Adhara Isabel y Arlet Sofía Velasco Mera son el caso más reciente de un nacimiento de siameses en Colombia, pero además son las pacientes de una de las pocas cirugías de separación que se han hecho en nuestro país. La batalla por la vida de dos bebés que nacieron unidas por el pecho puso a prueba a un grupo de cirujanos en Cali con la intención de separarlas tras nacer y demostró qué tan grande puede ser el amor de dos padres jóvenes.¿Necesitas actualizarte o tienes dudas sobre las noticias del día? Pregúntale a NATA"Me dijeron que eran un monstruo"La batalla por vivir de las siamesas Velasco Mera inició en la vereda El Pomo, en un pueblo a dos horas de Cali, en el Valle del Cauca, donde unos jóvenes de 22 y 16 años se enamoraron y, aunque no esperaban tener hijos prontos, un buen día descubrieron que estaban embarazados. Felipe Velasco Tabares y Nicol Mera estaban muertos del susto, pero apoyados por sus familias decidieron seguir adelante con el embarazo y convertirse en padres primerizos.Pero las sorpresas no se iban a detener en este embarazo. Pasadas algunas semanas después de enterarse, acudieron al médico preocupados porque Nicol presentó un sangrado, allí se enteraron que no solo había un feto en camino. "Tenía cuatro meses. Vemos la ecografía y el médico nos dice que no era uno, que eran dos, pero que venían con un defecto, que venían siameses", recordó el papá de las bebés.Los casos de gemelos siameses ocurren en 1 de cada 100 mil nacimientos y ocurren cuando dos fetos presentan alguna malformación en las primeras semanas del embarazo. Para Nicol, de 16 años, la noticia fue mucho más difícil de asimilar porque, según recuerda, el médico no le comunicó los detalles y tan solo se limitó a decirle que debía interrumpir el embarazo inmediatamente. "Él no me supo explicar, solo me dijo que eran un monstruo. Eso fue horrible, yo salí llorando de ahí", recordó la adolescente.Una lucha por seguir adelanteA pesar de las palabras de ese primer médico, la pareja de jóvenes padres decidió buscar una segunda opinión y viajaron durante dos horas hacia el Hospital Universitario del Valle. Allí, las palabras de los galenos los hicieron sentir diferente y, aunque les explicaron que iba a ser un embarazo complicado, les dieron esperanza de poder seguir adelante. "Lo que nos explicaron los doctores fue: 'es como si se ganaran el baloto, es una suerte para el que se lo gana. De cada millón de gemelos les tocó a ustedes experimentar eso'".En el centro médico les explicaron cada detalle de lo que significaba este embarazo de siameses y los riesgos que implicaba para Nicol y para sus bebés, de las que descubrieron que eran dos niñas. Las pequeñas estaban unidas por el pecho; sin embargo, tenían corazones independientes y que el único órgano que compartían era el hígado. Decididos a dejar avanzar el embarazo, Nicol Mera quedó hospitalizada en el centro médico para ser monitoreada junto a los fetos todo el tiempo.Finalmente llegó el día de la cesárea, en la que todo podía salir mal, pero ese 26 de mayo de 2026 Felipe y Nicol se convirtieron en los padres de Adhara Isabel y Arlet Sofía, dos pequeñas que nacieron abrazadas y con vida. "Yo sentí una emoción grande por verlas, pero ese primer día no las pude ver. Fue al segundo día que las vi y eran super hermosas, ese día Arlet Sofía tenía un ojito abierto, Adhara estaba dormida", señaló la joven madre.Pero el nacimiento de las siamesas no significaba un triunfo completo, era el inicio de un nuevo reto, el de separarlas. Desde el día uno las gemelas empezaron a presentar obstáculos. Los médicos decidieron entubarlas porque notaron que al compartir el diafragma a las dos les costaba respirar y las dejaron hospitalizadas en la Unidad de Cuidados Intensivos Pediátricos del centro médico.Felipe y Nicol no se separaron ni un día de las bebés que luchaban por su vida en la UCI, mientras ellos afuera enfrentaban sus propias batallas, pues a él lo despidieron de su trabajo ante la cantidad de permisos que solicitó para estar pendiente de su pareja y sus hijas. Además, la pareja estuvo viviendo en un albergue que les consiguió el hospital para poder estar cerca y no tener que siempre viajar dos horas desde su hogar.La separación de las siamesasMientras Adhara y Arlet seguían batallando por su vida en la UCI pediátrica, un equipo de más de 50 profesionales médicos se preparaba cada día con exámenes y modelos en 3D de las bebés para llevar a cabo una cirugía extremadamente complicada. El reto era inmenso. El médico Wilmar Saldarriaga Gil, jefe especialista en embriología y genética HUV, explicó que "la probabilidad de sobrevivir de los dos gemelos siameses es de masomenos un 5% y de que al menos un siamés sobreviva es hasta 25%".Fueron dos meses de preparación hasta que las bebés ingresaron al quirófano. La cirugía empezó a las 7:00 de la mañana y, después de algunas horas, los médicos se enfrentaban al momento clave y más riesgoso de la operación: dividir el hígado que compartían las siamesas. Este paso era clave para asegurar la vida de ambas bebés, pues tras separarlas tenían que reconstruir las vías biliares y cualquier cosa podía pasar.Marisol Hinaoui, jefe de cirugía pediátrica del Hospital Universitario del Valle, explicó que "ese era el momento más riesgoso de la cirugía porque había una de las niñas que estaba dependiendo 100% de la hermanita, entonces al quitarle estas comunicaciones la nena tenía que empezar a trabajar solita". Después de 11 horas de cirugía, llegaron a ese punto y, desafortunadamente, una de las bebés no sobrevivió. "En el momento que cortamos esas comunicaciones en el hígado, la nena no pudo responder", añadió la profesional.A pesar de dos horas de esfuerzos médicos, Adhara Isabel murió en el quirófano tras ser separada de su hermana Arlet Sofía, quien sobrevivió al procedimiento. "La única vez que la pudimos cargar fue cuando la sacaron del quirófano y nos la entregaron", señaló Felipe sobre la pequeña que murió, recordando los sentimientos divididos que les generó perder a una de sus hijas, pero ver a la otra recién nacida todavía luchando.Desde ese día, la pequeña Arlet Sofía permanece en la UCI Pediátrica evolucionando lentamente, pero en buenas condiciones. La bebé permanece sin piel ni músculo en el tórax, la zona en la que estaba unida a su hermana, pero esa zona ahora está cubierta con el injerto de la piel de Adhara Isabel, la gemela que falleció. "Es bonito porque todavía tiene una parte de su hermanita con ella", señaló la doctora Hinao que también resaltó que Arlet todavía tiene varias batallas por delante.
Betoma es un monumental complejo arquitectónico prehispánico hallado en la cara occidental de la Sierra Nevada de Santa Marta que promete transformar la comprensión sobre el poblamiento ancestral en Colombia. Tras siete años de exploraciones científicas y trabajo de campo junto a campesinos de la zona, la investigación ha logrado registrar miles de terrazas enterradas bajo la densa vegetación.Hasta la fecha, los trabajos en una extensión de 18 kilómetros cuadrados en la cuenca alta de la montaña han revelado una densidad constructiva sin precedentes en la región. Son exactamente 8334 terrazas las que hasta la fecha han sido encontradas en este tesoro llamado Betoma.“Estamos cambiando la manera en que se piensa la Sierra. Antes se pensaba que la Sierra es un paisaje caracterizado por unas capitales, como ciudad perdida", detalló el arqueólogo Daniel Rodríguez, de la Universidad del Norte.Los análisis arqueológicos señalan que el complejo estuvo habitado en dos periodos históricos principales: el primero entre los siglos IV y IX, y el segundo desde el año 1.000 hasta el 1.600. La infraestructura encontrada incluye terrazas residenciales, áreas públicas, reservorios y elaborados sistemas de canaletas de piedra para el manejo de agua. Este hallazgo replantea la tesis de que la Sierra Nevada albergaba únicamente unas cuantas grandes capitales rodeadas de pequeños caseríos.La localización de las estructuras ha sido posible gracias a la articulación entre el trabajo científico y el conocimiento del terreno de los habitantes locales. Enrique Osorio, conocido en la vereda Nueva Unión como Kike y primer guía local del proyecto, ha sido clave para ubicar los vestigios mediante recorridos a pie y el uso de tecnología láser LiDAR en drones. "Yo soy el colaborador local que he estado con Daniel todo el tiempo", afirmó Osorio sobre las exploraciones. Las proyecciones del equipo indican que en la cuenca baja podrían hallarse cantidades similares de terrazas.El descubrimiento ha comenzado a articularse con un modelo de turismo comunitario enfocado en la conservación del patrimonio y el desarrollo sostenible de la vereda. Los investigadores coinciden en que la protección de las ruinas busca generar alternativas de educación y empleo formal para las familias locales.
La mañana del miércoles 15 de julio de 2026, la jornada escolar en el colegio John F. Kennedy, ubicado en la localidad de Kennedy, en Bogotá, se vio marcada por un grave hecho de violencia. Antes de que comenzaran las clases, una estudiante de 15 años resultó herida por un disparo dentro del salón.Séptimo Día conoció su historia y habló con su familia, que pide reforzar las medidas de seguridad en las instituciones educativas para evitar nuevas tragedias por el ingreso de armas a las aulas. ¿Quién está controlando lo que entran los estudiantes a los colegios?Una advertencia que pensó que era bromaLaura, a quien le cambiamos el nombre para proteger su identidad, estaba en su salón de clases, cuando un compañero de aula le dijo: “Le voy a pegar un tiro”. Según relató la madre de la menor, Laura creyó que se trataba de una broma y respondió: “Bueno”.Sin embargo, segundos después de la advertencia, el estudiante accionó el arma de fuego. "Escuché el estallido, pero en el momento pensé que era como pólvora, no pensé que había sido un disparo", recordó Laura.Tras percibir humo en el lugar, la joven sintió el impacto en sus extremidades: "Yo volteo hacia el lado de él y veo que sale como humo y me paro y siento el dolor en las piernas y empiezo a gritar: ‘mis piernas, me duelen mis piernas’, y caigo al piso”.De inmediato, la menor fue trasladada al hospital El Tintal y, debido a la gravedad de sus heridas, posteriormente remitida al hospital de Kennedy. Su madre, Yesenia Zuleta, relató la gravedad de las lesiones que sufrió su hija.“La bala entra por el fémur derecho, se pasa la pierna izquierda y se queda en la pierna izquierda, o sea, nunca salió. Fractura la tibia. Donde hubiera pasado por la vena aorta, la niña se me muere a los 2 minutos", contó Yesenia.Al ver las heridas de su hija, la madre temió que las consecuencias fueran irreversibles. “Le veo sus piernitas y yo dije: ‘mi hija va a quedar inválida, le van a quitar sus piernas’", recordó.Estudiante quedó con secuelasLaura logró sobrevivir tras ser sometida a un una intervención quirúrgica para la extracción del proyectil y permanecer ocho días hospitalizada. Sin embargo, meses después del hecho, la adolescente continúa sin poder retornar a sus actividades habituales como asistir a su colegio."Estar aquí, pues no es lo mismo que estar en el colegio con mis amigas riéndome y haciendo cosas en el colegio", aseguró.Asimismo, la familia denunció la falta de explicaciones oportunas por parte del rector y de las autoridades educativas sobre cómo ingresó un arma cargada a las instalaciones. “No hay seguridad a pesar de que hay vigilantes ahí en la entrada, pues que no les pueden revisar las maletas, pero a mí me parece mejor que las revisaran en la entrada. Igual un niño solo debe cargar cuadernos, esferos y colores, no armas”, concluyó la madre de la estudiante.Debido a esto, la representación legal de la víctima, Jimmy Erazo, radicó una demanda para determinar la responsabilidad por omisión de la institución, según él, por permitir que un menor ingresara con un arma.¿Qué está pasando dentro de las aulas?Frente a la presencia de armas en los entornos escolares, expertos analizan las implicaciones legales y las garantías de protección que deberían garantizar. Erazo sostuvo que existe una responsabilidad institucional directa en la seguridad de los estudiantes: "Al ser un colegio del estado y al ser un colegio que tiene en su custodia menores de edad, tiene que brindar todos los escenarios de protección para los menores incluso al permitir que un estudiante vinculado a su institución ingrese con un arma".El concejal de Bogotá Julián Uscategui se pronunció a favor de implementar controles tecnológicos en los accesos: "Yo estoy completamente de acuerdo con instalar detectores de metales en las entradas de los colegios de Bogotá porque es una medida que haciendo uso de la tecnología permite controlar y evitar que entren armas cortopunzantes o armas de fuego a los colegios".Por otro lado, el debate institucional abarca posturas contrapuestas en materia de costos, eficacia y derechos fundamentales dentro del entorno pedagógico. Al respecto, la senadora Mari Jurado cuestionó el carácter obligatorio de estas medidas: "Yo pienso que no es de obligación. No podemos generar en los colegios como si fuera una cárcel".Sin embargo, cifras de la Secretaría de Educación de Bogotá indican que, entre 2023 y 2026, se registraron 900 reportes relacionados con el ingreso de armas u objetos potencialmente peligrosos a los colegios de la capital.Aunque aún no existe un acuerdo para implementar detectores de metales en las instituciones educativas como medida para prevenir el ingreso de armas, la familia de Laura considera que esta tecnología habría podido evitar la tragedia que cambió la vida de la menor.
