González, hijo de Hugo Alberto y Angélica, quien aseguró que, al ver a su padre herido, su madre lo trasladó de urgencia a la clínica.Las dudas que desmoronaron el hecho de un hurtoA pesar de la aparente claridad del caso, los hijos del primer matrimonio de Hugo Alberto González y su hermano comenzaron a notar inconsistencias. Eduardo Villera, colega del dragoneante, fue uno de los primeros en cuestionar el relato sobre su supuesto estado de embriaguez, pues había hablado con él la noche del incidente: “Siendo las 9 de la noche, yo recibo una llamada de él... Yo le pregunté si estaba tomando y me dijo: ‘No, Villera, yo ya estoy aquí en la casa juicioso. Yo no estoy tomando’”.Asimismo, Villera afirmó que Hugo Alberto era un funcionario sumamente responsable y que no bebía si tenía que trabajar al día siguiente.No obstante, debido a las inconsistencias en los relatos, las autoridades empezaron a buscar otras líneas de investigación, entre ellas, la posibilidad de que los hechos hubieran ocurrido en el interior de la vivienda.Hugo Alberto González Pavón, hijo mayor de la víctima, le pidió a un primo que inspeccionara la casa. El hallazgo fue revelador: "Él va y me dice: ‘Primo, cuando ingreso huele mucho a límpido, huele mucho a sangre y a límpido puro y en el patio tienen tiradas unas almohadas llenas de sangre y una sábana y ropa llena de sangre".Una dolorosa pérdidaEl hijo mayor de la víctima afirmó que “guardaba la esperanza de nuevamente verlo a él, de que se recuperara y fuera él quien dijera lo que en realidad pasó”. No obstante, debido a las graves heridas causadas, especialmente en la cabeza, el dragoneante falleció el 24 de julio de 2023.Tras la muerte, el dolor y las dudas se apoderaron de la familia, por lo que tanto su hermano como el hijo mayor de la víctima comenzaron a recolectar información para esclarecer los hechos.El CTI de la Fiscalía y la Sijín de la Policía Metropolitana de Montería asumieron el caso ante las evidentes contradicciones. Las autoridades analizaron más de 80 cámaras de seguridad del sector y nunca observaron a Hugo Alberto González salir o llegar a la vivienda en los horarios indicados por la esposa y el hijo.Además, tras realizar un análisis a las líneas telefónicas de la familia, se pudo corroborar que el celular del dragoneante nunca salió de su casa durante la noche del crimen.Testimonios claves en la investigaciónA esto se sumaron los testimonios de vecinos que reportaron ruidos y gritos dentro del inmueble. Un testigo recordó haber escuchado: “Paren ya, que lo van a matar”.Además, otras dos personas aseguraron haber pasado frente a la vivienda y ver al dragoneante Hugo Alberto González acostado en una hamaca dentro de la casa. Al parecer, iban a encontrarse con Jorge Camilo González, hijo de Hugo Alberto, y su novia, Karol Flores.Según ese testigo, luego de algunas horas de departir juntos en la zona norte de Montería, Jorge Camilo González recibió una llamada de su padre.“Jorge Camilo manifiesta que ya el papá empezó a molestar y que tenía que llevarle la motocicleta porque tenía que trabajar al día siguiente… (al regresar a la casa) observa que dentro de la habitación se encontraba el señor Hugo acostado al lado de Angélica… Luego salen del inmueble”, reveló el intendente Gustavo Durán.Con estas pruebas, la Fiscalía ordenó la captura de Angélica Petro, su hijo Jorge Camilo y la novia de este, Karol Flores, el 16 de mayo de 2025, por su presunta implicación en el caso.Confesión, condena y controversia judicialDías después de la captura, los implicados decidieron romper el silencio y confesaron lo ocurrido, aunque alegaron una supuesta legítima defensa por violencia intrafamiliar, un argumento que no contaba con denuncias previas ante la Fiscalía.Según lo que relató Angélica Petro a las autoridades, tras una fuerte discusión con su esposo, Karol Flores se dio cuenta de lo ocurrido y avisó a su novio, Jorge Camilo González, quien rápidamente se dirigió a la habitación.“Karol manifestó que cuando ella llama a Jorge Camilo, se percata de que su papá tiene a Angélica por el cuello. Al no separarlos toma el bate y le da un golpe. Dice que se encegueció, que le daba mucho golpes en la cabeza al papá con un bate de aluminio que se encontraba en la habitación”, relató el intendente.Séptimo Día intentó obtener la versión de los señalados, pero ninguno accedió a dar declaraciones sobre el caso. El 27 de noviembre de 2025, el Juzgado Cuarto Penal del Circuito de Montería condenó a Jorge Camilo González Petro por el delito de homicidio preterintencional agravado y ocultamiento de pruebas. El sujeto fue condenado a 5 años y 10 meses de prisión.Esta sentencia ha sido duramente criticada por la familia de la víctima y expertos penalistas, quienes consideran que el ataque no corresponde a un homicidio preterintencional, sino a un homicidio agravado.Por su parte, Angélica Petro y Karol Flores recibieron un principio de oportunidad inicialmente, pero este fue negado por un juez de garantías en enero de 2026, por lo que el proceso penal en su contra por ocultamiento y alteración de evidencia continúa. La familia del dragoneante del Inpec sigue exigiendo que el caso no quede en la impunidad y que se reconozca la gravedad del presunto asesinato ocurrido en Montería.
William Noguera se convirtió en el primer ciudadano colombiano sentenciado a pena de muerte en el estado de California, en Estados Unidos. Tras pasar 40 años tras las rejas en el temido corredor de la muerte de la Prisión Estatal de San Quintín, Noguera recuperó su libertad en agosto de 2025. Su historia es un testimonio de supervivencia en un entorno donde convivió con algunos de los criminales más peligrosos del sistema penitenciario estadounidense.Un equipo de Los Informantes viajó a Los Ángeles, donde hoy William Noguera vive en libertad y a paz y salvo con sus pecados. Durante sus años en prisión, aprovechó el tiempo que le quedaba para estudiar, pero sobre todo para conocer a sus compañeros de infortunio. Llegó a ganarse la confianza de algunos de los peores asesinos seriales y logró lo impensable: colaborar con la justicia y ayudar a esclarecer casos que parecían imposibles.San Quintín, la prisión más temida de EE. UU.La prisión de San Quintín, en California, es reconocida como una de las instituciones penitenciarias más temidas de los Estados Unidos. Según el testimonio de Noguera, “San Quintín era la peor prisión del mundo, porque ahí nació la mafia mexicana, ahí nació BGF (Black Guerrilla Family)... Son los peores de los peores, tipos que piensan por meses de cómo matarte. Yo era el más joven que le dieron pena de muerte en ese entonces”.En este lugar, la comunicación y el respeto se rigen por códigos distintos a los de la sociedad civil. Noguera es enfático al definir la dinámica de convivencia: "El lenguaje que se habla en San Guintín es violencia. Es el único lenguaje que se respeta ahí dentro".Y es que en esa temida prisión pasaron criminales como Charles Manson y Richard Ramírez. En 2015, el penal llegó a albergar hasta 700 prisioneros que esperaban su turno para entrar a la cámara de ejecución con gas o mediante inyección letal.¿Por qué William Noguera fue sentenciado a muerte?William Noguera fue sentenciado a muerte en 1983 por el asesinato de Jovita Navarro, quien era la madre de su novia de aquel entonces. En ese momento, Noguera tenía 18 años, lo que lo convirtió en el hombre más joven en ingresar al corredor de la muerte en esa época. El trasfondo del crimen estuvo marcado por una situación personal compleja relacionada con el embarazo de su pareja.Noguera relató que su novia, de 16 años, sufría abusos físicos y sexuales en su hogar y estaba embarazada de cinco meses. Tras un viaje a México, Noguera regresó y fue informado de que ella había sido forzada a abortar. "Yo era un niño que tenía rabia, era un colombiano que creció en un barrio de mexicanos y gente de color y yo era el único colombiano. Por eso, desde niño tenía que defenderme y peleando fue la única forma que pude hacer eso", relató.Con formación en artes marciales desde los cuatro años y siendo campeón nacional de Hapkido, Noguera enfrentó a su suegra en una discusión que terminó de forma violenta cuando ella lo atacó con uno de sus instrumentos de entrenamiento y él acabó con su vida. "Yo cometí este crimen que me puso en la prisión por 42 años", admitió.Compartió celda con asesinos serialesAl ingresar a la Prisión Estatal de San Quintín, Noguera se vio obligado a desarrollar estrategias de supervivencia física y mental. En prisión enfrentó una realidad oscura, al borde de lo perturbador, convivir a diario con algunos de los asesinos en serie más peligrosos.Su rutina diaria incluía un entrenamiento riguroso: "Es una fuerza que te da de levantarme todos los días a las 5 de la mañana, hacer mil lagartijas, prepararme físicamente, mentalmente y espiritualmente... Es un juego muy difícil, que los criminales te respeten por miedo y que los guardias te respetan porque creen que también eres una buena persona”.Más allá de sus 1,90 metros de estatura, Noguera se dedicó al estudio exhaustivo del comportamiento humano y criminal. Aseguró haber leído cerca de 20.000 libros durante su encierro, especializándose en perfilación criminal. "No tengo una educación normal, pero tengo un máster de la prisión de San Quintín y yo me gradué número uno en mi clase, porque no hay un libro que no leí", dijo.Gracias a ese conocimiento, pudo convivir y analizar a vecinos de celda como Randy Kraft, quien asesinó a más de 60 personas, o William Bonin, quien violó, torturó y mató al menos a 14 jóvenes.Un impactante hallazgo: casi fue víctima de uno de estos criminalesUn episodio notable en su vida carcelaria fue el descubrimiento de que él mismo pudo haber sido víctima de William Bonin, conocido como el ‘Freeway Killer’. “Él mataba niños de la edad como de 11 a 18 años y yo iba a ser su víctima”, reveló. Según Noguera, Bonin reconoció que una vez un niño se le “escapó”.“Sí, había un muchacho y tenía una tabla de surf, pero única. Estaba pintada de rojo con el hombre araña. Yo le dije: ‘¿Este es el muchacho? (mientras muestra su fotografía). Él comenzó a tocar la foto con las manos y dijo: ‘Usted es él’. En ese momento, él (Bonin) se dio cuenta que era yo”, recordó.Tras identificar detalles específicos de un encuentro pasado, Bonin facilitó que Noguera fuera aceptado en círculos cerrados de criminales. Noguera se infiltró en la llamada ‘Dead Body Society’, un grupo donde los asesinos compartían detalles macabros de sus crímenes, grabaciones y fotografías. "Ellos me dijeron toda su historia. La que saben los policías y la que no saben. Y lo más importante, me dijeron por qué hacen lo que ellos hacen”, agregó.El arte como vía de escapeDurante sus décadas de encierro, Noguera desarrolló un talento excepcional para el dibujo utilizando la técnica del puntillismo. Sus obras, de un realismo fotográfico, comenzaron a ser valoradas tanto por los guardias como por el mercado del arte exterior. "Me conocían como el hombre de escape porque mis obras dicen que yo podía escaparme por mi mente". Sus trabajos han sido exhibidos en galerías de Londres, París, Nueva York y Los Ángeles, alcanzando precios de entre 700 a 18 mil dólares.Este éxito financiero le permitió no solo sostenerse en prisión, sino también contribuir económicamente a las familias de las víctimas de los mismos criminales que lo rodeaban. Para Noguera, el proceso creativo era una forma de libertad: "Cuando yo estaba haciendo creaciones artísticas estaba yo destruyendo la jaula que me tenía encerrado".El camino hacia la libertad y la colaboración con la justiciaLa salida de Noguera del corredor de la muerte no fue inmediata. Sus abogados trabajaron durante décadas para demostrar que el testimonio que alegaba premeditación en el crimen de su suegra para cobrar un seguro era falso.Sin embargo, su comportamiento ejemplar y su labor ayudando a resolver crímenes fueron determinantes. Noguera utilizó la información obtenida de otros convictos para colaborar con la justicia. Un caso clave fue el de Joseph Naso, un asesino serial a quien Noguera asistió en prisión y de quien obtuvo confesiones y secretos escritos. "Admitió que me conocía, que escribió cosas y que me dijo secretos. Yo tengo todos esos secretos escritos en su puño y letra", afirmó.Finalmente, en agosto de 2025, una jueza le otorgó clemencia y libertad condicional. A sus 61 años, Noguera vive ahora en Los Ángeles con su familia, adaptándose a un mundo tecnológico que le resulta ajeno.A pesar de los años perdidos, mantiene el deseo de reconectar con sus raíces colombianas en Barranquilla y Santa Marta. Su enfoque actual es continuar su carrera como autor y artista. Hoy trabaja junto a Ken Mains, un reconocido detective especializado en crímenes sin resolver, y tiene claro que quiere dedicar su vida a ayudar a las víctimas de asesinos en serie. "Yo caminé en el infierno por casi 40 años. Yo no soy una persona que no tengo miedo. Yo tengo miedo y por eso que yo creo que sobreviví", concluyó.