Viktor Tomnyuk, ciudadano nacido en Ucrania que estudió en la Unión Soviética, vivió en Italia y se estableció en Cali, Colombia, actuó durante dos años como agente encubierto de la Policía Nacional y de agencias de inteligencia de Estados Unidos en el frente 30 de las Farc.Motivado por una recompensa económica, logró ganarse la confianza de Jorge Neftalí Umenza Velasco, alias Mincho, comandante de esta estructura del Bloque Occidental de las Farc, que ejercía control sobre los cultivos de coca en la región.La Nena Arrázola, de Los Informantes, habló con Tomnyuk para conocer los detalles de su papel como infiltrado y su participación en las labores de inteligencia durante el conflicto armado colombiano.Así fue la estrategia de infiltraciónPara ingresar a los campamentos guerrilleros, el ciudadano ucraniano se presentó como un supuesto enviado internacional con acceso a armamento y conexiones políticas.Este habría sido el argumento que utilizó para infiltrarse en el frente 30 de las Farc: “Yo soy un delegado de Partido Comunista Ucrainano y nosotros estamos muy fascinados de cómo ustedes están tantos años luchando con contra capitalismo, contra todo y nosotros queremos hacer contactos, tenemos armas si ustedes necesitan”.Su formación académica en territorio soviético le facilitó sostener el discurso ante el mando guerrillero. “Conozco todo, me tocó estudiar Lenin, Karl Marx, por eso se me hizo fácil hablar con Mincho porque él estaba muy convencido en estas cosas”, dijo.Respecto a su llegada a la zona de infiltración, Tomnyuk afirmó que “una semana me quedaba allá. Me mostraron un campamento, yo me fui por la noche y llegamos en lancha a la selva y ahí estaba el campamento”.La operación de inteligencia y tecnología encubiertaLa Dijín y el coronel retirado Paulo Cruz fueron los instructores de este hombre, aventurero de profesión y geógrafo por pasión, que tuvo que asumir el papel de comunista para convencer a la guerrilla de que era uno de los suyos.“Dentro de esa estrategia política de las Farc es necesario hablar del frente Internacional. Esta persona cuando está en esta conversación dice todo que sí, pero lo que hace es buscar los organismos del Estado para contarles lo que está pasando”, contó Paulo Cruz, coronel retirado.Como parte del trabajo de inteligencia, Viktor Tomnyuk entregaba a alias Mincho libros de comunismo y películas. “A él le gustaba mucho la película de Pavel Korchagin, un héroe comunista de Unión Soviética en años 20, que estaba enfermo con todo. Un héroe de la lucha contra capitalismo”, reveló.En un disco que entregó junto con la película, se instaló un dispositivo GPS que permitió a las autoridades rastrear la ubicación y obtener las coordenadas exactas de los asentamientos de la guerrilla.Asimismo, para proteger la fachada del infiltrado y mantener la credibilidad del operativo, la policía junto a la Dijín simuló una captura del ucraniano en Buenaventura. “Nosotros montamos eso para darle credibilidad, que llegaba una persona de la Embajada a la selva y me captura la Policía. Cruz montó una película así y me llevaron al DAS, pero todo estaba montado”, contó.Revelaciones y testimonios judicialesLa información recopilada por el agente encubierto incluyó mapas, fotografías y datos sobre redes de apoyo compuestas por milicianos y financiamiento de movilizaciones.“En algún momento se conoció de una estrategia que denominaron los 12 apóstoles, era un importante número de persona, no eran 12, eran más, que desde la clandestinidad, pero desde roles estratégicos y puestos estratégicos, incluso dentro de estamentos gubernamentales, pretendía llevar al poder a las Farc... Estamos hablando de gente que no está uniformada, que la vemos todos los días, que la podíamos ver en televisión, que la podíamos ver en eventos, que la podíamos ver en cualquier sitio, pero que realmente tenía un trabajo estratégico para las Farc”, afirmó el coronel en retiro.Aunque el listado de los llamados 12 apóstoles aún permanece bajo reserva, sí se hicieron públicos los procesos que enfrentó la fallecida exsenadora Piedad Córdoba. En uno de ellos, la Procuraduría la inhabilitó por 18 años, una sanción que posteriormente fue anulada por el Consejo de Estado. Además, tuvo que afrontar otros procesos e investigaciones que se extinguieron tras su fallecimiento.“De hecho, hay un resultado, ese resultado es público, que fue la relación de Mincho con la exenadora Piedad Córdoba. Se puede inferir razonablemente que podría ser una de ellas (de los llamados 12 apóstoles)...por Raúl Reyes y otros elementos que había un vínculo importante”, agregó Cruz.La discreta estadía de Tomnyuk en Colombia salió a la luz cuando la propia Corte lo citó a declarar como testigo. Actualmente, Viktor reside bajo esquema de seguridad en Florida, Estados Unidos.Por otro lado, el coronel retirado Paulo Cruz recuerda con especial celo y cierto orgullo la operación que culminó con la muerte de alias Mincho y debilitó hasta casi desaparecer al frente 30 de las Farc, una estructura que dominaba buena parte de los departamentos del Valle del Cauca y Tolima.
Michael Mann, el aclamado director de los clásicos del cine policiaco "Heat" y "Collateral", se disparó accidentalmente en un campo de tiro en Los Ángeles, lo que le produjo heridas leves, según informó su representante. Mann, de 83 años, es considerado un experimentado tirador y es conocido por las intensas y realistas escenas de tiroteos de sus películas, muchas de ellas referentes del thriller policiaco.(¿Necesitas actualizarte o tienes dudas sobre las noticias del día? Pregúntale a NATA)"El sábado, en un campo de tiro, un arma se disparó accidentalmente mientras estaba enfundada, causando una lesión superficial al director de cine", señaló un representante del cineasta en un comunicado. Mann fue atendido "y será dado de alta", agregó.El Departamento de Policía de Los Ángeles confirmó que había respondido a un incidente por "disparos" en la tarde del sábado y que se determinó que el disparo fue "accidental". Mann ha dirigido numerosas películas conocidas, entre ellas "El último de los mohicanos", "The Insider" y "Ali". Pero quizá su obra más célebre sea "Heat", un tenso thriller que enfrentó a Robert De Niro, en el papel de un avezado delincuente, con Al Pacino, que interpretó a un policía.AGENCIA AFPEDITADO POR MATEO MEDINA ESCOBARNOTICIAS CARACOL
Stiven Mesa Londoño, conocido en el ámbito internacional de la música urbana como Blessd o El Bendito, sorprendió a sus seguidores y al público en general al destapar uno de los capítulos más complejos de su vida. Durante una extensa entrevista en el canal de YouTube 'Sinvergüenza', conducido por Kerry Kambell, el artista antioqueño relató abiertamente que, antes de alcanzar el reconocimiento de la industria musical, enfrentó una detención por el delito de microtráfico cuando aún era menor de edad en la ciudad de Bogotá.¿Necesitas actualizarte o tienes dudas sobre las noticias del día? Pregúntale a NATALa confesión del intérprete dejó al descubierto una adolescencia marcada por la vulnerabilidad, las malas compañías y el riesgo inminente de quedar atrapado en la delincuencia juvenil antes de encausar su talento hacia el arte.¿Por qué detuvieron a Blessd?Según explicó el propio cantante, los hechos se produjeron durante un periodo de aproximadamente tres años en los que vivió junto a su madre entre Bogotá y el municipio de Zipaquirá, Cundinamarca. En esa etapa de su vida, distante de sus raíces en territorio paisa, comenzó a relacionarse con entornos conflictivos que lo llevaron a involucrarse en constantes riñas callejeras y problemas de conducta.El artista reconoció que en aquel momento era una persona problemática: "Yo peleaba mucho, yo me peleaba a puños y hasta el sol de hoy a mí me gusta, pero pues ya no porque uno ya tiene que ser calmado", expresó. Asimismo, contó que algunas amistades cercanas intentaron persuadirlo para que cometiera hurtos. El episodio culminante de esta espiral ocurrió cuando fue interceptado por las autoridades portando una cantidad considerable de sustancias ilícitas."Yo di mucha lidia, me cogieron una vez, yo pagué unas chimbadas por allá (Bogotá) siendo menor de edad, un microtráfico que tengo ahí con una bomba de bazuco que me cogieron como con 200 dosis, son errores de la vida, bobadas de las que casi no hablo", aseguró el ahora exitoso cantante. La aprehensión con cerca de 200 dosis de bazuco derivó en su traslado inmediato a las autoridades judiciales competentes para menores de edad en la capital.Tras su captura, Blessd fue recluido en el Centro de Atención Especializada El Redentor, institución bogotana encargada del internamiento de adolescentes en conflicto con la ley penal. Allí permaneció privado de la libertad durante 16 días mientras la justicia determinaba si recibiría una sentencia formal. Este periodo en el centro de menores representó el punto de inflexión decisivo en su vida al enfrentar la crudeza de la reclusión y convivir con jóvenes con graves historiales delictivos, lo que le permitió dimensionar el peligro del camino en el que se encontraba.Al recordar su paso por El Redentor, Blessd reflexionó sobre la toma de conciencia que experimentó en ese pabellón: "Estaba por allá metido con un poco de locos y ahí me di cuenta que no tenía necesidad de vivir eso". La experiencia funcionó como un freno de emergencia que lo llevó a tomar la decisión firme de apartarse de la delincuencia.Luego de superar el proceso en Bogotá, Blessd tomó la determinación de retornar a Medellín para rehacer su vida. Lejos de contar con comodidades económicas, el joven se volcó a trabajar arduamente para respaldar a su familia y, junto a su padre, ingresó a trabajar en una plaza de mercado cargando camiones y bultos de verduras. Además, el propósito de sumar ingresos adicionales, comenzó a vender golosinas tanto en su colegio como en jornadas de fin de semana.En medio de sus responsabilidades laborales y escolares en Antioquia, Blessd se enfocó en sus dos pasiones: el fútbol y la música. En el deporte llegó a integrar la selección del municipio de Itagüí y, durante esos campeonatos futbolísticos conoció a Santiago Jaramillo, conocido artísticamente como Dímelo Jara. Aunque inicialmente ambos aspiraban a hacer carrera en el fútbol profesional, las circunstancias inclinaron sus proyectos hacia la industria musical.MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITALmpgonzal@caracoltv.com.co
La célebre comunicadora peruana Laura Bozzo, de 75 años, muestra signos alentadores de recuperación tras permanecer semanas en la Unidad de Cuidados Intensivos en la Ciudad de México. Entre reveladoras declaraciones familiares y un complejo historial médico, se conoció el reporte actualizado sobre la salud de la 'Abogada de los Pobres'.¿Necesitas actualizarte o tienes dudas sobre las noticias del día? Pregúntale a NATA¿Qué dijo la hija de Laura Bozzo sobre la salud de su madre? Las actualizaciones más esclarecedoras y directas sobre el estado de salud de Laura Bozzo han llegado a través de sus propias hijas, Victoria de la Fuente y Alejandra de la Fuente, quienes han mantenido una guardia constante en el centro médico. En una reciente entrevista, Victoria de la Fuente relató con crudeza la dramática noche en que se desencadenó la emergencia.Según explicó, todo comenzó repentinamente durante la noche cuando la presentadora comenzó a experimentar intensos y agudos dolores abdominales. La gravedad de la sintomatología obligó a la familia a solicitar una ambulancia de urgencia para trasladarla al hospital más cercano.Victoria reveló la extrema severidad del diagnóstico inicial al ingresar al quirófano: "Ella tenía una úlcera, la úlcera reventó, entró en peritonitis. A la hora que entraron, creo que le daban 10% de opciones de que iba a salir de esta. O sea, fue súper, súper grave" . A pesar del desolador pronóstico inicial, la rápida intervención quirúrgica realizada en Acapulco logró estabilizarla y salvarle la vida en ese momento crítico. Posteriormente, al ser trasladada al Hospital General de México en la capital para recibir cuidados de alta especialidad, Victoria descartó categóricamente los rumores sobre presuntos problemas financieros o abandono familiar. "Mi mamá está en un lugar que le está dando todo lo que necesita", aseveró enfáticamente. Asimismo, confirmó con alivio que su madre logró dejar la Unidad de Cuidados Intensivos (UCI) para ser trasladada a una habitación regular, respondiendo de manera favorable al tratamiento.Victoria de la Fuente arremetió con dureza contra las especulaciones y noticias falsas que circularon en redes sociales sobre la supuesta muerte de la conductora . "Me parece realmente asqueroso estar lidiando con la salud de una persona por likes y engagement. Es lo más bajo humano", sentenció indignada.¿Cómo se encuentra actualmente la presentadora?El panorama médico de Laura Bozzo ha tomado un giro esperanzador en las últimas jornadas. Tras haber atravesado días críticos en los que permaneció bajo sedación profunda e intubación respiratoria, el equipo médico ha logrado extubarla y trasladarla fuera de la terapia intensiva a una habitación de piso en el Hospital General de México. Este avance trascendental fue posible gracias a que los especialistas lograron controlar la cuadro de septicemia (sepsis) que amenazaba seriamente sus órganos vitales. Al reducir paulatinamente los medicamentos de sedación, se comprobó que la presentadora responde adecuadamente y mantiene una evolución clínica positiva. Sin embargo, a pesar de haber superado la fase más alarmante, el pronóstico médico continúa siendo reservado. La conductora no ha recibido el alta hospitalaria y se encuentra bajo estricta observación en una zona especializada y se dice que requerirá un proceso de rehabilitación y reposo prolongado que podría mantenerla alejada de la televisión por alrededor de seis meses.MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITALmpgonzal@caracoltv.com.co