El proceso de extradición de Zulma Guzmán Castro, la principal sospechosa en el estremecedor caso talio donde fallecieron dos jóvenes enveneadas con talio en abril de 2025, continúa. Recientemente se conoció la que sería una nueva estrategia de su defensa en el Reino Unido. Ahora, las autoridades británicas han manifestado preocupaciones sobre las condiciones de reclusión en Colombia, lo que podría convertirse en el principal obstáculo para que la mujer responda ante la justicia nacional por las muertes en la que es la principal sospechosa.¿En que vá el caso de Zulma Guzmán?La Fiscalía de la Corona del Reino Unido ha puesto sobre la mesa el artículo 3 del Convenio Europeo de Derechos Humanos, una normativa que prohíbe de manera tajante los tratos inhumanos o degradantes hacia los privados de la libertad. Bajo esta premisa, la defensa de Guzmán Castro buscaría alegar que las cárceles colombianas no garantizan la integridad de la procesada, frenando así un trámite que inicialmente se proyectaba para finales de 2026.Ante esta situación, el Reino Unido ha solicitado formalmente a Colombia información detallada sobre el centro penitenciario específico al que sería trasladada Guzmán en caso de ser entregada. Además, la justicia británica pidió autorización para que un experto internacional realice una inspección física del lugar de reclusión. Al respecto, el ministro de Justicia, Jorge Cuervo, manifestó en declaraciones recogidas por Blu Radio: "El Estado y el Gobierno deben ser respetuosos de los sistemas judiciales extranjeros. Sin embargo, es una prioridad para el Gobierno que, una vez se surtan estos procedimientos internos en el Reino Unido, esta persona sea traída a Colombia".Colombia tiene como plazo máximo hasta el próximo 9 de marzo para responder a estos requerimientos técnicos, un paso fundamental para que la Corte de Magistrados de Westminster decida si continúa con el proceso, cuya audiencia definitiva de extradición se había previsto tentativamente para el 2 de noviembre.El origen de la tragedia: frambuesas con un veneno indetectablePara entender la magnitud de este caso, es necesario remontarse a abril de 2025 en el norte de Bogotá. Lo que parecía una tarde normal entre amigas de 13 y 14 años terminó en una tragedia nacional cuando recibieron un domicilio de frambuesas bañadas en chocolate. Las frutas estaban contaminadas con talio, un metal pesado cuya venta está prohibida en Colombia desde la década de los 70 debido a su altísima toxicidad.La investigación de la Fiscalía General de la Nación apunta a que Zulma Guzmán habría planeado el ataque contra la familia del hombre, con quien sostuvo una relación extramatrimonial años atrás. Sobre este vínculo, el propio De Bedout declaró ante las autoridades: “Yo diría que entre tres y seis meses porque después lo que había era como llamadas y encuentros ocasionales para almorzar o comer, pero ya no teníamos una relación. Ella seguía insistiendo en que tuviéramos algo, pero la verdad es que yo ya no quería seguir con ella… para mí siempre fue un error y yo no quería continuarlo”.La letalidad de la sustancia utilizada fue un factor determinante. El doctor Camilo Uribe, experto en toxicología, explicó en Los Informantes las propiedades químicas que facilitaron el crimen: "Todo es tóxico y nada es tóxico todo depende de la dosis de la concentración y de la vía de administración el talio es muy liposoluble, eso quiere decir que es muy afín por el tejido graso y los seres humanos tenemos muchísimo tejido graso entonces él va y se deposita se pega en ese tejido graso y así se comienza a distribuir en el organismo".El antecedente de la familia con el talioEl rastro del talio no comenzó en 2025. Las autoridades descubrieron que, en diciembre de 2020, la madre de una de las menores fallecidas y esposa del hombre con quien Zulma tuvo la relación extramatrimonial, ya había sufrido una intoxicación con este elemento. El doctor Julio Portocarrero, el médico que la atendió en aquel entonces, recordó el impacto del diagnóstico al ver los síntomas de la paciente: "Mire si esto no es una intoxicación por talio yo no sé qué será. El examen que le hice fue unas pruebas de sangre y orina de talio y resultó positivo".Aunque la mujer logró recuperarse inicialmente de la intoxicación, su salud se deterioró progresivamente hasta su muerte en agosto de 2021 debido a la reactivación de un cáncer que padecío anteriormente. La coincidencia del uso de la misma sustancia en ambos eventos llevó a la Fiscalía a abrir otra línea investigativa. Según el abogado de la familia de una de las víctimas, Mayer Abuchihab, existen pruebas técnicas contundentes contra Guzmán: “Lejos de hablar de una inimputabilidad era absolutamente consciente, milimétricamente consciente de cada uno de los pasos que daba… aquí hay elementos para responder muy contundentes… hay pruebas técnicas suficientes asociadas a líneas telefónicas, ubicaciones, correos electrónicos”, afirmó en una entrevista con Noticias Caracol en Vivo.La huida internacional y la caída en el río TámesisTras los hechos de abril de 2025, Zulma Guzmán emprendió un recorrido internacional que la llevó por Argentina, Brasil y España, hasta establecerse en el Reino Unido. Su captura en enero de 2026 estuvo rodeada de drama; al ser abordada por la policía británica para notificarle su requerimiento en Colombia, la mujer se lanzó al río Támesis en un intento por evadir a las autoridades. Tras ser rescatada y hospitalizada durante 22 días, fue finalmente detenida cuando intentaba comprar tiquetes para regresar a Sudamérica, lo que activo una alerta de la Interpol.Mientras tanto, el proceso en Londres sigue su curso con fechas clave. La Fiscalía británica tiene hasta el 30 de marzo para presentar el material probatorio completo, mientras que la defensa de Guzmán contará con un plazo hasta el 15 de junio para sustentar sus argumentos contra la extradición, incluyendo las cuestionadas condiciones de las cárceles colombianas.*Este texto fue realizado con colaboración de un asistente de IA y editado por un periodista que utilizó las fuentes idóneas y verificó en su totalidad los datos. Cuenta con información y reportería propia de Los Informantes.
Por años, las historias sobre un reptil gigante que devoraba personas en el corazón de Bogotá parecieron sacadas de una ficción de terror. Sin embargo, tras el desmantelamiento del Bronx en 2016, los testimonios de sobrevivientes y agentes encubiertos revelaron que el horror era al parecer real.Esta es la historia de un cocodrilo llamado Pepe, una de las leyendas urbanas más escalofriantes de la ciudad. Un animal que dicen era utilizado por la banda delincuencial Los Sayayines para torturar y desaparecer a sus víctimas, según testimonios de algunos sobrevivientes.La leyenda de Pepe, el cocodrilo del BronxLos Informantes conoció su macabra historia en el 2016, revelando detalles que aún hoy generan zozobra entre los bogotanos. Sobrevivientes se atrevieron a narrar el horror vivido durante años en el Bronx.Pedro Ruiz, un hombre que pasó seis años en estas calles consumiendo bazuco, contó detalles sobre este mito urbano que, según él, fue real: Pepe, el cocodrilo que era usado por Los Sayayines para torturar a sus víctimas."Ellos le echaban la gente a ese animal, ese cocodrilo ya tenía dos metros y pedazo", afirmó Ruiz.(Lea también: La historia de Pepe, el cocodrilo del Bronx usado para desaparecer personas)"Ese cocodrilo lo conocí pequeño, se llamaba Pepe, lo trajeron como una lagartijita. Eso era un estanque pequeño, después cuando el animal se creció hicieron un estanque grandísimo para él solo, una habitación para él solo", señaló Pedro Ruiz.Además de quemar vivos a los que Los Sayayines llamaban sapos o sospechosos, en el Bronx había criaderos de perros Pitbull que destrozaban a un ser humano en menos de 15 minutos.Un cocodrilo tenía su propio estanque y allá también iban a parar los que tenían cuentas pendientes con Los Sayayines. "Es del que se escuchan tantas historias y es real, yo sí le digo que es real, yo puedo dar fe que es real", afirmó Pedro Ruiz, confirmando este mito urbano.Algunos muertos eran sacados en bolsas o camiones, otros no, eran simplemente enterrados dos metros bajo tierra. Una dictadura plena con reglas propias, un reino de maldad.(Lea también: La historia del San Bernardo, el nuevo Bronx de Bogotá donde han detonado varias granadas)¿Qué pasó con Pepe, el cocodrilo?La pregunta que muchos se hacen es: ¿qué pasó con Pepe, el cocodrilo del Bronx? Hay quienes aseguran que a Pepe lo sacrificaron y su piel fue vendida en el barrio Restrepo, al sur de Bogotá, para la fabricación de calzado.Aunque las fuentes oficiales indican que el reptil fue cremado, existen leyendas que afirman que su piel cubre los pies de algunas personas, las cuales desconocen el origen de este animal usado para torturar personas.La intervención del BronxEl Bronx, conocido por ser un foco de delincuencia, narcotráfico y explotación sexual, fue intervenido en 2016 por las autoridades en un operativo para desmantelar esta peligrosa zona.Durante el operativo, se incautaron armas, drogas y se rescataron a muchas personas, incluyendo menores de edad. Después de la intervención, el Distrito inició un proceso de transformación social en el área, creando el Distrito Bronx Creativo, un espacio dedicado a la industria de la cultura y la creatividad.(Lea también: Fotos | Así fue la intervención de San Bernardo, el nuevo Bronx de Bogotá que amenaza con expandirse)San Bernardo, un nuevo foco de delincuenciaSin embargo, la delincuencia no desapareció por completo y algunas actividades ilícitas se trasladaron a zonas cercanas como el barrio San Bernardo, también conocido como 'Samber', que ha sido comparado con el Bronx debido a su deterioro y la presencia de grupos criminales dedicados al microtráfico.Este barrio ha experimentado problemas similares a los del antiguo Bronx, lo que ha llevado a las autoridades a implementar operativos de seguridad en esa área para combatir el narcotráfico y la delincuencia.La historia de Pepe, el cocodrilo del Bronx sigue siendo un recordatorio de los horrores que se vivieron en esa zona y de la lucha por erradicar la violencia y el crimen en la ciudad.
El mundo de la salsa se vistió de luto, pero también de fiesta, para despedir a uno de sus más grandes referentes. En Colombia, las ciudades de Cali y Barranquilla se convirtieron en el epicentro de un sentido homenaje a Willie Colón, el 'Malo del Bronx', quien falleció este sábado en Nueva York (Estados Unidos), a los 75 años, y cuya música resonó con más fuerza que nunca en los rincones donde el baile es identidad.En Cali, la capital mundial de la salsa, el tributo tuvo lugar en el emblemático Bulevar del Río. Allí, entre sonidos de trombón y pasos marcados, los caleños recordaron al artista que hizo latir el corazón del Valle por generaciones. Los asistentes destacaron la inmortalidad de su obra, asegurando que sus canciones son piezas fundamentales de cualquier celebración."Un maestro de siempre... dejó un legado musical muy grande y aquí en Cali pues la música de él es inmortal e 'Idilio' es un clásico que se tiene que escuchar y tiene que en cualquiera baila en cualquier rumba", expresó uno de los asistentes durante la jornada de agradecimiento. El sentimiento de gratitud fue unánime entre los presentes: "Si la salsa vive aquí en Cali eternamente, Willie Colón también se queda eternamente en la memoria y en el corazón de todos los caleños".En Barranquilla, la noche se llenó de baile y música para honrar al músico neoyorquino. Sitios icónicos como La Troja, patrimonio musical de la ciudad, y El Búnker, sirvieron como lugares de reunión para que los seguidores de Colón recordaran anécdotas y amores marcados por sus letras.Los barranquilleros bailaron al ritmo de sus notas, reafirmando que su música es vida y alegría. Al respecto, los asistentes comentaron: "El ambiente que brota es obviamente sabrosura... aquí en La Troja lo vamos a recordar por siempre y su música no va a morir, siempre va a sonar". Incluso se destacaron temas específicos grabados junto a Héctor Lavoe, como 'Ah-Ah / O-No', señalando que "es una canción que sin duda alguna todas las parejas y cualquier persona siempre sale a bailar".El legado de Willie ColónWillie Colón, figura clave de la Fania All-Stars junto a Héctor Lavoe y Rubén Blades, fue recordado no solo como un trombonista y cantante, sino como una fuente de inspiración para nuevos artistas. Una de las intérpretes presentes en el homenaje confesó: "Toda una inspiración para mí cuando yo interpreto sus canciones las siento, un gran compositor".Su fallecimiento fue confirmado por su familia en un comunicado: "Es con profunda tristeza que anunciamos el fallecimiento de nuestro amado esposo, padre y renombrado músico, Willie Colón. Partió en paz esta mañana, rodeado de su amada familia. Aunque lloramos su ausencia, también nos regocijamos con el regalo eterno de su música y los recuerdos queridos que creó, los cuales vivirán por siempre".El homenaje en ambas ciudades confirmó que, aunque el artista parta de este mundo, su herencia permanecerá viva en cada acorde, en cada giro de baile y en cada historia que la salsa siga contando. En Barranquilla, diferentes generaciones bailaron hasta que se asomó la aurora, ratificando que artistas de su talla no mueren, sino que se convierten en un legado sonoro que habita en el alma de su pueblo. LAURA VALENTINA MERCADONOTICIAS CARACOL DIGITAL
La muerte de Willie Colón, ocurrida este 21 de febrero, ha traído a colación varios momentos memorables del artista. En medio del luto del género salsero por la pérdida del maestro, la comunidad hizo remembranza de la ocasión en que “El Malo del Bronx” fue arrestado en Medellín, Colombia. La anécdota incluso sirvió como inspiración para que el maestro escribiera una canción.(Síganos en Google Discover y conéctese con las noticias más importantes de Colombia y el mundo)Los hechos se remontan a 1985, cuando Colón vino a ofrecer un concierto en la ciudad de la eterna primavera, específicamente en el entonces Coliseo Cubierto por la noche del 5 de septiembre. Los melómanos antioqueños se habían congregado para escuchar los éxitos de Colón, que recién se había lanzado como solista. Pero la presentación nunca ocurrió.Diego Aranda, director de Latina Estéreo, recordó ante Noticias Caracol que los percances para Colón y su equipo iniciaron desde el momento en que tenía que aterrizar en Aeropuerto José María Córdova, pero hubo un retraso en su vuelo. La multitud esperaba ansiosamente mientras que el presentador del concierto les pedía paciencia. “Se sentía que venía algo, era grande”, había anticipado Eliabel Angulo, el responsable de darle entrada a Colón y su orquesta al escenario.Ella es Julia Craig, el gran amor de Willie Colón y la mujer que lo salvó tras un accidenteTras horas de expectativa, el público estalló en furia. Angulo recuerda que hubo disparos al aire y la gente se dispersó. Seis personas resultaron heridas aquella noche a raíz de los desmanes y quedaron daños materiales calculados en sumas millonarias. Colón y los miembros de la orquesta terminaron arrestados por las autoridades de Medellín.“Les dieron un trato de criminales”, aseguró Aranda. La entonces subcontralora distrital Piedad Córdoba había intentado llevar pollo asado a los músicos, pero el centro de detención no permitió el ingreso del mismo. Así duraron dos días: sin poder comer y sin tener contacto con el exterior. Al final, las autoridades competentes determinaron que Willie Colón y sus acompañantes no tenían responsabilidad alguna en el altercado, sino que la culpa recaía en los empresarios que realizaron el evento y no cumplieron con sus obligaciones respectivas. Al arrestar a los verdaderos culpables, los artistas fueron liberados.La amistad entre Willie Colón y Rubén Blades: esta es la razón por la que los dos artistas pelearonToda esta experiencia inspiró a Colón para que escribiera “Especial No. 5”, en la que se refiere a “un chorro de bandidos que venían de Bogotá”. La producción reproduce un coro de voces que dicen que no dejarían que hicieran “ninguna llamada”, los señalan de botar sus partituras y romper sus propios instrumentos.María Paula Rodríguez RozoNOTICIAS CARACOL@pau.r.rozo en Instagram
Detrás del trombón del emblemático Willie Colón, que marcó a generaciones enteras existió una presencia constante, silenciosa pero importante, Julia Craig, su esposa durante más de cinco décadas y la mujer que se convirtió en su mayor sostén en los momentos más complejos de su vida.Lejos de los reflectores que acompañaron la carrera del músico conocido como “El Malo del Bronx”, Julia Craig eligió un perfil discreto. Mientras él recorría el mundo consolidando su nombre en la industria musical, ella se encargaba de preservar la estabilidad del hogar y de acompañarlo en cada etapa de su trayectoria. Julia Colón Craig no es una figura pública ni buscó protagonismo en la industria, pero se sabe que su influencia fue determinante en el equilibrio personal del artista.Quienes conocieron de cerca la relación coinciden en que su matrimonio siempre estuvo sostenido por el respeto mutuo. Craig no solo compartió con Colón los años de mayor éxito profesional, sino también los desafíos que implican la fama, las giras y la presión artística. La pareja se conoció en 1980 y fruto de ese amor tuvieron 4 hijos.Willie Colón es que dejó plasmado su amor por su esposa en la música. El salsero le dedicó la composición “Julia”, incluida en su álbum “Solo”. En esta pieza, Colón no solo fue autor y arreglista, sino que también participó como intérprete, dotando al tema de un carácter personal y emotivo.La mujer que le salvó la vida Ese respaldo, que durante décadas permaneció en la intimidad, se hizo visible para el público tras un episodio que marcó un antes y un después en la vida del músico. En 2021, la pareja sufrió un grave accidente de tránsito en Estados Unidos que puso en riesgo la vida de ambos, especialmente la del intérprete, quien según los reportes tuvo fracturas en la parte cervical. Las lesiones que sufrió Colón comprometieron seriamente su salud, iniciando un largo proceso de recuperación que transformó su rutina y su estado físico.En medio de esa emergencia, Julia Craig asumió un rol decisivo, pues aunque también resultó herida, a partir de ese momento, se convirtió en su principal apoyo durante la rehabilitación, acompañándolo de manera constante y actuando como un pilar emocional en uno de los periodos más difíciles de su vida. Para muchos seguidores, ese episodio consolidó la imagen de Craig como la mujer que literalmente ayudó a salvarle la vida. De acuerdo con los medios, Julia no lo dejó ni "un segundo solo" esa presencia evidenció la profundidad de una relación que había sido construida lejos de los escándalos y de la exposición mediática.Tras el fallecimiento del músico el 21 de febrero de 2026, fue precisamente su esposa quien confirmó la noticia a través de un comunicado familiar que expresó: “Es con profundo tristeza que anunciamos el fallecimiento de nuestro amado esposo, padre y renombrado músico, Willie Colón. Partió en paz esta mañana rodeado de su amada familia”. En medio de sus palabras también agradeció a las personas y pidió privacidad en medio del dolor. “Aunque lloramos su ausencia, también nos regocijamos con el regalo eterno de su música y los recuerdos queridos que creó, los cuales vivirán por siempre. Nuestra familia está profundamente agradecida por sus oraciones y apoyo durante este tiempo de duelo. Pedimos amablemente privacidad mientras navegamos por nuestro duelo”.La figura de Julia Craig queda asociada al lado más humano del ícono salsero. Representó el refugio en medio del vértigo de la fama, la estabilidad que sostuvo su vida personal y la fortaleza cuando la tragedia tocó a su puerta. Su historia demuestra que, detrás de una leyenda musical, muchas veces existe un amor que sostiene los aplausos y también las caídas.HEIDY ALEJANDRA CARREÑO BELTRANNOTICIAS CARACOLHcarrenb@caracoltv.com.co
La muerte de Willie Colón trae a la memoria colectiva de los fanáticos de la salsa una de las colaboraciones más icónicas que tuvo el músico en su carrera y que terminó en enemistad. Se trata de la amistad que tuvo con Rubén Blades, salsero con el que produjo éxitos que hacen parte del trabajo más reconocido del panameño.(Síganos en Google Discover y conéctese con las noticias más importantes de Colombia y el mundo)De hecho, Blades lamentó la noticia del fallecimiento de su colega en sus redes sociales con un mensaje corto, pero que dejó entrever el impacto que tuvo: “Acabo de confirmar lo que me resistÍa a creer: Willie Colón efectivamente ha fallecido. A su esposa Julia, a sus hijos, familia y seres queridos envío mi sentido pésame. Más adelante y con calma escribiré sobre Willie y su vital e importante legado musical”.¿Por qué dejaron de ser amigos?Willie Colón estuvo detrás del exitoso álbum ‘Siembra’, que catapultó el nombre de Blades a la fama y reconocimiento por su talento. Pero esta relación artística también significó que estos dos músicos fueran amigos entrañables y compañeros de batalla. Sin embargo, toda esta amistad se rompió en 2003 con un desacuerdo que terminó hasta en lío legal.¿Quién fue Willie Colón? Un recorrido a trayectoria del salsero que murió a los 75 añosLas diferencias iniciaron a raíz de un evento que se organizó para celebrar los 25 años de ‘Siembra’ en Puerto Rico. Después de un concierto en el estadio Hiram Bithron en San Juan, Colón señaló a Rubén Blades de no haberle pagado la suma de dinero que habían acordado. El panameño por su parte, respondió que por el evento iba a cobrar 350.000 dólares. Dicha suma se repartiría entre gastos como comida, hoteles, pago a los músicos y, finalmente, el reconocimiento económico a ambos artistas, que iría repartido por igual.El desacuerdo llegó hasta un tribunal: ¿quién tenía la razón?En 2007, este desacuerdo subió a instancias jurídicas cuando Colón demandó a Blades, alegando que el panameño le debía 115.000 dólares como honorarios del evento. Fue en 2013 que el Tribunal Federal de San Juan emitió un veredicto sobre este conflicto. El juez Bruce J. McGiverin falló a favor de Rubén Blades y señaló que la empresa promotora recibió el dinero de los artistas, pero el ingreso nunca fue percibido, ya que fue usado para pagar deudas de la compañía misma.Esto se sabe de la salud de Willie Colón en los últimos días, antes de su muerte a los 75 añosA pesar de la resolución del conflicto, los artistas no volvieron a compartir escenario y no restablecieron relaciones, al menos no públicamente. En 2024 Colón subió un video expresando su indignación cuando el álbum “Siembra: 25 años” recibió un Latin Grammy. El músico señaló que esta producción era una clonación de la original en la que él había estado en 1978 y criticó la falta de reconocimiento a su contribución como productor y arreglista.María Paula Rodríguez RozoNoticias Caracol@pau.r.rozo en Instagram
La muerte este sábado de Willie Colón ha estremecido al mundo de la música latina. Compañeros de generación, colegas y figuras emblemáticas de la salsa despidieron al trombonista, productor y compositor con mensajes cargados de dolor y admiración, resaltando su legado como uno de los arquitectos del sonido que definió a toda una época.Síganos en Google Discover y conéctese con las noticias más importantes de Colombia y el mundo.Desde Fania Records, sello fundamental en el desarrollo de la salsa, lamentaron la partida de quien consideraron “un ícono de nuestra cultura y un pilar de la familia Fania”. En un comunicado, destacaron que Colón fue “un visionario que moldeó el sonido de la salsa moderna” y afirmaron que “su impacto es eterno”."Su música era una declaración de identidad, orgullo, resistencia y felicidad. No solo se oía, se vivía", escribió la disquera. El cantautor panameño Rubén Blades, con quien Colón marcó una de las alianzas más influyentes del género, envió sus condolencias a la esposa e hijos del músico y adelantó que más adelante reflexionará sobre su “vital e importante legado musical”.Por su parte, el pianista Papo Lucca, director de La Sonora Ponceña, manifestó su profunda tristeza y evocó la fe que mantenía en la recuperación del músico. “Hoy despedimos a un referente, pero su obra seguirá sonando en cada escenario donde la salsa se toque con respeto y pasión”, expresó. Destacó además el compromiso compartido de defender la música caribeña y proyectarla, representando con orgullo a Puerto Rico y al Caribe ante el mundo.Mientras, el productor Sergio George describió a Colón como “un arquitecto del sonido latino” e indicó que su talento influyó en la identidad de generaciones dentro y fuera de la cultura latina. Asimismo, resaltó su valentía para innovar y convertir “historias de barrio” en himnos universales. “Donde haya un trombón sonando, ahí Willie estará por siempre”, afirmó.Oscar D'León, quien colaboró en varios homenajes de la Fania y con la marca Fania All Stars, expresó: “¡Cómo cuesta decirle adiós a un gigante! Hoy la salsa está de luto, pero estoy seguro de que el cielo está de fiesta recibiendo a un grande”. Recordó las numerosas tarimas y festivales que compartieron alrededor del mundo y subrayó que “ese trombón cambió la historia de nuestra música latina”. “Tu música es eterna”, concluyó.EFE
La muerte del ícono de la salsa Willie Colón este sábado, a los 75 años, ha recordado el último concierto del cantante neoyorquino en la feria de Cali, el 27 de diciembre del 2023, cuando sufrió un percance en su salud y tuvo que bajarse de la tarima en medio de la presentación. Incluso, se despidió ante los asistentes y explicó lo que sucedió días después a través de redes sociales. Willie Colón fue hospitalizado en los últimos días en Nueva York (Estados Unidos), al parecer por un problema respiratorio. Aunque no se tenía mucha información sobre cómo evolucionaba su salud, la familia del recordado salsero confirmó su fallecimiento en redes sociales: "Es con profunda tristeza que anunciamos el fallecimiento de nuestro amado esposo, padre y renombrado músico, Willie Colón. Partió en paz esta mañana, rodeado de su amada familia. Aunque lloramos su ausencia, también nos regocijamos con el regalo eterno de su música y los recuerdos queridos que creó, los cuales vivirán por siempre".El cantautor y trompetista neoyorquino es recordado entre los expertos del género por ser el "arquitecto de la salsa", pues, junto con Héctor Lavoe, mezcló el folclor de Puerto Rico con rock y pop, representando así a la comunidad latina en Estados Unidos. Algunos de sus temas más recordados son 'Oh, qué será?', 'Fantasmas', 'El gran varón', 'Idilio', 'Juanito Alimaña', entre otros. El último concierto de Willie Colón en CaliEn medio de su presentación en la Feria de Cali de 2023, donde por supuesto fue uno de los artistas principales, tuvo un percance de salud y tuvo que bajarse de la tarima. Cuando regresó, le dedicó unas palabras al público, que hoy para muchos son una despedida y agradecimiento para sus seguidores. "Este puedo ser mi último concierto, no porque me vaya a morir, algunos de ustedes se pueden morir antes, o no sé, pero, por muchas razones. Y yo quiero tomar esta oportunidad para darles las gracias a todos ustedes, algunos de ustedes me acompañaron, desde los lugares de mala muerte en el barrio a los clubes en Broadway y las fiestas en sus pueblos (...) Ustedes me hicieron una estrella a mí y por eso estoy agradecido, orgulloso y me siento muy dichoso", afirmó ante el público. En su momento hubo algunas quejas por ausentarse, razón por la cual él explicó lo que sucedió en otro video en sus redes sociales. "Para los que están preguntando qué fue lo que pasó, estoy bien, hacía mucho calor, este viaje a Cali fue muy complicado por las conexiones y cosas que tuvimos que hacer para llegar. Incluso, cuando llegamos a Cali tuvimos problemas con migración. No pude descansar lo suficiente, empecé bien, y de repente me quedé sin gasolina, tuve que bajarme... el calor tampoco ayudó, gracias a Dios pude recuperar lo suficiente para cerrar mi tanda", dijo en el clip en su momento.Añadió que estaba consultando a sus médicos, y también respondió a las críticas: "Para el que dijo que estoy demasiado viejo, si mis médicos determinan que ese es mi caso, entonces el 27 de diciembre del 2023 habrá sido el último concierto de Willie Colón".Despiden a Willie ColónEl mundo de la salsa despide al músico neoyorquino. Rubén Blades, con quien también tuvo un dúo, escribió: "Acabo de confirmar lo que me resistÍa a creer: Willie Colón efectivamente ha fallecido. A su esposa Julia, a sus hijos, familia y seres queridos envío mi sentido pésame. Más adelante y con calma escribiré sobre Willie y su vital e importante legado musical". Willy García, también salsero, lamentó la muerte de su colega: "Hoy es uno de esos días que te marca. Se fue el ‘Malo del Bronx’, el maestro Willie Colón, pilar del género. Hablar de su aporte es quedarse mucho tiempo enumerando éxitos. Duele ver como se van los grandes, es muy triste. Buen viaje, maestro Willie Colón". Por su parte, Marc Anthony, escribió: "Maestro, gracias por tu legado, tu música vive para siempre". LAURA VALENTINA MERCADONOTICIAS CARACOL DIGITAL