Este jueves 29 de octubre se confirmó el fallecimiento del legendario actor británico Patrick Stewart, a los 86 años. Reconocido mundialmente por interpretar al capitán Jean-Luc Picard en la franquicia Star Trek y al profesor Charles Xavier en X-Men, el artista dejó una huella imborrable en el cine, la televisión y el teatro. La noticia fue anunciada mediante un comunicado publicado en sus redes sociales oficiales.¿Necesitas actualizarte o tienes dudas sobre las noticias del día? Pregúntale a NATATras conocerse su muerte, las redes sociales se llenaron de mensajes de despedida por parte de seguidores, colegas y amigos que recordaron su trayectoria artística y su legado. Entre los homenajes que más han conmovido al público se encuentra el de su gran amigo Ian McKellen, quien compartió con Stewart décadas de amistad y trabajo en el cine y el teatro.McKellen, conocido por interpretar a Magneto en la saga X-Men, recordó con cariño al actor que dio vida al profesor Xavier. Aunque sus personajes eran rivales por sus diferencias ideológicas en la historia, fuera de la pantalla construyeron una amistad que se mantuvo durante décadas.Ian McKellen recuerda a Patrick Stewart: “Un hombre a quien amar”En su publicación, McKellen destacó la honestidad, la personalidad y el orgullo que Stewart sentía por sus raíces en Yorkshire, Inglaterra. “Se podía oír en su voz acentuada y en la severa honestidad con la que te decía lo que pensaba y sentía. Los hombres de Yorkshire no tienen paciencia para las medias verdades ni para evitar los grandes problemas. Llevaba el corazón en la manga, lo que lo convirtió en un hombre en quien confiar, admirar y, en mi caso, amar”, expresó el actor en su homenaje.A lo largo de los años, compartieron escenarios teatrales, conversaciones y momentos de complicidad, además de expresar públicamente el cariño y la admiración que sentían el uno por el otro.La amistad de Patrick Stewart e Ian McKellen: más allá de X-MenLos actores se conocieron cuando eran jóvenes y formaban parte de la Royal Shakespeare Company, hace aproximadamente cinco décadas. Aunque en aquel momento no participaron en las mismas producciones, su amistad se consolidó con el paso del tiempo y se extendió a diferentes proyectos artísticos.En su mensaje, McKellen recordó una conversación que mantuvieron años después, cuando Stewart recibió la propuesta de protagonizar Star Trek. El actor confesó que intentó convencer a su amigo de que considerara los riesgos de alejarse de su carrera teatral en el Reino Unido para trabajar en Hollywood. “Pero Patrick, piensa en tu carrera teatral en el Reino Unido. ¿Realmente quieres arriesgarte a perderte en Hollywood durante años y años?”, recordó McKellen sobre aquella conversación.Sin embargo, Stewart decidió aceptar el papel del capitán Jean-Luc Picard, una elección que terminaría convirtiéndolo en uno de los rostros más reconocidos de la ciencia ficción. “Bueno, él asumió el riesgo y, gracias a Dios, lo hizo”, escribió McKellen al recordar el impacto que tuvo la decisión de su amigo tanto en el cine como en el teatro.El actor también destacó la capacidad de Stewart para combinar su reconocimiento internacional con su trabajo en grandes obras clásicas de autores como William Shakespeare, Henrik Ibsen, Arthur Miller, Peter Shaffer, Harold Pinter y Samuel Beckett, con presentaciones en Stratford-upon-Avon, el West End de Londres y Broadway.Avengers: Doomsday será una de las últimas apariciones de Patrick StewartLa despedida de McKellen también estuvo marcada por el próximo estreno de Avengers: Doomsday, película en la que Stewart volverá a interpretar al profesor Charles Xavier y compartirá universo cinematográfico con McKellen, quien retoma su papel de Magneto.La cinta, cuyo estreno está previsto para diciembre de 2026, permitirá al público ver nuevamente a ambos actores vinculados a los personajes que marcaron una etapa importante de sus carreras. “Su actuación de despedida en Avengers: Doomsday aún no se ha visto”, concluyó McKellen en su mensaje, en referencia a la última aparición cinematográfica de su amigo.NOTICIAS CARACOL
Bunbury tiene algo que a muchos nos sobra: nostalgia. Y esa sensación conecta cantando en una ducha, en el carro mientras se llega al trabajo o al cruzar una desdicha amorosa, circunstancia tan dolorosa que muy pocos pueden retratarla y él es uno de quienes lo logra. Si lo tienes enfrente tuyo, con su pelo negro rizado, gafas oscuras, vestido rojo y botas de cuero, aún más puedes sentirte en la confianza de echarte a llorar tranquilo.A minutos de que se iniciara el concierto, suena una voz solemne que recuerda que esta noche solo se vive una vez. Mezclado entre muchos hombres y mujeres que no flaquearán jamás, les pregunté las razones por las cuales escuchan a Bunbury y la respuesta no es otra: “Porque nos hace llorar”. “Enrique, Enrique, Enrique”, sonaba al unísono el escenario abarrotado mientras se aprestaban a salir Bunbury y Los Santos Inocentes, su banda.Ser fanático de Bunbury, sin ser presuntuoso, no es para cualquiera, pero quien lo es sí garantiza conocer al menos un 70 por ciento de su discografía, hablando de un artista multifacético que ha grabado más de 300 canciones y que saltó a la fama mundial con Héroes del Silencio, cuyos himnos se siguen escuchando y que todavía suenan en esta gira llamada Nuevas Mutaciones. Stalin, un dominicano que viajó a Bogotá para escuchar a Enrique, cuenta que sigue al artista desde que era un niño y sus canciones lo conectan en cada paso de su vida. Por eso, cuando sale Bunbury al escenario se siente identificado, sabiendo que el español retrata en sus discos una circunstancia que hoy lo está atravesando.Bunbury describe el desamor de la manera adecuada y a través de su discografía revela que la vida se va en instantes. Muchos de sus viejos fanáticos, como Stalin y María, una bogotana que está a punto de llorar al iniciar el concierto, cuentan que la canción más esperada es ‘Infinito’ y como no sacar la rabia y frustración con esos versos: “Me calaste hondo y ahora me dueles. Si todo lo que nace, perece del mismo modo. Un momento se va y no vuelve a pasar”. Enrique, de 59 años, dice que el amor es una de las pocas razones incuestionables por las que vale la pena existir. Y está en lo correcto. En ese mismo canto trata de hilarlas con su momento emocional, siempre buscando esas conexiones. Sus primeras canciones al saltar al escenario fueron ‘Creer que se puede creer’ y ‘Un brindis al sol’, las cuales plantean las dudas sobre el futuro, pero lo ve de manera esperanzadora, con sorpresa de lo que pueda pasar. Luego habla de la cotidianidad de un hombre, de la soledad, de sus penas, de sus cuestionamientos, de las tantas confusiones, de los reveses que se viven y de los que a veces no se sabe cómo salir. Por eso, ‘Te puedes a todo acostumbrar’ y ‘Las chingadas ganas de llorar’ son una invitación a lagrimear por esas circunstancias que no podemos entender y de las cuales no sabemos si tenemos las fuerzas para salir adelante. “Bogotá, que hermoso volver al Movistar. Gracias por venir a vernos. Tenemos algunas sorpresas para ustedes. Bienvenidos a las Nuevas Mutaciones”, dice Enrique tras las primeras canciones y los aplausos en su recibimiento. Bunbury es una compañía para la vida porque encuentras en él algún refugio para el momento emocional que estés atravesando. Andrés, uno de los fanáticos en la platea del Movistar, lo describió como un punto de encuentro con sus amigos que hoy ya no están, pero que al son de sus guitarras y vozarrón lo transporta al pasado para abrazarlos, recordarlos y saber que las cosas cambian.Otros lo recuerdan por las canciones que dedicaron a sus viejos amores, por las noches en vela sin saber cómo atravesar el duelo. Por eso en ese momento, justo detrás de las trompetas, Bunbury nos vuelve a interrogar en nuestras cicatrices en ‘Infinito’: “¿Cómo lo permitimos? ¿Qué es lo que hicimos tan mal? Fue este orgullo desgraciado que no supimos tragar”. Y sí, aquí, frente a Bunbury, con todos sus fanáticos de Bogotá reventando sus voces intentando llegar al tono de su ídolo, es cuando muchos sueltan las lágrimas, porque Bunbury es eso: nostalgia, preguntas sin resolver, desahogos y, pese a todo, también esperanza. Total, como dice él, cualquiera “se habría vuelto loco por ti”.Personalmente, tras las emociones con Infinito, que retrata la ruptura de un amor que se disuelve por cuestiones de orgullo. Las canciones más esperadas, en mi caso, fueron ‘Alaska’ y ‘El hombre delgado que no flaqueará jamás’. De sus últimos discos, la primera nombrada es una de las más coreadas en todos sus conciertos y en Bogotá no fue la excepción porque tras plantear dudas sobre el presente y el futuro y atravesar un duelo amoroso, llega ese momento de la redención de cada quien.‘Alaska’ habla de aislamiento y de frustración, pero también de esperanza y de calma aún en días nublados. La parte más certera y de golpe en el pecho para quienes gritábamos en el Movistar, sin duda, fue cuando Enrique tomó su micrófono en mano derecha, realizó sus conocidos bailes, se inclinó hacia atrás solo un poco y soltó los versos que erizan a cualquiera que esté en busca de una dosis perfecta de fe: “Eres un animal que ruge brutal, que ha salido por fin de su cueva, con las fuerzas renovadas, el fuego en la mirada y quiere salir y volar”.Después de un tiempo, Bunbury quedó en sombrero, artículo característico del español y que en su concierto muchos lo honran llevando uno similar. En el repertorio de Nuevas Mutaciones aparecen tres canciones de Héroes del Silencio: ‘Sirena Varada’, ‘La carta’ y ‘Maldito duende’, las cuales nos trasladan a los 90, cuando el grupo estuvo en su esplender.En ‘De todo el mundo’, Bunbury se introdujo en las tribunas para ser alzado por los fanáticos, quienes lo abrazaban y cantaban con pasión este himno. Para finalizar, el español cantó ‘Lady Blu’ y ‘La Constante’, acaparando los aplausos del público capitalino y haciéndose esperar por Cali el próximo 31 de octubre. “Un inmenso placer cantar con ustedes. No se olviden de nosotros porque nosotros jamás de ustedes”, apuntó. Al final del concierto te sientes tan fuerte que sientes que nadie te puede tocar.CRISTIAN ÁVILA JIMÉNEZ
El actor británico Patrick Stewart, conocido por interpretar al Capitán Jean-Luc Picard en el universo 'Star Trek' y al profesor Charles Xavier en 'X-Men', falleció este jueves en Los Ángeles a los 86 años tras convivir por un breve periodo de tiempo con el Alzheimer y demencia, informó este jueves la familia en una publicación en las redes sociales del intérprete. "Anunciamos con gran pesar el fallecimiento de Sir Patrick stewart ayer en su casa de Los Ángeles, al cuidado de su amada esposa Sunny, tras un breve y conmovedor viaje con la enfermedad del Alzheimer y la demencia por cuerpos de Lewy", reza el escrito.Su muerte generó reacciones en la industria del entretenimiento y entre los seguidores de las producciones en las que participó durante su trayectoria. Una de las voces que se pronunció fue Marvel Studios, que compartió un mensaje de despedida en el que recordó al actor por su interpretación de Charles Xavier, uno de los personajes más reconocidos del universo de los mutantes. A través de un comunicado, el estudio expresó su tristeza por la noticia y destacó la manera en que Stewart construyó al Profesor X en la pantalla. (¿Necesitas actualizarte o tienes dudas sobre las noticias del día? Pregúntale a NATA)"Todos nosotros en Marvel Studios estamos profundamente entristecidos por la muerte de Sir Patrick Stewart. Sir Patrick dio vida al profesor Charles Xavier con extraordinaria gracia, inteligencia y humanidad, definiendo el carácter para generaciones de fans, de "X-Men" a "Logan" a "Vengadores: Doomsday. Era un talento singular, un colaborador generoso y un verdadero caballero. Nuestros corazones están con su esposa Sunny, sus hijos, sus amigos, y los incontables fans alrededor del mundo cuyas vidas tocó con su arte", señaló la compañía en su mensaje. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida de Marvel Studios (@marvelstudios)Patrick Stewart interpretó por primera vez al profesor Charles Xavier en la película 'X-Men', estrenada en el año 2000. Su personaje era el fundador y director de una institución dedicada a proteger y formar a jóvenes mutantes, además de uno de los principales defensores de la convivencia entre humanos y mutantes. A diferencia de otros personajes de la franquicia, Xavier se caracterizaba por buscar soluciones pacíficas a los conflictos. Su relación con Magneto, interpretado por Ian McKellen, también fue uno de los ejes narrativos de varias entregas, pues ambos compartían el propósito de proteger a los mutantes, aunque tenían posiciones diferentes sobre cómo conseguirlo.¿De qué murió Patrick Stewart?La familia del actor confirmó su fallecimiento mediante una publicación en sus redes sociales. Según el comunicado, Stewart murió en su casa de Los Ángeles, acompañado por su esposa, Sunny Ozell, después de atravesar un periodo de enfermedad relacionado con el alzhéimer y la demencia con cuerpos de Lewy. "Anunciamos con gran pesar el fallecimiento de Sir Patrick Stewart ayer en su casa de Los Ángeles, bajo el amoroso cuidado de su querida esposa Sunny tras una breve y conmovedora lucha contra la enfermedad de Alzheimer y la demencia con cuerpos de Lewy", indicó el comunicado."Su voz sonora y su talento singular serán para siempre sinónimos de interpretaciones imborrables en todos los géneros", agregó el comunicado. El actor, originario de la región de Yorkshire, en el norte de Inglaterra, se subió a los escenarios británicos con la Royal Shakespeare Company antes de cruzar el Atlántico hasta Estados Unidos, donde labró una aclamada carrera actoral. Sus papeles más conocidos en Hollywood fueron el del capitán Jean-Luc Picard en "Viaje a las estrellas: La nueva generación" y el del profesor Charles Xavier en varias películas de "X-Men" y otras producciones relacionadas de Marvel.Stewart hará su última aparición cinematográfica en pantalla como el profesor Xavier en "Vengadores: Doomsday", cuyo estreno está previsto para diciembre. Nombrado caballero en 2010, Stewart se casó tres veces: con Sheila Falconer, con quien tuvo dos hijos, entre ellos Daniel, que también es actor; brevemente con la productora de "Viaje a las estrellas" Wendy Neuss, y más recientemente con la cantante estadounidense Sunny Ozell, 38 años menor que él.VALENTINA GÓMEZ GÓMEZNOTICIAS CARACOL