Willie Colón, ícono grande del mundo latino y salsero, falleció el 21 de febrero de 2026 en un centro hospitalario de Nueva York, Estados Unidos, a sus 75 años. La fecha marca el fin de una prolífica vida marcada por el éxito en la industria musical de este productor y trombonista. Los seguidores ahora recuerdan la trayectoria y legado del artista, que indudablemente queda marcado en los libros de historia del género de la salsa.(Síganos en Google Discover y conéctese con las noticias más importantes de Colombia y el mundo)La ciudad de la gran manzana, Nueva York, vio vivir y morir a William Anthony Colón Román, que nació en el barrio del Bronx el día 28 de abril de 1950, aunque por sus venas corría la sangre puertorriqueña. Esa misma ascendencia tuvo repercusión en su crianza, los ritmos latinos estuvieron a su alrededor. A corta edad mostró predilección por tocar instrumentos de aire y poco a poco se fue quedando con el instrumento que lo haría brillar en la industria: el trombón.Su paso por Fania RécordsColón hizo parte desde adolescente del sello discográfico Fania Récords para dar a luz la nueva apuesta de música latina por las calles convulsas de Nueva York: la salsa. Fue apodado “El Malo” por iniciativa propia del músico, cuando recibió críticas por su estilo rebelde y callejero. Con oídos sordos a los detractores de los aires, su talento lo llevó a ser una de las piezas claves de esta icónica alianza que catapultó al género por el mundo entero en las décadas de los 60 y 70.Le recomendamos: Murió Willie Colón, emblemático trombonista y autor de clásicos de salsa, a los 75 añosUna trayectoria marcada por éxitos y grandes colaboracionesSu mismo contexto social lo llevó a ser artista y activista a la vez. El arte fue el medio para difundir críticas sociales en las que habla de problemáticas y necesidades de su comunidad. El compositor y productor realizó más de 40 álbumes y tuvo más de 300 grabaciones, entre propias y colaborativas. Trabajó de la mano con emblemáticos artistas como Héctor Lavoe, Celia Cruz y Rubén Blades, con quien entabló una amistad por un tiempo, hasta que tomaron distancia. Su nombre o voz no aparecía en los trabajos discográficos varias veces, porque era el cerebro detrás de la producción y sonidos, lo que se veía reconocido en los créditos de estas obras.Fania impulsó una colaboración aún memorable: Colón con Lavoe. El dúo revolucionó el género con los aires de la salsa brava. Entre 1967 y 1974, crearon canciones como 'Todo Tiene Su Final' o 'La Murga' y álbumes exitosos como 'Lo Mato', en el que se usó una estética gángster para la portada.Le puede interesar: La mujer hecha con IA con la que impulsan lista al Congreso en Colombia: ¿cómo funciona?Willie Colón y Ruben Bládes unieron fuerzas para hacer grandes éxitos que siguen sonando a pesar de los años. La amistad musical entre los dos íconos de la salsa terminó en 2003 y dejó pendiente un reencuentro que nunca ocurrió. Todo inició en 2003, cuando Colón señaló a Blades deno haberle pagado una suma de dinero que habían acordado para un evento celebrado en San Juan, Puerto Rico, para celebrar los 25 años del reconocido álbum ‘Siembra’. El desacuerdo escaló hasta las instancias legales en 2007. Finalmente, un tribunal federal falló a favor de Blades y encontró que la promotora del concierto recibió el dinero de ambos artistas y lo usó para pagar deudas propias.¿Willie Colón ganó un Grammy?A pesar del renombre del músico, Colón nunca ganó un Grammy, pero si fue nominado 10 veces en total. Aunque si fue galardonado con el Premio a la Excelencia Musical por la Academia Latina de la Grabación. La misma institución reconoció la influencia que el músico tuvo y seguirá ejerciendo sobre el género al lamentar su fallecimiento: "Su legado transformó la salsa al convertirla en un fenómeno global, estableciendo un sonido y una estética que definieron una época y continúan inspirando a generaciones de artistas".María Paula Rodríguez RozoNoticias Caracol@pau.r.rozo en Instagram
El mundo de la salsa se encuentra de luto tras la muerte del icónico trombonista y compositor Willie Colón, ocurrida en la mañana del 21 de febrero a sus 75 años. La noticia fue confirmada por su familia, que informó que el artista partió “en paz y rodeado de sus seres amados”, generando una ola de reacciones entre seguidores y colegas del género que durante décadas acompañaron su trayectoria musical.(Síganos en Google Discover y conéctese con las noticias más importantes de Colombia y el mundo)Hasta el momento, no se han confirmado de manera oficial las causas de su fallecimiento. Sin embargo, en los días previos a su muerte surgieron reportes sobre un delicado estado de salud que había encendido las alarmas. Según versiones difundidas en redes sociales y medios estadounidenses, el salsero habría sido ingresado de emergencia a un centro médico en Nueva York el jueves 19 de febrero, presuntamente por problemas respiratorios. Esta información no fue confirmada ni desmentida públicamente por su equipo de trabajo en ese momento, lo que mantuvo la incertidumbre sobre su condición médica.La preocupación aumentó al notar que el artista, habitualmente activo en redes sociales, no había realizado publicaciones recientes, lo que llamó la atención de sus seguidores. El último mensaje que compartió en su cuenta de Instagram fue el 15 de febrero, en el que reflexionó sobre la forma en que las nuevas generaciones procesan la información y la influencia de rumores y emociones en la construcción de opiniones. Desde entonces, no se conocieron nuevos pronunciamientos directos del músico sobre su salud.Tras conocerse la noticia de su hospitalización, el también salsero Rubén Blades reaccionó con un mensaje de apoyo que evidenció la preocupación en el gremio. “Noticias en internet informan que mi colega, Willie Colón, se encuentra internado en un hospital en New York, trasladado allí con urgencia por un aparente problema respiratorio. No tengo mucha información sobre la situación, pero le envío mis deseos de una pronta recuperación y me uno a las miles de personas que rezan porque recobre su salud rápidamente. A él, a su esposa, a sus hijos y seres queridos enviamos nuestro apoyo en este difícil momento”, expresó el artista panameño.Pese a estas versiones, nunca se emitió un reporte médico oficial que confirmara su diagnóstico ni el alcance de las complicaciones de salud que enfrentaba en sus últimos días.La familia del músico reiteró su solicitud de privacidad y agradeció las muestras de cariño recibidas. En el comunicado difundido tras su muerte, señalaron: “Aunque lloramos su ausencia, también nos regocijamos con el regalo eterno de su música y los recuerdos queridos que creó, los cuales vivirán por siempre. Nuestra familia está profundamente agradecida por sus oraciones y apoyo durante este tiempo de duelo. Pedimos amablemente privacidad mientras navegamos por nuestro duelo”.El legado de Willie Colón, conocido como “El malo del Bronx”, trasciende a generaciones. Su carrera marcó la historia de la salsa desde los años setenta, no solo como trombonista, sino también como productor. Sus composiciones, más allá del ritmo, contienen letras cargadas contenido simbolico, crítico y social, que reflejaron las realidades de su comunidad y contribuyeron a consolidar la salsa como un movimiento cultural y musical de alcance internacional.HEIDY ALEJANDRA CARREÑO BELTRANNOTICIAS CARACOLHcarrenb@caracoltv.com.co
William Anthony Colón, conocido como Willie Colón, murió este sábado a los 75 años, luego de estar hospitalizado recientemente en Nueva York, Estados Unidos (su ciudad natal), debido a complicaciones médicas, lo que había generado preocupación entre sus seguidores y colegas del género de la salsa. Colón es recordado por clásicos de la salsa como ‘Idilio’ y ‘Gitana’, y por haber integrado la escena musical neoyorquina de Fania Records. La familia del emblemático trombonista, compositor e intérprete fue quien informó de la noticia: "Es con profunda tristeza que anunciamos el fallecimiento de nuestro amado esposo, padre y renombrado músico, Willie Colón. Partió en paz esta mañana, rodeado de su amada familia. Aunque lloramos su ausencia, también nos regocijamos con el regalo eterno de su música y los recuerdos queridos que creó, los cuales vivirán por siempre", indicó en un comunicado. "Nuestra familia está profundamente agradecida por sus oraciones y apoyo durante este tiempo de duelo. Pedimos amablemente privacidad mientras navegamos por nuestro duelo", añadió. Su fallecimiento se informó luego de que se informara que estaba hospitalizado, al parecer, por un problema respiratorio. Reacciones a muerte de Willie ColónExpertos musicales y colegas despiden al salsero, que revolucionó este ritmo y marcó un antes y después en la historia de la cultura latina en Estados Unidos. "Acabo de confirmar lo que me resistía a creer: Willie Colón efectivamente ha fallecido. A su esposa Julia, a sus hijos, familia y seres queridos envío mi sentido pésame. Más adelante y con calma escribiré sobre Willie y su vital e importante legado musical", afirmó su amigo y excompañero Rubén Blades.Willy García, también salsero, lamentó la muerte de su colega: "Hoy es uno de esos días que te marca. Se fue el ‘Malo del Bronx’, el maestro Willie Colón, pilar del género. Hablar de su aporte es quedarse mucho tiempo enumerando éxitos. Duele ver como se van los grandes, es muy triste. Buen viaje, maestro Willie Colón".Por su parte, Manolo Bellon, comentarista musical, afirmó para Noticias Caracol que Willie "representaba todo lo que es bueno en la salsa, los orígenes mismos de la salsa se remontan a él, fue de los grandes innovadores, fue el hombre que convirtió la salsa en una expresión del pueblo, a pesar de que a lo largo de los años sus temáticas evolucionaron, pero fue un artista que nunca se quedó quieto. Fue uno de los creadores de la Fania All Stars, trabajó con Héctor Lavoe, con Rubén Bladés". El experto añadió que el músico se caracterizó por incluir elementos de rock y de pop en sus composiciones. "Empieza a trabajar con estos ritmos urbanos que traían los que llegaron de Puerto Rico a radiarse en Nueva York, y fue esa mezcla con los ritmos caribeños con el rock que produjo la salsa, y lo que hizo con Héctor Lavoe es la demostración de cómo dos artistas podían crear obras fundamentales en la historia de la salsa". Juan Carvajal, el director del documental La Salsa Vive, dijo que "hablar de Willy Colón es hablar de uno de los arquitectos fundamentales de la salsa. Él ayudó a crear el sonido urbano latino desde Nueva York en los años 60 y 70, cuando la música del Caribe se mezcló con con esa experiencia migrante del barrio latino. Junto a Lavoe construyó una dopla histórica". Caravajal Reiteró que Colón "creó el sonido y definió el sonido de la salsa moderna, y fue con Lavoe precisamente, cuando hizo ese dúo de la música callejera, casi cinematográfica. Si miras los álbumes que ellos crearon, 'La cosa', 'El malo', (...) Fue un cantante que, junto a la voz, tenía un carisma y un fraseo irrepetible".LAURA VALENTINA MERCADONOTICIAS CARACOL DIGITAL
El emblemático trombonista, compositor e intérprete de clásicos de la salsa como ‘Idilio’ y ‘Gitana’, Willie Colón, falleció este sábado a los 75 años. El artista, reconocido por su influencia en la música latina, había sido hospitalizado recientemente en Nueva York debido a complicaciones médicas, lo que había generado preocupación entre sus seguidores y colegas del género.(Síganos en Google Discover y conéctese con las noticias más importantes de Colombia y el mundo)La muerte del legendario trombonista y compositor Willie Colón fue confirmada a través de las redes sociales oficiales del artista. En una publicación acompañada de una imagen del músico interpretando su trombón, su familia expresó: “Es con profunda tristeza que anunciamos el fallecimiento de nuestro amado esposo, padre y renombrado músico Willie Colón. Partió en paz esta mañana rodeado de su amada familia”. En el mensaje también señalaron: “Aunque lloramos su ausencia, también nos regocijamos con el regalo eterno de su música y los recuerdos queridos que creó, los cuales vivirán por siempre. Nuestra familia está profundamente agradecida por sus oraciones y apoyo durante este tiempo de duelo. Pedimos amablemente privacidad mientras navegamos por nuestro duelo”.Días antes de conocerse su fallecimiento, el también salsero Rubén Blades había manifestado su preocupación por el estado de salud del artista, luego de que trascendiera que había sido hospitalizado en Nueva York el 19 de febrero por problemas médicos. “Noticias en internet informan que mi colega, Willie Colón, se encuentra internado en un hospital en New York, trasladado allí con urgencia por un aparente problema respiratorio. No tengo mucha información sobre la situación, pero le envío mis deseos de una pronta recuperación y me uno a las miles de personas que rezan porque recobre su salud rápidamente. A él, a su esposa, a sus hijos y seres queridos enviamos nuestro apoyo en este difícil momento”, expresó Blades.Willie Colón fue uno de los grandes pioneros de la salsa en la década de 1970, consolidando un estilo característico como trombonista, productor y compositor. A lo largo de su trayectoria creó temas que se convirtieron en clásicos de la música latina, entre ellos ‘El gran varón’, ‘Oh qué será’ y ‘Pedro Navaja’, canciones que reflejaron problemáticas sociales y las necesidades de su comunidad, convirtiendo su obra en una voz crítica y representativa de su tiempo.Durante su carrera artística lanzó más de 30 álbumes y acumuló una trayectoria llena de reconocimientos, incluyendo más de once nominaciones a los premios Grammy. Además de su faceta musical, Colón también se destacó como político y activista social, manteniendo un compromiso constante con causas comunitarias y culturales. Su música marcó a distintas generaciones que encontraron en sus composiciones ritmos para bailar, cantar y reflexionar, consolidándolo como una de las figuras más influyentes de la salsa.Recientemente, el "El Malo del Bronx" había tenido una destacada aparición en los Premios Juventud 2025, donde participó en la apertura con un homenaje dedicado a Panamá, reafirmando su vigencia y legado dentro de la música latina. Con su partida, la salsa pierde a uno de sus referentes históricos, cuya obra continuará resonando en el repertorio de la música popular del continente.HEIDY ALEJANDRA CARREÑO BELTRANNOTICIAS CARACOLHcarrenb@caracoltv.com.co
En A Otro Nivel no solo brillan los participantes que cada noche se suben al ascensor del formato para sorprender a los jurados, sino también los familiares que los acompañan y alientan en este sueño. Durante el tercer capítulo del reality, una pequeña niña emocionó a los jurados y al público con sus declaraciones.Kike Santander, Felipe Peláez y Gian Marco quedaron atrapados con la voz de Luna Valeria, una joven participante del municipio de Fusagasugá que derrochó talento y personalidad en el escenario. La joven intérprete de música popular logró subir el ascensor y entrar a la competencia al cantar con su estilo un tema de Darío Gómez.Cuando terminó su audición, la joven se quebró en llanto y los jurados permitieron que su familia saliera inmediatamente a saludarla. Luna Valeria agradeció a los cantantes por la oportunidad y los escuchó detenidamente para tener en cuenta los consejos que le dieron para próximas presentaciones y para avanzar más en la competencia.Hermana de participante de A Otro Nivel conmovió a los juradosMientras esto ocurría, frente a Luna se ubicó una pequeña niña que llamó la atención de los jurados. Pipe Peláez preguntó su nombre y por qué se veía tan emocionada. La participante contestó que se trataba de su hermana menor, Mía."Es que siento una presión en el pecho, todos estamos felices porque oprimieron los botones, mi corazón está latiendo de felicidad", expresó entre lágrimas la niña, lo que conmovió bastante a los jurados. En ese momento, los tres se levantaron de sus sillas y fueron a darle un abrazo.El momento no quedó ahí, Mía sorprendió aún más al jurado peruano Gian Marco al pedirle una canción. "Gian, me dijeron que tú cantas muy lindo, me dijo mi mamá y mi tía. ¿Me puedes cantar una canción?", le pidió al cantautor, quien quedó bastante conmovido con la petición de la niña. El artista le interpretó uno de sus temas más conocidos, 'Te mentiría'.Sus compañeros de mesa lo aplaudieron y elogiaron su capacidad para cantar en un momento tan conmovedor. Gian Marco se tomó un momento para hacer una importante reflexión sobre el papel de los músicos y cómo sus canciones se transforman cuando el público se apropia de ellas."Les voy a ser muy sincero. Cuando uno hace una canción, y todos lo sabemos, y esa canción traspasa fronteras ya es bonito, pero cuando vienes a otro país como este, que yo quiero tanto, y una niñita así porque su familia le cuenta la conoce. Hay una frase que siempre se me queda es que el destino de una canción siempre es la gente, no importa quién la cantó, el destino de una canción siempre va a ser el público", aseguró.MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTAS DIGITAL
A través de sus redes sociales, la actriz Ana María Estupiñán confirmó a sus seguidores una de las noticias más esperadas por sus seguidores recientemente: el nacimiento de su primogénito. La protagonista de 'La niña' y 'Amar y vivir' realizó una emotiva publicación en sus redes sociales confirmando la llegada del bebé.¿Cómo se llama el hijo de Ana María Estupiñán?La actriz de 33 años publicó una foto a blanco y negro en su perfil de Instagram en la que solo se ve la mano del recién nacido y que emocionó a todo su público. "Nació 🩵 Emanuel Bylin Estupiñán", escribió.Estupiñán añadió en la publicación algunos datos claves sobre su primogénito, quien nació a las 11:22 de la mañana del 12 de febrero de este año. Emanuel es fruto de su relación con su esposo Matti Bylin.Personalidades de la farándula colombiana como Maleja Restrepo, Yuri Vargas, Carolina Ramírez, Mariana Pajón, Carolina Cuervo, Jeronimo Cantillo, Roberto Cano, entre otros, reaccionaron enviándole los mejores deseos a la nueva mamá.Recientemente, la actriz también hizo una publicación muy especial celebrando los 10 años de relación con Bylin. "Hemos pasado tiempo juntos, cine, McDonald’s a las 11 de la noche, estudiamos cosas juntos, viajamos por América y Europa juntos, pero el viaje más importante que hemos hecho es crecer juntos, apoyarnos mutuamente, perdonarnos, amarnos, hacer amistades juntos, conocer más de Dios juntos, tener un bebé juntos. Las cosas y experiencias son chéveres pero pasan rápido y están destinadas al olvido pero invertir tiempo en otra persona, servirla y anteponerla como tú lo haces conmigo es eterno!".¿Quién es Ana María Estupiñán?Ana María Estupiñán García es una destacada actriz y cantante colombiana, nacida en Bogotá el 7 de abril de 1992. Su interés por el mundo del entretenimiento se manifestó desde una edad temprana, lo que la llevó a ingresar a Caracol Escuela a los 12 años. Su debut actoral se produjo en 2008 en la telenovela 'Oye bonita', marcando el inicio de una prolífica carrera que rápidamente la consolidó como uno de los jóvenes talentos más importantes de la televisión colombiana.La actriz es ampliamente reconocida por sus papeles protagónicos en producciones de gran éxito. Entre algunas de sus interpretaciones memorables, está la de Sofía Helena 'Helenita' Vargas en la serie biográfica 'La ronca de oro' (2014) y el papel principal de Belky en 'La niña' (2016), con el que ganó el premio a Mejor Actriz Protagónica de Telenovela o Serie en los Premios India Catalina de 2017.Su trayectoria reciente incluye participaciones en proyectos como 'Amar y vivir' (2020). Además de su trabajo en televisión, Estupiñán ha incursionado en el cine, debutando en la película 'Dos mujeres y una vaca'. Con su versatilidad actoral y su incursión en la música, Ana María Estupiñán continúa consolidando su nombre en la industria y también ha emprendido en el mundo de los negocios con su marca de ropa.MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITAL
'Mañana será bonito' ha sido uno de los álbumes más exitosos en la carrera de Karol G; sin embargo, no escapó de las polémicas. A mediados de 2025, unos productores presentaron una demanda contra la cantante colombiana y sus productores alegando plagio en una de sus canciones. El caso ha dado un nuevo y definitivo giro este 20 de febrero, cuando los productores se disculparon con la Bichota y retiraron la demanda.¿Por qué habían demandado a Karol G?Los productores Ocean Vibes (Jack Hernández) y Alfr3d Beats (Dick Alfredo Caballero Rodríguez) señalaron en la demanda que presentaron en 2025 que Karol G y los coautores de su tema 'Gatúbela' habrían robado elementos clave de una composición anterior hecha por ellos llamada 'Punto G'.Tras varios meses, el pasado 18 de febrero se conocieron nuevos detalles sobre esta demanda. Los productores presentaron nuevos documentos judiciales en los que desestimaron la demanda contra la colombiana y su equipo, sino que también acordaron hacer una disculpa pública en inglés y español que quedará en sus cuentas de YouTube, Instagram y Facebook por haber demandado a la cantante.¿Karol G hizo plagio?Los documentos judiciales del caso retratan que Karol G y su equipo presentaron pruebas en las que incluyeron grabaciones de las sesiones de estudio en 2022 creando el tema 'Gatúbela', las cuales fueron grabadas antes de que el tema 'Punto G' fuera lanzado. Según los productores que presentaron la demanda, las pruebas demostraron que DJ Maff, productor de Karol G, creó y grabó el ritmo de la canción.“Ante esta evidencia, hemos decidido desestimar la demanda y ofrecemos nuestras más sinceras disculpas a Karol G y DJ Maff por nuestras afirmaciones erróneas y acusaciones públicas”, escribieron los productores. “Nos equivocamos. Les deseamos lo mejor a Karol G, DJ Maff y a los demás demandados”. Según la agencia EFE, tras las declaraciones de los productores el caso fue cerrado en una corte de Miami.Karol G brilló en los Premios Lo Nuestro 2026Por otro lado, la Bichota fue una de las artistas colombianas que brilló en la edición 38 de los Premios Lo Nuestro, celebrada en el Kaseya Center de Miami bajo el lema “Honrando lo que Somos” el jueves 19 de febrero. Karol G fue la más premiada con tres reconocimientos, incluidos Artista Femenina del Año - Urbano y Canción Urbana del Año por Latina Foreva. También hizo parte de la Colaboración del Año - Urbano por +57 junto a Feid, J Balvin, Maluma, Ryan Castro y Blessd, entre otros.Al igual que ella, su colega y amigo Maluma se llevó tres premios en la ceremonia y su compatriota Juanes protagonizó uno de los momentos más destacados de la noche al recibir el Premio Lo Nuestro a la Trayectoria. Juanes interpretó en el escenario clásicos de su carrera como 'A Dios le pido', 'Es por ti' y 'La camisa negra'.MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITAL
Reportes en redes sociales sobre la salud del músico Willie Colón han generado preocupación en el mundo salsero. Aunque todavía el equipo del cantante no ha confirmado que sea cierto que está hospitalizado, la noticia sí ha generado reacciones en el gremio y sorprendió especialmente la de Rubén Blades.A través de sus redes sociales, Rubén Blades envió mensaje de apoyo a su colega que conmovió al mundo de la salsa. Las palabras de Blades causaron sorpresa y emoción debido a la enemistad que por años ha marcado la relación de los dos músicos.Las palabras de Rubén Blades para Willie ColónEn su cuenta de X, Rubén Blades reaccionó a los reportes de hospitalización de su colega Willie Colón. "Noticias en internet informan que mi colega Willie Colón, se encuentra internado en un hospital en New York, trasladado allí con urgencia por un aparente problema respiratorio", detalló el panameño de 77 años. "No tengo mucha información sobre la situación pero le envío mis deseos de una pronta recuperación y me uno a las miles de personas que rezan porque recobre su salud rápidamente. A él, a su esposa, a sus hijos y seres queridos enviamos nuestro apoyo en este difícil momento", concluyó Rubén Blades en su mensaje.¿Qué se sabe sobre la salud de Willie Colón?A través de X se reportó que el cantante Willie Colón habría sido hospitalizado el miércoles 18 de febrero en el Lawrence Hospital de Bronxville, NY, luego de haber sido llevado de emergencia al centro médico por presentar problemas respiratorios. Según la publicación, que generó alerta, el estado de salud del artista estadounidense de 75 años es delicado.Por ahora, ni el artista ni su equipo de trabajo se han pronunciado sobre esta situación, ya sea para confirmarla o desmentirla. Tampoco se ha conocido un reporte médico oficial sobre el cantante. Seguidores están a la espera de conocer nuevos detalles sobre la salud del intérprete de 'El gran varón'.¿Por qué pelearon Rubén Blades y Willie Colón?La enemistad entre Willie Colón y Rubén Blades data de varios años y es una de las grandes tristezas de los fanáticos de la salsa. Años atrás, juntos crearon 'Siembra' uno de los trabajos discográficos más exitosos en la historia del género, pero después de ese gran trabajo se separaron y enemistaron públicamente.'Siembra' se lanzó en 1978 y los dos salseros trabajaron juntos hasta 1993, cuando decidieron tomar caminos separados. En 2003 se reunieron para celebrar los 25 años del álbum, pero en ese momento Colón acusó a su colega de deberle 115 mil dólares luego de un concierto en San Juan, Puerto Rico. Blades señaló que no tenía nada que ver y que el problema era con los organizadores del evento.En 2008 el pleito se solucionó cuando Willie Colón llegó a un acuerdo con la empresa organizadora y le retiró la demanda a Blades, pero el panameño no olvidó el tema y aseguró que no volvería a trabajar con Colón. En 2024, durante la ceremonia de los Grammy la rencilla volvió a los medios cuando Rubén Blades recibió el premio a mejor álbum tropical por su producción ‘Siembra: 45° Aniversario’, situación a la que Colón reaccionó decepcionado por no haber sido mencionado en la obra.“Hoy en día es inquietantemente fácil para otros replicar el álbum sin mi presencia. Y lo hicieron. Hoy tengo que presenciar dolorosamente un clon de trabajo galardonado con el Grammy del Mejor álbum tropical sin reconocimiento a mi contribución en su creación”, expresó Colón.MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITAL
La muerte de Eric Dane enlutó a toda la industria del entretenimiento. El actor de 53 años falleció el 18 de febrero de 2026, según confirmó su familia, luego de 10 meses enfrentando la enfermedad de esclerosis lateral amiotrófica (ELA).Dane participó en grandes producciones y se quedó en el corazón de millones a nivel mundial por sus personajes; sin embargo, fue el de el doctor Mark Sloan en la icónica serie Grey's Anatomy el personaje que le dio reconocimiento mundial. Grey's Anatomy rendirá homenaje a Eric DaneEn un principio, Dane llegó a la historia de Grey's Anatomy en la segunda temporada con un personaje de poca trascendencia y que aparecía ocasionalmente; sin embargo, para el 2006 la creadora de la serie Shonda Rhimes decidió contratarlo como actor fijo para la tercera temporada. De esa manera Mark Sloan pasó a ser un personaje querido y recordado por todos los fanáticos de la producción estadounidense.Eric Dane y su personaje Mark Sloan conquistaron a la audiencia hasta que su personaje salió de la historia. Ahora, con la muerte del actor, se ha confirmado que la serie que sigue al aire con su temporada 22 le rendirá un homenaje.A través de un comunicado la cadena ABC y la productora 20th Televisión lamentaron la muerte del actor y revelaron a los fanáticos que en la serie le harán un homenaje. "Estamos profundamente tristes por la pérdida de Eric Dane. Su inmenso talento e inolvidable presencia en Grey's Anatomy causó un impacto duradero en el público de alrededor del planeta, y su valentía y gracia mientras batallaba contra el ELA ha inspirado a muchos".Señalaron que el episodio 11 de la temporada 22 estará dedicado al actor. El episodio homenaje a Eric Dane está programado para emitirse por primera vez el próximo 26 de febrero en Estados Unidos y próximamente estará disponible en streaming.La última vez que Dane interpretó a su personaje en la famosa serie fue en 2021, cuando los guionistas decidieron incorporar la pandemia del covid-19 a la historia. En esa trama, la doctora Meredith Grey entró en un estado de coma temporal en el que tuvo algunos reencuentros con algunos personajes fallecidos, entre ellos Mark Sloan. ¿Cómo fueron los últimos meses de Eric Dane?En abril de 2025 el actor recordado por su trabajo interpretativo en las series internacionales 'Grey's Anatomy' y 'Euphoria' sorprendió al mundo a revelar que había recibido un complicado diagnóstico con ELA, una enfermedad neurodegenerativa. "Me diagnosticaron ELA. Estoy agradecido de tener a mi querida familia a mi lado mientras afrontamos este nuevo capítulo", aseguró.A finales de 2025, Eric Dane apareció en sus redes sociales confirmando que tenía un bajo estado anímico, el cual se mantuvo hasta enero de 2026. El actor tuvo que cancelar su asistencia a la importante ceremonia de premios de Champions for Cures and Cares en la que recibiría el título Defensor del Año a causa de su estado de salud."Mi lado derecho ha dejado de funcionar por completo. Tengo un brazo funcional, el izquierdo. Siento que quizá en un par de meses tampoco podré tener la mano izquierda. Estoy preocupado por mis piernas", reveló Dane en una de sus últimas entrevistas. Recientemente la prensa estadounidense también había dado a conocer que la voz del famoso también había resultado afectada por la enfermedad.MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITAL
En Hollywood hay preocupación por la actriz Jennifer Aniston, querida y recordada especialmente por su papel de Rachel Green en 'Friends', luego de que un hombre irrumpiera en su casa chocando con un vehículo. Aunque el sujeto fue capturado por las autoridades, lo que se ha descubierto después sobre él no ha dado tranquilidad al entorno de la famosa, ya que parece que este hombre la llevaba acosando varios años.¿Quién es el presunto acosador de Jennifer Aniston y qué fue lo que hizo?El hombre en cuestión, que permanece privado de la libertad por las autoridades de Los Ángeles, fue identificado como Jimmy Wayne Carwyle, de 48 años. Wayne fue capturado el pasado lunes cuando, en horas de la tarde, estrelló su vehículo contra la entrada de la casa de Jennifer Aniston, ubicada en el lujoso barrio de Bel-Air en Los Ángeles, California. Según el reporte de la policía, el hombre ocasionó graves daños en las rejas de la entrada de la casa, pero afortunadamente no hubo ningún herido por este hecho. Uno de los guardias de seguridad del sector detuvo al sujeto mientras llegaba la policía, que inmediatamente lo arrestó por los daños. Además, se conoció que Jennifer Aniston se encontraba en su casa en ese momento, pero ni ella ni su equipo de trabajo se han pronunciado al respecto.Descubrieron que llevaba años acosando a la actrizEn un principio, la Fiscalía de Los Ángeles, solo iba a acusar al sujeto por los daños causados a la vivienda de la actriz al estrellar la entrada con su Chrysler PT Cruiser gris. Iba a ser algo por vandalismo o sospecha de robo. Sin embargo, al buscar más detalles sobre este hombre en redes sociales para poder identificar alguna motivación para este acto, descubrieron perturbadores mensajes que el hombre publicaba refiriéndose a la actriz."He estado escribiendo contigo, desde el principio, Jennifer Joanna Aniston Carwyle", publicó Jimmy Wayne Carwyle el pasado mes de marzo. En otras publicaciones de Facebook del hombre de meses atrás se puede leer: "¡TE AMO, Jennifer Joanna Aniston Carwyle!" o "Si alguien puede contactar a Jennifer Joanna Aniston Carwyle y avisarle sobre la corrupción que intenta alejarme de ella, ¡será bendecido!". Llamó la atención de los fiscales que siempre agregaba su apellido al nombre de la actriz de 56 años.Ante esto, los investigadores indagaron un poco más en las redes del hombre y en las de Aniston, llegando a descubrir que, desde hace varios años Jimmy Wayne le enviaba una avalancha de mensajes de voz, correos electrónicos y mensajes a la actriz de 'Friends'. Con esta información en mente, el hombre fue llevado a la corte y acusado formalmente por acoso grave y vandalismo.Ordenan evaluación mental a presunto acosador de Jennifer AnistonLos cargos contra el hombre oriundo de Mississippi fueron presentados ante la corte por el fiscal de distrito del condado de Los Ángeles, Nathan Hochman, quien señaló que el hombre también enfrenta la circunstancia agravante de amenaza de lesiones corporales graves. A los presentes dejó descolocados que Jimmy apareció, detrás del cristal, sin camisa y envuelto en una manta."Mi oficina no tolerará el acoso ni las amenazas. Haremos todo lo posible para que estas personas rindan cuentas", afirmó el fiscal Nathan Hochman, mientras Wayne Carwyle escuchaba en silencio. Su abogado se declaró inocente en su nombre.Sin embargo, por el comportamiento del hombre, el juez consideró que deberá permanecer privado de la libertad hasta la fecha del juicio. Además, el togado exigió que debe pasar por un tribunal de salud mental para determinar si es competente para enfrentar cargos por delitos graves de acoso y vandalismo. Aunque el fiscal pidió en varias ocasiones que se ordenara al hombre no acercarse a la actriz Jennifer Aniston, el juez consideró que parecía que el hombre no entendía la situación. "No debes tener ningún contacto con Jennifer Aniston bajo ninguna circunstancia", le expresó el juez y emitió la orden.MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITAL DE NOTICIAS CARACOLCORREO: mpgonzal@caracoltv.com.co
La venta de boletas para el primer concierto del 'Debí Tirar Más Fotos World Tour' en Medellín fue todo un éxito. Luego de algunas horas, Bad Bunny hizo 'sold out' para el concierto del 23 de enero de 2026 en el Atanasio Girardot e inmediatamente a confirmado que no era la única fecha que tenía preparada para los paisas.¿Cuándo serán las nuevas fechas de Bad Bunny en Medellín?Las noches del 24 y 25 de enero de 2026 los fanáticos de Bad Bunny también tendrán la oportunidad de disfrutar del espectáculo del puertorriqueño en el Atanasio Girardot con su más reciente álbum. En total son tres noches que abren la agenda de conciertos de Medellín para el próximo año y que se convierten en algunos de los shows más esperados para ese año.La noticia de las nuevas fechas llegó también con la sorpresa de que la venta de entradas continúa. A través de Ticketmaster, y desde las 4:00 p. m., los clientes del grupo Aval podrán comprar sus entradas para la segunda o tercera fecha. Al igual que con la primera, al agotarse estas entradas, inmediatamente se habilitará la compra con todos los medios de pago.¿Dónde comprar las entradas y con qué bancos?Desde las 4:00 p. m. de este jueves 8 de mayo las entradas para los dos nuevos espectáculos de Bad Bunny anunciados en Medellín están disponibles en preventa para los clientes de los Bancos Aval (Bogotá, Occidente, Popular, Av Villas) y dale! hasta agotar las boletas disponibles para este caso.A través de este enlace de Ticketmaster podrá acceder a la compra en preventa de entradas para Bad Bunny en Medellín.Recomendaciones para comprar boletas para Bad Bunny en MedellínIngrese a la fila virtual del evento. Consejo: inicie su sesión en Ticketmaster antes e ingrese minutos antes de que inicie oficialmente la preventa.Cuando inicie la preventa Ticketmaster le asignará un turno al azar a todos los usuarios en la fila virtual. Espere su turno y esté atento.En cuanto sea su turno, usted dispondrá de 10 a 15 minutos para realizar su compra. Consejo: Tenga claro en qué lugar y el valor de las boletas que piensa comprar.Realice su compra.Precios de las entradas para ver a Bad Bunny en MedellínEstos son los precios, con servicio incluido, para el concierto de Bad Bunny en el Atanasio Girardot . Las localidades familiares admiten la presencia de menores de edad desde los 7 años.Palcos Platino Occidental – $2.656.000Palcos Platino Oriental – $2.656.000Palcos Oro Occidental – $1.732.000Palcos Oro Oriental Familiar* – $1.732.000PMU – $1.190.000Gramilla VIP – $1.131.000Occidental Alta Oro – $1.012.000Occidental Alta Silver – $952.000Occidental Alta – $893.000Occidental Baja Familiar* – $774.000Gramilla Nueva Yol – $713.000Oriental Alta – $476.000Oriental Baja Familiar* – $417.000Sur Alta – $238.000Sur Baja – $177.000¿Y Bogotá?Por ahora, el puertorriqueño no ha anunciado alguna fecha con su gira de conciertos de 'Debí Tirar Más Fotos' en Bogotá, pero sus fanáticos no pierden la esperanza de que ese anuncio llegue en los próximos días. Lo cierto es que el puertorriqueño ha demostrado su cariño por Colombia en varias ocasiones y con estas tres fechas en Medellín es claro que hay una predilección por su público de este país.Cabe recordar que la última vez que Bad Bunny se presentó en Colombia fue en noviembre de 2022, como parte de su gira World’s Hottest Tour. Ofreció dos conciertos en el Estadio Atanasio Girardot de Medellín, los días 18 y 19 de noviembre, y una presentación adicional en Bogotá el 20 de noviembre de 2022.MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITAL DE NOTICIAS CARACOL
El documental de Karol G 'Mañana fue muy bonito' llegó finalmente a la plataforma de streaming Netflix en la madrugada de este jueves 8 de mayo e hizo madrugar a muchos fanáticos de la paisa que empezaron a reaccionar en redes sociales a lo que reveló la cantante en la producción. Uno de los temas que mayor revuelo ha causado entre los seguidores de la famosa es que, finalmente, se conoció cómo inició su relación con Feid.Son muchos los temas que Karol G toca en este documental que dura una hora y 42 minutos. La paisa revela detalles de sus inicios musicales, contando siempre con el apoyo de su familia, los momentos difíciles que la llevaron a alejarse por un tiempo de la música, el acoso que sufrió, sus problemas de salud, decepciones amorosas, anécdotas positivas sobre sus canciones y conciertos, el nacimiento de la palabra Bichota y detalles de su vida amorosa en la actualidad.¿Qué dijo Karol G sobre su relación con Feid?Luego de revelar que los años que estuvo con Anuel AA fueron un "infierno", también en el documental, llegó el momento de que Karol G hablara de los positivo que está viviendo ahora en su vida amorosa. La Bichota recalcó que tanto ella como Feid se han esforzado por construir una relación estable y sana, luego de que ambos vivieran malas experiencias con relaciones tóxicas y lograran sanar sus heridas.Karol G reveló que todo inició en el 'Bichota Tour', cuando su equipo le propuso tener un artista que abriera sus shows. "En ese momento mi artista favorito era Feid, entonces lo contactaron, hablaron con él y su equipo, y Feid abrió el tour", recordó. La química entre los dos paisas había quedado demostrada en su colaboración 'Friki' y sobre el escenario se empezaba a hacer más evidente para sus seguidores, quienes empezaron a relacionarlos. Eran amigos que se estaban apoyando mutuamente sus proyectos musicales, pero las cosas empezaron a cambiar con pequeñas acciones."Recuerdo que hicimos una competencia de Nintendo y como hubo ese jugueteo, empezamos a tocarnos los piecitos y yo: 'Ay, Dios'. Nos despedimos y, como hombre coqueto de Medellín, me dio un piquito esquineado y yo entendí todo", recordó la cantante paisa. Todo esto pasó luego de que la artista estuviera pasando por meses muy difíciles en los que incluso se quebraba sobre el escenario tras el final de su relación con Anuel AA. Karol explicó que la llegada de Feid a su vida tuvo un gran significado: "Sin darnos cuenta yo ya estaba escribiendo canciones de amor otra vez, de felicidad".En el documental se revelaron videos e imágenes de los dos cantantes paisas que nunca antes se habían visto. Aunque Feid y Karol G han confirmado públicamente su relación, los famosos han decidido sabiamente qué compartir y qué no, de hecho es muy poco lo que dejan ver a sus seguidores de su vida en pareja, por lo que cada vez que aparecen juntos o que publican algo en redes sociales causan un gran revuelo entre sus fanáticos."Hemos construido una relación muy sana, porque cuando uno viene de malos hábitos en una relación, salirse de ellos es muy difícil", recalcó La Bichota y aseguró sobre Feid, cuyo nombre real es Salomón Villada que: "Es una persona que me entiende, que me escucha, tiene demasiada paciencia, es muy familiar. Creo que nunca antes de tanto me había visualizado con una persona en mi vida. La relación tan bonita, sana, divertida que tengo con él es todo y algo que me devolvió y me regaló fue como esa humanidad".Las palabras de Karol G sobre su relación con Feid ya le dan la vuelta a las redes sociales, donde millones de seguidores las comparten y les dan 'me gusta'. El impacto que ambos artistas colombianos tienen a nivel nacional e internacional por separado es indiscutible e incomparable, pero en 'Mañana fue muy bonito' queda claro que se han estado apoyando mutuamente, sin necesidad de figurar u opacar al otro, cada uno con su estilo y proyecto propio.MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITAL DE NOTICIAS CARACOLCORREO: mpgonzal@caracoltv.com.co