El actor británico Patrick Stewart, reconocido por sus papeles en las franquicias Star Trek y X-Men, murió a los 86 años, según un comunicado difundido el jueves 29 de octubre.Murió Patrick Stewart, actor que interpretó al profesor Charles Xavier en X-Men“Anunciamos con gran pesar el fallecimiento de Sir Patrick Stewart ayer en su casa de Los Ángeles, bajo el amoroso cuidado de su querida esposa Sunny, tras una breve y conmovedora lucha contra la enfermedad de Alzheimer y la demencia con cuerpos de Lewy”, señala el mensaje.Aunque el comunicado confirmó que el actor padecía ambas enfermedades, no especificó cuál fue la causa médica inmediata de su muerte.¿Qué enfermedades padecía Patrick Stewart?El Alzheimer y la demencia con cuerpos de Lewy son enfermedades que afectan el cerebro y deterioran progresivamente funciones como la memoria, el pensamiento y la autonomía.La enfermedad de Alzheimer es la causa más común de demencia. Suele comenzar con problemas de memoria y, con el tiempo, puede afectar el lenguaje, la orientación y la capacidad para realizar actividades cotidianas.La demencia con cuerpos de Lewy es una enfermedad neurodegenerativa que puede provocar dificultades de atención, alucinaciones visuales, alteraciones del sueño y problemas de movimiento, como rigidez, temblores y lentitud al caminar.¿Cuál es la diferencia entre ambas?Aunque las dos afectan las capacidades mentales, suelen manifestarse de manera distinta. El Alzheimer se caracteriza inicialmente por la pérdida de memoria reciente, mientras que la demencia con cuerpos de Lewy puede presentar desde etapas tempranas cambios en la atención, alucinaciones visuales y alteraciones del movimiento.En algunos casos, ambas enfermedades pueden presentarse al mismo tiempo, lo que se conoce como demencia mixta.¿Quién era Patrick Stewart? Patrick Stewart fue un reconocido actor británico que alcanzó fama internacional por interpretar al capitán Jean-Luc Picard en Star Trek: The Next Generation y al profesor Charles Xavier en la saga cinematográfica X-Men. Nació el 13 de julio de 1940 en Mirfield, Yorkshire, Inglaterra, y desarrolló una destacada carrera en el teatro, la televisión y el cine. Antes de convertirse en una estrella de Hollywood, formó parte de la prestigiosa Royal Shakespeare Company. Su interpretación del líder de los mutantes de Marvel lo convirtió en uno de los rostros más reconocidos de la franquicia.POR DANNA SOFÍA SUÁREZ GNOTICIAS CARACOL
La noticia se conoció este jueves 29 de octubre de 2026, a través de las redes sociales del actor. En una publicación, se informó que Stewart falleció en su casa de Los Ángeles el día de ayer 28 de octubre, acompañado por su esposa, Sunny, quien estuvo a su lado durante su enfermedad.“Bajo el cuidado amoroso de su esposa Sunny, después de un breve y conmovedor viaje con la enfermedad de Alzheimer y la demencia con cuerpos de Lewy”, señala el mensaje.Patrick Stewart, reconocido mundialmente por interpretar al profesor Charles Xavier en la saga X-Men, también alcanzó gran popularidad gracias a su participación en la serie de televisión Star Trek. El actor murió a los 86 años.El actor, originario de la región de Yorkshire, en el norte de Inglaterra, se subió a los escenarios británicos con la Royal Shakespeare Company antes de cruzar el Atlántico hasta Estados Unidos, donde labró una aclamada carrera actoral.Sus papeles más conocidos en Hollywood fueron el del capitán Jean-Luc Picard en "Viaje a las estrellas: La nueva generación" y el del profesor Charles Xavier en varias películas de "X-Men" y otras producciones relacionadas de Marvel."Su voz sonora y su talento singular serán para siempre sinónimos de interpretaciones imborrables en todos los géneros", agregó el comunicado."Exploró la condición humana en toda su complejidad poética y llevó esperanza no solo a los confines más remotos del Universo Cinematográfico de Marvel, sino también a la frontera final más icónica de la ciencia ficción a bordo de la nave estelar Enterprise", destacó el texto.Además, en la publicación destacaron sus familiares que, en lugar de enviar flores, se pueden realizar donaciones conmemorativas al Fondo del Centro de Investigación de la Enfermedad de Alzheimer de Johns Hopkins y a la Fundación de Recursos para Cuidadores de Alzheimer de América.¿De qué murió Patrick Stewart? Aunque el comunicado no especificó la causa médica inmediata de su fallecimiento, sí confirmó que padecía ambas enfermedades neurodegenerativas, que afectan el funcionamiento del cerebro. Su carrera en el mundo de la actuaciónPatrick Stewart nació el 13 de julio de 1940 en Mirfield, Yorkshire, Inglaterra. Su carrera teatral despegó en 1966, cuando se incorporó a la prestigiosa Royal Shakespeare Company. Años más tarde, en 1987, fue elegido para protagonizar la famosa serie Star Trek: The Next Generation.La producción tuvo siete temporadas y dio lugar a varias películas y adaptaciones en las que Stewart interpretó al capitán Jean-Luc Picard, uno de los personajes más emblemáticos de la franquicia.En el año 2000, su carrera alcanzó una nueva dimensión internacional con su llegada a la saga cinematográfica X-Men, donde interpretó al profesor Charles Xavier, un poderoso telépata y líder de los mutantes. Este papel lo convirtió en una de las figuras más reconocidas del universo de Marvel en la pantalla grande.El universo cinematográfico de Marvel tiene previsto estrenar su próxima película, Avengers: Doomsday, el 17 de diciembre de este año, una producción que contaría con la participación de Patrick Stewart.Tras conocerse la noticia de su fallecimiento, Marvel Studios se pronunció a través de sus redes sociales con un mensaje de condolencias: “En Marvel Studios lamentamos profundamente el fallecimiento de Sir Patrick Stewart. Sir Patrick dio vida al Profesor Charles Xavier con extraordinaria gracia, inteligencia y humanidad, definiendo al personaje para generaciones de fans, desde X-Men hasta Logan y Avengers: Doomsday. Fue un talento excepcional, un colaborador generoso y un verdadero caballero. Enviamos nuestras más sinceras condolencias a su esposa Sunny, a sus hijos, a sus amigos y a los innumerables fans de todo el mundo cuyas vidas tocó con su arte”.POR DANNA SOFÍA SUÁREZ GNOTICIAS CARACOL
La muerte de la actriz y cantante Hayden Panettiere ha sido declarada como accidental, por lo que la investigación sobre su fallecimiento ha concluido, según anunció el Departamento de Policía de Greenville, Carolina del Sur, encargado del caso. La famosa fue hallada sin vida el pasado 16 de agosto y ahora, dos meses después, se ha dado por terminada la investigación por su fallecimiento.¿Necesitas actualizarte o tienes dudas sobre las noticias del día? Pregúntale a NATA"Basándose en la determinación (de la oficina del forense) y en los hallazgos de la investigación, la muerte de Hayden Panettiere ha sido declarada accidental. El Departamento de Policía de Greenville ha dado por concluida su investigación", informó el cuerpo policía en un comunicado que recogen medios estadounidenses.¿Cómo fue la muerte de Hayden Panettiere?La protagonista de ‘Héroes’ falleció el pasado 16 de agosto y un análisis toxicológico concluyó en septiembre que su muerte se debió a los efectos tóxicos de haber tomado una mezcla de fentanilo, Xanax y otras sustancias. "La causa del fallecimiento se determinó como los efectos tóxicos de fentanilo, 4-ANPP, alprazolam, metocarbamol y quetiapina», señaló en septiembre el comunicado oficial del forense, añadiendo que no se observaron «signos de traumatismos" que hubieran contribuido a su muerte.Los servicios de emergencia acudieron al lugar alrededor de las 13:51 hora local del 16 de agosto, tras recibir un aviso sobre una "mujer que no respondía", indicó un portavoz policial, recuerda el medio Variety. "A su llegada, se le brindó asistencia médica; sin embargo, la persona —identificada posteriormente como Hayden Panettiere— fue declarada fallecida".El novio de Panettiere, Brian Hickerson, y el hermano de este, Zach, se encontraban en el lugar de los hechos, en Carolina del Sur, cuando ocurrió el fallecimiento. Brian habló con los investigadores sobre quién podría haberle suministrado las sustancias. No obstante, tanto el forense como la policía han concluido que la sobredosis fue accidental.Zach Hickerson envió sus declaraciones al medio TMZ detallando que Hayden era "una amiga muy cercana y querida" para él desde hace ocho años, cuando la conoció. En el escrito detalló que el día de la muerte de la actriz, él fue a la iglesia y se estuvo comunicando por mensajes de texto con su hermano, acordando que se verían para almorzar y jugar golf indoors junto a la actriz de 36 años.El hermano de Brian señaló que, cuando salió del culto religioso, intentó nuevamente comunicarse con su hermano y con la actriz para establecer dónde se verían, pero al no recibir respuesta fue a buscarlos al departamento que habían rentado. “Cuando no pude comunicarme con Brian ni con Hayden, simplemente asumí que quizá se habían quedado dormidos, así que fui en auto al Airbnb”, contó y agregó que entró al edificio y tuvo que golpear fuertemente la puerta del apartamento hasta que finalmente su hermano le abrió.Brian le dijo a su hermano que se habían quedado dormidos en el sofá cama, por lo que fueron a despertar a la actriz para ir a almorzar y, según su relato, ahí notaron que Hayden Panettiere estaba inconsciente. “Llamé inmediatamente al 911 y Brian le administró Narcan”, contó en su testimonio Zach Hickerson, revelando un dato clave y antes desconocido por las autoridades, que le proporcionaron a la mujer inconsciente un medicamento.Según indicó el hermano Hickerson, ambos realizaron maniobras de reanimación a la actriz. “Luego realizamos RCP juntos mientras el 911 estaba en altavoz hasta que llegaron los bomberos y los servicios de emergencia”, agregó. Después de esto detalló que los agentes del servicio de emergencia llegaron, atendieron a Panettiere y les informaron que había fallecido.*con información de EFE
Diana Ospina no comenzó a crear contenido digital con la intención de convertirse en una figura de redes sociales ni de conseguir contratos con marcas. Su historia empezó de manera espontánea, en medio del encierro de la pandemia, cuando encontró en los videos de humor una forma de desconectarse de las preocupaciones cotidianas. Lo que inicialmente era una distracción terminó convirtiéndose en una comunidad que se identifica con sus experiencias sobre la maternidad, la vida en pareja y las situaciones que muchas mujeres viven, pero no siempre se atreven a expresar.Ingeniera industrial de profesión, Ospina llegó a Bogotá desde Bucaramanga para realizar una práctica empresarial. Con el paso de los años construyó su vida en la capital, donde enfrentó dificultades económicas, se abrió camino en el mundo laboral y formó una familia. Mucho antes de que sus videos empezaran a circular ampliamente en internet, ya tenía una personalidad extrovertida que, según recuerda, se manifestaba desde su infancia a través del baile, el canto y los chistes.Esa inclinación por hacer reír a los demás encontró en las redes sociales un espacio para desarrollarse. Sin embargo, detrás de su marca personal hay una historia que también habla de disciplina, adaptación, trabajo en equipo y decisiones financieras.De Bucaramanga a Bogotá: una oportunidad que cambió su vidaOspina recuerda que durante su infancia era una persona extrovertida, a la que le gustaba bailar, cantar y hacer chistes. En el colegio se inclinaba por materias como ciencias, química y matemáticas, mientras que otras asignaturas, entre ellas sociales, español e inglés, no despertaban el mismo interés.Se graduó del colegio a los 16 años y decidió estudiar Ingeniería Industrial, en parte porque su hermana Andrea había elegido esa carrera. Aunque en algún momento contempló cambiar de programa, su padre la animó a terminarlo. Para entonces, no tenía completamente claro a qué se dedicaría profesionalmente.Su llegada a Bogotá ocurrió por una práctica empresarial. Después de regresar a Bucaramanga, el director de la empresa en la que había trabajado le pidió su hoja de vida. Tres meses más tarde recibió una oferta laboral para participar en un programa relacionado con la evacuación de crudo, en una compañía vinculada con Ecopetrol.La decisión de quedarse en la capital no fue sencilla. Su madre le insistía en que regresara a Bucaramanga, especialmente por las dificultades económicas que atravesaba. Ospina ganaba cerca de 1,8 millones de pesos y destinaba alrededor de 800.000 al arriendo de una habitación. Después de pagar transporte, alimentación y otros gastos, el dinero no siempre alcanzaba.En ocasiones no tenía para desayunar y, una vez, llegó a desmayarse después de pasar varias horas sin comer y continuar trabajando durante el almuerzo. Su madre le pidió que esperara seis meses antes de tomar una decisión definitiva. Al cabo de tres meses, un ajuste en la tabla salarial aumentó su remuneración en aproximadamente dos millones de pesos, lo que le permitió mejorar su situación.Hoy, al recordar esa etapa, puede hablar de las dificultades con humor. Para ella, esas experiencias también le enseñaron a valorar lo que ha conseguido y a transmitirle a su hijo, Salo, la importancia de reconocer las oportunidades que tiene.La pandemia y dos videos que impulsaron su crecimiento en redesAntes de comenzar a publicar contenido, Ospina tenía una cuenta privada de Instagram con unos 700 seguidores. Allí compartía principalmente fotografías familiares y de su hijo. No pensaba en construir una audiencia ni en convertir la plataforma en una fuente de ingresos.La pandemia cambió esa dinámica. Mientras trabajaba desde casa entre las siete de la mañana y las cinco y media de la tarde, también debía acompañar a Salo, que tenía seis años y recibía clases virtuales. Las tareas domésticas, las reuniones laborales y las necesidades del niño hicieron de esa etapa un periodo exigente. Su esposo, Nicolás, conocido como Nico, también participaba en la distribución de las responsabilidades familiares.En medio de ese escenario, comenzó a consumir más contenido digital. Le llamaban la atención los videos de humor construidos a partir de audios o canciones y las historias en las que otros creadores contaban lo que les ocurría durante el día. Ese contenido le permitía desconectarse por un momento del caos que vivía.Decidió probar con sus propios videos, sin pensar en monetizarlos ni en construir un negocio. Una prima que trabajaba con influenciadores le recomendó cambiar la configuración de su perfil a público. Aunque al principio tenía reservas por la seguridad y la exposición de su familia, finalmente aceptó.Poco después, dos de sus videos se viralizaron. Uno mostraba una escena cómica en la que calentaba ropa interior en agua para dársela a su esposo, acompañada de una canción que circulaba ampliamente en ese momento. La cantante mexicana que interpretaba el tema compartió el video, lo que contribuyó a ampliar su alcance.El crecimiento de seguidores fue rápido: pasó por cifras de 20.000, 30.000 y 40.000 hasta llegar a los 100.000. Con esa expansión también llegaron nuevas expectativas. Las personas no solo querían ver sus videos, sino conocer sus historias cotidianas, saber qué había hecho durante el día y sentirse acompañadas por sus relatos.Ospina comenzó a publicar videos de lunes a viernes. La constancia se convirtió en parte fundamental de su trabajo, incluso cuando familiares y compañeros de oficina empezaron a reconocerla por sus publicaciones y a hacer comentarios sobre ellas.Humor, autenticidad y empoderamiento femeninoUna parte central de su contenido consiste en poner en escena situaciones de la vida en pareja, la maternidad y la convivencia. A través del humor, aborda pensamientos y experiencias que muchas mujeres comparten, pero que a veces les cuesta expresar frente a sus esposos o sus hijos.Según cuenta, algunas seguidoras le han dicho que sus videos representan conversaciones que ellas mismas han tenido o quisieran tener en casa. Esa identificación es uno de los aspectos que, para ella, explica el vínculo que ha construido con su audiencia.Su apuesta también se refleja en la manera de mostrarse ante la cámara. Ospina no busca aparecer siempre maquillada, perfectamente peinada o libre de imperfecciones. Habla de sus ojeras, sus granos y los días en los que no tiene el cabello arreglado. Para ella, esa naturalidad ayuda a que las personas reconozcan en sus publicaciones situaciones reales.Desde que empezó a crear contenido en 2021, asegura haber recibido muy pocos comentarios ofensivos, alrededor de dos que recuerda como especialmente desagradables. Considera que el tipo de publicaciones que comparte y la autenticidad con la que se presenta pueden influir en esa relación con el público.“Sea usted”, recomienda a quienes quieren empezar en redes sociales. En su opinión, intentar proyectar una imagen que no corresponde con la realidad puede generar rechazo, mientras que compartir experiencias genuinas facilita la conexión con otras personas.Su consejo es contar historias, hablar de lo que ocurre en la familia, de los cambios en la vida de los hijos o de las experiencias laborales. No se trata, explica, de mostrarse como alguien superior a quienes la siguen, sino de reconocer que detrás de cada cuenta hay personas que atraviesan situaciones similares.El trabajo detrás de los videos y el papel de su familiaAunque sus publicaciones suelen parecer espontáneas, producirlas requiere tiempo. Ospina explica que una de las tareas más difíciles es encontrar la idea y construir el guion, especialmente cuando trabaja con marcas que establecen requisitos específicos para sus campañas.La grabación es una de las etapas que más disfruta, pero la edición también exige cuidado. Al comienzo se encargaba personalmente de grabar y editar, y le resultaba difícil delegar esa labor porque considera que los cortes y el ritmo de un video cambian la manera en que se comunica una idea. Entre guion y edición puede invertir fácilmente cinco horas.Nico también terminó involucrándose en el proyecto. Al principio, convencerlo de participar en los videos fue complicado. La situación cambió cuando llegó el primer contrato comercial. Desde entonces, se ha sumado a las grabaciones e incluso toma clases de baile. Ospina cuenta que muchas seguidoras se identifican con él y le dejan comentarios positivos.Su esposo, además, es el representante legal de la empresa y participa en el desarrollo del negocio. Su hijo Salo también aparece en algunos contenidos, que, según ella, no serían iguales sin la participación de ambos.La creación digital, sin embargo, no siempre coincide con el estado de ánimo de quien está frente a la cámara. Ospina reconoce que cuando está triste o de mal genio puede no tener ganas de grabar. Si se trata de una colaboración comercial, debe cumplir con los compromisos adquiridos. En esos momentos, el apoyo de su equipo resulta importante para repetir tomas y sacar adelante el trabajo. Incluso grabar con Nico cuando han tenido una discusión puede ser incómodo, pero la responsabilidad profesional se mantiene.Nuevos proyectos y la importancia de organizar las finanzasOspina asegura que ha disfrutado el crecimiento de su marca porque no partió de grandes expectativas. Durante mucho tiempo tuvo su profesión como respaldo, lo que le permitió asumir las redes sociales como una oportunidad que podía desarrollarse sin la presión de que todo dependiera de ellas.Ahora quiere explorar otras posibilidades. Considera que una comunidad digital puede servir no solo para trabajar con marcas, sino también para desarrollar productos propios. Uno de los proyectos que contempla con Nico es un curso sobre finanzas personales e inversiones.La idea surgió porque familiares y amigos suelen pedirle a su esposo consejos para organizar el dinero. Ospina reconoce que buena parte de la estabilidad financiera que han alcanzado se debe a la disciplina de Nico en ese campo.Cuenta que, cuando se conocieron, ella tenía 21 años y él empezó a motivarla a ahorrar e invertir. Según explica, mantener ese dinero invertido le permitió construir una base que hoy le ofrece tranquilidad: cuenta con ingresos mensuales derivados de sus inversiones y no siente que tendría que empezar de cero si decidiera dejar su empleo o si sus proyectos digitales no funcionaran como espera.Al hablar de esa experiencia, bromea con que, sin la insistencia de su esposo, probablemente habría gastado el dinero en bolsos. Pero detrás del comentario hay una convicción que ahora quiere compartir con sus seguidoras: aprender a organizar las finanzas puede abrir opciones y ofrecer respaldo ante la incertidumbre.Un mensaje para las mujeres que la siguenAdemás de sus recomendaciones para quienes quieren crear contenido, Ospina comparte una reflexión dirigida a las mujeres que encuentran en sus publicaciones un espacio de identificación y entretenimiento. Su punto de partida es que ninguna vida es perfecta y que todas las personas atraviesan etapas buenas y malas.Para ella, la actitud influye en la manera de enfrentar esas situaciones. No significa que mantener una actitud positiva resuelva los problemas, sino que la forma de asumirlos puede cambiar la experiencia cotidiana. También reconoce que no siempre es fácil dejar atrás un mal momento y comenzar de nuevo.Su mensaje final se relaciona con una idea que aparece a lo largo de su historia: las dificultades no duran para siempre. Con el paso del tiempo, aquello que parecía imposible de superar puede convertirse en una experiencia que se recuerda de otra manera.“Todo pasa”, afirma. Es una frase que mantiene presente cuando enfrenta momentos difíciles y que resume parte de lo que ha aprendido en su recorrido: seguir adelante, valorar lo construido y encontrar, incluso en las circunstancias más complicadas, una razón para volver a reír.NOTICIAS CARACOLEntrevista de Ana Milena Gutiérrez, periodista de Noticias Caracol
Durante las últimas jornadas, diversas plataformas como X, TikTok e Instagram se llenaron de publicaciones, videos e imágenes manipuladas que daban por muerta a la famosa presentadora de televisión Laura Bozzo, de 75 años, quien recientemente ha generado preocupación por su estado de salud. La escasez de boletines médicos continuos y el relativo silencio en sus canales digitales oficiales alimentaron la incertidumbre entre millones de seguidores en América Latina.¿Necesitas actualizarte o tienes dudas sobre las noticias del día? Pregúntale a NATASin embargo, las versiones sobre su fallecimiento han sido desmentidas de forma categórica. Tanto su equipo de trabajo como su círculo familiar y periodistas que dan seguimiento estrecho al caso han aclarado que no existe ningún registro formal ni reporte oficial de deceso. Su asistente personal y vocero, Aarón Guerrero, desmintió públicamente los rumores alarmistas y confirmó que la conductora continúa con vida y bajo permanente observación profesional en el establecimiento de salud.Así se desmintió el rumor"Ante la circulación de información falsa sobre el supuesto fallecimiento de la presentadora de televisión Laura Bozzo, desmentimos categóricamente dicha información", escribió el representante de la peruana en sus redes sociales, advirtiendo el peligro que representa difundir esta información falsa en las redes sociales. En su comunicado, el hombre pidió a la comunidad que sigue a Bozzo no caer ni compartir esa información. "Hacemos un llamado al público y a los medios de comunicación a actuar con responsabilidad, evitar la difusión de rumores y verificar la información antes de compartirla, por respeto a la familia y a todas las personas involucradas. Agradecemos su comprensión, respeto y solidaridad ante esta situación".¿Cómo está Laura Bozzo actualmente?A más de doce días de su ingreso en la capital mexicana, los reportes médicos más recientes califican el estado de salud de Laura Bozzo como delicado y grave, pero estable. Aunque la recuperación se proyecta como un proceso lento y de pronóstico reservado, se han registrado indicadores clínicamente favorables en las últimas horas. Su frecuencia cardíaca se mantiene en niveles estables y no ha sido necesario someterla a una nueva intubación.Asimismo, personas cercanas a la paciente han informado que el cuerpo médico ha iniciado el retiro gradual de los tubos y dispositivos de asistencia respiratoria. Aunque la infección sistémica ha sido contenida, el proceso neumónico persiste y requiere tratamiento activo, según detalló la periodista Martha Figueroa, por lo que las vías respiratorias continúan bajo rigurosa vigilancia. Por su parte, informes difundidos por el periodista Ernesto Buitrón en comunicación con Aarón Guerrero señalan que la superación del choque séptico podría permitir en el corto plazo su traslado desde terapia intensiva hacia una habitación de piso ordinario, si bien este cambio de área aún aguarda la confirmación oficial del equipo médico y de las hijas de la presentadora.El ingreso hospitalario de urgencia de Laura Bozzo ocurrió tras presentar un severo dolor abdominal. Luego de unos estudios correspondientes, los especialistas le diagnosticaron una úlcera gástrica perforada, un padecimiento grave que derivó en un cuadro de sepsis y obligó al equipo médico a llevarla de inmediato al quirófano.La intervención quirúrgica a la que fue sometida consistió en el tratamiento y corrección de la úlcera gástrica perforada, no se trató de un procedimiento menor, dada la severidad del diagnóstico y el posterior desarrollo de sepsis en su organismo. Adicionalmente, reportes de medios locales indicaron que, días antes de llegar al hospital, la presentadora ya había sido intervenida en Acapulco por otra complicación de carácter gástrico.El cuadro clínico tras la cirugía se vio agravado por el surgimiento de múltiples padecimientos secundarios. Según lo detallado, la comunicadora presenta complicaciones respiratorias y orgánicas significativas como neumonía, un colapso en su pulmón izquierdo y lesiones en las paredes bronquiales, quistes los riñones y en el hígado. De la misma forma, se informó sobre un presunto crecimiento del corazón, así como reportes de hipertensión pulmonar.MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITALmpgonzal@caracoltv.com.co
Un video publicado en redes sociales generó preocupación entre los seguidores de la cantante dominicana Menor Queen, luego de que se escuchara un disparo mientras la artista se encontraba en una cabaña junto a otras personas. Sin embargo, dos días después, la joven salió a explicar qué había ocurrido y cómo se difundieron las imágenes.¿Necesitas actualizarte o tienes dudas sobre las noticias del día? Pregúntale a NATAEl video fue publicado el 25 de octubre en la cuenta de Instagram de Menor Queen, cuyo nombre real es Darielis Marchena Osoria. En la grabación se ve a la cantante hablando con un hombre en una cabaña en República Dominicana. De repente, se escucha un disparo, lo que provocó inquietud entre quienes vieron las imágenes.La publicación estaba acompañada de un mensaje en el que la artista expresó su temor por lo sucedido y pidió ayuda para contactar a la familia de su amigo.“Escuchamos un boom y cuando miramos para atrás no podíamos creer nada de lo que vimos. Dios mío, cómo pasan las cosas. Mi amigo se metió un tiro, voy de camino para el hospital. Cualquiera que tenga el número de su familia, por favor, escríbame. Estoy muy asustada, estaba compartiendo en un video mío y pasó una desgracia”, escribió.El video generó múltiples reacciones y mensajes de preocupación por parte de sus seguidores. No obstante, el 27 de octubre, Menor Queen volvió a pronunciarse para explicar el contexto de la grabación.¿Qué pasó con el video de Menor Queen?En su aclaración, la cantante contó que las imágenes fueron grabadas mientras se encontraba en una cabaña trabajando en un video musical.“Ayer se hizo un video en la cual yo estaba en una cabaña haciendo un video musical mío”, explicó. También aclaró que ella no había publicado directamente la grabación, sino que se la había enviado a la persona encargada de manejar sus redes sociales y esta terminó compartiéndola.“Señores, eso fue un tirapó”, agregó la artista, quien señaló que había enviado el video en tono de broma.En la grabación con la que se pronunció posteriormente, Menor Queen apareció en su habitación y aseguró encontrarse en buen estado.¿Quién es Menor Queen?Darielis Marchena Osoria, conocida artísticamente como Menor Queen, es una cantante, compositora y bailarina dominicana nacida el 7 de julio de 2004 en Buenos Aires de Herrera, Santo Domingo, República Dominicana. Se ha abierto camino en la escena del dembow, uno de los géneros de música urbana más populares de su país.Su crecimiento artístico le ha permitido colaborar con otras figuras de la música urbana dominicana, entre ellas Yailin La Más Viral.Antes de dedicarse al canto, Menor Queen comenzó su carrera en el entretenimiento como bailarina y ganó reconocimiento a través de las redes sociales. Posteriormente, la compañía discográfica Iris Live Music identificó su potencial como cantante y le propuso iniciar una carrera musical.La artista se dio a conocer con el tema “Chikilio”, que le permitió colaborar con su compatriota Yailin La Más Viral.Su historia personal también ha estado marcada por dificultades. Tras sufrir un accidente de tránsito, quedó con una discapacidad en la pierna derecha. Además, ha contado que durante su infancia vivió situaciones de violencia intrafamiliar y presenció los maltratos de su padre hacia su madre.En una entrevista citada por el portal Buena Música, recordó cómo cambió su vida cuando sus padres se separaron y pasó a vivir con una tía.“Cuando tenía diez años de edad, mis padres se separaron y me fui a vivir con una tía, quien me enseñó a leer y a escribir, me llevaba a lugares lindos, al interior a conocer cosas nuevas, me llevaba al psicólogo para que yo fuera una niña aplicada, siempre quiso enseñarme cosas buenas, pero yo era muy hiperactiva, salía con una prima a escondidas de madrugada para los parties [fiestas]”, relató.POR DANNA SOFÍA SUÁREZ G DSSUAREZ@CARACOLTV.COM.CO