Los fanáticos de Bad Bunny en Colombia están emocionados por el reciente anuncio que hizo el cantante puertorriqueño de su gira de conciertos con el álbum 'Debí Tirar Más Fotos', con la cual tendrá -por ahora- una única fecha en Colombia. El artista regresará a nuestro país luego de tres años, con un espectáculo que promete ser uno de los más esperados del próximo año.¿Cuándo será el concierto de Bad Bunny en Colombia?El concierto de Benito será en el Atanasio Girardot, en Medellín, el 23 de enero de 2026. Este evento musical abrirá la agenda cultural de grandes conciertos en el país para el próximo año, con un artista de la escena internacional que ya ha triunfado en escenarios nacionales anteriormente.¿Dónde comprar las entradas y con qué bancos?Desde este jueves 8 de mayo las entradas para el espectáculo de Bad Bunny en Medellín están disponibles en preventa para os clientes de los Bancos Aval (Bogotá, Occidente, Popular, Av Villas) y dale! desde las 10:00 a. m. hasta el viernes a las 9:59 a. m. o hasta agotar las boletas disponibles para este caso.A través de este enlace de Ticketmaster podrá acceder a la compra en preventa de entradas para Bad Bunny en Medellín.Por otro lado, las entradas para el público general estarán disponibles a partir del viernes 9 de mayo en la misma página de venta, en este caso se permite la compra con todo tipo de tarjeta o banco. Se estima que las entradas para este concierto se agoten con rapidez, debido a que Bad Bunny es uno de los artistas urbanos con gran fanaticada en el país, especialmente en Medellín.Paso a paso para comprar boletas para Bad Bunny en MedellínIngrese a la fila virtual del evento. Consejo: inicie su sesión en Ticketmaster antes e ingrese minutos antes de que inicie oficialmente la preventa (10:00 a. m.).Cuando inicie la preventa Ticketmaster le asignará un turno al azar a todos los usuarios en la fila virtual. Espere su turno y esté atento.En cuanto sea su turno, usted dispondrá de 10 a 15 minutos para realizar su compra. Consejo: Tenga claro en qué lugar y el valor de las boletas que piensa comprar.Realice su compra.Precios de las entradas para ver a Bad Bunny en MedellínEstos son los precios, con servicio incluido, para el concierto de Bad Bunny en el Atanasio Girardot . Las localidades familiares admiten la presencia de menores de edad desde los 7 años.Palcos Platino Occidental – $2.656.000Palcos Platino Oriental – $2.656.000Palcos Oro Occidental – $1.732.000Palcos Oro Oriental Familiar* – $1.732.000PMU – $1.190.000Gramilla VIP – $1.131.000Occidental Alta Oro – $1.012.000Occidental Alta Silver – $952.000Occidental Alta – $893.000Occidental Baja Familiar* – $774.000Gramilla Nueva Yol – $713.000Oriental Alta – $476.000Oriental Baja Familiar* – $417.000Sur Alta – $238.000Sur Baja – $177.000Sobre el evento se ha confirmado que una parte de los ingresos por la venta de boletos será donada a la Fundación Good Bunny, la cual se enfoca en apoyar a niños y jóvenes de comunidades desfavorecidas para fomentar el desarrollo de talento en la música, las artes y los deportes. Demostrando el enfoque social que el artista puertorriqueño le ha dado a su exitosa carrera mundial.La gira también ofrecerá una variedad de Paquetes VIP y experiencias exclusivas para que los fans lleven su experiencia a otro nivel. Los paquetes incluyen boletos premium, acceso al lounge VIP previo al show, mercancía exclusiva diseñada especialmente y más. El contenido de los paquetes VIP varía según la opción seleccionada.Todas las fechas de Bad Bunny con su nueva giraAunque fanáticos del cantante esperan que próximamente se anuncien más fechas en diferentes ciudades y países del mundo, Bad Bunny ha cubierto con este anuncio gran parte del planeta, llegando a millones de seguidores en los diferentes continentes.América LatinaNov 21, 2025 – Santo Domingo, República Dominicana – Estadio OlímpicoDic 05, 2025 – San José, Costa Rica – Estadio NacionalDic 10, 2025 – Ciudad de México, México – Estadio GNPDic 11, 2025 – Ciudad de México, México – Estadio GNPEne 23, 2026 – Medellín, Colombia – Estadio Atanasio GirardotEne 30, 2026 – Lima, Perú – Estadio NacionalFeb 05, 2026 – Santiago, Chile – Estadio NacionalFeb 13, 2026 – Buenos Aires, Argentina – Estadio River PlateFeb 20, 2026 – São Paulo, Brasil – Allianz ParqueOceanía y AsiaFeb 28, 2026 – Sídney, Australia – ENGIE StadiumMar 2026 (fecha exacta por anunciar) – Tokio, JapónEuropaMay 22, 2026 – Barcelona, España – Estadi OlímpicMay 26, 2026 – Lisboa, Portugal – Estadio Da LuzMay 30, 2026 – Madrid, España – Riyadh Air MetropolitanoMay 31, 2026 – Madrid, España – Riyadh Air MetropolitanoJun 20, 2026 – Düsseldorf, Alemania – Merkur Spiel-ArenaJun 23, 2026 – Arnhem, Países Bajos – GelredomeJun 27, 2026 – Londres, Reino Unido – Tottenham Hotspur StadiumJul 01, 2026 – Marsella, Francia – Orange VélodromeJul 04, 2026 – París, Francia – La Défense ArenaJul 10, 2026 – Estocolmo, Suecia – Strawberry ArenaJul 14, 2026 – Varsovia, Polonia – PGE NarodowyJul 17, 2026 – Milán, Italia – La MauraJul 22, 2026 – Bruselas, Bélgica – King Baudouin StadiumMARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITAL DE NOTICIAS CARACOLCORREO: mpgonzal@caracoltv.com.co
El mundo del entretenimiento y la música se conmocionó con el fallecimiento de Liam Payne en octubre de 2024. El exintegrante de One Direction perdió la vida, a los 31 años, tras caer del balcón de un hotel en Buenos Aires, convirtiéndose en un tema mediático y legal a nivel internacional. Nuevamente la muerte del famoso toma relevancia al darse a conocer la millonaria herencia que dejó.¿De cuánto es la fortuna que dejó Liam Payne?Según se ha informado en la prensa internacional, Payne contaba con un patrimonio estimado de 28,5 millones de libras, según informó el diario The Guardian, algo que ahora podría ser motivo de disputas y decisiones familiares. Entre los activos de Payne se encuentran propiedades de alto valor, como una mansión en Malibú, California, y otra en Surrey, Inglaterra. También poseía inversiones en empresas que había creado con la intención de que su hijo, Bear, pudiera gestionarlas en el futuro.La fortuna del cantante británico se construyó principalmente a través de su exitosa carrera musical como miembro de One Direction, la exitosa boy band que se formó en el programa The X Factor en 2010 y que alcanzó el estrellato internacional en cuestión de años. Junto a Harry Styles, Niall Horan, Louis Tomlinson y Zayn Malik, Payne acumuló millones en ingresos por giras, ventas de discos y mercancía.Tras la separación de One Direction, Liam Payne continuó su carrera como solista, lanzando varios sencillos que lograron posicionarse en las listas de éxitos. Además, firmó lucrativos contratos con marcas de moda y realizó inversiones en bienes raíces, asegurando un flujo constante de ingresos que incrementaron su patrimonio. Para los fanáticos de Payne, su legado no solo es económico, ellos continúan recordándolo a través de su música y su trabajo artístico. ¿Quién heredará la fortuna de Liam Payne?Como se detalló anteriormente, el cantante británico soñaba con que su hijo Bear, quien actualmente tiene 8 años y es fruto de la relación que Payne tuvo con la modelo Cheryl Tweedy. De hecho, en entrevistas previas, había expresado su deseo de que su hijo Bear heredara no solo su dinero, sino también sus valores y principios. "Mi vida ahora es suya, mi dinero es suyo", declaró en una de sus últimas entrevistas.Sin embargo, se conoció que el exintegrante de One Direction no dejó un testamento, lo que podría complicar la distribución de sus bienes. Por ahora, conforme a las leyes de sucesión del Reino Unido, se establece que su herencia será repartida a las personas más cercanas del cantante o en este caso a los hijos. Como Bear todavía es un menor de edad, se ha establecido que la madre de su hijo será coadministradora del patrimonio junto con el abogado Richard Mark Bray. La mayor parte de la fortuna se colocará en un fideicomiso destinado a Bear. Al respecto, un amigo de Payne declaró a Daily Mail que "Liam siempre quiso hacer lo correcto por su hijo. Aunque no dejó un testamento, es un pequeño consuelo saber que Bear estará bien". Por otro lado, Kate Cassidy, novia de Payne al momento de su muerte, no recibirá parte de la herencia debido a que no estaban casados ni en una unión civil reconocida. Esta situación ha generado debate, pues la famosa había revelado -después de la muerte del cantante- que tenían planes de llegar al altar, por lo que se generan preguntas sobre el derecho a heredar en casos de parejas no formalizadas. Los detalles del caso de Liam PayneLa autopsia reveló múltiples lesiones traumáticas y la presencia de sustancias como cocaína, crack y benzodiacepinas en su organismo. Aunque las circunstancias exactas de su muerte siguen siendo objeto de investigación, las autoridades descartaron signos de lucha y confirmaron que Liam Payne estaba solo en su habitación al momento del incidente.La investigación por la muerte de Liam Payne en Buenos Aires ha avanzado significativamente desde el trágico suceso. La justicia argentina ha procesado a cinco personas en relación con el caso. Dos de ellas enfrentan cargos por suministro de estupefacientes y permanecen en prisión preventiva, con embargos de aproximadamente 500 mil dólares cada uno. Los otros tres procesados son el gerente del hotel, el encargado del establecimiento y un amigo y representante de Payne en Argentina. Estos últimos están acusados de homicidio culposo, aunque no se les ha dictado prisión preventiva, pero tienen prohibido salir del paísMARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITAL DE NOTICIAS CARACOLCORREO: mpgonzal@caracoltv.com.co
En 2009 una historia de un embarazo múltiple acaparó los titulares de la prensa en Estados Unidos y causó una terrible persecución a la futura mamá. Después de 16 años, Natalie Suleman decidió contar su versión de la historia de su embarazo con octillizos, lo que la convirtió en la popular y criticada 'octomamá' ('octomom' en inglés) en la película biográfica próxima a estrenar.¿Quién es Natalie Suleman?Esta mujer, según sus propias palabras, fue "una de las personas más odiadas de Estados Unidos". Suleman había crecido en Fullerton, California, siendo hija única, algo que la marcó de por vida y que hizo que uno de sus mayores sueños fuera ser mamá de muchos hijos. Para el año 2009, había conseguido su objetivo: era mamá de seis hijos.Aunque estaba soltera, estudiaba un posgrado, vivía con sus padres y tenía problemas económicos, Natalie Suleman tomó una decisión bastante polémica: quería un séptimo hijo y decidió someterse a un tratamiento de fecundación in vitro. La sorpresa fue que, debido a un error médico, el procedimiento en el que la mujer "esperaba un bebé más", terminó en el embarazo múltiple más comentado de los Estados Unidos.El doctor Kamrava, a quien se le retiró su licencia médica por este caso, le implantó 12 embriones a la mujer sin que ella lo supiera; al principio le dijo que solo eran seis, pero después admitió su error. Este proceso causó el nacimiento de los octillizos de Natalia Suleman: Noah, Maliyah, Isaiah, Nariyah, Makai, Josiah, Jeremiah y Jonah, quienes actualmente tienen 16 años, y quienes convirtieron a la mujer en madre de 14 hijos.Natalie Suleman cuenta su versión'Octomamá' fue el nombre que los estadounidenses y la prensa le colocó a Natalie Suleman, quien aceptó polémicas ofertas de trabajo en los medios de comunicación con la intención de poder mantener a todos sus hijos como madre soltera. Todo esto la llevó a un abismo de odio en el que fue víctima de críticas y hasta amenazas de muerte que la obligaron a guardar silencio hasta ahora.16 años más tarde, Natalie Suleman ha decidido contar lo que vivió en ese entonces y en estos años como madre de 14. "No era feliz siendo hija única y soñaba con tener una familia grande. Bueno, no tan grande. Pero sí que quería siete hijos", contó a la revista People al anunciar que próximamente su historia será contada en una biopic.En una rueda de prensa para Latinoamérica, Suleman contó que con su caso hubo mucha malinterpretación y abuso por parte de la prensa sensacionalista que la persiguió a ella y a sus bebés por varios años, además, que en la película revelará por qué guardó silencio por tantos años. "Estaba en modo de supervivencia, psicológicamente se llama lucha contra la huida o modo congelado. Y yo soy una luchadora. Así que yo estaba en piloto automático y desde el principio probablemente utilizando muchos mecanismos de afrontamiento sólo para sobrevivir mentalmente".La mujer, que actualmente tiene 49 años, señaló que lo que más quiere que la gente entienda al conocer su historia es que "no soy la 'octomom' en absoluto. Mi verdadero carácter es el polo opuesto, la antítesis total de la caricatura deshumanizada e inventada por los medios de comunicación que no era real. Es muy fácil para la gente, para el público, proyectar ese odio fuera de lugar en algo que no es humano o que no se percibe como humano, y mucho menos en una madre. Pero lo que quiero que la gente sepa es que sólo soy una madre y eso es todo lo que me importa".'Mis Octillizos' (I Was Octomom) es una película biográfica original de Lifetime Movies protagonizada por Kristen Lee Gutoskie (The Handmaid's Tale, Chicago Fire) como Natalie Suleman; Caitlin Stryker (A Million Little Things) como su mejor amiga Beth; y Anita Wittenberg (Cruel Instruction) como su madre Angela. La cinta se estrena el sábado 31 de mayo.MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODUISTA DIGITAL DE NOTICIAS CARACOLCORREO: mpgonzal@caracoltv.com.co