El repentino fallecimiento del streamer salvadoreño Carlos Mauricio Gómez, popularmente conocido en las plataformas de contenido como Komanche, a los 30 años de edad, ha sacudido de manera profunda a la comunidad hispanohablante de internet. El creador de contenido fue hallado sin vida en su residencia ubicada en la colonia Paseo de las Cumbres, en la ciudad de Monterrey, Nuevo León, México. Mientras las autoridades de la Fiscalía de Nuevo León han clasificado de forma preliminar el caso como “muerte a reserva de autopsia", evaluando hipótesis que van desde un probable suicidio por ahorcamiento, la atención pública se ha centrado en reexaminar sus últimas apariciones públicas, los mensajes que dejó en redes sociales y la prolongada batalla contra la salud mental que libró en silencio.¿Necesitas actualizarte o tienes dudas sobre las noticias del día? Pregúntale a NATA¿Qué dijo Komanche en su último stream y en sus apariciones recientes?En los días posteriores a la noticia, miles de usuarios han rescatado fragmentos de lo que constituyó la última transmisión en directo de Komanche. Durante dicha emisión, realizada en la plataforma Kick, el salvadoreño se dedicó a jugar a Elden Ring, un videojuego caracterizado por su elevada dificultad y amplio mundo abierto. A pesar de que la audiencia era reducida en comparación con otros eventos masivos de los que formó parte, Gómez se tomó un momento para agradecer cálidamente a quienes permanecían conectados.“Ya no somos tantas personas, pero que me acompañen y estén ahí apoyando el gaming y lo que hacemos, me hace ilusión”, expresó Komanche en el clip que se volvió viral en plataformas como TikTok y X. Reconociendo que Elden Ring no era un título que atrajera masivamente a toda su audiencia habitual, el creador cerró la transmisión con un sentido agradecimiento: “Gracias, los quiero, cuídense”. Tras la divulgación de este video, sus seguidores no tardaron en reinterpretar su tono pausado y su baja energía como un mensaje sutil de despedida.Uno de los aspectos más impactantes y comentados en redes sociales tras su fallecimiento fue la viralización de un video grabado por el propio Komanche, donde transmitía detalladamente a sus padres cómo deseaba que fuera su velorio. “Siento que ya estoy en mis últimos días, de verdad”, se le escuchaba confesar en el registro audiovisual.En dicho video, pidió expresamente a su audiencia que le hicieran llegar el material a sus progenitores si él llegaba a morir y rechazó de manera categórica que le organizaran un funeral de carácter religioso o católico. “Si me llego a morir, ni se les ocurra que en mi velorio sea un velorio católico”, enfatizó Gómez, agregando con su habitual estilo directo: “A mí me cagan los velorios católicos donde llegan y la gente está rezando y está llorando”.Solicitó que sirvieran su platillo favorito, la pizza, haciendo la salvedad de que podía ser de cadenas como Pizza Hut o Little Caesars y también pidió que durante todo el velorio sonara la discografía de Bad Bunny, uno de sus artistas predilectos.Papá de Komanche se pronuncióTras confirmarse la lamentable pérdida, el padre de Komanche, José Luis Acevedo, rompió el silencio mediante un conmovedor mensaje divulgado en redes sociales. “Así te recordaré hijo, alegre, yo sé el gran ser humano que eras, a mucha gente le caías mal, pero para mí eras mi orgullo, no por lo conocido que eras si no por tu gran corazón, nadie miraba tus acciones sólo Dios y yo”.En su publicación, el padre del streamer aludió directamente a la condición de salud mental con la que su hijo batalló durante años: “Que Dios te perdone tus pecados hijo, sólo tú y tu familia sabíamos la terrible enfermedad de depresión que padecías, sin embargo fuiste fuerte luchaste con esa terrible enfermedad como 10 años, que Dios te reciba en su gloria”.MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITALmpgonzal@caracoltv.com.co
El hallazgo del cuerpo sin vida de José Sigifredo Restrepo Ospina, padre de Sonia Restrepo, en Caldas causó conmoción entre los seguidores de la viuda de Yeison Jiménez, quienes lamentaron que en menos de un año la mujer tuviera que atravesar dos duelos tan difíciles en su vida. Tras algunos días de silencio, Restrepo utilizó sus redes sociales para despedir a su padre y, además, para revelar cómo atraviesa el doble duelo en este momento.¿Necesitas actualizarte o tienes dudas sobre las noticias del día? Pregúntale a NATA¿Qué dijo Sonia Restrepo sobre la muerte de su papá?La primera publicación que hizo Sonia tras la muerte de su padre se conoció a través de su cuenta de Facebook. La mujer utilizó una foto a blanco y negro en la que aparecen su padre y Yeison Jiménez y en el texto comentó a los internautas lo difícil que ha sido aceptar que "ninguno de los dos está a mi lado"."Hoy no les escribo solo desde mi luto, sino desde una verdad sangrante que me ha tocado aprender a la fuerza: la vida es un suspiro efímero. En un abrir y cerrar de ojos, la persona que hoy te abraza, mañana puede convertirse en un recuerdo. Hoy soy testigo firme de que el dolor del alma verdaderamente te puede matar en vida, pero también soy testigo de que Dios es la única fortaleza real, nuestro refugio indestructible ante las mayores tristezas y adversidades", agregó la mujer en la publicación.Sonia Restrepo reconoció que tiene "el alma partida", pero también que su corazón sigue "lleno de fe". Ante lo que ha aprendido a lo largo de estos meses, primero con la muerte de Yeison Jiménez el 10 de enero y luego con la de su padre el 21 de octubre, la mujer le dejó un mensaje importante a quienes la han estado acompañando en las plataformas digitales. "No se lleven rencores ni odios a la cama. Mañana puede ser demasiado tarde para decir 'lo siento'", aseguró.Finalmente, Restrepo recomendó a las personas no esperar a perder contacto definitivamente con sus seres queridos para expresarles su cariño. "Si hoy tienes a tu padre al lado, llámalo. Si tienes a tu pareja, dile cuánto la amas. Si tienes a alguien con quien no te hablas, búscalo. No esperes a que sea una fotografía el único lugar donde puedas volver a verlos juntos. A mis dos ángeles en el cielo: sé que me cuidan y me sostienen desde la eternidad. Y a ustedes, gracias por acompañarme y sostenerme con sus oraciones en estos momentos tan difíciles. Que la paz de Dios que sobrepasa todo entendimiento llene cada uno de sus hogares hoy y siempre".¿De qué murió el papá de Sonia Restrepo?Por otro lado, el programa La Corona TV divulgó los primeros resultados de los respectivos exámenes de Medicina Legal realizados al cuerpo sin vida de José Sigifredo Restrepo, quien fue hallado sin vida por un ciudadano sobre las 10:30 de la mañana del miércoles 21 de octubre en el sector de Los Tanques, en Pensilvania, Caldas. Detallaron que, de manera preliminar, todo apuntaría a que el hombre de 59 años sufrió un paro cardiorrespiratorio agudo que le arrebató la vida.Agregaron que, desde el primer momento del hallazgo, las autoridades no identificaron señales de violencia ni indicios de intervención de terceras personas en el cadáver, por lo que las primeras conclusiones apuntarían a una muerte por una causa médica.MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITALmpgonzal@caracoltv.com.co
A sus 55 años, el actor estadounidense Noah Wyle ha sido nombrado el Hombre Más Sexy del Mundo en 2026 (Sexiest Man Alive) por la revista People. De acuerdo con la icónica publicación, el galardón responde a su "intensidad cautivadora" y a su inconfundible "aspecto de galán de cine". ¿Necesitas actualizarte o tienes dudas sobre las noticias del día? Pregúntale a NATA¿Quién es Noah Wyle y por qué fue elegido en 2026?Para el público televisivo internacional, la trayectoria de Wyle está indiscutiblemente ligada al drama médico. Durante la década de 1990 conquistó a la audiencia global interpretando al inolvidable estudiante de medicina y luego doctor John Carter en 'ER' (Urgencias). En aquella emblemática producción compartió pantalla con estrellas de la talla de George Clooney, Anthony Edwards, Eriq La Salle, Sherry Stringfield y Julianna Margulies. Su actuación le valió tres nominaciones a los Globos de Oro y cinco nominaciones a los premios Emmy.Actualmente, Wyle ha consolidado un glorioso regreso a la cima del entretenimiento con su papel como el Dr. Michael "Robby" Robinavitch en 'The Pitt', exitosa serie médica de HBO Max. Wyle no solo protagoniza el drama como jefe de urgencias, sino que además dirige y escribe guiones para varios de sus episodios. Por su trabajo, Wyle se alzó con el Globo de Oro al mejor actor en serie dramática en 2026, además de conquistar dos premios Emmy consecutivos en 2025 y 2026. Con la tercera temporada de la serie programada para estrenarse en enero de 2027, la coronación por parte de People llega en el punto álgido de su madurez profesional y personal.Lejos de atribuirse el título con arrogancia, la primera reacción de Noah Wyle al enterarse del nombramiento fue de pura incredulidad. En entrevista exclusiva con la revista, el actor confesó: "No podía creerlo. Pensé que era una broma; jamás imaginé que recibiría un honor así".El impulso definitivo para aceptar la distinción vino de su entorno familiar, especialmente de su esposa Sara (de 46 años), quien fue la encargada de convencerlo de que reunía con creces los atributos necesarios. "Ella cree que soy un buen tipo, y que mi forma de ser, el padre y el esposo que soy, merecen ser destacados", relató el actor. La revelación oficial del título estuvo marcada por la comedia e historia televisiva. La comediante Amy Poehler, fan declarada de 'ER', anunció la portada durante un episodio de su popular podcast Good Hang. Entre risas, Poehler bromeó asegurando que llevaba mucho tiempo intentando invitar a Wyle al programa, pero que su equipo le informó que el actor se negaba a asistir hasta no ser coronado como el Hombre Más Sexy. "¡Necesitaba algo legítimo de qué hablar!", respondió Wyle entre carcajadas.Durante la charla, Wyle demostró un sentido del humor afilado al abordar la responsabilidad de suceder al actor británico Jonathan Bailey (ganador de 2025). Al ser cuestionado sobre cómo se diferenciaría su "administración", Wyle declaró en tono jocoso: "Estoy realmente decepcionado con lo que se hizo en el frente internacional. Mi administración va a crackear verdaderamente las fronteras de la belleza".La noticia fue recibida con júbilo y entusiastas gestos de afirmación entre la comunidad global de seguidores de 'The Pitt' y 'ER', quienes celebraron que la academia del espectáculo y los medios finalmente reconozcan el magnetismo maduro del actor. Wyle se une así a un selecto club histórico que ha incluido a estrellas como Denzel Washington, Michael B. Jordan, Idris Elba y John Legend.*con información de EFEMARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITALmpgonzal@caracoltv.com.co
Los propietarios de la música de Elvis Presley demandaron a la empresa de inteligencia artificial Anthropic, alegando que ha entrenado sus modelos con más de 200 canciones del artista sin su permiso, y la acusan de infracción de derechos de autor. La demanda, presentada ante un tribunal de California en nombre de varias partes, solicita un juicio con jurado y una indemnización por daños y perjuicios de más de 41 millones de dólares, es decir, 150.000 dólares por canción, informa The New York Times.Anthropic suma nuevo problema legal tras demanda de herederos de Elvis PresleyLos propietarios de la música, entre los que se encuentran la empresa de licencias Authentic Brands Group, Raleigh Music Publishing, varios fideicomisos y al menos un particular, también acusaron a Anthropic, la compañía detrás del popular chatbot Claude, de eludir las medidas de protección de la música y de eliminar o alterar la información sobre la gestión de los derechos de autor de las canciones."Los demandantes vinculados a Elvis inician esta acción para hacer valer sus derechos exclusivos frente a una parte demandada que ha construido todo su modelo de negocio basándose en la infracción de los derechos de autor a una escala nunca antes vista", señala la demanda que reproduce el Post. Según la denuncia, Anthropic infringió los derechos de autor de 274 canciones de Presley, incluidos éxitos como 'All Shook Up', 'Can’t Help Falling in Love' y 'Return To Sender'.Un representante de Anthropic declaró el domingo, en un breve comunicado, que la empresa no está de acuerdo con las acusaciones y que tiene la intención de defenderse en el proceso judicial. La semana pasada, la compañía musical Reservoir demandó a Anthropic, acusándola de sustraer letras y melodías protegidas por derechos de autor de canciones como 'Big Yellow Taxi', de Joni Mitchell, y 'Papa Don’t Preach', de Madonna, además de temas de grupos como Kings of Leon y Evanescence, recuerda el diario neoyorquino.En enero, Universal Music Group (UMG) también presentó una demanda contra Anthropic por 3.000 millones de dólares. UMG sostiene que la empresa de inteligencia artificial desarrolló Claude utilizando "bibliotecas pirateadas" de canciones. Y este mes, Anthropic solicitó al juez que lleva el caso que dictamine que sus acciones están amparadas por las leyes de "uso legítimo".EFEÁNGELA URREA PARRANOTICIAS CARACOL
Los fanáticos del vallenato están de luto después del accidente que sufrieron el cantante Kbeto Zuleta y su agrupación musical, cuando el bus en el que viajaban cayó sobre el río Ariguaní, en la vía que conecta los departamentos del Magdalena con Cesar. Dos integrantes fallecieron tras el grave siniestro, mientras que otros quedaron lesionados.¿Necesitas actualizarte o tienes dudas sobre las noticias del día? Pregúntale a NATAKbeto Zuleta, hijo del reconocido Poncho Zuleta, quedó en un estado crítico de salud, por lo que fue necesario amputarle una pierna. Al parecer, el artista continúa en la Unidad de Cuidados Intensivos (UCI) de un hospital de Bosconia, Cesar. Su pronóstico es reservado. No obstante, hay reportes preliminares que indican que Kbeto sufrió traumatismos severos en sus extremidades inferiores. De hecho, estaban comprometidos sus sistemas vascular y óseo, por lo que fue necesario amputarle una pierna. La otra extremidad continúa bajo vigilancia debido a la seria afectación que sufrió. (Más detalles aquí: Revelan estado de salud de Kbeto Zuleta tras grave accidente de bus: le amputaron la pierna)La última presentación de Kbeto Zuleta antes del accidenteEl bus de Kbeto Zuleta estaba recorriendo la ruta desde Sincelejo hasta Valledupar después de una presentación del artista y su equipo. Justamente, el vehículo atravesaba la vía que conecta el municipio de El Difícil, Magdalena, con Bosconia, Cesar, cuando se desplomó puente abajo y cayó directamente sobre el afluente hídrico.(Le puede interesar: Mánager de Kbeto Zuleta cuenta cómo se salvó de accidente que deja dos muertos: "Qué tragedia")En las historias de Instagram de Kbeto quedaron inmortalizadas las imágenes de la presentación que tuvo en Sincelejo. Varias personas compartieron los videos de la parranda vallenata que protagonizaron con Elder Dayán, actual jurado de Yo Me Llamo. En horas de la noche, la cuenta de Zuleta reposteó las publicaciones que inmortalizaron el momento previo a la tragedia que enluta al mundo vallenato.Con esos videos también quedaron inmortalizados el corista Geovanny Lobo y el guitarrista Harold Santana, quienes fallecieron en el accidente. También quedó registrado en video el talento de los demás integrantes de la agrupación, quienes resultaron heridos y fueron trasladados a un centro asistencial.María Paula Rodríguez RozoNOTICIAS CARACOL¿Tiene una historia o una denuncia que contar?Escriba a mprodrir@caracoltv.com.co
La industria de la animación perdió a una de las voces detrás de los personajes más reconocidos de Looney Tunes. Eric Bauza, quien interpretó a Bugs Bunny, el Pato Lucas y Piolín, falleció a los 46 años. Así lo confirmó su familia en un comunicado, en el que destacaron su trayectoria como actor de doblaje y su trabajo con algunos de los personajes animados más reconocidos de la televisión.(¿Necesitas actualizarte o tienes dudas sobre las noticias del día? Pregúntale a NATA)“Eric Bauza, actor de doblaje ganador del premio Emmy y la voz moderna de los icónicos personajes de Looney Tunes, Bugs Bunny y el Pato Lucas, junto con docenas de otros queridos personajes de dibujos animados, ha fallecido repentinamente”, señalaron sus familiares. En el mismo mensaje agregaron: “Pronto daremos más detalles”.De acuerdo con los registros oficiales, Bauza murió en su domicilio debido a una enfermedad cardiovascular hipertensiva. El informe también señaló otras afecciones importantes: apnea del sueño y obesidad de grado 2. La muerte fue clasificada como natural.¿Quién era Eric Bauza?Eric Bauza nació en Toronto, Canadá, el 7 de diciembre de 1979. A lo largo de su carrera se consolidó como una de las voces reconocidas de la animación, con más de 400 créditos en producciones de cine y televisión.Antes de dedicarse plenamente al doblaje, comenzó su trayectoria profesional como diseñador de personajes en estudios de producción de Hollywood. Desde niño, sin embargo, ya imitaba las voces de los personajes de Looney Tunes, una afición que posteriormente se convirtió en parte central de su carrera.En una entrevista concedida a NBC News en 2021, Bauza explicó la capacidad de estos dibujos animados para conectar con públicos de diferentes países y culturas.“Los Looney Tunes trascienden todos los idiomas y todas las culturas”, afirmó. También señaló que algunos cortos no tienen diálogos en inglés y que otros recurren a la pantomima, pero que su comedia puede ser comprendida por personas de distintas partes del mundo.Durante su carrera, Bauza prestó su voz a Bugs Bunny, el Pato Lucas, Piolín y Porky Pig, entre otros personajes. También interpretó a Elmer Fudd y Foghorn Leghorn en la película Space Jam: A New Legacy, estrenada en 2021.Lea además: Expareja de Laura Bozzo pidió oraciones por la presentadora y reveló detalles de su saludSu trabajo en películas y series animadasEl trabajo de Bauza no se limitó al universo de los Looney Tunes. Entre sus créditos también figuran producciones como El Tigre: Las aventuras de Manny Rivera, Los padrinos mágicos y Las aventuras del gato con botas, de Netflix.En el cine, participó en Super Mario Bros.: La película, estrenada en 2023, donde interpretó al General Toad. También estuvo vinculado a la secuela Super Mario Galaxy Movie y retomó el papel del Correcaminos en Coyote vs. Acme.Su trabajo recibió reconocimientos durante su trayectoria: ganó tres premios Emmy en la categoría infantil y familiar.Las reacciones tras la muerte del actor de doblajeTras conocerse su fallecimiento, figuras de la industria de la animación destacaron su aporte profesional. Channing Dungey, presidente de Warner Bros. Television Group y US Networks, lo describió como un talento vocal que llevó alegría y risas a millones de seguidores en todo el mundo. También señaló que Bauza consideraba un honor continuar el legado de Looney Tunes, siguiendo los pasos de grandes intérpretes como Mel Blanc.Lea también: Luto en el cine: murió Tom Skerritt, legendaria estrella de 'Top Gun' y 'Alien', a los 93 añosAdemás de su increíble talento, Eric era una parte muy querida de nuestra familia de animación. Nuestras más sinceras condolencias a sus seres queridos".Por su parte ¿, Chris DeFaria, productor de Coyote vs. Acme, recordó la dedicación de Bauza al trabajo con personajes animados.Según la información citada por People, a Eric Bauza le sobrevive su único hijo. Su fallecimiento deja atrás una trayectoria de cientos de trabajos de doblaje en producciones que llegaron a públicos de distintas generaciones.HEIDY ALEJANDRA CARREÑO BELTRANNOTICIAS CARACOLHcarrenb@caracoltv.com.co
La historia del reguetón romántico no se podría contar sin el capítulo de R.K.M. & Ken-Y. Durante más de dos décadas, el dúo puertorriqueño se consolidó como uno de los pilares fundamentales que expandió las fronteras del género urbano con melodías nostálgicas, letras sentimentales y fusiones de R&B que marcaron a toda una generación en Latinoamérica. Sin embargo, tras separaciones, reencuentros y pausas estratégicas, la separación definitiva del dúo llegó y cerró una era dorada, obligando a sus integrantes a redefinir sus caminos y a lidiar con el escrutinio público.¿Necesitas actualizarte o tienes dudas sobre las noticias del día? Pregúntale a NATA¿Quiénes eran R.K.M & Ken-Y?Formado por José Luis Nieves (R.K.M.) y Kenny Vázquez (Ken-Y), el dúo irrumpió con fuerza a mediados de los 2000 bajo el sello Pina Records. Desde el lanzamiento de su álbum debut 'Masterpiece' en 2006, la fórmula funcionó combinando el fraseo dinámico y callejero de R.K.M. que se complementaba con la voz melódica, suave y distintiva de Ken-Y.Temas inolvidables como 'Down', 'Me Matas', 'Tengo Un Amor', 'Igual Que Ayer' y 'Te Regalo Amores' se convirtieron en auténticos himnos generacionales. Dominaron los listados de Billboard, acapararon estaciones radiales en todo el continente y llenaron recintos masivos, demostrando que el reguetón no solo era sinónimo de fiesta y perreo intenso, sino también de despecho, romanticismo y dedicatoria pura.A pesar de su éxito arrollador, la relación profesional del dúo atravesó obstáculos a lo largo de los años. Su primera separación temporal se dio en 2013, año en el que ambos intentaron trazar rumbos en solitario, y luego el binomio intentó un reencuentro en 2017 cargado de nuevos sencillos y giras internacionales que emocionó a sus seguidores.No obstante, las diferencias y la búsqueda de identidades musicales independientes terminaron por pesar más. A finales de 2024, tras celebrar sus dos décadas de trayectoria colectiva, se formalizó el fin definitivo de R.K.M. & Ken-Y. Mientras R.K.M. enfocó su carrera en colaboraciones con un sonido urbano más callejero y contemporáneo, Ken-Y apostó por consolidar su faceta solista dentro de la vertiente pop-urbana romántica, publicando trabajos como su EP 'V' y manteniendo una agenda activa de presentaciones en vivo.Lea también: "Tenía una obsesión": Maluma revela que sufrió trastorno alimenticio por la presión estética¿A qué se dedican actualmente y cómo reaccionan a las críticas?Tomar la decisión de disolver un proyecto tan querido por los fanáticos no estuvo exento de costos emocionales y mediáticos. Recientemente, en una íntima conversación con el chef y presentador Rodrigo Fernandini en el estreno de su espacio digital 'Sobremesa', Ken-Y se sinceró sobre el peso de los comentarios que recibió tras la ruptura con su compañero.El intérprete confesó que gran parte del público entendió su salida y los cambios en su carrera como un acto de abandono hacia R.K.M. "Yo recibí muchas críticas cuando me fui. La primera vez que me separé, me decían: 'Abandonaste a R.K.M.'", relató el artista durante la entrevista. El cantante dejó claro que mantenerse en una agrupación solo por inercia o compromiso comercial habría afectado su bienestar integral: "Hay que ser valiente para tomar decisiones que a lo mejor la gente no va a entender, pero tú tienes que estar pendiente a los tuyos. Tus hijos, tu familia, tu casa son primero".Por su parte, tras la separación del dúo, R.K.M. (José Luis Nieves) ha enfocado su carrera en varios frentes dentro de la industria musical. Ha continuado lanzando temas como solista orientados hacia un estilo urbano más callejero y bailable con sencillos como 'Nuestra Cama', 'El Malo', 'Mujer Peligrosa', 'Bella que que' y '3 Pa 3'. Trabaja de forma independiente con su equipo en Puerto Rico y Estados Unidos, involucrándose directamente en la composición, la gestión de su carrera y el desarrollo de ideas para otros talentos urbanos emergentes.MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITALmpgonzal@caracoltv.com.co
El delicado estado de salud de Laura Bozzo ha provocado una profunda ola de preocupación en la farándula internacional. Mientras la peruana de 75 años sigue siendo atendida en una UCI en Ciudad de México, recientemente se conocieron nuevos detalles sobre los avances de su salud y, además, su expareja Cristian Zuárez se pronunció al respecto.¿Necesitas actualizarte o tienes dudas sobre las noticias del día? Pregúntale a NATA¿Qué dijo el ex de Laura Bozzo sobre ella?Ante la gravedad de la situación, una de las reacciones más sentidas vino de parte del cantante argentino Cristian Zuárez, quien fue pareja sentimental de la comunicadora durante casi dos décadas. En declaraciones otorgadas al programa 'Desvelados' de América TV, Zuárez rompió el silencio para manifestar que se mantiene al tanto de la evolución médica desde el primer instante.Zuárez reveló que conserva una comunicación fluida y constante con el entorno cercano de la presentadora, en especial con su hija Alejandra de la Fuente. "Estoy al tanto desde el primer momento, estoy en contacto permanente con la familia, con Alejandra", afirmó el artista argentino, expresando el fuerte lazo de afecto que lo une a Bozzo pese a haber culminado su relación sentimental hace casi diez años. De igual forma, confesó que tanto él como sus seres queridos se encuentran unidos en oración: "Hoy te puedo decir que estoy rezando muchísimo, mi familia y yo, por Laura, por su pronta recuperación".Un aspecto que destacó de sus declaraciones fue el agradecimiento que le dedicó al jefe de seguridad de la conductora, identificado como Aarón Guerrero, a quien atribuyó una acción decisiva para salvarle la vida durante el inicio de la crisis. "Me quito el sombrero por Aarón, que es el seguridad de Laura. Gracias a él puede decirse que Laura está con vida, porque fue el que tomó la iniciativa de llevarla a un hospital público", aseveró Zuárez, remarcando que la celeridad en el traslado fue crucial para que fuera atendida sin demoras perjudiciales. Finalmente, dirigió un conmovedor pedido a los seguidores de Bozzo: "Lo más importante ahora es que todo el público de Laura rece muchísimo por ella, por su bienestar y para que salga adelante".¿Cómo sigue Laura Bozzo?En cuanto a las perspectivas de recuperación de la figura televisiva, en las últimas horas han surgido reportes alentadores desde México. Según información compartida por el periodista mexicano Ernesto Buitrón en el programa Magaly TV La Firme, los especialistas médicos habrían conseguido controlar la septicemia que comprometía severamente la vida de la conductora. Tras atravesar sus jornadas más críticas en terapia intensiva, el asistente de Bozzo transmitió la posibilidad de que fuera trasladada a una habitación regular o piso.Un traslado a piso para la presentadora podría significar por la reducción progresiva de la sedación y del soporte respiratorio intensivo para evaluar de forma continua sus respuestas físicas y neurológicas. Se calcula que, dada la complejidad del cuadro y la edad de la paciente, Laura Bozzo requerirá un periodo de rehabilitación y reposo prolongado que podría mantenerla alejada de los escenarios y la televisión por al menos seis meses.MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITALmpgonzal@caracoltv.com.co