Los familiares de Gene Hackman y Betsy Arakawa, la pareja que fue encontrada sin vida en su casa en Santa Fe, Nuevo México, el pasado 26 de febrero en extrañas circunstancias, le han dado finalmente una despedida a la muerte múltiple que enlutó a Hollywood y se convirtió en noticia mundial. El funeral ya se llevó a cabo y hay unos detalles que han llamado la atención de los internautas.¿Cuándo fue el funeral de Gene Hackman?Según se ha revelado en medios internacionales, Gene Hackman y su esposa Betsy Arakawa fueron enterrados en un evento íntimo y privado el pasado 15 de abril, semanas después de que sus cuerpos fueran encontrados sin vida. El funeral estuvo a cargo de Christopher Allen (65), Elizabeth Jean (62) y Leslie Anne (58), hijos del famoso actor, fruto de su primer matrimonio.Las estrictas medidas de seguridad del evento llevaron a que no se realizara un cubrimiento mediático y, por ende, algunos detalles hasta ahora salgan a la luz. El diario Daily Mail reveló que un detalle que no pasó desapercibido es que el actor y la pianista fueron sepultados en tumbas que no tienen nombre, fecha, ni lápida. Justo después de las honras fúnebres, solo unas flores acompañaban los restos del matrimonio.Este detalle no permitirá a las personas que pasen por el lugar, del que no se ha revelado su ubicación, identifiquen las tumbas de los famosos y, por ende, se genere conmoción o eventos desafortunados. La acción complementa la decisión que los familiares de Hackman han tomado a lo largo de todo el proceso, desde el día que fue encontrado sin vida: mantener un absoluto silencio al respecto.¿Qué se sabe sobre la muerte de Gene Hackman y Betsy Arakawa?Casi tres meses después del terrible hallazgo del actor de Superman y la pianista, se sabe claramente lo que vivieron ambos en sus últimos días, hasta que fueron hallados. Lo primero es que la casa de la pareja, ubicada en Santa Fe, Nuevo México, Estados Unidos, estaba infestada de ratones. Este detalle, aunque fue el último revelado, fue el inicio de la decadencia en la salud de la pianista de 65 años.Arakawa era la encargada del cuidado de Hackman, de 95 años, quien enfrentaba problemas cardíacos y un avanzado alzheimer. Días antes de morir, la pianista empezó a tener problemas de salud que ella interpretó como una gripe o un posible covid. Según las últimas búsquedas que la mujer realizó en internet, temía que el covid estuviera afectando su sistema respiratorio. "¿La covid puede causar mareos?" y "Gripe y hemorragias nasales", fueron sus últimas búsquedas.Lo que no sabía Betsy Arakawa es que realmente estaba contagiada de hantavirus, un virus comúnmente transmitido a los humanos que tienen contacto o están expuestos a roedores o heces de estos animales. Desafortunadamente, el virus avanzó rápidamente en el organismo de la pianista y murió en el baño de la vivienda, una semana antes que Gene Hackman. En el baño, junto a Betsy Arakawa estaba Nikita, una de las mascotas de la pareja. La perrita estaba encerrada en su jaula de transporte y también fue hallada sin vida el 26 de febrero, se presume que por deshidratación y falta de alimento.Por otro lado, la muerte de Gene Hackman se estima que ocurrió varios días después de la de su esposa y por circunstancias diferentes. Las autoridades presumen que los últimos días del actor debieron ser muy confusos para él, debido a su alzheimer y sin la compañía de su esposa, encargada de su medicamento y de atenderlo. A sus 95 años, el famoso debió estar confundido del lugar en el que estaba, no tomó sus medicamentos y tampoco se alimentó, contando únicamente con la compañía de sus otros dos perros.La autopsia que se le realizó al actor reveló que tenía trazas de acetona en su sistema, lo que podría ser "producto de una cetoacidosis inducida por la diabetes y el ayuno, así como un metabolismo tras la ingestión de isopropanol". Gene Hackman murió por causas naturales días después de su esposa Betsy Arakawa y varios días antes de ser hallados.Fue el 26 de febrero el día en el que, finalmente, alguien fue a la casa de la pareja y encontró la escena. Un trabajador del lugar llegó a la vivienda para realizar labores y le pareció extraño que no atendieran y, al asomarse por una ventana, alcanzó a ver el cuerpo sin vida de la pianista e inmediatamente llamó al 911.El video de las bodycams de los oficiales reveló que en la casa había un gran desorden y un extraño olor, según expresaban los uniformados mientras recorrían la casa. Primer encontraron el cuerpo de la mujer de 65 años y tardaron mucho más en encontrar el del actor, en medio del recorrido también notaron la presencia de roedores. El informe indica que solo se encontró un ratón vivo en uno de los garajes, pero hallaron varios nidos a lo largo de la casa.Finalmente, como último acto heroico y de ayuda a sus dueños, fueron los otros perros del matrimonio los que indicaron a los uniformados dónde estaba el cuerpo del actor, en el suelo de un pasillo. Los dos caninos llevaban días conviviendo con los cuerpos sin vida de la pareja, a diferencia de su compañero, ellos sobrevivieron porque estaban libres, lo que les permitía entrar y salir de la vivienda, por la puerta de perros, para alimentarse, beber agua y hacer sus necesidades.MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITAL DE NOTICIAS CARACOLCORREO: mpgonzal@caracoltv.com.co
"El que no sabe de dónde viene, no sabe para dónde va", así define en pocas palabras la periodista, escritora y activista afrocolombiana Edna Liliana Valencia lo que narra en su segundo libro 'La diáspora perdida: un viaje por la herencia africana', presentado en el marco de la Feria del Libro de Bogotá y el inicio del mes de la afrocolombianidad. En diálogo con Noticias Caracol, la autora revela detalles de la experiencia personal y profesional que desencadenó en su segunda obra.En 'La diáspora perdida' Valencia ofrece una mirada profunda y reflexiva sobre las experiencias de desplazamiento, identidad y memoria cultural que marcan a miles de afrodescendientes, a través de su propia vivencia. Para ello, viajó por 10 países de Abya Yala (nombre ancestral utilizado para referirse al continente americano) conociendo todas aquellas pequeñas -que resultaron ser muy grandes- huellas de la cultura africana que, como nos lo ha dicho la historia, llegó a este territorio como consecuencia de la esclavización.La activista afrocolombiana recorrió Estados Unidos, Panamá, Argentina, Brasil, Ecuador, República Dominicana, Cuba, Puerto Rico y México con la intención de encontrar esas grandes historias y, desafortunadamente, también la presencia del flagelo del racismo en todos ellos. "Inspirada en mis viajes por 10 países de este continente Abya Yala intenté condensar como el racismo, desde lo negativo, y la herencia africana, desde lo positivo, trascienden, cambian, se transforman y nos permiten evidenciar diferentes realidades en cada una de estas naciones", detalla.Una búsqueda de identidad y el origen que no está en los libros de historiaEdna Liliana Valencia no solo es conocida en Colombia por haber sido la primera presentadora de noticias en lucir su cabello afro natural o por hacer parte del equipo de trabajo de 'Encanto', película animada de Disney sobre este país, sino también por alzar su voz en contra del racismo y utilizarla para educar y evidenciar aquellos rasgos racistas que se mantienen en nuestra sociedad. En sus viajes, la colombiana se encontró con una amplia presencia de la diáspora africana en todo el continente, algunas desconocidas por muchos. "En Argentina, por ejemplo, si te digo cuál es el símbolo principal de la cultura argentina, mucha gente me diría que es el tango, y tango es una palabra de origen africano. Todos los fonemas NG y NB son de origen africano. Congo, Bamba, Marimba, Candonga, Mondongo, Tango, Milonga, son de origen africano y el tango y la milonga vienen de los barrios negros de Buenos Aires en épocas de la esclavización", asegura. En cada capítulo de su libro, la periodista narra su experiencia en cada país, pero también acude a entrevistas con expertos locales y, como en su primer libro 'El racismo y yo' -el cual cumplió tres años de su lanzamiento-, a sus poemas para enriquecer la narración. "El capítulo de República Dominicana para mí es de los más fuertes. Es un país que quiero muchísimo, he ido cuatro veces, tengo grandes amigas, apoyo con mucha intensidad a quienes hacen antirracismo desde allí y me sorprende muchísimo ver la falta de autorreconocimiento, esas expresiones del racismo que siguen dominadas por una historiografía eurocentrada".Así, con una mirada crítica y un análisis digno de una periodista y activista, pero también con la emoción y vivencia de su propio autodescubrimiento, Edna Liliana Valencia presenta a los lectores una narración y una reportería que busca contar una historia distinta a la que por años se nos ha contado en los libros de historia. Una narración que no solo está destinada a afrocolombianos o mestizos que identifican en sus rasgos físicos una herencia africana, sino para todo aquel interesado en cuestionarse y en comprender la dinámica positiva y negativa sobre esto que se mantiene en el mundo."La importancia de que la población afrodescendiente, afrocolombiana, negra, raizal, palenquera, afrolatina, afrocaribeña y como la queramos llamar, entienda de dónde venimos es que el que no sabe de dónde viene, no sabe para dónde va. De dónde venimos no es lo que nos han contado en la historiografía tradicional, no es que somos descendientes de esclavos y punto. La historia de África no empieza con la esclavización. La historia de África es el origen de la humanidad".El lanzamiento de 'La diáspora perdida' se dio en la Feria del Libro de Bogotá y al inicio del mes de mayo, mes en el que en Colombia se reconoce la herencia africana que hay en nuestro país. Ambos eventos también hicieron parte del lanzamiento del primer libro de Edna Liliana hace tres años, algo que la sigue llenando de honor. "Este es el mes para reflexionar sobre la historia afrocolombiana y para eso hacen falta muchas letras como esta. Yo no soy la única escritora afrocolombiana, hay muchas que han abierto camino, otras que vienen detrás de mí o al lado mío. Traer en el mes de la herencia africana en Colombia, en el mes de la afrocolombianidad, un libro y aportar a que esta causa tenga cada vez más argumentos, me hace muy feliz".El retorno a ÁfricaAdemás de sus viajes por América, Valencia también tuvo la oportunidad de viajar a África y conocer, por ahora, siete países de ese continente. "Es una cosa indescriptible, la sensación de pisar por primera vez el continente africano es indescriptible cuando somos personas que disfrutamos fortalecer esa conexión con nuestra identidad originaria. Ese volver es muy significativo. Cuando un africano era embarcado en un barco negrero, en un barco esclavista, pasaba por algo llamado 'la puerta de no retorno' y para mí volver ahí, poner mis pies en esta tierra es decir: 'Sí hay un regreso'".A lo largo de esos viajes, que ha retratado en sus redes sociales, no solo ha conectado con sus ancestros y descubierto mucho más sobre la herencia africana que hay en este lado del mundo, también ha visto que el racismo también penetró en los países africanos. Para la periodista, la búsqueda de muchos activistas afroamericanos como ella por acabar con el racismo, ahora también es algo que, desde acá, se puede llevar a África. "Ya no es solamente que nosotros aprendamos de África, sino que nosotros como gente de la diáspora tenemos elementos para aportar a la conversación de la identidad afro. Somos una nueva versión que ha pasado por otra historia y que tenemos cosas nuevas". Estos viajes por países de África, y también algunos de Europa, en búsqueda de la herencia africana, serán presentados próximamente en un nuevo libro de la colombiana, según nos anticipó. Al principio, su intención era narrar en este segundo libro sus experiencias por los 23 países que ha recorrido de América, Europa y África, como parte de su viaje de autodescubrimiento, pero los dos últimos serán historias que la autora nos contará después.Mientras tanto, 'La diáspora perdida: un viaje por la herencia africana' y 'El racismo y yo' son los libros de Edna Liliana Valencia que se pueden encontrar en la Feria del Libro de Bogotá, librerías del país como la Librería Nacional y Panamericana, y páginas web como Buscalibre y Amazon.MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITAL DE NOTICIAS CARACOLCORREO: mpgonzal@caracoltv.com.co