La serie Glee regresará a la pantalla con una nueva producción que llegará a Disney+ y Hulu, según confirmaron las plataformas. El anuncio reavivó las expectativas de los seguidores de la historia que llevó las competencias de canto de un colegio estadounidense a la televisión y convirtió varias de sus interpretaciones musicales en parte de la cultura popular. La noticia se conoció a través de las cuentas oficiales de los servicios de streaming y de la propia producción. Sin embargo, el anuncio no aclaró si la nueva entrega continuará la historia de los personajes conocidos.Por ahora, tampoco hay una fecha de estreno confirmada ni detalles completos sobre el reparto. Una de las posibilidades que ha generado interés es el regreso de Lea Michele como Rachel Berry, personaje que interpretó durante las seis temporadas de la serie original. De acuerdo con información publicada por Variety y recogida por CNN en Español, la actriz retomaría su papel en el nuevo proyecto. La producción todavía se encuentra en una etapa inicial de desarrollo, por lo que no se han revelado detalles suficientes para establecer cómo se integraría Rachel Berry a la nueva historia ni qué otros personajes podrían regresar.(¿Necesitas actualizarte o tienes dudas sobre las noticias del día? Pregúntale a NATA)Ryan Murphy ya terminó el guion de la nueva versión de GleeEl anuncio de las plataformas llega después de que Ryan Murphy, creador de la serie original, hablara públicamente sobre el proyecto. A finales de septiembre, el productor confirmó que el guion de la nueva producción ya estaba escrito y que había trabajado en él junto con Brad Falchuk e Ian Brennan, quienes también participaron en la creación de Glee. Murphy dio a conocer parte de la información durante la alfombra roja de la temporada 13 de American Horror Story. En una entrevista con Entertainment Tonight, también señaló que había mantenido contacto con cerca de diez integrantes del reparto original. La participación de Murphy, Falchuk y Brennan sitúa el proyecto en manos de tres de las personas que desarrollaron la propuesta original. La producción estará a cargo de 20th Television y se distribuirá a través de Disney+ y Hulu. Por el momento, las plataformas no han anunciado cuándo comenzará el rodaje ni cuánto tiempo podría pasar antes de que los episodios estén disponibles para el público. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida por Glee (@gleeofficial)¿Lea Michele regresará como Rachel Berry?Uno de los principales interrogantes alrededor del proyecto es la participación de Lea Michele, quien interpretó a Rachel Berry desde el estreno de Glee en 2009 hasta el final de la serie en 2015. Rachel era una estudiante con aspiraciones de llegar a Broadway y convertirse en una artista reconocida. Su interés por el canto y el teatro musical fue uno de los ejes de la historia, que seguía las experiencias de un grupo de jóvenes vinculados al coro escolar New Directions.Según la información difundida por Variety, Michele volvería a interpretar al personaje en la nueva producción. Tampoco se ha confirmado qué otros miembros del reparto original podrían acompañarla. Durante sus seis temporadas, Glee siguió a estudiantes que encontraban en el coro una forma de relacionarse con sus compañeros y afrontar los conflictos propios de la adolescencia. Rachel Berry, Finn Hudson, Kurt Hummel, Mercedes Jones y otros personajes desarrollaron historias relacionadas con sus aspiraciones, sus relaciones personales y las dificultades que enfrentaban dentro y fuera del colegio.La nueva producción no podrá reunir a todos los actores que la conformaron en su momento debido a que tres de ellos fallecieron en los últimos años, la última Naya Rivera, quien en 2020 perdió su vida a los 33 años tratando de salvar a su hijo en un lago. Esta serie, que representó en su momento un fenómeno cultural, trató temas controvertidos como la sexualidad, la raza, discapacidad o salud mental y llevó al estrellato nuevas interpretaciones de canciones como 'Don’t Stop Believin’; 'Teenage Dream'; 'River Deep, Mountain High' y 'Smooth Criminal'.VALENTINA GÓMEZ GÓMEZNOTICIAS CARACOL
La pista del programa 'Dancing With the Stars' fue el escenario de una de las reuniones más emotivas del entretenimiento reciente. La actriz estadounidense Julia Stiles rinde un profundo homenaje a quien fue su coestrella y compañero de reparto, el fallecido actor Heath Ledger, durante la esperada 'Noche de Dedicatorias' de la temporada.¿Necesitas actualizarte o tienes dudas sobre las noticias del día? Pregúntale a NATAStiles, quien coprotagonizó junto a Ledger el clásico juvenil de 1999 '10 cosas que odio de ti' (10 Things I Hate About You), llegó al escenario junto al bailarín profesional Ezra Sosa. Juntos interpretaron una rutina de danza contemporánea al ritmo de 'Can't Take My Eyes Off You', el emblemático tema de Frankie Valli lanzado originalmente en 1967. Esta pieza musical no fue elegida al azar, pues recuerda una de las escenas más recordadas de la película, en la que el personaje de Ledger le dedica una serenata romántica al personaje de Kat Stratford.Video del homenaje a Heath LedgerPara aumentar la carga nostálgica de la velada, Stiles lució un vestido azul concebido para rememorar el atuendo que su personaje vistió en la comedia juvenil, cinta que rodó cuando apenas tenía 17 años. Además, junto a su compañero de baile replicó algunos de los pasos que Ledger originalmente hizo en la escena de la película.Sin embargo, el clímax emocional de la presentación de Julia llegó cuando Sosa le entregó una rosa y la dejó sola en el escenario, la música se pausó y de fondo empezó a escucharse el famoso poema que la actriz declama en otra de las escenas más recordadas de la cinta. En ese momento, en la pantalla del escenario aparecieron una tras otra fotos de Ledger durante el rodaje de la cinta y, luego de que Julia dejó la rosa en el suelo frente a una foto del actor, se reunió con otros de los actores que hicieron parte de la cinta en el centro del escenario. En un instante inolvidable, fue recibida en la pista de baile por cinco miembros clave del elenco original del filmeJoseph Gordon-Levitt (quien interpretó a Cameron James).Larisa Oleynik (quien dio vida a Bianca Stratford).Gabrielle Union (en el papel de Chastity).Susan May Pratt (quien personificó a Mandella).Andrew Keegan.La propia actriz reveló que detrás de esta reunión estuvo su determinación, ya que solicitó personalmente la presencia de cada uno de sus antiguos compañeros. Stiles explicó que sentía que si se iba a representar el legado de Heath Ledger y de la película en un escenario de tal magnitud, debía estar presente todo el reparto posible, objetivo que logró tras rogarles individualmente a sus colegas.El impacto emocional de la velada afectó tanto al jurado como a la audiencia. La coreografía ideada por Ezra Sosa logró equilibrar la sensibilidad afectiva con la celebración festiva de la película, cosechando calificaciones de 9 por parte de los cuatro jueces y acumulando un total de 36 sobre 40 puntos. Debido a la profunda carga sentimental que envolvió a la noche, la producción decidió suspender la eliminación programada, declarando a todas las parejas a salvo.Stiles se refirió al peso moral de la dedicatoria, expresando que ambos bailarines asumieron una gran responsabilidad para honrar a Ledger con autenticidad, sinceridad y delicadeza. Por su parte, Ezra Sosa calificó el montaje como un trabajo de amor genuino por parte de todos los involucrados.¿Quién era Heath Ledger y de qué murió?Heath Ledger fue un destacado actor que saltó a la fama internacional gracias a su talento y carisma, convirtiéndose en una de las figuras más queridas y reconocidas del cine tras sobresalir en importantes producciones cinematográficas. Su papel coprotagónico en '10 cosas que odio de ti' en 1999 lo catapultó como una de las promesas más brillantes de su generación, pero también es especialmente recordado por su interpretación del Guasón en 'Batman: El caballero de la noche' en 2008.Sin embargo, su prometedora carrera y vida se truncaron de forma trágica e inesperada en 2008, cuando falleció a la temprana edad de 28 años. La causa de su muerte fue una sobredosis accidental de medicamentos recetados. La noticia de su repentino fallecimiento causó una profunda conmoción en la industria de Hollywood y entre millones de seguidores en todo el mundo, dejando un vacío irreparable pero también un legado imborrable en la historia del cine.MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITALmpgonzal@caracoltv.com.co
La Alcaldía Mayor de Bogotá y el Instituto Distrital de las Artes (Idartes) presentaron de forma oficial la edición 2026 del Festival Hip Hop al Parque, considerado el encuentro de música y cultura urbana más relevante de la región. Durante dos días consecutivos, el evento alternará sonidos clásicos y nuevas tendencias, integrando expresiones como el rap, el DJing, el breaking, el graffiti y las iniciativas comunitarias que nacen en los barrios y cruzan fronteras.¿Necesitas actualizarte o tienes dudas sobre las noticias del día? Pregúntale a NATAEl concepto curatorial que da identidad a la edición de este año se titula "Desde la esquina se escribe la historia". Como explicó Zkirla, curador del festival, la esquina representa el primer espacio cotidiano de encuentro donde los parches de amigos se reúnen a escuchar música, intercambiar rimas, improvisar freestyle y ensayar pasos de breaking antes de proyectar sus carreras hacia escenarios de gran formato o hacia la industria cultural.¿Cuándo y dónde se llevará a cabo Hip Hop al Parque 2026?El evento se desarrollará el sábado 24 y el domingo 25 de octubre de 2026. La sede oficial será la Plaza de Eventos del Parque Metropolitano Simón Bolívar, ubicado sobre la Avenida Calle 53 y Calle 63 con Avenida La Esmeralda (Carrera 60) en Bogotá.Las puertas del recinto abrirán sus accesos a los asistentes desde las 12:00 m. en ambas jornadas. La entrada al evento es totalmente libre y gratuita, orientada de manera exclusiva a personas mayores de 14 años, quienes deberán presentar obligatoriamente su documento de identidad original para ingresar.¿Qué artistas se presentarán en Hip Hop al Parque?La nómina artística de esta edición reúne a creadores de nueve países. Dentro de la cuota internacional destaca la presencia de Rah Digga & Rampage, figuras legendarias del rap de Estados Unidos y referentes de la escena noventera de Nueva York. Desde Chile llega Portavoz & DJ Jopsen, una de las voces más representativas del rap de contenido social y político en América Latina. La representación de México estará liderada por la fuerza lírica de Hispana (Mamba Negra), acompañada por las agrupaciones Geassassin y Solo Cadáver & Drama Theme. El cartel internacional se completa con el grupo brasilero Da Guedes, la propuesta española de La Dupla y el artista francés Potsikei.En el panorama nacional, el festival convoca a grandes exponentes de diversas regiones del país: desde Bogotá, el icónico MC Ali A.K.A. Mind; desde Medellín, la cantante Lianna y el MC ZetaZeta; desde Cali, la propuesta de Izla; y en representación de los colombianos en el exterior, el artista Pielroja. La escena distrital bogotana tendrá un lugar protagónico con los MCs Clafseis, El Redcode, Kain Amnistía, Sucio Bang, Clandestino MSR, Chelo Hop, Roll The Voice y Most Ralf N Lark, junto a la selección musical en tornamesas de DJ Karl, DJ Huex, Dr. Skratch y DJ RevueltaZ.Programación oficial y horarios del fin de semanaSábado 24 de octubre (Día 1)12:30 p. m. — Dr. Skratch (Distrital)12:50 p. m. — Most Ralf N Lark (Distrital)1:25 p. m. — Batallas Breaking Biva (Fases 1 y 2)2:05 p. m. — Chelo Hop (Distrital)2:45 p. m. — Hispana (México)3:30 p. m. — Sucio Bang (Distrital)4:05 p. m. — Batallas Breaking Biva (Fases 3 y 4)4:40 p. m. — Geassassin, Solo Cadáver & Drama Theme (México)5:25 p. m. — DJ Karl (Distrital)5:45 p. m. — Lianna (Medellín)6:30 p. m. — La Dupla (España)7:20 p. m. — El Redcode (Distrital)8:00 p. m. — ZetaZeta (Medellín)8:45 p. m. — Ali A.K.A. Mind (Bogotá)Domingo 25 de octubre (Día 2)12:00 m. — DJ RevueltaZ (Distrital)12:20 p. m. — Roll The Voice (Distrital)12:55 p. m. — Batallas Breaking Biva (Semifinales)1:30 p. m. — Clandestino MSR (Distrital)2:10 p. m. — Potsikei (Francia)2:45 p. m. — Kain Amnistía (Distrital)3:20 p. m. — Batallas Breaking Biva (Final)3:45 p. m. — Red Bull Batalla (Exhibición de freestyle)4:35 p. m. — Izla (Cali)5:10 p. m. — Da Guedes (Brasil)5:50 p. m. — DJ Huex (Distrital)6:10 p. m. — Pielroja (Colombiano en el exterior)6:55 p. m. — Rah Digga & Rampage (Estados Unidos)7:50 p. m. — Clafseis (Distrital)8:30 p. m. — Portavoz & DJ Jopsen (Chile)¿Por dónde lo podrán disfrutar quienes no puedan asistir al parque?Aquellas personas que no puedan trasladarse hasta el Parque Simón Bolívar podrán seguir toda la transmisión en vivo y en directo gracias al cubrimiento especial de Canal Capital, el canal oficial de los Festivales al Parque.La señal estará disponible gratis en televisión abierta, así como en su sitio web y en sus diferentes plataformas digitales y redes sociales. La transmisión comenzará el sábado 24 de octubre desde la 1:00 p. m. y el domingo 25 de octubre a partir de las 12:00 m.. La conducción en vivo estará liderada por la rapera Arci y el host Jonpi, encargados de llevar al público las presentaciones, entrevistas exclusivas con las agrupaciones e impresiones desde los camerinos y la plaza.Adicionalmente, el festival contará con actividades complementarias que incluyen una franja académica con talleres y charlas, además de una Zona de Arte y Emprendimiento donde los asistentes podrán adquirir prendas, publicaciones e indumentaria propia de la cultura urbana.MARÍA PAULA GONZÁLEZPERIODISTA DIGITALmpgonzal@caracoltv.com.co